イギリス・リーズ出身の新たなポストパンク・バンド Adult DVD が、名門レーベル Fat Possum との契約を発表し、強烈なインパクトを放つ新曲「Real Tree Lee」をリリースしました。本作は、DFAレコーズの系譜を継ぐような、執拗に点滅するシンセサイザーのバッキングが印象的な一曲です。フロントマンのHarry Hansonは、ドラッグや宗教、銃といった過酷な人生を歩んできた架空の人物「リー」の物語を、トーク・シング（語りかけるような歌唱）スタイルで表現しています。
バンドによれば、この楽曲はインターネットの闇にのめり込み、突飛な右翼的陰謀論や5Gへの恐怖に基づいた生活を送る「決してなりたくない男」への風刺が込められています。「見た目通りの男ではないリーの本性は、想像以上に暗い」と彼らが語る通り、Danny Blackburnらが監督したビデオでは、タイトルの「ツリー（木）」という要素を文字通りに解釈したユニークな世界観が展開されています。
Will Epstein (別名義High Water）は、来たるニューアルバム『Yeah, mostly』から新シングル「Brideshead Revisited Revisited」の公式音源を公開しました。このアルバムは11曲からなるコレクションで、食洗機との関係や祖父母の葬儀など、日常生活の様々な情景を短編小説のように綴っており、Nicolás JaarやDave Harrington (Darkside)とのコラボレーションでも知られるEpsteinの作品の中で、最も個人的で自信に満ちたものとなっています。映画音楽の作曲経験も反映されており、彼は「イメージに一滴の音楽を加えるだけで、感情と質感を完全に変えることができる」と語り、遊び心と個性に満ちた楽曲を構築しています。
『Yeah, mostly』は、2024年7月から2025年1月にかけて、Epsteinのホームスタジオで8トラックのテープマシンを使って録音され、ボーカルはライブで編集なし、オーバーダブは最小限という親密な設定で制作されました。彼は、ソングライティング技術を向上させ、より自然な自身の声を見つけることに注力し、その過程でLou Reedの『The Blue Mask』に影響を受けました。結果として、このアルバムの楽曲は「ポケットに入れられる小さなもの」のように簡潔で、2～3分を超えることは稀であり、生きていることのシンプルさや不条理さから生まれるロマンスを描く「小さな記憶のカプセル」となっています。
レコードは内省的な雰囲気を持つ一方で、コラボレーションが創造性の中心にあり続けています。Epsteinのボーカルが前面に出ているものの、彼のキャリアにおいて「コミュニティとの連携」は不可欠な要素です。アルバムはMichael Coleman（共同プロデュース）と共に制作され、Austin Vaughn、Kenny Wollesen（ドラム／パーカッション）、Kurt Kotheimer、Eli Crews（ベース）、Zosha Warpeha（ハルダンゲル・ダモーレ）など、多様なミュージシャンが参加し、その「人間的な色彩」を添えています。
The Weather Stationことタマラ・リンデマンは、1月のアルバム『Humanhood』制作セッションから、未発表の2曲を公開しました。彼女は「アルバムには固執すべき物語の構成があったため、非常に強力な曲でも収録を見送りました」と述べています。そのうちの1曲、「Airport」について、彼女は「空港が嫌いで、非人間的だと感じています。この曲は、周りのもの（無関心さなど）を真似ようとする人、つまり、本当は気にかけていても、シャットダウンして無関心なふりをする人を描いています。しかし、その中心にはもちろん、強烈な憧れと、手に届かないように感じる生き生きとした何かへの希望があります」と語っています。
もう1曲の「Only The Truth」は、「『Humanhood』の中で私のお気に入りの曲の1つでしたが、土壇場でトラックリストから外れました」とリンデマンは明かしています。この曲はアルバムと関連性が深く、「Neon Signs」と同じテーマ、つまり「真実は不格好で、複雑で、有機的なもの」という考えをさらに展開しています。嘘や偽りが魅力的に、私たちに近づき、求められるのに対し、真実は「あなたが気にかけようと気にかけまいと、ただそこにあるだけ」であると表現されています。
南カリフォルニアを拠点とする6人組インディーバンドDutch Interiorが、今年の高い評価を得たフルアルバム『Moneyball』以来となる新シングル「Play the Song」をリリースしました。『Moneyball』はPitchforkから「最も広範囲で、思慮深く実現されたアルバム」と称賛され、バンドをアメリカのソングライティングの伝統の地図上に位置づけました。Conner Reeves、Hayden Barton、Shane Barton、Jack Nugent、Noah Kurtz、Davis Stewartから成るこのバンドは、そのサウンドで時間や空間の外側にあるかのように感じさせながらも、深くそれらに結びついた音楽を生み出しています。
サンフランシスコのHyde Street Studiosで録音された「Play the Song」は、バンドが抱く反復と記憶への強い関心、そして特定の瞬間に聴く楽曲の断片が、その体験をいかに変えうるかというアイデアから生まれました。一度は放棄された初期デモが、スタジオ環境で新たな意味と文脈を与えられて完成しました。ソングライターのNoah Kurtzによる情緒的なメロディの才能は、このトラックのオフキルターな印象派的表現と対をなし、優しさとムーディーな雰囲気を横断します。アンビエント、スローコア、エクスペリメンタル・フォーク、サザンロックなどの要素を統合した彼らの「風変わりな小さな歌」は、漠然とした吐息や脆い具現化のように聴く者に深く浸透し、周囲の世界の複雑さと私たちを結びつける単純な事柄を考察する、彼ら独自のソングライティングをさらに深めています。
シンガーソングライターのHaley HeynderickxとMax García Conoverは、セカンド・コラボレーション・アルバム『What of Our Nature』をリリースすると発表し、同時に新シングル「Fluorescent Light」と「Boars」を公開しました。この発表に際し、HeynderickxはFat Possum Recordsとの契約も結びました。本作は、二人がソングライティングの役割を共有することで完成したコレクションです。
アルバム『What of Our Nature』は、約1年をかけて制作されました。制作期間中、二人はアメリカ国内から互いに楽曲を交換し合いながら、フォークの巨匠Woody Guthrie（ウディ・ガスリー）の作品を読んでいました。アルバムはSahil Ansariによってプロデュースされ、バーモント州の納屋で5日間かけてテープに録音されました。これは、2023年にリリースした前作『Among Horses III (Fifth Edition)』に続くコラボ作品となります。
公開された新シングルのうち、「Fluorescent Light」では、Heynderickxが商業主義への批判を展開しています。一方、「Boars」では、García Conoverが二人の最初の出会いを記録しています。これらの楽曲は、アルバムが内包する内省的でパーソナルなテーマを反映しており、二人のアーティストのソングライティングの才能と、フォーク音楽への深い敬意を示しています。
Honeyglazeが、セカンドアルバム『Real Deal』のリリース1周年を記念し、バンドEnglish Teacherとのコラボレーションによる新バージョン「Movies (English Teacher Rework)」を発表しました。このリミックスは、Honeyglazeのメンバーが「5分間のアップテンポなキラーチューン」と称賛するように、原曲とは全く異なるエネルギッシュな一曲に仕上がっています。
English TeacherのLewis Whitingは、このリミックスについて、ボーカルの断片のみを使って曲を構成するというクリエイティブな挑戦から始まったと語っています。彼は、HoneyglazeとはEnglish Teacherの初期から多くのライブやフェスティバルで共演してきた友人で、今回のコラボレーションを通じて再びつながることができた喜びを述べています。Honeyglazeは、今後もLive At Leeds In The Cityを含むヨーロッパのフェスティバルに出演する予定です。
Saul Adamczewski率いるサウスロンドンのバンド、Insecure Menがセカンドアルバム「A Man For All Seasons」をリリースすることを発表し、新シングル「Alien」を公開しました。このアルバムは、2018年のデビュー作以来の新作であり、Adamczewskiの個人的な苦難からの創造的な再生を象徴しています。「Alien」のミュージックビデオは、Liana Kelemenが監督したクレイメーション作品です。
Adamczewskiは2024年に深刻な精神病とオピオイド中毒に苦しみ、個人的な崩壊を経験しましたが、リハビリを経て人生を立て直し、バンド活動を再開しました。このアルバムは、その回復期である2025年春に、プロデューサーのRaf Rundellと共にレコーディングされました。Adamczewskiのソロ作品でありながら、バンドメンバーとのコラボレーションを深め、より成熟したサウンドに仕上がっています。
アルバムは、失恋、心の病、中毒といった個人的なテーマを扱いつつ、メランコリックなカントリー音楽と豪華で陶酔的なラウンジポップの要素を融合させています。彼の作曲は、告白的ながらも現実逃避的で、聴く人に安らぎとカタルシスをもたらします。Adamczewskiは、音楽を通じて真実と癒しを求め、今後もカントリーやダブ、実験音楽など様々なジャンルを探求していく予定です。
ロンドンを拠点に活動するドリームポップトリオ、Honeyglazeが新曲「Turn Out Right」をリリースしました。この楽曲は、英国のライブハウスを支援するチャリティコンピレーションアルバム『A Hideous Collective』に収録されています。
この曲は、大切な人と過ごす親密で穏やかな瞬間を描いています。相手がどんなに暗い状態や困難な状況にいても、支え続けるという強いメッセージを伝えています。全体として「Turn Out Right」は、日々の不確実性の中で、愛する人との関係の中にこそ安らぎと希望を見出す、心温まるラブソングと言えるでしょう。
この楽曲は、ロンドンを拠点とするインディーロックトリオ、Honeyglazeの既存曲「Don’t」を、ELUCIDがリワーク（再構築）したバージョンです。
オリジナルバージョンの「Don’t」は、Honeyglazeが2024年にリリースしたシングルで、同年のUK Music Video Awardsで「Best Rock / Alternative Video – Newcomer」にノミネートされるなど、注目を集めました。
「Don’t (E L U C I D Rework)」は、2025年7月29日にFat Possum Recordsからリリースされました。ELUCIDによるリワークということで、オリジナルの持つ雰囲気は残しつつも、彼のプロデュースによって新たなサウンドアプローチが加えられています。
Hand Habits (Meg Duffy) がニューアルバム『Blue Reminder』を Fat Possum から8月22日にリリースすると発表しました。Duffyは「このレコードでは、愛に直面したときに自分がなる人物像について、もう姿を変えないと決めた」と語っています。
Meg はこのアルバムを Joseph Lorge と共同プロデュースし、Alan Wyffels、Gregory Uhlmann、Olivia Kaplan、Blake Mills、Tim Carr、Daniel Aged、SMLの Joshua Johnson & Anna Buttersなどが参加しています。『Blue Reminder』からの最初のシングルは、オープンハートな「Wheel of Change」で、Meg はかすかにアメリカーナ風のモードで、それが彼らによく似合っています。A Flock of Dimes の Jenn Wasner がバックアップボーカルを担当してます。
