Deradoorian – Digital Gravestone

ソングライターであり、マルチ・インストゥルメンタリストのDeradoorian(Decisive Pink、Dirty Projectors)がFire Recordsと契約を結びました。この発表は、12月3日にリリースされるデジタル・シングル「Digital Gravestone」と共に行われます。このシングルは、2025年春に予定されているDeradoorianの新アルバムの先触れとなっています。

「Deradoorianの声はその魅力の核心です。ある瞬間には鋭く、次の瞬間には力強く咆哮するような全開の声、そして目を奪うようなメロディックな展開が彼女の特異な武器であり続けています。」 Pitchfork

Deradoorianは、独自の知性を持ったポップミュージックを創り出すことで知られています。「Digital Gravestone」もその例外ではありません。彼女は、カッティング・ルーム・フロアの断片を巧みに組み合わせ、ポップ・ミュージックの過去の音を現代にふさわしい形で再構築する特異な才能を持っています。この曲を支える重厚なダビーなベースラインは、Dead Kennedysを思わせるもので、不気味なサックスの音色やクリスタルのように輝くキーのスタブ、鋭いギターラインが、まるで彼らのために作られた洞窟のような空間を漂っています。

この新しいシングルには、別の解釈も存在します。Angel Deradoorianは、この曲を「荒廃した世界の壊れたイメージの集まり」と表現しています。彼女は、ジェノサイドと生存者の再生に関するアイデアを語り、アルメニア人虐殺の生存者である彼女自身の背景を反映させています。「私はただ一人生き残った祖父の一人息子の娘です。この歌は、信じる力についてのメッセージを持っています。腐敗の中でも希望を失わないために、より高い存在を見つめることが大切です。

「Digital Gravestone」のように、私たちはいつの日か、困難な過去や厳しい現在から、より良い未来のために価値あるものを生み出すことができるかもしれません。

Andy Jenkins – Leaving Before

ノースカロライナ州ダーラムとヴァージニア州リッチモンドの音楽シーンは、I-85からわずか150マイルの距離にありながら、長い間互いに交錯し、奇妙な州境のねじれを繰り返してきました。彼の文章は鋭さを持ちながらも、独特のリズムを描き出します。急ぐことなく、彼は観察した事柄を豊かな表現に凝縮し、彼のアルバムは共に生き、分析され、消化されていきます。Jenkinsは私たちが特に愛する作家の一人で、NilssonやNewmanと同じくらい、CallahanやOldhamと同じくらい素晴らしい作品を生み出しています。この「Leaving Before」は、AndyがNick Sanborn(Sylvan Esso)と共にノースカロライナに滞在し、Psychic Hotlineの姉妹スタジオであるBetty’sで制作したもので、春の訪れと共に、押し葉や押し花のように寒い季節から片付けられていく過程を描いた最初の作品です。

Carriers – Sometimes

「19歳の時、私は天を仰ぎ、自分の人生で何をすべきかと問いかけました。シンシナティのキャンプ・ワシントン地区にある自宅のポーチに座って、初めて自分で書いた曲のひとつを書き始めました。自信が持てるようになるまで数百曲かかったけど、今そこにいる」

「Sometimes」は、その膨大なソングブックから、2019年の『Now Is The Time For Loving Me, Yourself & Everyone Else』(2023年にBrasslandから再発)以来初めてリリースされるキャリアの新曲。このトラックは、ニューヨーク州北部を拠点に、Lonnie HollieやJoanna NewsonからTaylor SwiftやMumford and Sonsまで幅広いアーティストと仕事をしてきた熟練のスタジオ奏者、Dave Nelsonとのコラボレーションで制作されたもの。結果、鮮明でアンセミックな、ハートランドの幻覚、モーター調のアメリカーナ、Tom Pettyや Kurt Vileのような平明な詩的表現が渦巻く宇宙的な作品に仕上がりました。彼は、ニューヨーク州を拠点とする熟練したスタジオ・プレイヤーで、Lonnie HollieやJoanna NewsonからTaylor SwiftやMumford Sonsまで幅広いアーティストを手がけています。

キャリアの音楽はオハイオのお守りのような存在となり、Curtもまた真のホームタウン・ヒーロー。「シンシナティとは美しく共生的な関係にある」と彼は誇張なしに語っています。2024年秋のNFLシーズン、シンシナティ・ベンガルズは、マンデーナイト・フットボールの試合でカートを起用。6万人のファンの前で、彼と彼の父親(「彼はシュレッド(細切れ)だから信じて」)はロック・アウト。Shake It!Recordsは、シンシーで最も愛されている地元レコードショップのひとつで、キャリアと一緒に特別なLPレコードのシリーズを制作しています。また、彼のプロジェクトは最近、シンシナティで最も有名な21世紀の文化的輸出品のひとつであるザ・ナショナルが共同設立した、尊敬すべきブルックリンのレーベル、ブラスランドと契約しました。

Kiserは、夢に向かって走り続ける人生の現実と苦難に無頓着なわけではない。新曲で歌っているように: 「ときどき、この人生について考えてしまうんだ、自分が行き着いた場所は正しかったのかってね」

Swansea Sound – (I WANNA WEAR A) MIRRORED HAT LIKE SLADE

私たちはクリスマスを祝う決意を固めています。このクリスマス・カードとCDシングルで、あなたのマントルピース、ベッドサイド・テーブル、窓辺を明るくしてください。素敵なスリムなグリーティング・カードに入っているので、世界中どこにいても送料は安く、関税もかかりません。もしイギリスにいらっしゃるようでしたら、ぜひライヴにお越しください(12月14日レイナム、15日フォークストン、22日ロンドン・レキシントン)。Swansea Soundより愛をこめて。

Awild Mind – Boys of the Choir

『Boys of the Choir』は、Awild Mindの初のシングルです。アイルランドのソングライターであるAwild Mindは、クレア州を拠点に活動しています。彼の音楽は、不安や悲しみといった言葉にされにくい感情を捉えつつ、奇抜さや喜びの瞬間との調和を見出すことに優れています。その結果、親しみやすさと普遍性を兼ね備えた作品となっています。『Boys of the Choir』は、人生の浮き沈みを、Whipping Boyのような伝統的なアイルランドのバンドを思わせるサウンドに変換し、リスナーを鼓舞し、つなげる力を示しています。

Alex Izenberg、ニューアルバム『Alex Izenberg & The Exiles』を発表

本日、Alex Izenbergは、7月26日にWeird World / Dominoからリリースされる4枚目のアルバムとフルバンド・デビュー作『Alex Izenberg & The Exiles』を発表しました。『Alex Izenberg & The Exiles』では、ロサンゼルスのアーティストがシンプルな目標に集中しました。メロディーはロマンティックで温かく、アレンジは魅力的な広がりを持ち、彼のキャリアで最も強力な楽曲を中心に編成された新しいアンサンブルを巧みに活用。アイゼンバーグの最も幅広い協力者を集めたアルバムにふさわしく、彼はベテラン・プロデューサーのPhil Ek(Fleet Foxes、Father John Misty、Built to Spill)をミックスに起用し、そのプロセスをさらに拡大。出来上がったサウンドは、Izenbergがこれまで発表してきた密閉的な作品と同様に親密でありながら、神秘的で共同体的な輝きを放ち、彼の作品群の中でも真新しさを感じさせるもの。

本日、Alex Izenbergは、Yellow House時代のGrizzly Bearがアシッドでシンフォニーを演奏しているような曲「Only the Moon Knows」と、Giraffe Studiosによるビデオ付きで、ハァハァとパーカッシブな「Drinking the Dusk Away」も公開。

Good Looksが8年ぶりのセカンド・アルバム『Lived Here For A While』を発表、新曲「If It’s Gone」を公開

オースチンのバンドGood Looksが、6月7日にKeeled Scalesからリリースされる2枚目のアルバム『Lived Here For A While』からのファースト・シングル「If It’s Gone」を公開しました。

「この曲はパンデミックの初日に書いたもので、このアルバムに収録されている他の曲のほとんどは、この曲の直後に書かれたものです。この曲を最初に紹介するのは本当に適切だと思いますし、今度のアルバムの1曲目でもあります。これが私が書く最後の別れの曲になることを願っています。この曲の仕上がりをとても誇りに思っています。この曲をバンドに持っていったとき、みんなはこの曲に火をつけてくれました」

youbetがニュー・アルバム『Way To Be』発表、「Seeds of Evil」を公開

5月10日、ソングライター、Nick Llobet率いるブルックリンのバンドyoubetが、新作アルバム『Way To Be』をリリースします。このアルバムには、先にリリースされたシングル曲「Carsick」、「Vacancy「、「Peel」、そして自己批判をテーマにした「Seeds of Evil」が収録されています。『Way To Be』の全曲は、Nick Llobetが作曲・プロデュース、Adam Brisbinがミックス、Macro SoundのAmar Lalがマスタリングを担当。

Callan Thomas監督による「Seeds of Evil」の催眠術のようなオフィシャル・ビデオをご覧ください。youbetのバンド・メンバーであるMicah PrussackとJoanna Quinn、そして大勢の友人たちと共にLlobetが出演するこのビデオは、ニューヨークのブルックリンで撮影されました。

この曲は、ひび割れた歪んだギターのコードで始まり、よりゆったりとした、フォーキーで、非常に曲の良いインディー・ジャムに落ち着きます。甘く歌い上げるヴォーカルとそれに伴うハーモニーに導かれ、ギターのリリック、エレクトリック・ピアノの装飾、そしてソロのブレイクが、この曲を一つの場所に長く留まらせないようにし、その結果、予測不可能であると同時にキャッチーなカットに仕上がっています。

Zero Point Energy、アルバム『Tilted Planet』を発表、「Over My Head」を公開

2016年、Warehouseが解散しましたが、Ben JacksonとGenesis Edenfieldの2人がニューヨークで音楽的友情を取り戻し、Zero Point Energyを結成。本日、彼らはデビュー・アルバム『Tilted Planet』を発表。「Over My Head」は、Ian Fariaが監督したビデオ付きでリリース中。

「この曲は、7年ほど前に私が初めてギターで書いた曲のひとつです。私は本当に素晴らしいラブソングを書こうとしていました。ローキー・エリクソンの “For You” を考えていました。何年もかけて、この曲は私の中で意味が変わりました。愛、特に理想化というものをどう見ているのか、ほとんど恥ずかしく暴露しているような曲なのですが、ただ良い曲なので残すことにしました」

Fariaは、「この曲のイメージは以前から頭の中にあったんです。ホラー映画に出てくるようなシナリオですが、この場合はミステリアスで広がりのある愛を描いています。このバンドと私は、幽体離脱やX-ファイル関連の美学に興味があるという点で、すでに重なっていたので、あとは自然にうまくいきました」

Girl and Girlが、Sub Popデビュー作『Call A Doctor』を発表、シングル「Hello」を公開

オーストラリアの Girl and Girlが、Sub Popからのデビュー作『Call A Doctor』を発表し、シングル「Hello」を公開しました。

「このレコードは、自分の頭の中に入り込みすぎて、そこから抜け出そうとしている個人のことを歌っているんだ」とJamesは続けながら、『Call A Doctor』の全体的な展望、特にクリエイターのスナップショットについて話しています。しかし、このアルバムが私たち自身の内面にある不安なトピックを扱っているとしても、Girl and Girlの音楽がいかに生命力に溢れているかを強調することは重要です。この作品には図太く大胆なユーモアのセンスがあり、暗闇の中に紛れもない明るさがあるため、リスナーとしては引き込まれずにはいられません。落ち込んだ気分は、こんなにいいものではありません。

1 25 26 27 28 29 123