「これは時間との戦いについての歌だ。指の間をすり抜けていく時間や、逃してしまったチャンスについて歌っている。不幸に打ち勝つ未来を現出させるために、願望、意志、エネルギーを奮い立たせることについて歌っている。これは未来の自分についての歌だ。今いる場所、そしてなりたい場所。自分が何であるか、そして何になれるか」
electronica
Max Cooper – ‘Vertebrae / Forgotten Places’
これまでMax Cooperは、統合的な思考で音楽をリリースしてきましたが、彼のスタイルに組み込まれたパフォーマンスとエンターテインメントの概念こそが、Maxを新たな領域へと導いています。
ファーストシングル “Vertebrae / Forgotten Places” は、エレクトロソウルバンドBellerucheのメンバーとしても知られるオーストラリアのシンガーソングライターKathrin deBoerが、グリッチなエレクトロニカと妥協のないドラムンベースを融合させ、彼女の心に残る声の驚くべきコントロールとディテールを示しています。
‘Motif EP’ は、彼が影響を受けたもの、そしてエレクトロニックミュージックの人生から得たモチーフの集合体であり、目的意識と感情的な親密さを備えています。彼の音楽的情熱と、この時代に生きていること、共有の歴史と経験に浸りながら、ライブショーでそれぞれが特別な役割を果たす。
Gold Panda – “The Corner” (feat. Open Mike Eagle, Infinite Livez, McKinley Dixon)
Gold Pandaは昨年秋、カムバックアルバム ‘The Work’ に先駆けて “The Corner” をインストゥルメンタルで初公開しました。このトラックは、インディー・ヒップホップのベテラン、Open Mike Eagle、ドイツのシュールレアリストMC、Infinite Livez、そしてバージニア州のジャズラップの新鋭、McKinley Dixonという3人の魅力的な声によるボーカルがベースになっています。Gold Pandaのウネウネとした合成波にのって、彼らの声が重なるのを聴くと、クラウドラップの全盛期を思い出す。Gold PandaことDerwin Deckerは、このようなコメントを発表した：
“The Corner” のアルバムバージョンを作っているとき、このトラックでヴォーカリストがどう働くかについて考えていたんだ。
ラップ／ヒップホップは、常に私のインスピレーションの源となる音楽です。僕の音楽の多くは、ヒップホップのトラックであろうとするところから始まり、徐々にGold Pandaらしさが出てくる。Open Mike Eagleは過去に何曲かプロデュースしたことがあるし、一緒にツアーもしたし、ホテルの部屋をシェアするのも我慢してくれた。まだ彼の曲を聴いたことがない人は、”Qualifiers” という曲から聴いてみてください。ChumbawambaとDishwallaの名前を出すラッパーが他にいるだろうか？2番目のヴァースはInfinite Livezだ。彼とは昔Big Dadaに出演していた頃から仲が良く、一緒にライブやインプロをやったこともあるんだ。僕は彼にビートを与えるのが遅かったんだけど、彼が送ってくるビートはどれも素晴らしいんだ。彼の作品の良いスタートは、”The Novel Reader” というトラックだと思う。Mckinley DixonはCity Slangから新しいアルバムを出したばかりで、最近ブライトンのThe Great Escapeで会ったんだけど、この人のスキルに圧倒されたよ！バンドもタイトだから、もし彼らのライブを見る機会があったらぜひ見てほしい。まず、”Make A Poet Black” という曲から始めると、なぜこの曲が好きなのかすぐにわかると思う。
なぜ私がこの曲を好きなのか、すぐに分かると思う。」
Melati ESP – “KITA VS MEREKA” (Salamanda Remix)
ニューヨークとジャカルタを拠点に活動するMelati ESPの多幸感あふれるデビュー・アルバム ‘hipernatural’ に続き、ソウルのレフトフィールド・デュオSalamandaが “KITA VS MEREKA” をリミックス。Melatiのハイパーリアル・ボーカルを分解して、見事な質感の音風景に織り戻し、巧みに全体の勢いを高め、エクスタシー・クレッシェンドで最高潮に達する。
Rival Consoles – “Coda”
ロンドンのプロデューサー、Ryan Lee WestによるRival Consolesが、今春の “Spirit Loop”、昨年のアルバム ‘Now Is’ に続くニューシングル “Coda” を公開しました。彼の作品の多くがそうであるように、”Coda” はゆっくりとした構築で、アンビエンスとビートのレイヤーを加え、暖かく説得力のあるものを作り出しています。
Earth Dad – “Drillbit”
「2つの新曲とミュージックビデオは、👕👖の巨大な地球の愛の感情で調整します。」
Atomluft – “Life (A Hole, Something to Look Inside)”
Martin LewsleyはAtomluftのミュージシャン、グラフィックデザイナー、アーティスト、プロデューサーで、Ruby Tingleは賞を受賞したオーディオビジュアルアーティスト、パフォーマーです。
水と湿地帯の生息地に対する共通の魅力を持つ2人は、一緒に仕事をすることに決め、”Life (A Hole, Something to Look Inside)” を制作しました。春をテーマにしたこの美しく心に残る11分間のヒプノティックな電子音楽とスポークワードのサウンドトラックは、マーティンがハル市の裏庭に池を掘ることを考えるという興味深いコンセプトに基づいています。そして、池が水で満たされ、この新しい水中世界での新鮮な生命の誕生を観察することを想像しています。池は、Ruby Tingleの絶妙なエーテルボイスで語りかけてくる。
この曲は、マーティンの短編映画「Saga of the Frogchildren」のオリジナルスコアで、前述のような創造の爆発を記録したものです。この曲は、Atomluftの音楽のもつれの最初のリリースとして、編集され、再加工されたものです。
MartinとRubyのコラボレーションはとても魅力的で、その結果、熟考の期間が生まれ、The Germination of Your Intentionsという全く新しい進化したプロジェクトが生まれました。このプロジェクトは、アーティストやミュージシャンのチームと、一連のコラボレーションシングルやオーディオピースを開発し時間をかけてリリースすることを意図しています。
Wordcolour – “Ratios I”
昨年夏にデビューアルバムをリリースしたWordcolourが、これまでで最もクラブミュージックに特化した作品を発表しました。”Ratios I” は、クラブ・ミュージックの遊び心ある実験的な側面に焦点を当てた一連の企画EPの第一弾である。この2曲は、Wordcolourの特徴であるひねりが効いた曲ばかりです。
“Volta” はドリーミーな3フィールのDnBグルーヴでキックオフし、途中のラグプルでエネルギーを高め、4トゥザフロアキックで後半は爆音で迎え撃つ。対照的に、”Overtones” は120bpmの微分音ステッパーである。このトラックは、自然の倍音シリーズの周波数を探求していますが、フックのあるボーカル、クラップ、ドンドン響くベースとセットになっています。
「クラブミュージックは、冒険的で実験的でありながら、ダンスフロアで大きな瞬間を生み出すことができるという考えが大好きです。そして、このRatiosシリーズに焦点を当てました。この名前は、各トラックが異なるハーモニーやリズムの比率を探求しているという事実に由来しています…つまり、ポリリズムとマイクロトーナリティが基本です！これはこれまでのところ、本当に楽しい出発点でした。”この先どうなるのか見てみましょう! 」
RRUCCULLA – “Zeru Freq.”
作曲家、パーカッショニスト、マルチディシプリナリーアーティストのRRUCCULLAが、5年ぶりに “Zeru Freq.で” 沈黙を破り、テクニカラーで描かれた音楽の旅は、現実に対する我々の認識を歪める。
RRUCCULLAは、より高い平原に登り、拡張されたオーラルパレットを探求し、厳密な電子音楽の境界を横断するものである。
この曲は、今年、Lapsusを通じて光を浴びることになるRRUCCULLA関連の他の多くのニュースの第一弾である。どうぞお楽しみに。
Delmer Darion – “Half Mile Down” (feat. Slaughter Beach, Dog)
1932年秋、アメリカの博物学者ウィリアム・ビービーとエンジニアのオーティス・バートンは、長いケーブルで海中に下ろされた潜水金属球（バシスフィア）に封じ込められ、人類がこれまで到達したことのない深海、波の下半マイルに潜った。深海探検家たちは、新しい水生生物や地形を記録するため、厚い石英製の窓から紫色の光に照らされた暗い深海を見つめた。イソギンチャクの群生するヒースを通り過ぎ、ハナヒゲウツボやウミタナゴ、巨大なドラゴンフィッシュ、歯の生えたアンコウなどが泳ぎ、水面では生物発光魚の花火が打ち上げられ、どこまでも続く黒い湾が砕け、初めて見る新世界の光で沸騰した。
エルゼ・ボステルマンがナショナル・ジオグラフィックのために不思議な絵画に翻訳したビービーとバートンの記録は、Slaughter Beach, Dog (Modern BaseballのJake Ewald)をフィーチャーしたDelmer Darionの新しいシングル「Half Mile Down」のストーリーとなる。
この曲は、Delmer Darionのデビューアルバム「Morning Pageants」で好んで使われた広々としたソングライティングから大きく逸脱しているが、同じように密かな好奇心に捕らわれているのである。脆くまばらなパーカッシブなエレクトロニクスは、波打つストリングスや浮遊感のあるシンセサイザーでうねり、Slaughter Beach, Dogのボーカルは、海底3000リーグが地球上で最も暖かく、最も寒い場所に感じるような恐怖と驚きでそれらを突き破っていく。最後の行は、ラングドン・スミスの空想的な愛の詩「Evolution」から引用されており、深海に到達すると原初の記憶が呼び起こされ、彼らの思考は陸上の関係へと内向する。