“Perfect Wonder” は、近日リリース予定の同名のEPからのファーストシングルです。この曲は、私たちの世界を形成している「つながり」への憧れについて考察しています。私たちの精神生活の気晴らしや不安、期待の下には、完全に知られたいという脆弱で貴重な願望があり、息を呑むような方法で見られたいのです。私たちが自分自身をその場所に行かせるとき、それは真の帰郷のように感じられる驚きのこの完璧な状態へのステップです。
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Elio Ricca – “Darling”
最新アルバムからわずか数ヶ月、Elio Riccaがニューシングル “Darling” をリリースしました。
甘いレトロなシンセが左右から耳をくすぐる。あなたは未知の世界、無重力の中に後ろ向きに落ちていく。突然、あなたは水中にいることに気づくが、まだ呼吸することができる。安定したドラムのビートに乗って、キラキラの甲羅のカメと一緒に流れに身を任せます。「自分を愛せなければ、他人を愛せるわけがない」。泡のラッシュが立ち上がると、もうサビに突入です。
“Darling” は、小さな驚きに満ちた自己愛チューンだ。自分の体を大切に扱ってこなかった自分への謝罪。でも、ポジティブで高揚した雰囲気がある。心地よい悪天候の日や二日酔いの日曜日に、オレンジジュースと一緒にいただくと、ブルーな気分になれる、チルなインディーソングです。
Temptress – “in the bag”
Temptresは新曲 “in the bag” で物質主義の結末を探る。
「新曲は、…我々の文化がいかに次の買い物で幸福を押し付けるかについて歌っている」。
このR&Bデュオの新作は、消費主義に対するコメントであり、DMYによると、新曲は「物質主義への中毒と、我々の文化がいかに次の買い物で幸せを押し付けるか」について歌っているそうです。この曲は、彼らの天使のようなボーカルと、ドラムとローズキーボードから生まれる紛れもないグルーヴを組み合わせたもので、それぞれの要素が一体となって、彼らの作品を通して完成されたモダンな輝きを保ちつつ、感染力のあるスローバックに仕上がっているのです。
Bartees Strange – ‘Tisched Off’
Bartees Strangeは、ワシントンDCを拠点に活動するソングライター、プロデューサーです。英国で軍人の父とオペラ歌手の母の間に生まれ、幼少期は各地を転々とした後、最終的にオクラホマ州のムスタングに落ち着く。その後、ワシントンD.C.とブルックリンでハードコアバンドを結成し、バラク・オバマ政権や環境保護運動に携わりながら研鑽を積む。ソロ・アーティストとしての道を歩んで以来、Bartees StrangeはThe Nationalの曲を再構築したEP（Say Goodbye To Pretty Boy, 2020）、適切なデビュー・アルバムLive Forever（2020）、そして高い評価を得た後続作Farm To Table（2022）をリリースしている。
Barteesは『Tisched Off』についてこう語っている。「新進気鋭のミュージシャンとして、競合するアーティストの大部分が自分よりはるかに多くの資金とリソースを持っていることに気づいたときに生じる非常に特別な痛みがある。この曲は、そんな彼らを少しばかり揶揄したものです。かわいいですね。TischはNYUのファッションスクールみたいなものです。BKに住んでいた時、この学校からすぐに出てきた若いパンクバンドや実験的なアーティストの一団に出会いました。そんな人たちとどうやって競争するんだ？彼らは非常にリアルなリソースを持っているんです。いずれにせよ、これは僕が面白がっているだけなんだ。
“Keekee’in” について、Barteesは次のように語っている。「この曲は私にとって非常に特別な曲です。Car Seat Headrestとのツアー中、バンドはCovidを使用していた。ギタリストのダンと一緒に彼の実家の地下室にこもっていたんだ。僕らが持っている道具だけを使って何か書けたらクールだろうなと思ったんだ。楽器はすべてその部屋にあったものでやった。マッチ棒、ドラム用の枕、とてもランダムなキーボード、などなど。この曲は、一緒に仕事をしようと思っていたあるビジネス・パートナーに対して抱いていた感情を吐き出すために書いたものです。本当に信頼できる人がいるということがどれだけ貴重なことかということを考えていた。そして、そういう人がいかに少ないかということもね。
deadmen – “Forget the Middle” (feat. Emily Wells)
Matt PetersとMatt Schellenbergは、主にRoyal Canoeの創立メンバーとして、過去10年間共同作曲、共同プロデュース、共同イェリングを行なってきた。新しいプロジェクトであるdeadmenでは、過去2年間、世界中のアーティストと一緒に作曲をしてきました。
本日deadmenは、Emily Wellsをフィーチャーした “Forget the Middle” をリリースしました。
uh – “humanus”
“humanus”はネオケルト的なアナログの旅で、デジタルコアの山々と勤勉なサイボーグが織りなす白昼夢のような風景の中を進み、場違いな民族を探し回るような作品だ。このトラックは、それ自体が狩猟的なトラックであり、感触も詩も不気味である。マーゲートのPRAH Studiosで、シンセと変調されたボーカルをライブで録音したものだ。最初はタイトでポップな感じだが、最終的にはドロドロした感じになる。
DominicとFionnualaはロンドン北西部のHarlesdenで育ったが、両親は彼らが生まれる前にアイルランド西海岸から引っ越してきていた。生々しいアシッドシンセ、長時間のハードウェアワークアウト、そして高らかに歌い上げるボーカルの中にあるこのアルバムは、クリエイティブかつパーソナルな2人自身の関係について究極的に表現しています。
“humanus” に収録されているこれらのトラックは、クラブ寄りのBPMとより密にレイヤーされたサウンドの壁がロンドンの都会性を物語っているが、humanusの中には牧歌的で平和なものを求める気持ちが残されているのだ。
beachtown – “Toybox”
音楽的に破壊的でありながら静謐な “Toybox” は、無数の糸を巧みに織りなしている。パーカッションのスタッカート、ヴォーカルの下に流れる繊細なアコースティックギター、そしてこの曲のアウトロでは、これまで示唆され触れてきた全ての影響や領域が一挙に紹介されます。ブレイクビーツ、ボサノバ、そしてダイナミックなヴォーカルラインが曲の上層を彩る、忙しくも融合した彼らのサウンドはbeachtownの名刺代わりとなりつつあります。
beachtownは、ロンドンとメノルカ出身のFred CowanとZaine Masoliverからなり、2019年にキングストンで行われるギグのために、運命的に、そして音楽の好みが一致することによって集まった。結成から4年、彼らはベッドルームのスタジオで何千時間もの時間をかけて、自分たちのサウンドの最も複雑なニュアンスを実験してきた。”インディー”というラベルをはるかに超えた、陽気で心地よい核心を維持しながらも、このサウンドは、そのようなものだ。
SUUNS – “Wave”
モントリオールを拠点とするエクスペリメンタルロックトリオ、SUUNSが新曲 “Wave” を公開。2022年7月にMountain City Recording StudioでAdrian Popovichによってエンジニアされた “Wave” は、SUUNSの2021年のアルバム ‘The Witness’ をサポートするツアーの過去1年半の間に進化したものである。
「（The Witnessをサポートする）ツアーの間、飛行機の乗り物、車の乗り物、バンの乗り物、そしてテキストのスレッドの間に、僕らは新しい音楽に取り組み始めた」と、ボーカル/ギターのBen Shemieは説明する。「新しいサウンドと新しいアプローチは、新しい素材をテストしている間に形作られた。出てきたのは、本当に遅い曲、奇妙な実験、そして分類できないジャムだった。その中で生まれたのが “Wave”だ。SUUNSの最もシンプルな曲のひとつで、クラシックなロックンロールのバックグラウンドを生かし、モントリオールの同胞The Besnard Lakesを意識したものだ」。
Clark – “Town Crank”
長年にわたり多作なエレクトロニック・プロデューサーであるChris Clark aka Clarkは、Thom Yorkeの協力のもと、’Sus Dog’ と題した10枚目のアルバムに取り組みました。’Sus Dog’ は、5月26日にクラーク自身のThrottle Recordsからリリースされる。ヨークは “Medicine” という曲で歌とベースも担当している。ヨークは自身の役割について次のように語っている。
「クリスが歌を歌い始めたということで、フィードバックやアドバイスを求めて僕に手紙をくれたんだ。僕は彼がやっていることに何年ものめり込んでいて、結局、彼がその奇妙な世界をつなぎ合わせていくときの、後部座席の運転手のような存在になったんだけど、それはとても魅力的だった。私は、彼が歌と言葉について、まったく別の扉から入ってきたことを発見しても驚かなかったし、それが私にとって最も興味深く、刺激的な部分だった。彼が最初に送ってきたのは、2つのフロアの間に挟まれたことを歌っているもので、私はすでに納得していました。それは、彼が作曲やレコーディングに取り組む方法と同じでしたが、今回は人間の顔をしていたのです。しかし今回は、それが人間の顔をしていた」。