ストックホルムを拠点に活動する、ノイジーでポップなインディー・バンド Clutter が、ニューシングル「C.L.U.T.T.E.R.」を7インチ盤でリリースしました。バンド名を一文字ずつ綴るキャッチーなフックが印象的なこのA面曲は、まさに彼らのテーマソングと呼べる一曲です。バンドはこの曲を「不完全さへの賛歌」と称しており、互いの存在さえあればすべてがうまくいくと感じられる、永遠に終わらない夜の陶酔感や、バンドとして生きる喜びをストレートなロック・サウンドで表現しています。
一方、数ヶ月前に先行公開されたB面曲の「Superstar」は、より荒々しく研磨されたサウンドでありながら、彼ら特有の「飾り気のない生きる喜び（joie de vivre）」をしっかりと保持しています。洗練された完璧さよりも、荒削りな熱量と仲間との絆を祝福する彼らのスタイルは、スウェーデンのインディー・シーンに新鮮な活気をもたらしています。
ストックホルムを拠点に活動し、カルト的な人気を誇るパンクバンド ShitKid のベーシストとしても知られる Lina Molarin Ericsson のソロプロジェクト、Gasolina が最新シングル「Don’t Be Shy」をリリースしました。本作は PNKSLM Recordings からの第3弾リリースであり、サプライズでヒットを記録したクリスマス・シングルに続く、ディスコの影響を色濃く反映したキャッチーな一曲です。
楽曲制作は昨夏、プロデューサーの Luke が奏でたインストゥルメンタルにインスパイアされて始まり、日常の仕事中に口ずさんだメロディから形作られました。歌詞については彼女自身が「普通のラブソングを書くことができない」と語る通り、退屈や落ち着かなさから、それほど執着していない相手に対して盲目的になってしまう心理を皮肉を交えて描いています。本作は、2026年後半に予定されている新作EPからの先行シングルとなります。
ストックホルムの3人組バンド Vero が、2022年の衝撃的なデビュー作に続く待望のセカンドアルバム『Razor Tongue』を、2026年3月20日に PNKSLM からリリースします。当初は新作を作る確信が持てない状態でしたが、自分たちで作り上げたレコーディング・スペースで最初のセッションを行った際、先行曲「Calico」が即座に形を成したことで創作の熱に火がつきました。ストックホルムの冬の暗闇の中、わずか2ヶ月という短期間で、やり直しや過剰な加工を一切排除した本能的なスピードで書き上げられた作品です。
今作ではドラマーに Mille Hökengren を迎え、4人編成のライブ録音スタイルを採用したことで、より肉体的で緊急性の高いサウンドへと進化を遂げました。アルバムタイトルが示す通り、サウンドは「カミソリの刃」のように鋭く、張り詰めた緊張感と突然の爆発が交錯します。90年代のオルタナティヴ・ロックやパンクの要素を感じさせつつも、一曲の中で目まぐるしく表情を変える大胆なコントラストが特徴で、危うい均衡を保ちながら燃え上がるようなエネルギーに満ちています。
歌詞の世界では、愛の告白の混乱、無関心による麻痺、熱すぎる執着、そして指針のないまま大人になる痛みなど、人間関係の影の部分を赤裸々に描いています。Julia Boman のヴォーカルは、繊細さと力強さ、吐息のような質感と威厳を併せ持ち、激しいノイズや歪みの中でも独自の存在感を放ちます。サバイバルを経て自分たちの居場所を確立した彼女たちが、より激しく、より速く、より鋭く自己を証明する、キャリア史上最も研ぎ澄まされた一作です。
Hemi Hemingway（Waitaha, Ngāi Tahu, Kāti Māmoe, Te Āti Awa, Ngāti Mutungaのルーツを持つ）が、ニューアルバム『Wings of Desire』を PNKSLM Recordings より2月20日にリリースすると発表しました。同時に、Vera Ellen をフィーチャーした光り輝く新シングル「Oh, My Albertine (feat. Vera Ellen)」も公開されました。この曲は、Albertine Sarrazzin の小説『Astragal』に着想を得たもので、フラストレーションと孤独のテーマを扱い、Jonnine Standish（HTRK）の影響を意識したVera Ellenのボーカルと共に、3/4拍子の控えめなデュエットとして展開し、カタルシス的なインストゥルメンタルで締めくくられます。
高い評価を得た2023年のデビュー作『Strangers Again』に続く全10曲入りの『Wings of Desire』は、2022年のイギリスからアオテアロア（ニュージーランド）への帰国と、長年の関係の終焉という激動の時期に書かれました。この時期、Hemingwayが感じた欲望、アイデンティティ、そして周囲の人々からの断絶といった生々しい感情と内省が、彼のこれまでで最も広大で陶酔的な音楽の時代へと注ぎ込まれています。アルバムは、Wim Wenders 監督の映画に言及したタイトル曲「Wings of Desire」の「I wanna live on the wings of desire」という歌詞で始まり、憧れ、変容、再生というテーマを即座に設定します。
アルバムには、欲望そのものの感情を擬人化した「Desiree」、別れの悲しみを優しく歌う「Promises (feat. Georgia Gets By)」、友情の温かさへと昇華させる「If Love Is A Winter’s Day」などが収録されています。また、「This City’s Tryna Break My Heart」や先行シングル「(To Be) Without You」はスリンキーで脈打つエネルギーを持ちます。さらに、より深く個人的な問題を探る2曲として、過去の暴行を静かに、しかしカタルシス的に解放する「6th April ’13」、そしてマオリの権利への脅威に対する激しい応答であり「システム全体を焼き尽くすしかなくなる」と警鐘を鳴らす、彼の最も政治的なクロージングトラック「No Future No Future No Future」が収録されています。Hemingwayの友人が「切望フェスト（yearn-fest）」と評したように、本作は観察の美しさと、手の届かないところで人生が展開していく痛みに満ちています。
オスロ出身で人気を集めるインディー・フォア・ピース、Vepsが、スウェーデンのカルトレーベルPNKSLM Recordingsを通じて、痛烈な新シングル「Didgeridoo」を発表しました。夏のシングル「My Champagne Socialist」に続くこの楽曲は、バンド特有の温かさに鋭いエッジを加えています。歌詞が作られる前にメンバー4人が最初に構成した遊び心のあるインストゥルメンタルを土台としており、Vepsが10代前半から培ってきた緊迫感、カタルシス、そして熱狂的な化学反応がほとばしる一曲となっています。
「Didgeridoo」は、プロデューサーのMarcus Forsgrenと共にオスロのStudio Paradisoでレコーディングされました。バンドは本楽曲について、「限界点に達したような感覚の曲を作りたかった」と説明しています。また、「Didgeridoo」というタイトルは、「家に帰って物事を台無しにする代わりに、地球の裏側に行って自分の問題を解決してこられたのに」と誰かに伝える、半ば皮肉的な表現であるとのことです。2024年に高い評価を得たセカンド・アルバム『Dedicated To』で国際的な名声を確固たるものにしたVepsは、感情的に鋭いソングライティングとメロディックな明快さを核としつつ、今回のリリースで再びサウンドを拡張し、個人的な瞬間を普遍的なインディー・アンセムに変える才能を示しています。
ストックホルムのトリオ Vero は、2022年の絶賛されたデビューLP『Unsoothing Interior』以来となる新曲「Calico」をリリースしました。Julia Boman、Clara Gyökeres、Amanda Eddestålの3人によって結成された彼らは、当初Sony Music Swedenからシングルをリリースした後、ストックホルムのインディーレーベル PNKSLM Recordings に移籍し、EPや7インチを経てデビューアルバムを成功させました。バンドのシューゲイズが注入されたインディーロックは、The BreedersやKim Gordonといった偉大なアーティストと比較されてきました。「Calico」は「誰かのくだらないことにうんざりする」ことを歌った楽曲であり、バンドが最高の状態で待望の復帰を果たしたことを示しています。
Veroは『Unsoothing Interior』のリリース後に活動を休止していましたが、今年後半にはDebaser Novaでの親密なストックホルム公演でステージに復帰する予定です。さらに、彼らは2026年の春にセカンドアルバムをリリースする予定であり、「Calico」はその先行シングルとなります。彼らは過去に shame、Iceage、Stephen Malkmusといったバンドと共演しており、今後のライブ活動と新作への期待が高まっています。
スウェーデン・イェーテボリを拠点とする4人組サイケデリック・ロックバンド、Hollow Shipが新シングル「The Preacher」をリリースしました。この楽曲は、テープ・ウィザードのDon Alsterbergと共に録音・プロデュースされています。彼らは、高く評価されたデビューLP『Future Remains』を特徴づけたノイジーで圧縮されたサウンドを脱却し、紛れもなくヘビーヒッティングなHollow Shipでありながら、豊かで新しい音響テクスチャへと足を踏み入れています。
Hollow Shipのグルーヴィーな音楽は、初期のブリティッシュ・サイケデリック・サウンドと、心を拡張するようなファンキーなアフロ・ロックの要素を融合させています。彼らは、60年代の甘美なアナログ・ソニックスを現代のテクニックと融合させることで、独自の明確なサウンドを創造しています。新曲「The Preacher」は、このバンドの個性的で重厚なサウンドを保ちつつ、サウンドパレットの進化を示しています。
ニュージーランドを拠点に活動するShaun Blackwellのプロジェクト、Hemi Hemingwayが、ニューシングル「Wings of Desire」をリリースしました。この楽曲は、4月に発表された「(To Be) Without You」に続く、2024年2作目のシングルです。
2021年のデビューEP『The Lonely Hunter』で60年代のクルーナーポップを披露し、ロンドンでの公演をソールドアウトさせた後、Hemi Hemingwayは故郷ニュージーランドに戻りました。帰国後は、Kurt VileやParquet CourtsのA. Savageのサポートアクトを務めるなど、ライブ活動を続ける傍ら、新曲制作にも取り組んできました。2026年初頭にはニューアルバムのリリースが予定されており、「Wings of Desire」は、その期待をさらに高めるティザーとなっています。
この楽曲についてHemiは、「長期間にわたる激しい不安とうつ病を経験した後、自分が必要とされていない、使われていない、実現されていないと感じることにうんざりしていた。自業自得かもしれないが、今にも破裂しそうだった」と語っています。彼は、20代前半の、愛が実現するかもしれないという高揚感と、悲劇がいつ訪れるかわからないという不確実性の間で揺れ動く感情を再体験したいと願っていました。「この終わりのない期待と失恋の綱引き、そして『これからどうなるんだろう』という気持ちに突き動かされたいと強く願っていた」と、楽曲に込めた個人的な想いを明かしています。このシングルには、Adam Joseph Browneが監督を務めた素晴らしいミュージックビデオも付属しています。
ノルウェー・オスロを拠点に活動する4人組バンド、Vepsが、新レーベルPNKSLM Recordingsからの第一弾シングル「My Champagne Socialist」をリリースしました。この曲は、2024年のフルアルバム『Dedicated To』以来の新曲で、メンバーのうち2人が失恋を経験した時期に、スペインの田舎での夏の旅行中に書かれました。
メンバーは、この曲について「恋に夢中になりながらも、すべてがうまくいかなくなるかもしれないと不安になる気持ち。たった一つの感情や人のために、すべてを危険にさらすことがどれほど無謀に感じられるか」を歌っていると説明しています。エレクトリックギターとアコースティックギターにアナログシンセを組み合わせることで、浮遊感があり、少し生意気で甘いサマーソングに仕上がっています。
ヘレナ、ラウラ、ジューン、マヤの幼馴染4人組で結成されたVepsは、14歳からの音楽活動を続けています。The Great Escape、Reeperbahn、By:Larmといった著名なショーケースや、ノルウェーのOyafestivalenにも出演し、その実力を示してきました。デビューEP『Open The Door』とファーストアルバム『Oslo Park』は、Spotifyの主要プレイリストや、BBC 6Music、NRK P3などのラジオ局で大きな支持を得ています。現在、まだ22歳の彼女たちは、これまでの作品の中で最も甘く、抗いがたい魅力を放つ新しいプロジェクトに取り組んでおり、今後の活躍が期待されます。
ロンドンを拠点に活動するシンガーソングライター、Rory Searによるソロプロジェクト、flypaperが、デビューフルアルバム『Forget the Rush』からの新曲をリリースしました。アルバムは2025年11月7日にPNKSLM Recordingsから発売されます。
ブライトン出身のインディーロックバンドBeachtapeのフロントマンとして活動後、Rory Searはロンドンへ拠点を移し、自宅でのセルフレコーディングを始めました。このプロジェクトは、Randy NewmanやElliott Smithといった偉大なソングライターたちからインスピレーションを受けています。このスタイルが、初期のEPの親密なサウンドを形成しました。
高い評価を得た過去の2枚のEP『big nada』と『another orbit』に続き、今作『Forget the Rush』は、初期の作品が持っていた親密さを保ちつつ、彼のソングライティング能力とメロディーを前面に押し出した、より肉付けされたサウンドを実現しています。
