The Hanging Starsの新曲「Sister of the Sun」は、バンドにとって新たな始まりを告げるシングルです。この曲は、長年の友人であるGerry Love(Teenage Fanclub/Lightships)をプロデューサーに迎え、信頼する協力者Sean Readと共同制作した最初の成果物です。批評家から高く評価された2024年のアルバム『On a Golden Shore』に続く精力的なツアーを終えた後、Richard Olson(ギター/ボーカル)、Paulie Cobra(ドラム/ボーカル)、Paul Milne(ベース/ボーカル)、Patrick Ralla(ギター/キーボード/ボーカル)の4人は、6thアルバムの制作のため、スコットランドのヘルムズデイルにあるEdwyn Collins’ Clashnarrow Studiosへと旅立ちました。
Gerry Loveとの新たな協力体制は、バンドに変革をもたらしました。彼の直感的な手腕は、「Sister of the Sun」の隅々まで感じられ、流れるような12弦ギターのテクスチャーから高揚感のある4声ハーモニーに至るまで、光り輝く宇宙的な喜びを生み出しています。この楽曲は、バンドの代名詞であるコズミック・フォーク・ロックのサウンドをさらに深めながらも、新たな創造的パートナーシップによる新鮮な感触を加えています。このシングルは、2026年前半にリリース予定の6thアルバムが向かう方向性を明確に示しており、聴く人々にカーテンを開け、再生ボタンを押し、太陽の光を取り込むよう促す、希望に満ちた作品となっています。
新曲「New Case」は、心地よいロッカーでありながら、ザラザラした(scuzzy)ギターと耳に残るボーカルメロディに満ちています。プレスリリースでは、この曲を「ファンキーなQuincy Jonesの作品のパンクな親戚」と表現しており、その通り、グルーヴ感とパンクのエッジが融合しています。歌詞は、ボーカルのKTが感じる迫害の感情に打ちのめされている様子を表現しており、「Man, I’m glad it’s just my old mates / Man, I’m glad there’s not a new case / Man, I’m glad to be home」(仲間と一緒でよかった/新しい事件じゃなくてよかった/家に帰れてよかった)と歌われています。「New Case」には、Cissi Efraimssonが監督・アニメーションを手掛けた素晴らしい粘土アニメのミュージックビデオが添えられており、そのビジュアルは『コララインとボタンの魔女』を強く連想させます。
バンドA Good Yearが、ニューシングル「Dealerz」をEschoから本日リリースしました。この楽曲は、Quiet LightとLate Verlaneというレジェンドたちを迎えて制作されました。A Good Year自身がプロデュースを担当し、Viktor Persson、Albert R. Hildebrand、Tobias Laustが作詞を担当、マスタリングはJacob Günther Andersenが手がけています。
「Dealerz」は、「窓を開けて田舎道をドライブしている」ような情景を喚起させます。楽曲では、感情、ロジスティクス、サウンドが「幸福」と「悲しみ」の間を自由に動き回ります。サウンドはアコースティックギターとドラムを基調としており、A Good Year、Quiet Light、Late Verlaneによって演奏されています。また、このシングルにはA Good Year自身が監督を務めたミュージックビデオも公開されています。
オーストラリアのインディーデュオ、Salarymenが、デビューアルバム『Take It Or Leave It』(10月31日リリース)から新シングル「If You Want Me」を公開しました。この楽曲は、Renee de la MotteとThomas Eagletonによるデュエットで、失われた愛の生々しい痛みを映画のような美しさで捉えた、長年のファンがリリースを熱望していた一曲です。Beach House、Mac DeMarco、Arcade Fireなどの影響を感じさせる、ヴィンテージ感あふれるサイケデリック・ポップ・バラードであり、男女のハーモニーを中心とすることで、Stephen Sanchezの「Until I Found You」に通じるノスタルジックなロマンチシズムを表現しています。
Salarymenは今年、極めて成功した活動を展開しており、Royel Otis、Ball Park Music、San Ciscoといったオーストラリアのトップインディーロックバンドのサポートを務めました。また、初のUKツアーをソールドアウトさせ、The Great Escape、SXSW(オースティンとシドニー)、Lost Paradiseなどの主要なフェスティバルやショーケースに出演しています。さらに、国内のtriple jでのローテーションに加え、海外のBBC6、Radio X、KEXPといった影響力のある放送局でも楽曲が取り上げられ、ClashやNMEといった音楽メディアからも高い評価を得ています。
Olan Monkが、ニューアルバム『Songs for Nothing』からのファーストシングル「Down 3 (feat. Maria Somerville)」をリリースしました。このアルバムは、彼が故郷であるアイルランドの西海岸に戻った後に制作されたもので、愛、喪失、そして故郷の風景を語る伝統的なアイルランド語の歌唱法「sean-nós」と、故 Sinéad O’Connorの告白的なソングライティングから強い影響を受けています。これらの要素を独自に再構築することで、断片的なコラージュポップ、機械的なロック、そしてゆったりとしたアイルランド民謡が混在する作品に仕上がっています。
『Songs for Nothing』は「コナマラとそこに故郷を見出したすべての人々」に捧げられており、アイルランド西部の大西洋に面した地域の独特なエネルギーと雰囲気が作品全体に浸透しています。花崗岩が脈動し、海と空が強烈な光を反射し、海藻が海岸で腐敗し、植物が咲き乱れるといった、この地の生々しい自然の描写がアルバムのサウンドスケープを形成しています。Galway Bayの沈んだ森から古代の木々が顔を出し、太陽が低い雲を通して光を放つ光景が、この作品の根底にある感情的な深さを物語っています。
シングル「Down 3」には、Charlie Joe Dohertyが手掛けたビデオが付随しており、ドラムは Michael Speers、ヴァイオリンは Peadar Tom Mercierが演奏しています。また、制作にあたって Tigh Mhollyに感謝の意が示されています。待望のアルバム『Songs for Nothing』は、AD 93レーベルから2025年11月7日に発売予定です。