プロジェクトについて、Divine Earthはこう語っています。「音的には、アフロ・スピリチュアリティも取り入れたニューウェーブのブリットポップの曲を作りたかったんです。」歌詞については、Divine Earthは「これらの歌詞は、人の偽りを見抜くことができること、そして私自身の非常に知覚力の高い人間としての旅路を表現しています」と、深い個人的な領域を探求していることを明かしました。その深遠なテーマにもかかわらず、彼女は「たくさんのぶっ飛んだバッキングボーカルが入った、とても楽しい曲です。この曲の後にBlondieの『Heart of Glass』をぜひ続けて聴いてください」と述べています。この遊び心のある提案は、トラックの鮮やかなエネルギーと、クラシックな影響と現代的なセンスの融合を示唆しています。
「ur luv is see through!」のミュージックビデオは、Divine Earthの「ダークパンクな側面を取り入れ、個性を称えています」。Ashley AdeyemiによるスタイリングとIntraによる監督のもと、人間の無関心を称える物語が描かれています。ビデオの中で、Divine Earthはアフロディーテを体現し、上空から人類のもう一つの愛の物語を語りながら、透明性のある言葉と行動による力強い視点を共有しています。彼女の明確なメッセージは「私を騙せないわよ、相棒」です。
Powellが、自身のレーベルDiagonal Recordsから初の本格的なフルアルバムとなる21曲入りの『We Do Recover』をリリースします。プレスリリースによると、このアルバムは悲しみと依存症の経験に影響を受けており、2024年に生涯の友人が自ら命を絶ったことが、アーティストの人生と音楽の両方に大きな変化をもたらしたとのことです。新作は、2018年から2025年の間に録音された何時間もの音楽を繋ぎ合わせて制作されました。
『We Do Recover』は、視聴覚ライブショーとしても発表され、10月4日にロンドンのICAで初披露されます。これは、Florian HeckerやMarcin Pietruszewski、そしてConcrete Fence（Regis x Russell Haswell）のパフォーマンスも含む、特別にキュレーションされた音楽の夜の一部となります。このショーは、Powellとスイス人映画製作者Michael Amstad、ノルウェー人視覚アーティストMarte Eknæsとの継続的なコラボレーションをさらに進めるものです。
作曲家でありチェロ奏者であるClarice Jensenが、4枚目のソロアルバム『In holiday clothing, out of the great darkness』を10月17日にFatCat Recordsの130701インプリントからリリースします。新作アルバムは、Jensenの特徴的な作曲アプローチを披露しており、チェロの即興演奏とレイヤー、変化するループ、そして一連の電子エフェクトを通して、豊かでドローンを基調としたサウンドフィールドを探求しています。
脈動的で、内臓的、そして色彩豊かな彼女の作品は、深く没入的であり、素晴らしい抑制の感覚と、ほとんど幻覚的な明瞭さが際立っています。Jensenは、『In holiday clothing, out of the great darkness』を、Yulia MahrとMax Richterがイギリス・オックスフォードシャーに共同設立したクリエイティブスペース、Studio Richter MahrのVisiting Artist Programmeの一環としてレコーディングしました。
新アルバムからのファーストシングル「From a to b」は本日リリースされました。「From a to b」は、ソロのラインがどのように、そしていつ二つになるのか、そして一つのメロディックな声が自身の対位法になり得るかというアイデアを探求しています。ソロラインは様々なディレイを通して送られ、対位法を生成します。演奏において、Jensenはディレイに反応し、それがラインの表現と可変的なタイミングに影響を与えます。彼女は、「その結果、表現と応答のフィードバックループが生まれます。作曲上、この曲の最も高い音はAで、その後Bフラットになります。この半音の変化が、メロディックな物語の視点と緊急性をどれほど大きく変えるかを示しています」と説明しています。
カナダ、シャーロットタウンを拠点とするロックトリオ、ABSOLUTE LOSERSが、ニューアルバム「In The Crowd」を9月26日にHaving Fun Records（トロントのWe Are Busy Bodiesの最新レーベル）からリリースすると発表しました。本作は、著名なプロデューサーであるGraham Walsh（Holy Fuck）と共にトロントのPalace Soundでレコーディングされました。
The Batsが新曲をリリースする日は、ファンにとってまさに「ラッキーな日」となるでしょう。1982年の結成以来、驚くほどメンバーが変わらないRobert Scott、Kaye Woodward、Paul Kean、そしてMalcolm Grantからなるオータウタヒ・クライストチャーチ出身のカルテットが、The Batsの伝説的なソングブックの最新章、11枚目のスタジオアルバム『Corner Coming Up』をFlying Nun Recordsから10月17日にリリースすると発表しました。
ポート・チャルマーズのChicks StudioでTex Houstonと共にレコーディングされた、セカンドシングル「Lucky Day」は、穏やかなジャンルポップの温かさと幸福感あふれる言葉遊びで冬の陰鬱さを吹き飛ばします。「You might not make it back / Don’t know where you’ve gone / But if you get in touch / We’ll sing you a song / The one with all the words that float away / The one with words that make my day」という歌詞が特徴です。このサザンサイケポップバラードは、世界中を旅する招き猫のビジュアルと共にオンラインで公開されました。この映像は「Marc Swadel、Julian Reid、そしてKermathが仕事での出張中にスーツケースから撮影した」ものです。
Marc Swadel監督は今回のMVについて、「この曲名を聞いた時、ラッキーキャットだ！と思いました。この生き物の日本語名は招き猫で、日本の民間伝承ではコウモリは幸運の兆し、つまり化け猫なんです。だから、仕事のついでに猫を連れて旅に出て、移動しながら撮影するというのは、偶然だけど楽しいアイデアだと感じました」とコメントしています。
先行シングルは、即座に心を掴むインディーロックトラック「Like the Boys」です。この曲について McLamb は、「『Like the Boys』は、男の子たちの中にいる女の子についての歌です。彼らの権威、大胆さを手に入れたかった。彼らが互いを愛するように、私を愛してほしかった。そして今振り返ってみると、私たちがいかに互いにふりをして遊んでいたかがわかります。遊びがいかに暴力的になりうるかもね。」とコメントしています。彼女自身が監督したミュージックビデオはこちらでご覧いただけます。
その言葉、Fjaðrárgljúfurは、振り払えない記憶のように、曲のコーラスを漂い、アンカーでありリフレインとなっています。「I feel the glow, your neon soul / It makes me whole, when I get low」とCabyは繊細かつ丁寧に歌い上げます。ここには静かに心を奪われるような脆弱さがあり、彼女は感動させようとするのではなく、私たちをその瞬間に招き入れているのです。
