憎き元恋人の故郷へ？背筋がゾッとします！しかし、スイスのインディ・フォーク発掘者であるPina Palauは、まさにそうしなければなりませんでした。そして彼女は気づいたのです： 別れてから初めて、どうでもよくなったことに。
彼女のニュー・シングル “Put It In Reverse” は、この気持ちを反感の賛歌と自立の喜びの間のどこかでとらえています。今回もMario Hänni（Sophie Hunger、Mnevis、Pablo Nouvelle）が共同プロデューサーとして参加。アルバム「Illusion」の作曲中、Pina Palauがチューリッヒのキッチンで見せたようなDIYの姿勢ですべてが飾られている。
「”Put It In Reverse” は単なる別れの曲ではありません！窓を開けて、アクセルを踏んで、大声で歌って、泣いて、笑って、また泣いて、そしてもっと笑って。これは自立へのハイタッチであり、別れの幸せな面を歌ったもの。怒りを自由に表現し、最終的に解放されるのは気持ちがいいものですから」
“Keys” は、夢見るようなニュアンスで、大人になろうとする少女の恐れやためらいを語ることで、ダンクシュガーのもろさを暴いています。
大人になろうとする少女の恐れとためらいを、夢見るようなニュアンスの声色で語ることによって： “自分の扉を開ける鍵を失う恐怖、それは自分の人格の中で誇りに思っている部分、情熱、信頼性、感情の比喩として”。
今では、兄弟のNicoとEsteban Munozの名前を知る必要はないかもしれません。前者のboy pabloはすでにインディー・ポップ界で大成功を収め、後者はboy pabloプロジェクトでライター、プロデューサー、ドラマーとして長年コラボレートしてきた人物。
しかし、弟の力を借りる代わりに、”baby, i do” と “ikwydls” は、それぞれ現代のサイケ・ポップ界の重鎮、Paul Cherryと伝説のDent Mayの支援と独特のサウンドを導入しています。「彼と会ったのは、LAのハネムーンスイートにある彼の美しいスタジオ。私たちは1時間くらい遊んで、”そうだ、一緒にセッションをしよう”って。数週間後、私たちは会って、私がとても気に入っているこの曲を作りました。デントはタイトルを考えてくれていて（古い映画への控えめなオマージュ）、悲しくて切ないラブストーリーとしてまとめました」
“baby, i do” については、チェリーとのコラボレーションは偶然のeBayでの出会いから始まったと、ベルゲンに住むチリ出身のアーティストが語っています。「サムイ島のビーチで寝そべって、ノルウェーのeBayをスクロールしていたら、この美しくて古くて、目がとろけるようなエレクトリック・オルガンが目に入った。入札して手に入れ、（タイにいたので）友人が拾ってくれました。帰国して最初にしたことは、スタジオに設置してこの曲を作ること。ポールにメールして、この曲で歌いたいかどうか聞いたら、彼の返事は『ポール・マッカートニーとヴェンガボーイズが出会ったようなキラー・サウンドだ』ってね」
The Postal ServiceとDeath Cab for Cutieは、今年『Give Up』と『Transatlanticism』の20周年を記念して、Ben Gibbardを前面に押し出した2本立てのアリーナ・ツアーを敢行しましたが、そのトリビュートとしてThe BethsとCar Seat Headrestがそれぞれにカヴァーを提供しました。
“Brand New Colony / We Looked Like Giants” は、The BethsとCar Seat Headrestが、『Give Up』（Sub Pop）と『Transatlanticism』（Barsuk）の2枚の愛すべき楽曲にトリビュートを捧げた作品。
一方のA面は、ニュージーランドのインディー・ロッカー、The Bethsによる明るく楽しい “Brand New Colony” のカヴァー。同じニュージーランド人で、プロデューサー兼マルチ・インストゥルメンタリストのPickle Darlingの特徴的な指弾きとダルな キーがフィーチャーされた、サウンド的に見事な再解釈。
もう一方のA面は、Death Cab for Cutieのファンにも人気の “We Looked Like Giants “を、オルタナロックの大御所、Car Seat Headrestが推進力のあるギターでアレンジ。
ロンドン生まれのソングライター、Ella Smokerによるgglumが、Secretly Canadianとの契約を発表すると同時に、ニューシングル “SPLAT!”を発表。
「”SPLAT!”は、私が複雑な恋愛にまつわる感情をぶちまけたもので、何も起こらないような、誰も動いてくれないような、でも常にそのことを考えているような、そんな曲。10代の欲望や、人間関係の仕組みをまだ学んでいないときの気持ちの激しさなど、感情の混沌を表現したかったんです。この曲は、私が感じたことをすべて表現しているのですが、生の感情、合理化、怒りの爆発を行き来する、とても無秩序な方法なのです」
「当時、私は17歳で、いつも出かけていて、学校を休んでいて、自分自身について本当にひどいと感じていました。初めて好きな曲を書けたのは、そのおかげだと思うわ。基本的に、私は自分の惨めさを歌に注いでいただけなの。当時は、10代の若さゆえの悩みだったんです」
新世代のエモ・バンドから待望の新曲がようやくリリースされた良い年でした。来週にはawakebutstillinbedの新作が到着し、そして今度はglass beachの2ndアルバム（5年ぶり）が登場するようです。2019年以来となる）アルバムはまだ発表されていませんが、ニュー・シングル “the CIA” が登場し、この曲だけで凱旋した感じです。
“the CIA”は、この記事の冒頭でglass beachを “エモ・バンド”と呼んだのは間違いだったのかと思わせるような、そびえ立つような曲。変幻自在なアート・ポップの旅として始まり、glass beachのファースト・アルバムのようなザワザワした探索的な側面へと傾き、ラウドでヘヴィーで擦れるような曲で最高潮に達します。William Whiteが監督したビデオは以下から。
Godly the Ruler（生まれはGodwill Oke）は、ナイジェリア生まれ、シカゴ育ちのミュージシャンで、好奇心と直感を原動力に今日を突き進んでいます。彼らの作品は、単純な分類や安易な答えを避け、野性的なイマジネーションを折衷的で衝撃的な領域に変換するために、直感から働くことを選びます。14歳の頃から、Godlyは自宅デモから地下室、ステージまで、境界線とデシベルを押し広げてきました。
Captain Starletがニューシングル「self-portrait」をリリース。4月の週末にYoung Thugsスタジオでレコーディングされたこの曲は、メロディアスで躍動的なスタイルを忠実に守りつつも、バンドのサウンドの幅を広げています。
Tom (vox,guitar)とEthan (guitar)の兄弟、Carrollのコンビは、前者の明るいヴォーカルと後者のジャングリーなギター・プレイを引き立て、パワフルで説得力のあるサウンドを作り出しています。Sam Festenstein (bass)とCam Baker (drums)の息の合ったプレイが、このトラックをマニアックなフィナーレへと導きます。
Yumi Zoumaが、”KPR”に続いて、今年2曲目のシングル”be okay”をリリースしました。
