Clothesline From Hell – On Ice
カナダ・トロントを拠点とするオルタナティヴ・アーティスト Clothesline From Hell が、新曲「On Ice」をリリースしました。この曲は、彼自身が「自嘲的なパーティーアンセム」と表現するように、新たな時代の幕開けを告げる一曲です。
Adam LaFramboiseによる音楽プロジェクトであるClothesline From Hellは、2024年のEP『Soon We’ll All Be Smoking』でデビューし、SpotifyやFADER、BBC 6 Musicなどから絶賛されました。1年をかけて新曲制作に取り組んだ後、今回の「On Ice」は、これまでのアコースティックでビート主導のサウンドから一歩踏み出し、より複雑で入り組んだ物語性を持ちながら、90年代の最高のサウンドに触れつつ、まったく新しい領域へと踏み込んでいます。
LaFramboise はこの曲について、「これ以上ないほどにラウドで、おバカな曲だ」と語っています。そして、「それはイライラさせるべきなのに、カタルシスを感じるものになった。危険な雰囲気も感じさせる、すごくキャッチーなポップソングを作りたかったんだ」と述べています。さらに、「これは、ひじをぶつけたときに感じるような痛みだ。奇妙で強烈で、笑わずにはいられない」と、ユーモアを交えながらこの曲を表現しています。
Yumi Zouma、新作『No Love Lost To Kindness』で探求する、煌めきとダークネスの新たな音楽世界
Yumi Zouma はこの一年間、「Bashville On The Sugar」「Blister」「Cross My Heart And Hope To Die」といった新曲を次々と発表してきましたが、これらの楽曲が、2022年の素晴らしいアルバム『Present Tense』以来となる新作『No Love Lost To Kindness』に収録されることが決定しました。
これらの新曲では、Yumi Zouma は彼らの輝かしいインディーポップを、その壮大さを保ちつつも、少しダークでハードな方向へと舵を切っています。本日発表された新シングル「Drag」に関する彼らのコメントは、その新しい方向性をよく物語っています。
「この曲を、まるで泥の中をゆっくりと回転し、その後に最もアンセミックなコーラスを大声で叫んでいるような感覚にしたかったんです。1998年の雑誌『Smash Hits』に出てくるようなフックが、Silverchair、Shihad、Garbage、Stellar、Evanescence、Placebo が出演する、ありえないクロスオーバーのプレクエル『RoboCop and The Fifth Element』の存在しないサウンドトラックからサンプリングされた、インダストリアルなシンセのアルペジオで覆われています。」
Yumi Zouma と Julian Vares が監督を務めた「Drag」のミュージックビデオは、同様の美学を呼び起こします。
「私たちの若い頃のアクション映画、例えば『The Bourne Identity』『Swordfish』『Hackers』『Enemy Of The State』には、デジタル化が爆発的に進み、Nokia 8110 のような携帯電話が映画の象徴となっていた時代特有の何かがあります。私たちは、これらの映画がデータインフラや『メインフレーム』をロマンチックに描いているところが大好きでした。」
Dad Bod – Oompa
ユタ州ソルトレイクシティを拠点とするインディー・オルタナティブ・バンド Dad Bod が、新曲「Oompa」をリリースしました。3人兄弟(Michael、Marcus、Matthew Marinos)と Russ Allphin からなる4人組の彼らは、The Beatles、Nirvana、Big Thiefといったアーティストから影響を受けており、ノスタルジックなサウンドとモダンなインディーのエネルギーを融合させています。
新曲「Oompa」は、先行するEPや2枚のフルアルバム(直近では2024年リリースの『Loop de Loop Miracle Ministries Lords of Glory』)に続く作品です。歌詞は、「He knows the words to every song(彼はすべての歌の言葉を知っている)」というリフレインが印象的で、愛する人が去っていくことへの内省と、それに伴う心の動きを描いています。現在、バンドは新しいEPのレコーディングと、そのリリースをサポートするツアーに向けて準備を進めています。
Heimberg – Fragrance
フランスのストラスブールを拠点とするダーク・ポストパンク・トリオ Heimberg が、アルバム『Faceless』からのシングルをリリースしました。2022年に結成されたこのバンドのサウンドは、催眠的でエネルギッシュ、そして冷たい雰囲気が特徴です。シンセサイザーとドラムマシンに支えられたベースが荒涼とした情景を作り出し、浮遊感のあるギターとリバーブに溺れた悲しげなボーカルが、メランコリックな音の世界に彩りを添えています。
彼らの音楽は、コールドウェーブ、ダークウェーブ、クラウトロック、ノイズ、ポストパンク、そしてブラックメタルの影響を融合させたものです。今回公開されたシングルの歌詞は、「I hate myself – Send me back to hell – Love is just a spell – That shattered my shell(自分を憎む、地獄に戻してくれ、愛はただの呪文、私の殻を砕いた)」というフレーズが繰り返され、深く絶望的な感情を表現しています。
Tiberius – Moab
Tiberius Wrightが、11月14日にAudio Antiheroからリリースされるニューアルバム『Troubadour』からのサードシングル「Moab」を発表しました。この曲について、バンドのBrendan Wrightは次のように語っています。
「『Moab』は、手放そうとすることについて書いた曲です。当時は、 strained relationship(緊張した関係)における期待によって自分自身を定義していました。自分自身をまったく見失い、中学2年生の頃のようにいつも泣いて家に帰る、そんな狂気を感じていました。
『Moab』を書くことは、カタルシスをもたらしてくれました。振り返ると、当時の感情にひどく恥ずかしさを感じますが、それが当時の私の正直な気持ちであり、私がいた場所でした。あの時とは違う行動をとっていればよかったと思いますが、今ではそのように努めています」。
GRRL & Made of Oak – Hardcore (VIP)
GRRLとMade of Oakによるコラボレーションプロジェクトが、新曲「Hardcore (VIP)」をリリースしました。このデュオは、James Mapley-Brittle(GRRL)とNick Sanborn(Made of Oak)からなり、深夜のクラブミュージックへの愛を融合させ、心を揺さぶるハイエナジーなダンスミュージックを生み出しています。
GRRLは、PC MusicやNTSなどとのコラボレーションで知られる、アンダーグラウンドアートシーンの新星です。
Made of OakのNick Sanbornは、グラミー賞ノミネートの電子ポップデュオ、Sylvan Essoのメンバーとして知られています。
「Hardcore (VIP)」は、もともとライブセットの締めくくりとして作られた未発表バージョンで、彼ら曰く「リリースしないのはもったいないほど楽しい曲。毎回盛り上がるんだ」とのことです。
ノースカロライナの地下室でのDJセットから生まれたこのデュオは、2022年のデビューEP『Inertia』以降、その創造的な相乗効果を飛躍的に高めてきました。彼らのグリッチーなサウンドは、Adult SwimやFortnite、さらにはSpliceのサンプルパックでも使用されるなど、幅広く展開されています。
Bjork、Arca、AG Cook、Porter Robinsonといったアーティストや世界中のDJたちからも支持を得ており、GRRLとMade of Oakの音楽は、スピーカーを揺らし、どんなアフターアワーズのダンスフロアをも動かす、刺激的な体験を提供します。
Dorian Concept、新作『Miniatures』で原点回帰|20年間の即興演奏を凝縮した「日記」のようなアルバム
オーストリアのミュージシャン、Dorian Conceptが、11月14日にリリースされる新作『Miniatures』から、先行シングル「Breathe」を公開しました。このアルバムは、2000年代半ばから彼がオンラインで発表してきた「一発撮り」のシンセサイザー演奏を集めたもので、彼が「ずっと身近にあったもの」と語る、楽器との長年にわたる絆を表現しています。
Dorian Conceptは、この作品を制作するにあたり、自身の制作過程を「日記」のようなものだと説明しています。2020年頃から、彼はモノシンセサイザー、アナログリバーブ、ルーパーという最小限の機材で毎日即興演奏を行い、その様子を世界に公開してきました。これらの短いパフォーマンスは、制限と反復の中から生まれたものであり、シンプルさの美しさを捉えています。
アルバムカバーには、独特の小作品で知られるオーストリアのアーティスト、Leopold Stroblのドローイングが使用されています。また、クロージングトラックの「An Unopened Letter」には、多彩な才能を持つギタリスト兼プロデューサーのBibioが参加しており、作品にさらなる深みを与えています。
Stereolab – Fed Up With Your Job / Constant And Uniform Movement Unknown
絶え間なく続く、未知で単調な動きに悩まされていませんか?今の仕事にうんざりしていませんか?もしそうなら、Stereolabの素晴らしい両A面7インチ・シングルを聴くべきです。伝説的バンド、Stereolabが、両A面シングル「Fed Up With Your Job」と「Constant and Uniform Movement Unknown」の2曲を新たにリリースしました。
この新作シングルは、Warpとバンド自身のレーベルDuophonic UHF Disksの共同リリースで、3,000枚の限定生産です。
シングルのリリースは、バンドの北米および南米ツアーの直前に行われました。今年5月に15年ぶりのアルバム『Instant Holograms on Metal Film』を発表して以来、彼らはすでに数カ月にわたるツアーを行っており、最近ヨーロッパでの追加公演も発表されています。
Beauts – Heaviness
Beautsの新曲「Heaviness」は、中年期特有の「中途半端な状態」と葛藤する心境を歌った楽曲です。
40代になると、若者向けの遊び場に居心地の悪さを感じたり、親しい友人との集まり以外のパーティーで場違いだと感じることが増えます。しかし、代わりに提示される家庭生活や責任といった選択肢に対しても、まだ受け入れる準備ができていないと感じ、反発心を抱くこともあります。「Heaviness」は、まさにそんな「どちらにも属さない」状態に直面する感情を表現しています。
この曲は、バンドの初期のデモから発展したもので、2025年秋にリリースされるフルアルバム『Marigolds』の2曲目に収録されます。力強いリズム、響き渡るギター、そして壮大なサビが特徴のミドルテンポのアンセムで、日が少しずつ短くなる夏の終わりのドライブにぴったりな一曲です。
Allie X – Is Anybody Out There?
カナダ出身のシンガーソングライター Allie X が、新曲「Is Anybody Out There?」をリリースしました。この楽曲は、彼女の代表的なスタイルである、キャッチーなポップ・サウンドと、暗く、内省的な歌詞の融合が特徴です。
この曲は、孤独や疎外感といった普遍的なテーマを探求しており、Allie X の卓越したソングライティング能力と、感情豊かなボーカルが際立っています。リスナーに深い共感を呼び起こす、彼女ならではの作品と言えるでしょう。
