0 Miles Per Hourは、最新EP『Gallop』からセカンドシングル「Becky」を公開しました。この楽曲は、「一方的に感じられる関係にいるが、相手をあまりにも愛しているために気にせず、その瞬間に見つけられるあらゆるポジティブな要素にしがみつくこと」をテーマにしています。
楽曲は、脆弱な歌詞とヘヴィで雰囲気のあるギターを巧みに組み合わせたサウンドが特徴です。元々はアコースティックなアレンジが意図されていましたが、最終的にフルバンド構成にしたことで、より感情的にチャージされた仕上がりになったとバンドは述べています。
ブルックリンを拠点とする夫婦デュオ、Silver Lizは、2026年1月30日にレーベルExtremely Pureからサードアルバム『III』をリリースします。このアルバムは、彼らの最も独自性が高い作品であり、過去のジャングルポップ、シューゲイザー、ドリームポップを未来的なバロック様式で融合させた過去作から進化し、バブリーなシンセシスと絶え間ないアレンジが特徴です。音楽構成の修士号を持つMatt Wagnerのアバンギャルドな音響デザインの経験が色濃く反映され、90年代のオルタナティヴと現代のエレクトロニクスが融合した、流動的でクライマックス感のあるファジーな9曲が収録されています。
『III』の制作は、Carrieが作成したボイスメモをMattがAbletonで練り上げるという、「二人とも気に入る」ことを唯一のルールとした独自の方法で行われました。日中の仕事を辞めた自由を活かし、2021年のブルックリン移住後の人間関係の幻滅、悲嘆、孤独といった困難な感情を、セラピー的なストーリーテリングとして楽曲に昇華させました。競争の激しい市場での孤立を乗り越える中で、ソングライティングが彼らの慰めとなりました。
このアルバムは、MattとCarrieの20代の誠実で傷つきやすい記録であり、彼らにとっての「ユリイカ（発見）の瞬間」を達成した作品です。『III』の完成と同時に、彼らは第一子のAmeliaを迎え、ピッツバーグへ戻るという新たな章に乗り出しており、この継続的な変化がアルバムに回顧的なカタルシスを与えています。ディストーションが効いたギターとほろ苦い歌声は、まるで蝶網に捕らえられた記憶のように、リスナーに深く響き渡ります。
コペンハーゲンのバンド、Young Coupleによる新曲「Isn’t Anything」は、彼らのデビューアルバム『yc』からのセカンドシングルとなるワイドスクリーンなドリームポップ・バラードです。このトラックは、バンドのサウンドのエレクトロニックな側面をより深く追求しており、雰囲気のあるギターと夢のようなシンセサイザーが、詠唱するようなサックスとハーモニーのあるボーカルと衝突し合います。曲は忍耐強く強度を増していき、最終的にフィードバックノイズ、歪んだストリングス、執拗なドラム、そして共鳴するローエンドのクライマックスへと爆発します。「Isn’t Anything」には夜の街を彷徨うような、すべてが赤と紫の奇妙な光に包まれているかのような夜想的な性質があります。
バンドは「Isn’t Anything」を、「恋煩い」という手に負えない状態についてのラブソングだと説明しています。その感情は、魅惑的、熱狂的、そして不安定であり、張り詰めた神経と陶酔的な解放の入り混じった状態を描いています。楽曲には、Twin Peaksのようなミステリアスな雰囲気が流れ、The Blue Nileの『Hats』、Mewの「Comforting Sounds」、そしてタイトルから必然的にMy Bloody Valentineの面影が響いています。この曲は、ロマンチックでありながら落ち着きがなく、親密でありながら荘厳で、ノスタルジーと現在の瞬間との間に捉えられた感覚を表現しています。このリリースに合わせて、バンド自身が撮影・編集したビデオも公開されています。
Mommaが、今年リリースしたアルバム『Welcome To My Blue Sky』のデラックス・エディションを11月にリリースすることを発表し、追加される4曲のうちの1曲「Cross Your Heart」を先行公開しました。この新曲はアップビートでロマンティックなロック・トラックであり、Mommaは、この曲が『Welcome To My Blue Sky』の制作過程で最初期に取り組み始めた楽曲の一つだと明かしています。バンドは、前作『Household Name』のツアー中のサウンドチェックでこの曲を試していたものの、完成には至らず、今回デラックス版のために「禁断のロマンスや、誰かとこっそり会うこと」を歌った楽曲としてようやく完成させました。
デラックス・エディションには「Cross Your Heart」に加え、アルバムの持つ壮大なサウンドには収まらなかったよりソフトなアコースティック曲2曲が収録されます。そして、もう一つのボーナス・トラックとして、長年ライブで披露し、6月にAmazon Music OriginalとしてリリースされていたElliott Smithのカバー「Christian Brothers」が収録されます。Mommaは、このデラックス版の発表と同時に、Steph Rinzlerによる「Cross Your Heart」のミュージックビデオも公開しています。
Just Mustardの最新トラック「Endless Deathless」は、ぼやけたギターエフェクトが随所に使われたシューゲイザーの要素を持ちながらも、従来のジャンルに収まらない独自のサウンドを提示しています。特に、ケイティ・ボールのリードボーカルは、夢見心地でありながらも皮肉めいた独特な質感を持ち、オリジナルなシューゲイザーの波の直前にいたカレッジ・ロッカーやジャングラーの世代を彷彿とさせます。一方、リズムセクションは、速く、せわしない、性急な攻撃性を持っており、初期のポストパンクに近い印象を与えます。このように、この楽曲は少なくとも3つの異なるアンダーグラウンド・ロックの要素を取り入れつつ、そのいずれにも完全に当てはまらない、独自の魅力を生み出しています。
Just Mustardのニューアルバム『We Were Just Here』は、今月下旬にリリースされます。既にタイトル曲と「Pollyanna」が公開されており、彼らのロック的なサウンドが期待されています。今回公開された「Endless Deathless」のミュージックビデオは、メンバーのデイヴィッド・ヌーナンによるローレゾで断片化された映像となっています。ボーカルのケイティ・ボールは、この曲の歌詞について「自分がダンスフロアにいるのを想像して書いた」と説明しています。彼らは、そのような場所に適した曲をもっと作りたいと考えていたようです。彼女は、この曲を「実存的なラブソング」だと表現していますが、「聴く人が好きなように感じ取ってくれればいい」とも述べています。
オーストラリアのポストパンクバンド dust が、来週リリースされるデビューアルバム 『Sky Is Falling』 から、先行シングル 「Restless」 を新たに公開しました。すでに披露されている「Drawbacks」の不安感や「Alastair」の素早い美しさとは一線を画し、この楽曲はバンドの音楽的幅をさらに広げています。不安を抱かせるようなベースラインから始まり、心もとないサックスと遠く響くギターが加わるサウンドは、半覚醒状態で悩まされるような疲労と絶望感を表現しています。Justin TealeとGabe Stoveが詩的なヴァースを交互に歌い継ぐ中で、歌詞は宇宙や海といった未踏の領域に言及し、ナレーターが切望する自由を探し求めています。
バンド自身は「Restless」について、ポスト資本主義の世界の残虐行為を傍観者としてさまよう顕著な人物像を描いていると説明しています。Gabeのヴォーカルはうなだれたような、無関心で打ちひしがれた雰囲気を持ち、楽曲の終盤に向かって渦巻くようなインストゥルメンテーションの基盤を提供しています。歌詞は、苦悩、欲望、フラストレーション、そして無気力といったスペクトルにまたがり、Justinは、自分自身の苦痛に依存する相手との繋がりを失いかけています。これは、世界観を一致させることができない二人の関係性を描いており、楽曲は「終わりなき無秩序」と「自由への渇望」という普遍的なテーマを探求しています。
ロンドンを拠点とするグループ Whitelands が、来年初頭にセカンドアルバムとなる 『Sunlight Echoes』 をリリースすることを発表しました。この新作は、昨年発表されたデビューアルバム『Night-bound Eyes Are Blind To The Day』に続く作品となります。この発表と同時に、きらめくようなインディー・ポップ・シングル 「Glance」 も公開されました。このミュージックビデオには、俳優の デヴィッド・ジョンソン（『The Long Walk』、『エイリアン：ロムルス』、『Industry』などに出演）と、女優 オナー・スウィントン・バーン（ティルダ・スウィントンとジョン・バーンの娘で、『ザ・スーヴェニール』シリーズに出演）が出演しています。
「Glance」は、天井を見つめながら、片思いの相手や元恋人が自分のことを考えているのだろうかと悩むような、感情を揺さぶる楽曲です。広大で探求的、そして破壊的な感情を表現しており、伸びやかなギターリフと情熱的なボーカルが特徴です。シンガー兼ギタリストの エティエンヌ・クアルテイ・パパフィオ は、曲の制作に行き詰まっていた時期に、ニール・ハルステッド（Slowdiveのメンバー）にアドバイスを求めたことを明かしています。その後、失恋を経験したことで曲が書けると気づいたと語ると、ハルステッドは「ああ、それならうまくいくね」と笑ったといいます。
ベーシストの ヴァネッサ・ゴヴィンデン は、「Glance」が「もしも」という感情について歌っていると説明しています。現実の空間で二人の見知らぬ人々の間に交わされる最初の「一瞥（Glance）」には、単なる魅力や欲望を超え、即座の親近感、そして安全と安息の場所を垣間見る瞬間がある、と彼女は述べています。このコメントは、曲に込められた、深い人間的な繋がりや可能性への探求というテーマを強調しています。
Taleen Kaliが、Dum Dum Recordsを通じて最新トラック「Crossed」を公開しました。この楽曲は、最近リリースされた「Aepex」のB面として提供されており、バンドが推進する前進的な勢いを映し出しつつ、彼らの音楽のよりダークな側面を受け入れています。楽曲は、爆発的なドラミングの変化、ディストーション・ギターの波、そして驚くべきレンジを持つ威厳あるボーカルによって特徴づけられます。バンドは、彼らの特徴的なポストパンクとシューゲイザーのブレンドに暗い要素を加え続け、憂鬱で雰囲気のある領域へとさらに深く踏み込んでいます。
シンガーのTaleen Kaliによると、「Crossed」は、個人的な喪失の探求がテーマとなっています。曲の冒頭の歌詞「Rose is a rose」は、彼女のお気に入りのGertrude Stein（ガートルード・スタイン）の詩「Sacred Emily」からの引用であり、「物事はそういうものだ（it is what it is）」という、人生における物事の必然性を伝える意図があります。この曲は、2023年にデビューアルバムをリリースした年に祖母を亡くした悲嘆を乗り越えようともがき、「亡くなった人と交信する方法を見つけたい」という個人的な感情を表現しています。また、アートワークには、祖母が故郷のエチオピア・アディスアベバから常に身に着けていたエチオピア十字があしらわれており、祖母への深いオマージュが捧げられています。
ミュージシャンのBre MorellとShaun Durkanによるユニットcrushedが、Ghostly Internationalからデビューフルアルバム『no scope』をリリースし、その収録曲「exo」のミュージックビデオを公開しました。このデュオは、Morellがロサンゼルス、Durkanがオレゴン州ポートランドと離れた場所で活動しながら、トリップホップ、ブリットポップ、エレクトロニカ、90年代のオルタナティブ・ラジオといった共通の嗜好から、マキシマリストなドリームポップを制作しています。「no scope」というタイトルは、ビデオゲームでスコープを使わずに近距離から狙撃する行為を指し、彼らがポップな衝動に突き動かされ、正確かつ本能的に制作を行う様を表しています。このアルバムは、ブレイクビーツと音響デザインが張り巡らされた迷路の中で、メロディックでオープンなフックを、かつてないほどの即時性と明瞭さで打ち出す、彼らのキャリア最強の作品となっています。
公開された新曲「exo」のミュージックビデオはLuke Orlandoがディレクターを務めました。歌詞は、「初めてあなたを見た時から、あなたは私のものになると思った」という強い確信から始まり、「天使は私たちを救わないけれど、それはとても天国みたいだ」と、運命的な愛と陶酔感がテーマとなっています。また、「この眺めは完璧だ / とても高いところから / オパールのような瞳 / 天国的で明るい」といったフレーズからは、高揚した気分と幻想的な情景が浮かび上がります。crushedは、2023年のEP『extra life』で高い評価を得ており、PitchforkやNPRから絶賛されました。『no scope』は、そのEPの成功を受け、レーベルGhostly Internationalからリリースされ、彼らの音楽が持つ感情的な重みとポップな衝動を信頼し合う二人のアーティストの、新たなレベルへの到達を告げています。
The Dharma Chainは、Spinda Recordsからスタンドアロン・シングル「See Through」をリリースしました。この楽曲の音楽制作には、Aidan Stewart、Amanda McGrath、Ben Rompotis、Jarra Grigg、そしてGiulia Pirasが携わっています。レコーディングはRichard ZurkeによってFonojet Studioで行われ、Ben Rompotisがミックスを、Enyang Urbriksがマスタリングを担当しました。彼らは、2026年春に新しい アルバムをリリースする予定です。
このシングルのビデオ制作では、Frank BroekがDTAN Studioでビジュアルを担当し、Inis SoutschkaがGaussian Studioでビデオ編集とディレクションを手がけました。このプロジェクトは、連邦政府文化メディア担当大臣からのプロジェクト資金を得て、Initiative Musik gGmbHによって支援されています。ファンは、このシングルを様々なストリーミングプラットフォームで楽しむことができます。
