デビュー・アルバム『22° Halo』の最終章として制作された “Butterfly House” は、「夢の中の架空の講堂で実存的な思索にふける」とウォーターベイビーは説明し、『Trash』は、「ある朝、ペッカムにある私たちのアパートの外で集められたゴミの不協和音のレクイエムに合わせた神秘的な合唱曲」。
完全セルフ・プロデュースの「22° Halo」は、異世界的で実験的なエレクトロニカと合唱、フォーク、クラウト、ポップが融合した万華鏡のようなオデッセイ。ウォーターベイビーの偏狭でフェミニンな音世界は、めくるめくレイヤーのプロダクションに裏打ちされた独創的な曲構成を披露。
3月に2ndアルバム ‘Less’ をリリースしたロンドンのスローコア・バンドdeathcrash。 今、更に多くの ‘Less’ を入手することができます。バンドはアルバムの拡大デラックス・エディション ‘Less+’ を発表し、2曲のボーナストラック “Hits” と “Tens” を公開。この2曲はインストゥルメンタルで、deathcrashのサウンドのポストロック的要素を引き出しています。’Less+’ の最後には、Mandy、Indiana、Water From Your Eyesなどのアーティストによるリミックスが収録される予定。
バンドからのメッセージ
「’Less’の制作過程で、私たちは当初このアルバムに必要不可欠なものとして描いていた境界線を少しずつ取り払っていきました。私たちが意図していた純粋なスロー・リリースの枠を超え、その時私たちが楽しんでいた音楽の他の側面にも触れることができました。とはいえ、’Less’ のマニフェストから残ったのは、タイトルと、’Return’ のアンチテーゼをリリースしたいという願望でした。
当初、このアルバムにはさらに2曲を予定していましたが、そのうちの1曲はスコットランドで、もう1曲はロンドンでレコーディングしました。レコーディング中、何時間も座って話をしなければならなかった間に、”Hits” と “Tens” は ‘Less’ に収録しないことが決定されました。その代わりに、”Empty Heavy” 12″を購入した人のためのB面としてプレスされました。これらの曲は、以前のHome Demosやm i-ivのための曲のように、2022年3月の初期の作曲セッションからLessに残されたものを含んでいます。
‘Less+’ と呼ばれるレコードのデラックス・バージョンの一部としてリリースできることは、皮肉な喜びです。
これらの曲と一緒にリリースされるのは、私たちが敬愛する他のアーティストたちによるリミックスで、彼らはdeathcrashを、私たち自身がまだ発見していない新しい形に、愛情を持って再構築しています」
このダブル・シングルは、ロンドンのテイスト・メーカー、untitled (recs)による新しいオープン・シリーズ、(zero)の幕開けを告げるものだ。 (zero)は、短編プロジェクトのリリースに焦点を当て、自発的なリリースの熱意に立ち返りたいという意欲と憧れから生まれたものだ。
TAAHLIAH、Famous、Jerskin Fendrix、Waterbabyを擁し、King Krule、Loraine James、BABiiといったアーティストとコラボレートしているuntitled (recs)は、探究心旺盛な先駆的アーティストを発掘し、その代表として名を馳せている。
Martha と Jessica Kilpatrick (aka Waterbaby) は、過去数年間、ロンドンのアンダーグラウンドシーンにおいて静かで神秘的な力を発揮し、Kedr Livansky、audiobooks、Dorian Electra などの様々なアーティストと催眠効果のあるライブショーを行うために、スタジオという聖域を出たり入ったりしています。彼らの作品全体がそうであるように、彼らの公開パフォーマンスは、パンチの効いた電子音、サイレン風のヴォーカル、幻覚的なビデオプロジェクションで構成された、オーディオビジュアル体験という非適合なものです。
Waterbabyの偏狭で女性的な音世界は、目まぐるしく変化するプロダクションに支えられた独創的な曲の構造を示しており、これらはすべて、彼らが紛失したり見つけたアナログ機材で作られている。アナログとデジタルが常に対立しているように見えるこの世界で、Waterbabyはその方程式を難なく解決している。その音楽は、Cocteau Twins風のアナクロニズムとOneohtrix Point NeverやLaurel Haloの現代的な実験的エレクトロニカの鋭いエッジが出会うスペースで作動します。
さらなる新曲とライブを控えたこのデュオは、女性の創造性が無限に広がる新しい世界へと私たちを導いてくれることだろう。
「ある日、ラジオを聴いていて、チャンネルを変えたり、局を変えたりしていたら、あるトーク番組に電話がかかってきたのですが、電話の向こうには誰もいなかったんです。この不思議な会話を録音したのが、”No Caller id” のアイデアのバックボーンになったんです」。
「”No Caller id” はそのシュールな電話から始まり、移り変わる中で失われたメッセージのように、複数の音の世界を通して変化します。信号は電話線を通り、深い青色の海の下を通り、にぎやかな大通りで迷子になり、宇宙空間で太陽崇拝者の聖歌隊で爆発し、最終的にはグリッチとラジオ司会のメッセージを繰り返すかすれた声に一巡します “are you hear me caller?” 。曲の展開とともに音はゆがみ、歪み、解け、まるでブラックホールに入り込んだかのようだ。一人で、干渉で静まり返った世界に呼びかけると、自分の声が反響してくる」
