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Dr Sure’s Unusual Practice – “No Pigs/Desksitter”

Dr Sure’s Unusual Practice (DSUP) は、結成から7年、3度のヨーロッパツアーを経て、初の本格的なスタジオ作品となるシングル「No Pigs/Desksitter」をリリースします。この曲は、1950年代のフェアフィールドにある巨大な倉庫、Secret Location Studiosでほぼライブ録音されました。プロデューサーにDan Luscombe（The Drones）、ミキシングにARIA受賞者のMichael Badger（King Gizzard & The Lizard Wizard）を迎え、バンドの「ありのまま」の姿、すなわちクリック音やトリックなしで、部屋が既に満員であるかのように演奏する生々しい強度を捉えることに焦点を当てました。

フロントマンのDougal Shawは、この曲を「豚の問題を抱えた農場について」と説明し、支配層をオーウェル風に風刺しつつ、他の動物たちがそれに気づき、立ち上がる様子を描写しています。この曲は、ブルターニュのBinic Festivalでのパフォーマンス中に最後のひらめきを得ました。1万人の観客が曲のアウトロのリズムに合わせて「Siamo Tutti Antifascisti」（私たちは皆反ファシストだ）と唱和する瞬間がオンラインで広がり、その後ヨーロッパツアー中、このチャントがバンドについて回りました。ミッドツアーの合間に、14世紀の農家屋根裏で行われたレコーディング中、ドラマーのMiranda Holtの提案でこのチャントが楽曲に恒久的に追加されました。シングル「No Pigs」はミュージックビデオと共に11月28日に公開され、12月10日にはMarhouse Recordsから独占リサイクル・ヴァイナル7インチとしてリリースされます。バンドは、収益の全額をPalestinian Mutual AidとBlack People’s Unionに寄付することを表明しています。

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Dry Cleaning – “Let Me Grow and You’ll See The Fruit”

ポストパンクバンドのDry Cleaningは、2026年の幕開けに3rdアルバム『Secret Love』をリリースする予定であり、既に「Hit My Head All Day」と「Cruise Ship Designer」を公開していますが、今回、壮大なスポークンワードの楽曲「Let Me Grow And You’ll See The Fruit」を発表しました。この新曲のリリースは、Pentangle、映画『2001年宇宙の旅』、古代ローマの詩人Virgil、Robyn Rocket、そしてJoanna Sternbergといった多様なものからインスピレーションを受けています。シンガーのFlorence Shawは、この曲を「過集中と孤独についての歌。意識の流れのスタイルで書かれた、日記のような告白的な内容だ」と説明しています。

一方で、Dry Cleaningは残念なニュースも共有しており、1月から予定されていたアメリカツアーを5月に延期することを発表しました。彼らはその理由として「現在のツアーを支配する、ますます敵対的な経済要因」を含むいくつかの要因を挙げています。幸い、ほとんどの公演は日程を振り替えることができ、チケットはそのまま有効ですが、ルート短縮のため一部の公演は中止となりました。バンドはファンに対して忍耐と継続的なサポートに感謝の意を表明し、可能な限り早く演奏することを約束しています。

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DFA Recordsと契約した豪州ポストパンクEXEK、ロックダウン後の「ビッグバンガー」に触発された7thアルバム『Prove The Mountains Move』をリリース

オーストラリアのバンドEXEKがDFA Recordsと契約し、7枚目のアルバム『Prove The Mountains Move』を2月27日に同レーベルからリリースします（これまでのアルバムはJohn DwyerのCastle Faceや、Cindy Leeが所属するW. 25thなどからリリースされていました）。バンドリーダーのAlbert Wolskiがプロデュースしたこのアルバムについて、彼は「EXEKがDFAと契約したことを友人に話すと、必ず『うわ、それ超クールじゃん！』という反応が返ってくるので嬉しい。新作を聴いたらもっと驚くよ」とコメントしています。

『Prove The Mountains Move』は、以前のEXEKのレコードよりもメロディックな作品となっており、WolskiはCOVIDロックダウン後の世界との再接続にインスピレーションを受けたと語っています。彼は、「新しい音楽制作は、友達とのパーティーに比べて二の次になった」と述べ、パーティーのサウンドトラックとなっていたのは、彼が思春期以来あまり接していなかったような「ビッグバンガー」だったといいます。しかし、日曜日の早朝には、Pearl Jamの「Alive」やSheryl Crowの「All I Wanna Do」、Robbie Williamsの「Feel」といった曲が「まるで神と話しているように聞こえる」と感じ、クラウトロックやダブのDNAは保ちつつも、「おそらくもう少し明るく、感情的な」音楽を作り始めたと説明しています。

Wolskiはさらに、アルバムの各曲について「実験的な空港のカイロプラクティック事業、あるいはフードコートにいるほこりで作られた露出度の高い生き物など、抽象的な状況の断片が描かれている」と付け加えています。どれほど風変わりなテーマであっても、歌詞的にも音楽的にも、レコード全体を通してテーマとモチーフが散りばめられ、異なる曲間で互いに反映し合っているとのことです。現在、このアルバムのオープニング曲「Sidestepping」でその片鱗を味わうことができ、この曲は「ポッピー」という言葉が完全には当てはまらないかもしれませんが、EXEKのモートリック・ドローン的なDNAを保ちながらも、明るくフックの効いたトラックに仕上がっています。

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Es – “Growing Pains”

ロンドンのバンドEsが、レーベルUpset The Rhythmから、最新かつ最後のシングルとなる「Growing Pains」を本日リリースしました。この楽曲は、ファンへのメッセージとして「私たちの最後の曲、楽しんでくれることを願っています！ xoxo Es」という言葉と共に発表されています。

このリリースは、Esが活動を終えることを示唆しており、長年にわたり彼らをサポートしてきたレーベルUpset The Rhythmから発表された最後の作品として、バンドの活動における重要な区切りとなります。ファンにとっては、彼らの音楽を締めくくる作品として、感慨深い一曲となるでしょう。

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Swirls – “Powerstation”

この告知は、バンドSwirlsのセカンドアルバムからのファーストシングルのリリースを伝えています。このシングルに付随するミュージックビデオは、バンド自身（「nous-mêmes les boss」）によってディレクション、撮影、編集され、彼らのスパニッシュ・ツアー中に撮影されたものです。音源は、彼らの「国内のRick Rubin」と称されるHugo AllardによってRadio Ravioli Recordsでライブレコーディングとミックスが行われ、Patrice Guillermeによってマスタリングされました。

この新曲は、2026年春にリリースが予定されているセカンドアルバムの予告であり、アルバムは彼らが愛する2つのレーベルA Tant Rêver Du Roi RecordsとHowlin Bananaからリリースされます。現在、舞台裏ではツアーの準備が進められており、日程は間もなく公開される予定です。ファンに向けて、ミュージックビデオ全編とストリーミングプラットフォームへのリンクがバイオに掲載されていることが呼びかけられています。

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LAのドリーミーバンド Draag、新作EP『Miracle Drug』を発表：シューゲイズとスクリーモを融合させた衝撃的なタイトル曲を先行公開

ドリーミーなロサンゼルスのバンド、Draagが、昨年のEP『Actually, the quiet is nice』に続き、ニューEP『Miracle Drug』のリリースを発表しました。同時に公開されたタイトル曲「Miracle Drug」は、シューゲイズとスクリーモが驚くほど融合したトラックであり、聴く者を圧倒する仕上がりになっています。

ボーカリストのAdrian Acostaは、この楽曲について、自身の自己免疫疾患との闘いがインスピレーション源であることを説明しています。「自己免疫疾患と共に生きることは、目に見えない日常的な闘いです。まるで自分の体が刑務所のように感じられ、奇跡の薬（miracle drug）を望む日もあります」と彼は語ります。しかし、その経験を通して「健康を当たり前と思わず、人生や極めてシンプルな瞬間を深く感謝することを学ぶ」ことができ、「本当に重要なことに対する鋭い視力を与えてくれた」と感じていると述べています。

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Prostitute – “Mr. Dada”

ミシガン州ディアボーンを拠点とするノイズロックバンド Prostitute が、英国の伝説的なレーベル Mute Records と契約を結びました。彼らは、アラブ系アメリカ人としての経験を過激なノイズロックへと昇華させた2024年のデビューアルバム『Attempted Martyr』で、今年初めにBand To Watchに選ばれています。Mute Records は、このアルバムを来年3月に初のグローバルリリースとして発表する予定です。

このニュースと同時に、アルバムのハイライト曲「M. Dada」を短縮した「Mr. Dada」のミュージックビデオが公開されました。このビデオは、今からバンドに注目する人々にとって、Prostitute の最高の入門編として機能しています。また、バンドは新しいヨーロッパツアーの日程も発表しました。

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The Bernadette Maries – “The Closer You Look”

ブリュッセルを拠点とするインディーロック／ポストパンク・バンド The Bernadette Maries が、2026年発売予定の待望のデビューアルバムからの先行シングル「The Closer You Look」を Géographie レーベルよりリリースしました。併せて公開されたミュージックビデオは、メンバーの Guy Tournay が監督を務めています。

2024年に結成されたこのクアルテットは、Daria (Lavender Witch)、Guy (ex Siamese Queens)、Romain Rouserez (Garance Midi)、David (Landrose) という実力派メンバーで構成されています。彼らのサウンドは、ポストパンクのエネルギー、シューゲイザーの音響的質感、そしてインディーロックのメロディックな構造を巧みに融合させており、今年2月にリリースされた初EP『LvvV』に続く本作でも、その唯一無二の存在感を証明しています。

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A. Swayze & The Ghosts – “Stay Right”

オーストラリアのメルボルンとタスマニアの間で書かれ、録音されたニューシングル「Stay Right」は、A. Swayze & The Ghosts が完全に自身でミックス・プロデュースした初のリリースです。このトラックは、ドライビングなベース、鋸状のギター、Swayze 特有の半唸り・半説教のようなボーカルが、動きのために構築されたリズムセクションとぶつかり合う、彼らの最も即時的なサウンドを聴かせます。この曲は、爆発したい衝動と今に留まる選択の間にある、衝動と抑制の間の瞬間的な緊張感を捉えています。

フロントマンの Andrew Swayze は、この曲を「この普遍的な探求において軌道を外れないためのマントラ（真言）であり、正しくあり続けるためのリマインダー」だと説明しています。彼らは、魂を成長させるという普遍的な探求のために、物質的な次元を経験しているという信念を持っています。高く評価されたアルバム『Let’s Live a Life Better Than This』のリリースと全国ツアーの成功を経た後も、「Stay Right」は彼らの炎がまだ消えていないことを示すリマインダーとして届きました。このシングルは、2026年初頭に予定されているさらなる新曲と夏のショーに先駆けた「次の点火の前の早打ちの火花」として位置づけられています。

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Dog Chocolateが7年の沈黙を破り『So Inspired, So Done In』を発表：先行シングル「Employee」で問う労働と燃え尽き症候群の実存的な問い

ロンドンを拠点とするバンド Dog Chocolate が、7年間の沈黙と結成13年を経て、4作目のアルバム『So Inspired, So Done In』を2026年2月27日に Upset The Rhythm よりリリースします。先行シングル「Employee」を含むこのアルバムは、彼らの作品の中で最もフォーカスが定まり、まとまりがあり、楽曲らしいものとなっています。彼らのサウンドは依然として「スズメバチの入ったゴミ箱」のように聞こえますが、今回は「オフィス戸棚」のような、古いお菓子や蛍光マーカーが詰まった、カラフルで濃密、かつ即時的な音楽であると表現されており、以前彼らが提唱した「ペンシルケース・パンク」の精神を保っています。

全16曲からなるこのアルバムは、盗み聞きした会話、菌類に侵された足の爪の治癒、青銅器時代の生活、植物と人間の関係など、多岐にわたるテーマを扱っています。特に労働（と反労働）、そして芸術的インスピレーションと燃え尽き症候群が繰り返し現れるテーマです。Dog Chocolate は、日常的で付随的な事柄を楽しみながら、より大きな実存的な問いを探求しています。この混乱に満ちた長い期間は、パンデミック、メンバーの転居、転職、出産、死別といった大きな人生の変化によって特徴づけられています。アルバムは、POZI の Toby Burroughs が録音・ミックスを、Sofia Lopes がマスタリングを担当し、バンド特有の狂乱的で、ばかばかしく、不安なエネルギーに瞑想的な光沢を加えています。

Dog Chocolate は、シンプルなバンドを目指す共有の願いから結成されました。パンデミック後、メンバー間の物理的な距離が離れたことでバンドの活動ペースは落ちましたが、彼らは月刊ラジオ番組「The CDRs Won’t Last」を通じて、友情と創造性を維持しました。この異なるペースの関係性が、アルバムの楽曲の成り立ち方に影響を与え、通常のリハーサルスペースではなく、寝室、インターネット、シュロップシャーの大きな小屋で書かれました。このアルバムは、バンドの内部および外部の風景に対する遊び心のある好奇心、フラストレーション、おかしさ、そして共感をもって調査し続けていることを示しています。

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