アルバム『The Silence After the Fall』のリリース後、初のシングルとなる「Dissection」が発表されました。この曲は、喪失と無感覚を巡る生々しく、雰囲気のある旅へと誘います。
ダークなシンセ、心にまとわりつく歌詞、そして深く切り込む脈動が特徴の「Dissection」は、聴く者の内面に強く訴えかける作品となっています。
アルバム『The Silence After the Fall』のリリース後、初のシングルとなる「Dissection」が発表されました。この曲は、喪失と無感覚を巡る生々しく、雰囲気のある旅へと誘います。
ダークなシンセ、心にまとわりつく歌詞、そして深く切り込む脈動が特徴の「Dissection」は、聴く者の内面に強く訴えかける作品となっています。
Seeming が、5年ぶりとなるアルバムからのリードシングル「Grindshow」をリリースしました。この曲は、ハリケーンの目の中から歌い上げられ、「ベールが薄いとき、飛び込めばいい」と、柔軟性の中に狡猾な強さを見出します。
しなやかなルンバドラムの上で変幻自在に姿を変えながら、シンガーの Alex Reed はささやき、そして力強く歌い上げます。そこには Grace Jones、Blixa Bargeld、そして Depeche Mode の最高の瞬間が想起されるかのようです。「Grindshow」は、ダンス、キス、あるいは産業妨害のためのクィアなサウンドトラックを奏でます。ダークミュージック界の最高の秘宝の一つである彼らの新たな展開に身を委ねてみてください。
ブリスベンを拠点とする Full Flower Moon Band の新曲「Scene」がリリースされました。この曲にはニューヨークの Gustaf がボーカルで参加しています。
Full Flower Moon Band には常に魅了されっぱなしですが、この最新トラックはまさに堂々たる風格を放っています。自信とアティチュードに満ち溢れ、名声、エゴ、そしてツアーを皮肉った楽曲です。この曲について、FFMBのリードシンガー兼ソングライターである Kate ‘Babyshakes’ Dillon は、「完全にエゴについて書きたかった。最初は、人々が私が本気だと思ったらどうしようかと、良いアイデアなのか確信が持てませんでした」と語っています。彼らはニューヨークの Gustaf を招き、彼女のボーカルをミックスに加えています。「このトラックには Gustaf が必要だと確信していましたし、実現して本当に嬉しいです。Lydia(Gustafのボーカル)は、今思いつく限りで最も威圧的で effortlessly cool な声の持ち主の一人です」と Dillon は述べています。私たちは以前から彼らを絶賛してきましたが、もしライブを見る機会があれば、走ってでもチケットを手に入れてください。
Pina Palauが、新曲「You Better Get Used To It」をリリースし、時代遅れのジェンダー観や社会秩序にしがみつく人々へ向けた痛烈なメッセージを届けています。この曲は、包括的な言葉遣いや進歩的な変化に憤慨する「投書(letters-to-the-editor)」への返答であり、直接的な攻撃ではなく、「世界はあなたを待たない」という明確な声明です。
Courtney BarnettやMJ Lendermanを彷彿とさせる、転がるようなリズムと冷静なエネルギーに乗せて、Pinaのボーカルは穏やかながらも反抗的な姿勢を示しています。彼女の歌い方はeffortlessly coolであり、議論の余地のないことへの議論を拒否するこの曲の姿勢を際立たせています。「You Better Get Used To It」は、社会の摩擦を切り取ったスナップショットであると同時に、自信に満ちた前進の一歩であり、許可を求めない種類の楽曲です。
この曲は、彼女の来るべきアルバムからのセカンドシングルであり、Jupi(Spotifyで160万回以上ストリーミング再生)やOutdoor Guyといったこれまでのリリース作品の流れに自然とフィットします。Pina Palauは、単にキャッチーな曲を書くだけでなく、魅力、機知、そして明瞭さをもって、内省、抵抗、そして変化のための空間を創造しています。
ノルウェー、ハダンゲル地方のウルヴィク出身のマルチ楽器奏者であり歌手である Annlaug Børheim が、今秋 Apollon Records よりリリースを予定しているニューアルバムを前に、シングル「Spring」がリリースされました。
Panda Luxが新曲「Wolke7」をリリースしました。この曲は、感情的な圧倒と、安らぎへの繊細な希望の間で揺れ動く内なる葛藤を力強く描いた作品です。ロマンチックな決まり文句ではなく、「Wolke7」は、無重力状態への実存的な憧れを語ります。
ボーカルのSilvan Kuntzが歌う「How much more should I take? Should I take in?(あとどれだけ受け止めるべき? 受け入れるべき?)」という歌詞は、聴く者の心に深く響きます。サウンド面では、温かみのあるシンセレイヤー、優しく推進するパーカッション、そしてマントラのようにトラックを導くメロディが特徴です。「Wolke7」は現実逃避ではなく、感情の混沌の中で安定を見つけようとする誠実な試みであり、バンドの次作アルバム『HERZ』の中心となる楽曲です。
Kaycie Satterfeidのニューシングル「prayer/ford falcon」が本日リリースされました。
この新曲は、彼女のダンスミュージックが詰まったデビューアルバム『Rosie』と、これから発表される音楽との架け橋となる作品です。
「Real Bitch Fake World」は、ニューヨークを拠点に活動するTama Gucciがリリースした魅力的なシングルです。エレクトロポップとR&Bを融合した、現代的で自由なスタイルが特徴で、私たちが直面するリアルとフェイクのバランスを探るメッセージ性を感じさせます。フレッシュなビートと感情豊かなメロディが、彼の独自の音楽性を表現しています。
Melting ResonanceとPhantom Handshakesがタッグを組み、夏の午後にぴったりの爽やかな新曲「Come By」をリリースしました。この曲は、パラソルの下で、キンキンに冷えた飲み物を片手に、ノイズキャンセリングヘッドホンで外界をシャットアウトしながら、ただひたすら自分だけの時間を楽しむ。そんな瞬間に最適な一曲です。
スペインのバンド、Bum Motion Clubが、ニューアルバムからの先行シングル「Paseo de vuelta」をリリースし、彼らのキャリアにおける新たなステージの始まりを告げました。この楽曲は、特別な時間を過ごした後に家路につく、日常の中の輝かしい瞬間から生まれた感情の旅を描いています。静けさと高揚感が入り混じったこの瞬間が、曲の真の中心となっています。
この先行シングルでは、Bum Motion Clubの美学が忠実に表現されています。モダンな感覚のシューゲイザー、エレクトリックな霧に包まれたポップなメロディー、そして今回は90年代のグランジと戯れるノスタルジックな雰囲気が特徴です。The Smashing Pumpkinsや、Hotline TNT、Mommaといったバンドへの敬意を感じさせつつも、彼ら自身のアイデンティティを確立し、初期の作品から持ち続けている新鮮さを失っていません。
「僕たちの街の距離が縮まった」という歌詞が示すように、「Paseo de vuelta」は単なるラブソングではありません。それは、誰かのそばにいるだけで世界が軽くなり、理解しやすくなる、共鳴し合った瞬間の歌です。バンドは、その親密な充足感を、境界線のない広大なサウンドスケープへと広げています。ボーカルのPablo Veraが抑制と解放を織り交ぜて歌う「内にあるものすべて、それは君のもの、君に属するものだ」という歌詞は、新しい世界が描かれるその場所を表現しています。