Pleasure Craft – Don’t I Look Calm

この曲は、作ったというよりは「起こった」出来事のように感じられるんですね。何年もの間、時々セッションを開いては何かを足したり、少しずつ変更を加えたりしているうちに、最終的に曲になったと。初期のバージョンとは全く違うサウンドになったとのことですが、そのプロセスが、このばらばらでとりとめのない混沌とした形になったことを気に入っているのですね。George Clantonの最新アルバムには、明るくきらめくビデオゲームのようなファンタジーシンセに、この曲の影響が見られると感じているのですね。

歌詞と曲のトーンは、悲観主義と未来へのアンビバレンスな感情から生まれたと。最近多くの人が感じているような、過剰な露出とそれでも突き進むしかないという、躁的な麻痺感を与えていると感じているのですね。

The Beths – Metal

ニュージーランドのバンド、The Bethsが、Carparkから3枚のアルバムをリリースした後、ANTI- Recordsと契約しました。そして今回、レーベルからの初のシングルとして、素敵なジャングルポップの楽曲「Metal」をリリースしました。

バンドリーダーでありソングライターのLiz Stokesは、「ある意味で『Metal』は、生きていること、そして人間の体の中に存在することについての歌です」と語っています。「ここ数年、いわゆる『健康の旅』をしている中で、そのことを痛切に感じてきました。ここ数年の間、自分の体はこれまで私をかなりうまく運んでくれた乗り物だったけれど、故障していて、ほとんど、あるいは全くコントロールできないもののように感じていました。人生というルーブ・ゴールドバーグ・マシンのすべての段階は非常にありえないことなのに、それでも私たちはその中にいるのです。私は周りの世界について、そして自分自身について学ぶことへの飢えと好奇心を持っています。そして、私の体が壊れた機械のように感じるあらゆる方法にもかかわらず、そのような機械の複雑さに今でも驚嘆しています。」

Sister Wives – YnCanu

Sister Wivesの新曲「YnCanu」が、本日リリースされました。この楽曲は、威圧的なWylfa原子力発電所の近くにそびえる険しい崖と、荒れ狂う海に永遠に囚われたオペラのような幽霊の不思議な物語を描いています。どんなサウンドと物語が繰り広げられるのか、非常に楽しみです!

Nilufer Yanya – Cold Heart

Nilüfer Yanyaが新曲「Cold Heart」をリリースしました。この曲は、最新アルバムのツアーから戻った彼女が、クリエイティブパートナーのWilma Archerと共に再構築した楽曲群の中から生まれたものです。シンセのメロディーとNilüferの心を捉えるようなボーカルで幕を開けます。Nilüferは、「これは想像していたものとはかなり違う仕上がりになりました。最初のメロディーはとても広々としていて、何でも起こりうるような感覚がありました。一種の実験のようでした」と語っています。

この新曲は、Nilüfer Yanyaの最新アルバム「My Method Actor」に続くものです。このアルバムは、PitchforkのBest New Musicに選ばれ、New York Timesに「アイデンティティ、欲望、そして心の痛みの反響についての旋律豊かな瞑想」と評されるなど、圧倒的な批評家の称賛を受けました。

アルバムは予期せぬ形で開花し、20代後半を迎え、確立されたミュージシャンであることの意味と格闘しながら、Yanyaが自身の世界とそれが変化していく様を理解する助けとなりました。

Dress Warm – Louisiana Purchase

オースチンのバンド、Dress Warmのシングル「Louisiana Purchase」は、本日リリースされた美しい楽曲で、Royal Oakie Records, Ocean Wagon Collectiveから公開されました。この作品では、懐かしい過去を振り返りながらも、内面の感情を丁寧に探る歌詞が特徴です。雪と寒さへの適応をテーマにしたその音楽は、静かでありながら力強い印象を与え、リスナーをメロディの旅へと誘います。

Laura Lucas – Did the Mountain Change You?

「この曲は、相手が先に進んでしまった後も、私がまだ彼らが考えを変えてくれるという妄想的な空間に取り残されていた時に、頭の中で繰り広げていた架空の会話のようなものです、という意味です。」

カナダで生まれ、オーストラリアを拠点に活動するシンガーソングライターであり詩人の Laura Lucas は、幼い頃から物語を愛していました。彼女の内省的なソングライティングは、繊細なボーカルと、インディーフォークジャンルを暖かくモダンに解釈したドリーミーな楽器演奏によって魅力的に届けられ、Lana Del Rey、Phoebe Bridgers、Taylor Swift と比較されています。

Softcult – Pill To Swallow

カナダのオンタリオを拠点とする兄妹デュオ Softcult が、新曲「Pill to Swallow」をリリースし、今後の UK ツアー日程を発表しました。

このトラックについて、バンドは次のように語っています。「Pill To Swallow は、世界の現状に特に疲弊し、燃え尽きているすべての人々への叫びです。それは、前向きな変化を押し進め、信じ続けるためのリマインダーです。時には不可能に思えるかもしれませんが、現在の社会や政治情勢に私たちを冷笑的にさせるわけにはいきません。絶望的で権利を剥奪されたと感じる時でさえ、無関心に陥ることはできません。さもなければ、抑圧者に勝利を許してしまうことになります。」

Taxidermy – You Are Here Now

もし GY!BE、Trompe le Monde 期の Pixies、Slint、Helmet が一緒にトラックを作ったら、Taxidermy の最新シングル「You Are Here Now」で聴けるサウンドとかなり似たものになるでしょう。このトラックは、Taxidermy の次期 EP「Let Go」からのセカンドシングルであり、おそらくこれまでバンドが発表してきた中で最もヘヴィで、充実しており、パンチが効いています――脆くも美しいセクションと悲しみ、手に汗握る緊張感、そしてそびえ立つような創造的な野心の特徴を備えています。リードシンガーの Osvald Reinhold によると、このトラックは「激しく打ちつけるような、騒々しいノイズロック、うなるようなポストパンク、そして不安を誘う、幽玄な美しさの猛攻撃を繰り広げる!」とのことです。歌詞は「弱体化し暗くなった精神、自身とその周囲に対する皮肉的で陰鬱な見解」を捉えており、所有と自己破壊の形としての愛、欲望の矛盾、そして人間関係の一過性について歌っています。形式への信じられないほどダイナミックなアプローチと、ほとんど建築物のように構成された精密なプロダクションを備えた劇的な構成の「You Are Here Now」は、Taxidermy が「Let Go」で高度にテクニックと技巧を洗練させてきたことを示す、また一つの例です。

アーティストより
「You Are Here Now」は、恋に落ちなくなった経験の後に書かれました。それは私にとって非常に個人的な曲です。なぜなら、弱体化し暗くなった精神、自身とその周囲に対する皮肉的で陰鬱な見解の本質を捉えているからです。それは、破壊的な行動の逃れられないループにおける行動の繰り返しを描き、私たちは皆自己中心的であり、いかなる種類の結合も信じるように一時的に説得されるだけで、つかの間、私たちはうまくやっていけるかもしれないという、厄介な考えを提示しています。しかし必然的に、私たちは敵対的な現状に戻り、距離を置きます。なぜなら、結局のところ、その方が楽だからです。

私たちは、意識的な形式なしに書かれた歌詞を妥協することなく追いかけ、奇妙で、ほとんどぎこちないながらも自然な感覚を持つ、自由奔放な構成を作り上げ、曲全体を通して緊張感を高め、最終的には混沌とした、壊れた騒乱へと崩壊させようとしました。その後、バイオリンやフルートなど、さまざまな音響要素を試して、曲の音響的なアイデンティティを形作りました。「You Are Here Now」では、バイオリンとフルートをブレンドして幽霊のようなサウンドを作り出し、私たちが本当に気に入った異世界の次元を与えました。

プロセスの最初から最後まで、「You Are Here Now」はほとんど自らの意志で進化し、最終的に、この曲は私たちが非常に満足しているマニアックな旋風となりました。このトラックはコペンハーゲンの私たち自身のスタジオで録音され、いつものように、私たちのトラックでドラムも演奏してくれる才能あるサウンドエンジニア Johan Knutz Haavik との作業を心から楽しみました。