ロンドンを拠点とするポストパンク・バンド DEADLETTER が、2月27日リリースのセカンドアルバム『Existence Is Bliss』から、先行第2弾シングルとなる「It Comes Creeping」をミュージックビデオと共に公開しました。本作は、メディアから高い評価を受けた2024年のデビュー作『Hysterical Strength』に続く、待望の新章を告げる一曲となっています。
フロントマンの Zac Lawrence は、この楽曲のコンセプトについて「誰の心にも、形は違えど『亡霊』が潜んでいる。この曲で伝えたかったのは、何が忍び寄ってくるかではなく、それが『どのように』忍び寄ってくるかだ」と語っています。正体不明の不安や恐怖がじわじわと迫りくる感覚を、彼ららしい鋭利なサウンドと深い洞察で描き出しており、ニューアルバムへの期待をさらに高める仕上がりです。
インディー・オルタナティブ・ロック・トリオの ATOMIC LOBSTER が、ニューシングル「Not a Kink」をリリースしました。Ella Estrella Tischa（ギター／ボーカル）、Daniel Ivory（ベース／ボーカル）、Armando Bleher（ドラム）からなるこの3人組は、活動初期に PJ Harvey や Radiohead といったアーティストから多大なインスピレーションを受け、その音楽的キャリアをスタートさせました。
現在の彼らは、Portishead などのプロジェクトの影響を受け、独自のサウンドをさらに深化させています。ロックを基盤としつつも、よりソウルフルでトリップ・ホップ的な要素を融合させており、進化し続ける彼らの音楽性は、現代のオルタナティブ・シーンにおいて独特の存在感を放っています。
オランダのグループ The Maureens が、Meritorio Records からのニューアルバムを予感させる新曲を発表しました。楽曲の開始とともに、歯切れの良いギターのジングルと類まれな熱量が溢れ出し、リスナーを一気に明るい気分へと誘います。彼ららしいエネルギッシュなサウンドは、まさに新しい一日の始まりにふさわしい輝きを放っています。
バンドの持ち味である幾重にも重なる見事なハーモニーは今作でも健在で、ボーカルのレイヤーが楽曲のメロディックな魅力を最大限に引き出しています。バンドとリスナーの間に自然な親密さを生み出すこの多幸感溢れるポップ・サウンドは、来るべきフルアルバムへの期待を大いに高める仕上がりとなっています。
スイスのジャズ・コレクティブ mohs. と、現代フランス・ジャズ界を牽引するサックス奏者 Léon Phal によるシングル「Sonic Poetry」は、エレクトロニックな質感と生楽器の即興性が溶け合う、まさに「音の詩」と呼ぶにふさわしい一曲です。mohs. が得意とするミニマルで浮遊感のあるアンサンブルを土台に、Léon Phal の情緒的かつエネルギッシュなサックスが重なることで、都会的な静寂と躍動的なグルーヴが同居する洗練されたサウンドスケープを描き出しています。
スイスの革新的レーベル Bridge The Gap から放たれた本作は、ロバート・グラスパー以降の現代ジャズの感性を保ちつつ、アンビエントやクラブミュージックの要素を巧みに取り入れています。静謐な空間に音を配置していくような繊細な導入部から、後半にかけてサックスが物語を語るように高揚していく展開は、新世代のヨーロッパ・ジャズシーンにおける両者の際立った才能を証明しています。
8年間の沈黙を破り、Roberto Di Gioia率いるMarsmobilが帰還しました。インディー・エレクトロ・ポップやスペーシーなネオ・シンセ・ポップで知られる彼らですが、新章の幕開けに際して驚くべき変化を遂げています。その中心となるのは、公共バスで偶然発見された新人シンガー Pau Lin の存在です。歌唱経験の全くなかった彼女の荒削りで飾らない歌声に触発され、バンドはこれまでの創作スタイルを根底から見直し、新たなクリエイティブの方向性を打ち出しました。
本作の制作には、ジャンルを超えたビジョンを持つドイツ屈指のプロデューサー Shuko が参加。これまでのキャリアで最も大胆かつ感情的な領域へと踏み込んでいます。長年のファンをも驚かせるこの再始動は、単なる活動再開ではなく、飢えと好奇心に満ちた「真の新しい始まり」を感じさせるものとなっています。これまでにないほどオープンで、力強いエネルギーを放つ新生Marsmobilのサウンドに注目が集まっています。
この楽曲は、「彼女に頼まれて、愛の名のもとにバーの外で男たちを叩きのめす」という衝動的なシチュエーションをテーマにしています。もともとは作者が7年前に初めて書いた5曲のうちの1曲でしたが、ボーカルと歌詞を納得のいく形に仕上げるまでに、さらに7年という長い歳月を費やして完成に至りました。
サウンド面での大きな特徴は、エーランド島で録音された自作楽器「パイプ・マシン（rörmaskin）」の使用です。これは木と金属のフレームに鋼鉄のバネを張り、コンタクトマイクを繋いだもので、バスドラムのような響きから唸る犬のような音まで出すことができます。この独特な楽器の音色は、アルバムのほぼすべての楽曲に散りばめられており、作品全体に一貫した野生味あふれる質感を与えています。
ロサンゼルスを拠点に活動するエレクトロニック・アーティスト The Album Leaf が、シンガーの Aisha Badru を迎えたニューシングル「Fight or Flight」をリリースしました。本作は2021年のパンデミック禍に制作が開始されたもので、隔離生活の不安や焦燥、そして静止と衝動の狭間にある感情を、彼女の無防備でエモーショナルな歌声と James McAlister の繊細なパーカッションで表現しています。遠隔地でのコラボレーションによって生まれたこの曲は、皮肉にもかつてないほど親密で、緊張感と脆弱さが同居するサウンドに仕上がっています。
近年の The Album Leaf は、2023年のアルバム『Future Falling』や実験的なアンビエント集、さらには映画音楽の制作など極めて多作な数年を過ごしています。今月下旬にはサンディエゴとロサンゼルスでのヘッドライン公演を控えており、その後には JeJune や Ethel Meserve を伴った、日本の3都市を巡るジャパン・ツアーの開催も決定しています。地元カリフォルニアから日本へ、2026年もその勢いを止めることなく、独自の電子音響の世界を広げ続けています。
2008年の結成以来、スウェーデン・ヨーテボリを拠点に活動する Makthaverskan が、最新シングル「Louie」を Welfare Sounds & Records からリリースしました。ポストパンクの焦燥感とメロディックなインディー・ポップを融合させた独自のスタイルで知られる彼らは、これまでに4枚のアルバムを通じてヨーロッパやアメリカで高く評価されてきました。本作でも、バンドの代名詞である感情的な激しさと、Maja Milner の際立つボーカルが存分に発揮されています。
歌詞の中では、息が詰まるような圧倒的な感情の揺らぎが描かれています。「息を吐き出す方法さえ分からない人生を生きるのが怖い」と独白するように、周囲の空気さえも雲のように重く感じられ、思考よりも早く鼓動が脈打つ。そんな逃げ場のない不安や葛藤が、鋭利なサウンドと共に響き渡ります。30年という歳月を経てなお、呼吸の仕方を学べないまま溺れていくような感覚を、彼ららしい切実さで表現した一曲です。
新しい年、新しい決意、あるいはただ呼吸すること。Linda Wolfの新曲「Feel it All」は、あまりに騒がしく、速すぎるこの世界に新鮮な空気を吹き込むような優しいインディー・ポップです。この曲は、立ち止まることは動くことと同じくらい重要であり、「感じる」ことは弱さではなく自分自身に戻るためのプロセスであるということを、穏やかに思い出させてくれます。
心身ともに疲れ果て、呼吸することさえ重く感じられた時期に書かれた本作は、自己犠牲の果てに自分を見失った彼女自身の経験が投影されています。「他人のために尽くしすぎて自分を忘れていた」と語る彼女は、すべての仕事をキャンセルして帰宅し、涙を流しながらこの曲を書き上げることで人生を立て直し始めました。ピアノの鼓動のような響きと繊細なギターのトレモロ、そして親密な歌声が重なり合い、重荷がゆっくりと軽やかさへと変わっていくような、癒やしと再生の物語が描かれています。
フィンランドを拠点に活動するアーティスト Dear Dea が、2026年のリリースサイクルの幕開けを飾るシングル「Balayage」を発表します。本作は、愛が輝きを失い始める脆い瞬間を、ソウルフルかつ力強く、そしてどこかコミカルに告白する一曲です。
重層的なアカペラボーカルという、一瞬で心を掴むイントロから構築された本作において、タイトルは独自のメタファーとなっています。「バレイヤージュ」という流行のヘアカラー技術さえあれば、失われた喜びが戻ってくるかもしれないと自分に言い聞かせる??そんな切実で皮肉な心情が描かれています。楽曲は今週木曜日にリリースされ、今後の Dear Dea からの続報にも注目が集まっています。
