FAMOUS CLASS RECORDSからシングルがリリースされた、Upchuckはアトランタ出身の5人組バンドで、スケートボード、建設業、そして10代の非行少年のつながりから結成されました。バンドはリードギターの Mikey、リズムギターの Hoff、ベースの Armando、ドラマーの Chris、そしてボーカルの KTで構成されており、彼らの組み合わせは独創的で騒々しく、革命的です。
ヴォーカルの KTは、自分だけでなく多くの人を傷つけた過去、現在、未来のトラウマをリスナーに向かって叫んでいます。Upchuckは、解放を求める人々の心と体を揺さぶります。ソングライターの KTは、その意図を証明するリリシズムをもって、差別、無知、そして絶望的な世代での生活など、心を揺さぶる物語を叫びます。革命的で過激な世界で成功するのは、賢明で絶え間ない者だけであり、Upchuckは新しい世代のための燃料を厳しく供給している。
Beach Bunnyは、来る北米ツアーに先駆けて、ニューシングル “Oxygen” をリリースしました。
この至福のシングル曲は、フロントウーマンの Lili Trifilioが、バラ色のメガネで世界を見るようになった新たな愛について語っています。彼女は陽気なコーラスを、荒々しくかき鳴らすギターに乗せて歌います。
ティフィリオは、「”Oxygen” は、ロマンチックな感情を操ることの危険性、愛が起こるのを許すことで得られる喜び、そして、不安や愛に値しないと感じさせる内なる声を手放す行為についての歌です。アンセム的なコーラスと大きな至福のエンディングを持つ、遊び心のある雰囲気にしたかったのです」
私はこの混乱から私をバックアップ、私は助けることができないから
自分の中にある感情をひたすら隠す
みんなが見ているカーペットの上で言葉を発している
落とし穴を待って、レンガの壁に顔をぶつける
みんなは僕のように君を見たくないんだ
でも、僕の世界観では人生が良く見える
突然すべてが簡単になる
こんなに深く何かを感じたのは初めて
君がいれば、君がいれば、僕はまた息ができるんだ
ベイビー君は僕の酸素
おーおーおー
この場所から助け出してください、私は波の中で立ち往生しています
混乱した人生の解決策は何だ！？
大抵のことは大丈夫だけど いくつかの悪い日があって
寝室に閉じ込められて、心の中を見せつけられて
しかし、彼らは私のようにあなたを見ようとはしません。
あなたと一緒にいれば人生はもっと素敵になる
急に全てが楽になる
こんなに深く感じたことはない
あなたと一緒にいれば息ができる
あなたは私の酸素です
oh-oh-oh
oh-oh-oh
oh-oh-oh
oh-oh-oh
Suddenly everything is easy
こんなに深く何かを感じたことはない
君がいれば、君がいれば、僕はまた息ができるんだ
ベイビー、君は僕の酸素
君は僕の酸素だよ
oh-oh-oh
クリーブランドのインディーロック、パンク、Biitchseatは、最近の ‘I’ll Become Kind’ EPに続いて、ニューシングル “Tipesh” を発表しました。この曲は、舞い上がるような、さわやかな、90年代風のオルタナロックですが、バンドのパンクの気質が残っています。
世界が再び姿を現し、目覚め始める中、2021年の夏は熱いものになることが予想され、Habibiは踊る準備ができています。2曲入りのEP ‘Somewhere’ は、このユニークな4人組のサウンドを、デトロイト育ちのガレージのルーツを発展させた、ディスコ・ナイトクラブ時代のニューヨーク・シティの逃避行へと導いています。
ニューヨーカー誌で「60年代のガールズ・グループ・ポップのコルゲート・ホワイトの輝きと無修正のエッジを併せ持つ」と評され、高い評価を得たデビュー・アルバムをリリースした Habibiは、EP ‘Cardamom Garden’ でペルシャ語で歌う曲を紹介し、「アメリカの音楽を構成するものの硬直した定義を取り払った」（Pitchfork）ことで境界線を破った。2020年、世界が劇的に変化する1カ月前に、予言的な2ndアルバム ‘Anywhere But Here’ がリリースされ、NPRのロビン・ヒルトン氏は彼らを “ノワールガールグループ” と呼んだのです。
Kill Rock Starsとの初のリリースとなる本作で、Habibiは、Ratatのプロデューサー Mike Stroudとマスタリング・エンジニア Heba Kadryを起用し、より自由に、よりダンスフロアへと誘う時が来たことを知っています。Tom Tom ClubやESGのファンにはたまらない内容となっています。
Turnstileのメンバーを中心に、Trapped Under Iceの Justice Trippがフロントマンを務める、ボルチモアのハードコア・バンドからパワーポップ・バンドに転身した Angel Du$tが、リリースするニュー・アルバム ‘YAK: A Collection Of Truck Songs’ からリードシングル “Big Bite” に続いて、このアルバムの準タイトル曲 “Truck Songs” を発表しました。
「この曲は、自分が書いた曲を録音したものの中で、最も気に入っているものの一つです」とトリップは声明で述べています。「それに、僕の最高の仲間たちがこの曲に夢中になって家に送ってくれたんだ。トム・ペティをよく聴いていたよ。もしトム・ペティを知らないなら、彼をチェックしてみてくれないかな」
SPICEのシンガーである Ross Farrar(ロス・ファーラー)は、バンドの野望として、ある種の美的パトワ、つまり、認識可能であると同時に顕著な地域性を持った表現方法を作り上げることを語っています。昨年、パンデミックの最中にリリースされたセルフタイトルのデビュー作は、この目標を完全に達成しており、ノースベイのパンクとポストハードコアの数十年の歴史を、緊急かつ芸術的な感情の動揺の中に凝縮しています。最新のシングル ‘A Better Treatment b/w Everyone Gets In’ は、風化したメロディーと研磨された詩的な表現をミックスした、このグループのユニークな作品であり、勇気と傷と謎に満ちた作品です。
“A Better Treatment” は、亡くなった友人についての歌として始まりましたが、コラボレーションの混乱を経て、希望と敗北の境界を曖昧にしながら、より巨視的で不透明なものへと変化していきました。「誰かを愛することで自己嫌悪が治ると思っていた」と言い、ベースとドラムがギターの壁にぶつかり、バイオリンがノイズの中で独自のメランコリーを紡ぎ出します。Farrarはその意図を率直に語っています。「バイオリンは死の楽器なんだよ」
“Everyone Gets In” は、ポップでありながら、より痛みを帯びています。”We lose our strength / along the way / we lose each other / the funeral sways” という、後悔の念の中で熟成していく怒りの賛歌です。テンポも変化し、徐々に遅くなり、不安な這いずりになった後、最後には、きらめくギターと水しぶきを上げるドラムの嵐の中に戻ってきて、消えゆく光と戦います。それは生々しい真実と拒絶された台座の音楽であり、蓄積されているが揺るぎないものであり、大きな後退に対する反乱である。「そして、私の時間は、私が決してすべきではなかった季節を崇拝するために費やされるのです」
カルト・インディー・ロックの Ovlovが再び登場し、3rdアルバム ‘Buds‘ をリリースを発表し、リードシングル “Land of Steve-O” を公開しました。2009年の結成以来、アルバムよりも解散が多かった Steve Harlett(スティーブ・ハーレット)率いるコネチカットの4人組は、口コミや影響力の持続により、その作品よりもはるかに大きな存在感を示しています。
“Land of Steve-O” は、バンドが愛してやまないファズロックとノイズポップのサウンドを忠実に再現しつつ、プレスリリースにあるように、これまでで最もポップな作品へのシフトを予告しています。ハーレットは、コネチカット州を彷徨い、友人に手を差し伸べることを温かく歌いながら、素早く叩かれるドラム、スラムのようなギターとベースが、この曲に楽な動きを与えています。ハーレットは、”Land of Steve-O” のきっかけとなった友情を、こう振り返っています。
「この曲は、車の中で父とくだらない口論をした後に書きました。家に帰った後、散歩に行こうと思ったのですが、結局2時間くらい歩いてしまい、両親が私を育ててくれて今も住んでいるクリントン州ニュータウンの中心部にある警察署のベンチに座ってしまいました。当時、よく一緒に遊んでいた友人のスティーブ・オーにメールを送りました。基本的に、私が誰かと一緒にいたいと思ったときはいつでも、誰かに打ち明けたいときでも、ただ冷静になりたいときでも、スティーブ・オーはいつも落ち込んでいました。小学校6年生のときに、他の小学校の変人たちと仲良くなるために先生が書いてくれた性格診断書に、Papa Roachが好きなバンドだと書いたのがきっかけで知り合って以来、彼は私にとって非常に大切な親友です。この曲は基本的に、スティーブ・オーがどれだけいい男かということを歌っています」
ベルファストのパンク、ポストパンクバンド Enola Gay は、本日、3枚目のシングル “Salt” をリリースしました。これまでのシングルと同様に、この曲でも、現代の生活に対する彼らの野放図な感情を表現することを躊躇していません。彼らは言います。
「ボリス・ジョンソンが首相になった夜に書かれた曲で、EU離脱の生傷を漂わせながら、Saltは現在の政治状況に唾を吐いています。私たちが経験したこの不確実性に満ちた悪夢と、それが私たちの世代だけでなく、将来の世代のために私たち若者をどのように恐怖に陥れるかを表現した曲を作りたかったのです」
歯車のように歪んだギター、ジャッキブーツのようなベース、床に叩きつけられるようなドラムなど、力強く直感的な演奏が満載の “Salt” は、まさに戦場です。Enola Gayは、英国政府が行うことを無害であるかのようにおとなしく受け入れている人々にメッセージを送るためにここにいるのです。「Why’d you slugs vote for the salt / Brainwashed by the Tory cult」と、彼らは息もつかせず、ほとんどラップのような詩で始めます。筋骨隆々としたサウンドが四方八方から叩きつけられる中、Enola Gayは厳しい真実を語ることをやめません。”トリクルダウン経済に投票するのはやめよう” “次の世代が胃袋に食べ物がない状態のままだ” そして、”The Sunを見ていると失明します” と力強く繰り返される言葉で、これらのアイデアを拳で表現します。これは、無感覚なイギリス国民の心に憎しみを投影し、嘘をつき続けてきたタブロイド紙のことを指しています。彼らはまだ若いが、Enola Gayは自分たちが何と戦っているのかを正確に知っており、”Salt” はその血の意思表示である。
なぜナメクジは塩に投票したのか？
トーリー・カルトに洗脳され
別のトランプに変えられたチャンプ
ついにジャンプした時の衝撃を感じよう
ミレニアル世代はとてもヒステリックだと言われています。
ことわざの上に口紅を乗せるために
あなたのお母さんは、「息子よ。
太陽を見ていると失明するわよ」と言っていませんでしたか？
The Sunを見つめていると失明するよ
The Sunを見ていると失明するよ
The Sunを見つめていると失明するよ
The Sunを見つめていると失明します。
トリクルダウン経済に投票するのはやめよう
次の世代が胃に食べ物がなくても
壮大な物語と約束された寓話しか与えられず
アンドリュー王子が子供たちのテーブルに座っている
汗をかかない…
日刊紙を見ていると失明するよ
The Sunを見つめていると失明するぞ
The Sunを見つめていると失明します
The Sunを見つめていると失明します。
The Sunを見つめていると失明します
The Sunを見つめていると失明します
The Sunを見つめていると失明します
あなたはThe Sunを見つめて失明します。
Suicide Squeeze Recordsは、アトランタのT he Coathangersと南カリフォルニアの L.A. Witchをフィーチャーしたスプリット7インチ・シングル・シリーズの最新作 ‘One Way or the Highway’ をリリースしました。2つのバンドは、それぞれの海岸の古典的なパンクの先駆者たちの人気曲を再解釈することにしました。
The Coathangersは、Blondieの “One Way Or Another” をアレンジしました。彼女らのトレードマークである甘酸っぱいスクラッピー・パンクとツイー・ポップの組み合わせを用いて、この曲の魅力的なフックを維持しつつ、とがったリフと骨太なソウルを強調しています。L.A.Witchは The Gun Clubのスモーキーなパンク・ブルースに挑戦し、”Ghost on the Highway” を爽快に演奏しています。このトリオはオリジナル曲の推進力とロカビリー的な威勢の良さを生かしつつ、不吉な誘惑の物語に魅惑的な要素を加え、さらに埃っぽいトーレックス・リバーブでコーティングして、ビンテージな味わいを強調しています。
2014年にスウェーデンのオルタナティブシーンに参入して以来、マルメのパンクバンド Arre! Arre！は、評価の高いアルバムを複数リリースし、P3 guldでロック・オブ・ザ・イヤーを受賞し、Refusedのオープニングを務め、Way Out Westや Roskildeなどのフェスティバルにも出演してきました。
多幸感あふれる “Time for Some Mayhem” は、1999年に放映されたスウェーデンの名作テレビシリーズをリブートした映画「Eva & Adam」（2021年公開）のサウンドトラックから収録されたシングルです。
