悲劇を乗り越え再始動。black midiのCameron Pictonによる新プロジェクト「My New Band Believe」がデビュー!先行曲はBasement Jaxxを彷彿とさせる狂騒のアコースティック・ナンバー。

2024年、ロンドンの実験的ポストパンク・バンド black midi が「無期限の活動休止」を発表し、さらに先月、オリジナル・ギタリストの Matt Kwasniewski-Kelvin が26歳の若さで急逝するという悲劇が続きました。残されたメンバーたちは現在、それぞれの形で音楽活動を継続しています。2024年にソロ・デビューを果たした Geordie Greep に続き、ベーシストの Cameron Picton による新プロジェクト My New Band Believe が、ついにセルフタイトルのデビューアルバムを今春リリースすることを発表しました。

アルバムの解禁に合わせ、先行シングル「Numerology」が公開されました。厳密にはアルバム本編には収録されないこの楽曲は、アコースティック・ギターの疾走感にフリージャズ的なホーンの咆哮、ファンキーなカリプソの爆発、そして「バ・バ・バ」というコーラス・ハーモニーが混ざり合う、目まぐるしくもエネルギッシュな一曲です。そのサウンドは、あたかも Basement Jaxx がアコースティック・レコードを作ったかのような、高揚感に満ちた仕上がりとなっています。

本リリースのパッケージも非常に豪華で、CD版には新曲「Numerology」の異なる7つのバージョンを収録したボーナスディスクが付属し、アナログ盤には同曲を収めた10インチ・シングルが同梱されます。以下に公開されたトラックリストと、My New Band Believe の今後のツアー日程を掲載します。悲しみを乗り越え、新たな音楽の地平へと踏み出した Cameron Picton の現在地を、ぜひその耳で確かめてください。

The Sophs – “SWEETIEPIE”

LAを拠点とする6人組バンド、The Sophsが、Rough Trade Recordsから3月13日にリリースされるデビューアルバム『GOLDSTAR』より、バレンタインデーに合わせた新曲「SWEETIEPIE」とビデオを公開しました。彼らは一度もライブを行っていない段階で、レーベル創設者のGeoff TravisとJeannette Leeにデモを送り、そのクオリティのみで契約を勝ち取ったという異例の経歴で注目を集めています。これまでリリースされた「GOLDSTAR」や「SWEAT」といったシングルに続く本作で、世界中のオーディエンスを魅了する準備を整えています。

フロントマンのEthan Ramonによれば、新曲「SWEETIEPIE」は、午前3時に元恋人の窓の外に立ち、がむしゃらに復縁を求めて叫ぶ人物をユーモラスに描いた楽曲です。語り手本人は、映画『セイ・エニシング』のジョン・キューザックのようなロマンティックな主人公を気取っていますが、現実には「ただの飲みすぎた不気味な男」に過ぎないという皮肉が込められています。この自虐的でリアルな視点は、これまでのシングルでも見せてきた彼ららしいエッジの効いたスタイルを象徴しています。

ライブ未経験でRough Tradeと契約したLAの異才、The Sophsが3月13日にデビュー作を発売。タイトル曲「GOLDSTAR」は、ラテンの熱量と凶暴な衝動が炸裂するポストパンクの新境地。

ロサンゼルスの6人組バンド The Sophs が、名門 Rough Trade Records より待望のデビューアルバム『GOLDSTAR』を2026年3月13日にリリースすることを発表しました。ライブ未経験のままデモをレーベル首脳陣に送りつけ、その才能だけで契約を勝ち取ったという異例の経歴を持つ彼らが、世界ツアーを経てついにその全貌を明らかにします。

アルバムのリリース発表にあわせ、タイトル曲「GOLDSTAR」が公開されました。ラテン音楽の要素を背景に、凶暴で爆発的なエネルギーが炸裂するこの楽曲は、エリック・ダニエルズが監督したビデオと共に彼らの野心的なサウンドを象徴しています。フロントマンのイーサン・ラモンは、この曲を「神に向かって自分は善人だと叫ぶ最悪な人間」をイメージして描いたと語っています。

アルバム全体を通して問いかけられるのは、「間違った理由で善人であることは、その人の善性を損なうのか?」という道徳的なパラドックスです。昨年リリースされた「I’M YOUR FIEND」などのシングルで見せた鋭利なポストパンク・サウンドが、このデビュー作でどのように深化しているのか注目が集まります。現在、アルバムの予約受付も開始されています。

Sleaford Mods – “Elitest G.O.A.T.” (Feat. Aldous Harding)

Sleaford ModsのJason Williamsonが、お気に入りのミュージシャンとしてAldous Hardingの名を挙げ、2020年のタスマニアのフェスで彼女のライブに衝撃を受けた出会いを語っている。Williamsonは、アコースティックギターを手にジョン・ライドンのような眼差しでステージに立つ彼女のミニマルな音楽と、古さと現代性が同居する歌声に一瞬で魅了されたという。その後二人は親交を深め、単なる音楽的なリスペクトを超えた友人関係を築いてきた。

今週リリースされるSleaford Modsのニューアルバム『The Demise Of Planet X』には、この二人のコラボレーションによる楽曲「Elitest G.O.A.T.」が収録されている。鋭く不穏なピアノ・ポップの質感を備えたこの曲は、これまでのコラボ作以上にHardingの歌声がModsのビートと見事に調和しており、まるで両者が中立的な表現空間で出会ったかのような、完璧なコンビネーションを見せている。

Lankum – “Ghost Town”

Rough Trade Recordsは、Lankumによる新単独シングル「Ghost Town」を発表しました。この曲は、The Specialsが1981年に全英1位を獲得した曲の、壊滅的にパワフルで異世界的な解釈です。元々、今年の初めにSadler’s Wellで上演されたOona Dohertyのダンスショー『Specky Clark』のために制作されました。Lankumは当初、スカ・チューンのカヴァーというアイデアに少し躊躇したものの、最終的に挑戦することを決め、「シンセサイザーやドラムマシンを嬉々としていじり、トラックのアウトロ・セクションのために90年代の最も熱いテクノ・サウンドを考え出す」という非常に楽しい制作の旅に乗り出したと説明しています。この楽曲は、アイルランドのウィックロー県で撮影された8分間の見事な映像と共に公開されており、監督はLeonn Ward、撮影監督はRobbie Ryanが務めています。

この「Ghost Town」の制作は、Oona DohertyがLankumをコンフォートゾーンから抜け出させる挑戦を与えてくれたことにバンドは興奮しています。彼らは「この象徴的な曲のバージョンをリリースできることは光栄であり、都市の荒廃、経済的困難、労働者階級の不満といったテーマを再び参照することは、不気味なほど時代に合っていると感じる」と述べています。このシングルは、2026年1月にB面に精巧なエッチングが施された12インチ・ヴァイナルでリリースされる予定です。また、Rough Trade Recordsは、Lankumが今後複数のアルバムとリリースについてレーベルとの契約を延長したという嬉しいニュースも発表しました。

The Sophs – “I’M YOUR FIEND”

ロサンゼルスを拠点とする6人組バンド The Sophs が、来週10月28日のサンフランシスコ公演を皮切りに開催される初の北米ツアーを前に、ニューシングル「I’M YOUR FIEND」とそのミュージックビデオを公開しました。このトラックは、これまでにリリースされた単独シングル「SWEAT」、「DEATH IN THE FAMILY」、そして Mac Demarco のカバー「For The First Time」に続くものです。さらに、バンドは2026年4月の全英ツアーも発表し、ロンドンの伝説的な会場 100 Club での公演も予定されています。

フロントマンの Ethan Ramon は、新曲「I’M YOUR FIEND」について、「これは僕たち The Sophs の最も躁的な状態だ」と説明しています。「静電気が厚い毛布のように覆いかぶさり、お気に入りの番組の途中で DIRECTV の衛星が雷に打たれたような感覚の中で、愛と欲望を狂乱的に宣言する」楽曲だと述べています。彼らの率直な正直さ、激しく侵入的な思考、そして幅広いジャンルを横断する創造性は、Rough Trade のレーベル責任者である Geoff Travis と Jeannette Lee の目に留まりました。彼らはデモを聴いたとき、「心臓がドキドキし、送り主を追跡する探求へと駆り立てられた」と語り、The Sophs が持つ「おしとやかに振る舞うなんて期待しないで」という姿勢と多様性を高く評価しています。

UKパンクデュオ、Aldous HardingやSue Tompkinsらを迎え進化する:終末的な「不確実性」を問い、Geoff Barrow制作映画への主演など多角的な活動でキャリアを加速

UKのデュオ、Sleaford Modsが3年ぶりとなるニューアルバム『The Demise of Planet X』を1月16日にRough Tradeよりリリースすると発表しました。今作は、バンド史上最も野心的な作品とされ、Aldous Harding、元Life Without BuildingsのSue Tompkins、レゲエアーティストのLiam Bailey、グライムMCのSnowyら多彩なゲストが参加しています。さらに、俳優のJason Williamsonは、PortisheadのGeoff Barrowが共同脚本・プロデュースを務めた新作スリラー映画『Game』に出演するなど、音楽以外の分野でも活動の幅を広げています。

アルバムからは先行トラック「Megaton」に加え、新シングル「The Good Life」が本日公開されました。この曲は、Big Specialによるフックと、女優のGwendoline Christie(『ゲーム・オブ・スローンズ』『セヴェランス』など)による強烈な「暴言(ranting)」がフィーチャーされており、Williamsonと渡り合えるほどの存在感を見せています。Williamsonは、「The Good Life」について「他のバンドをこき下ろすこと、そしてそれが自分に引き起こす喜びと惨めさ」について歌っていると説明。GwendolineとBig Specialは、彼が「良い人生を楽しむ」ことと「騒乱に身を委ねる」ことの内的な葛藤を体現しています。

フロントマンのJason Williamsonは、アルバムのテーマについて、前作が「生命のない死体のような国(イギリス)」の停滞を扱っていたのに対し、今作は「戦争、大量虐殺、Covidの心理的後遺症、そしてグロテスクに変異したソーシャルメディア」によって引き裂かれた現代を映し出していると語っています。彼は、「私たちは廃墟の中で生きており、これは私たちの集団的深層心理に刻まれた多層的な冒涜だ」と述べ、『The Demise of Planet X』が巨大な不確実性と集合的なトラウマによって形作られた人生を表現していると宣言しています。

Lisa O’Neill – “The Wind Doesn’t Blow This Far Right”

キャバン出身のシンガーソングライター、Lisa O’Neill(リサ・オニール)が、Rough Trade Recordsより11月19日に6曲入りの新作EPをリリースすることを発表しました。本日公開された先行シングル「The Wind Doesn’t Blow This Far Right」は、「私たちが生きる不安定な時代への反応」として2017年から2025年にかけて書かれた、感動的でパワフルな楽曲です。このビデオはEllius Graceが監督を務め、Kae Tempest、Kevin Rowland、The PoguesのSpider Stacey、Feli Speaks、女優のOlwen Fouéréら多数の著名人がフィーチャーされています。

このEPは、社会的なテーマを扱った楽曲で構成されています。収録曲には、Peaky Blindersの最終話のクロージング・シーンのサウンドトラックとして使用されたBob Dylanの「All The Tired Horses」の心に残るカバー、そして今年1月にシングルとしてリリースされたPeter Dohertyをフィーチャーした「Homeless In The Thousands (Dublin in the Digital Age)」が含まれています。また、最近のライブで人気を博している、アイルランド出身の活動家Mary G. Harris Jones(メアリー・G・ハリス・ジョーンズ、別名「Mother Jones」)を歌った新曲「Mother Jones」も収録されます。EPはさらに、季節の話題に合わせた「The Bleak Midwinter」の美しいバージョンと、James Stevensの詩「Autumn 1915」の感動的な朗読で締めくくられています。

Tyler Ballgameがデビューアルバム『For the First Time, Again』で描く、自己発見と希望に満ちた物語

2026年1月30日に、Rough Trade RecordsからリリースされるTyler Ballgameのデビューアルバム『For the First Time, Again』は、クラシックロック、インディー、アメリカーナをルーツにした12曲を収録しています。このアルバムは、優れたボーカリストの楽曲がいかに人々を魅了し、感動させるかを再認識させてくれる作品です。アルバムからの先行シングル「I Believe In Love」は、LennonとOrbisonを彷彿とさせる高揚感のある楽曲で、友人であるJoey CasaleとVictoria Gagnaire Steinが制作したビデオと共に公開されました。

アルバムは、Jonathan RadoとRyan Pollieという著名なプロデューサーによって制作されました。彼らは60年代や70年代のクラシックアルバムで使われたアナログ機材を駆使し、推進力のあるアコースティックギター、ソウルフルなリズム、豊かなハーモニーでBallgameの音楽を彩っています。ドラマーのAmy Aileen WoodやベーシストのWayne Whitakerも参加し、アルバムに力強さと個性を加えています。このアルバムは、Ballgameがパンデミック中に感じた孤立感や、人生を変えるためにロサンゼルスへ渡った経験から生まれたものです。彼は「自分を信じること」をテーマに掲げ、この経験全体をアルバムに凝縮しています。

また、Tyler Ballgameは、今月初めのUKおよびヨーロッパツアーを大成功に収め、The Times of London紙から5つ星のレビューを獲得しました。今後はThe Head and the Heartとのアメリカツアーが控えており、4月にはUKとヨーロッパでのヘッドラインツアーも決定しています。チケットは今週金曜日の午前10時(BST)に発売されます。このアルバムは、聴く人に希望や喜びを与え、困難な道のりを乗り越えるための支えとなることを目指しています。

Sleaford Mods – Megaton

Sleaford Modsが、Rough Trade Recordsより新曲「Megaton」をリリースし、本日、鮮烈なカムバックを果たしました。ローリングするビートと雰囲気のあるエレクトロニクスに乗せて、文化的な凡庸さをえぐり出す痛烈な歌詞が散りばめられています。2023年のアルバム『UK GRIM』以来となる今回の新曲は、Jason WilliamsonとAndrew Fearnによるグルーヴと狡猾さが融合したもので、聴く者の心を揺さぶり、体を動かします。

このシングルは、チャリティ団体War Childとの継続的なパートナーシップの一環としてリリースされ、「Megaton」から得られるすべての収益は、紛争によって影響を受けた子どもたちを支援するWar Childの活動に寄付されます。また、B面に「Give ‘Em What They Want」を収録した7インチ・シングルも、11月7日に発売される予定です。