PROJECTORが、新曲「It Surely Has Been Hell」をリリースしました。この曲を「炎、怒り、そして輝かしいリフに満ちた、大きく角張ったヒット曲」と評します。
バンド自身は次のように語っています。
「ああ、これは本当に嫌な歌だ。聴いていると少し不快になる。そして、かなり孤独な曲でもあると思う。自分が悲しいと感じ、少し疎外されていると感じ、世界における自分の居場所が分からない、と同時に、『何もかもが最悪だ、どうせ関わりたくもない』と言っている歌なんだ。前者が後者に影響しているのかもしれないね。」
「いつものことながら、私たちの日常の倦怠感は、終末論的な言葉で表現されている。なぜなら、私たちは大仰なバカだからだ。歌詞は、世界が理解できないのなら、 absurd（不条理）で応じるしかないというダダの思想に基づいている。だから、砂に卵を産むこと、サッカーの引用（また）、そしてイェイツの引用のような歌詞が出てくるんだ。」
ロサンゼルスを拠点とするポストパンク/ノイズロックバンド、Molly Horsesが、街のパンクアンダーグラウンドで着実にその存在感を高めています。
本日、バンドは間もなくリリースされるデビュー作からのトラックを初公開しました。バンドは次のように語っています。「広がりがあり、角張っていて、不安を煽る『BABBA』は、権力の濫用、そして富裕層や影響力のある人々に対する結果の不均衡についての歌です。忙しく、絶望的なギターが、法務チーム、会社の資金、そして…ハヴァーティチーズ？そう、ハヴァーティチーズといった、ねじれた言葉の描写の周りでそわそわと動き回ります。ギザギザしたリズム、素早い停止と開始が、聴く者を確実性から引き込んだり引き出したりし、最終的には突然の終わりへと突き落とします。」
シンガー/ギタリストのHarry JamesとギタリストのCormac Shirer Brownは、彼らの故郷であるメイン州ポートランドで以前のバンドで共に演奏していました。Jamesは、ロサンゼルスに移住する前に東海岸の映画撮影現場でドラマーのTim Wright（元Ted Leo & The Pharmacistsのメンバーであり、ボルチモアのWildernessの創設メンバー）と出会いました。Brownはロサンゼルスのカクテルバーで一緒に働いているときにベーシストのMalcolm Watts（彼もメイン州出身）と出会いました。この4人は2023年の夏に集まり、角張っていて、ノイジーで、絶望的でありながら緻密なサウンドを生み出すことになりました。
Shellacの音楽的な正確さ、MinutemenのDIY精神、The Fallの鋭い歌詞、そして現代のGilla Bandの本能的な不快感から影響を受けつつ、Molly Horsesは期待を裏切ることを目指しています。サウンドとオーディオエンジニアリングにおいて豊富な経験を持つバンドは、デビュー作となる6曲入りEP『Clang Clang』をロサンゼルスの彼らのホームスタジオであるTrain Songで録音しました。
Molly Horsesは、ロサンゼルスのレーベルSolid Brass Recordsと契約し、『Clang Clang』をリリースするとともに、今後のフルレングスアルバムの制作を続けていく予定です。
モントリオールを拠点とするエクスペリメンタル・ロックバンド、Atsuko Chibaが新曲「Pope’s Cocaine」のビデオを公開しました。Anthony Piazzaが監督を務めたこのビデオには、光過敏性の方への点滅光に関する注意喚起が含まれています。
この楽曲は現在Mothlandよりリリースされており、8月15日公開予定の「Climax Therapy」と共にマキシシングルの一部となります。Atsuko Chibaは2023年にアルバム『Water, It Feels Like Its Growing』をリリースしています。ぜひ下記のビデオと楽曲をチェックしてみてください。
Deaf Clubが、セカンドLP『We Demand a Permanent State of Happiness』をSouthern LordとThree One G Recordsから9月19日にリリースすると発表しました。本日、先行シングル「Nihilism For Dummies」も公開しました。
社会への痛烈な批判を続けるDeaf Clubのセカンドフルアルバム『We Demand a Permanent State of Happiness』は、バンドの代名詞である素早いウィットと高速ブラストビートはそのままに、さらなる成長を感じさせます。今作は彼らの最高傑作と言えるソングライティングで、より多くのフックと昔ながらのモッシュパートを盛り込みながらも、これまでと変わらぬ奇妙さを保っています。レイガンのようなギターリフや説明不能なサウンドが満載です。Justin Pearson、Brian Amalfitano、Scott Osment、そしてJason Kleinは、無関心に直面しても感情をかき立て、急速に燃え盛る世界の中で嫌悪感を表明することに長けています。
『We Demand a Permanent State of Happiness』は、Alex EstradaがPale Moon Ranchで、Luke HenshawがPenguin Studioで録音・編集を担当しました。ミキシングはDaniel Schlett、マスタリングはNathan Joynerが手がけています。このアルバムは、Three One GとSouthern Lordから3種類の限定カラーヴァイナルでリリースされます。
アイルランドのポストパンクバンド、SPRINTSがSub Popと契約し、セカンドアルバム『All That Is Over』を9月26日にリリースすると発表しました。本作は北米ではSub Popから、その他の地域ではCity Slangから発売されます。
このアルバムは、プロデューサーの Daniel Fox と共に制作され、ある種の混沌の中から生まれました。ボーカルの Karla Chubb は「本当に多くのことが起こっていて、処理すべきことが山積していました。8年間付き合っていたパートナーとの大きな別れを経験し、Colm はバンドを脱退し、私たちは本格的にプロのミュージシャンへと進化し、私自身も新しい関係をスタートさせたばかりでした。でも、外を見ると、世界はかつてないほど醜くなっている。あまりにも多くのことが起こっていたので、毎日曲を書いていました」と語っています。
ファーストシングルは、激しい「Descartes」です。この曲は Rachel Cusk の小説『Outline』の一節、「虚栄心は私たちの文化の呪いである」にインスパイアされたものです。Karla は「世界で見られる多くのネガティブさは、虚栄心と、自分の信念やアイデンティティが他人のものより重要であるというエゴに根ざしています。『Descartes』は、私にとって書くことが単に音楽を作るための道具ではなく、世界を処理するための道具であるという考えを探求しています」と述べています。
Grocerがニュー・シングル「Kiss Him (Na Na Na)」をリリースしました。フィラデルフィアを拠点とするバンド、Grocerは、3人の個性的なボーカリストを擁する彼らは、大胆な色彩感、甘美なポップセンス、そしてリズミカルなアクロバットの間を自在に行き来します。彼らの楽曲は綿密でありながら不安定で、ライブパフォーマンスでは生意気な好奇心と爆発的な化学反応が高く評価されています。
つながれた適切な楽曲たちは、まるでリズムだけで新しい視界が与えられたかのように、私たちの周囲の景色に活力を与え、風化した世界のワイヤーフレームに新たな形を見つけ、影が昼の光と踊る姿を捉えます。シカゴのアートパンクバンド Ganser のニューアルバム『Animal Hospital』は、観察の記念碑であり、群衆の中を移動しながら集められた雑多な思考が、通り過ぎる人生の不条理な矛盾に対する集合的な解釈へと結晶化した大著です。
『Animal Hospital』は、Ganser が最もダイナミックになった作品であり、彼らの音の境界を新たな領域へと広げ、サウンドの弾力的な限界を試しています。バンドの核である Alicia Gaines、Brian Cundiff、そして Sophie Sputnik は、推進力のあるパターンにひたむきにコミットし続けています。心臓に正確なビートを打ち込むドラム、ベースとギターによって加速される脈拍、神経を落ち着かせるシンセ。ダンスフロアで、あるいはそれに見せかけた歩道で、時間通りに動く足の下に無限のリズムを構築します。
ファーストシングル「Black Sand」で燃え盛る家のように幕を開け、渦巻くギターの集合体を指揮するドラムがリードします。その音色は剃刀の刃のように研ぎ澄まされ、きらめき、鋭く、なめらかです。すべてが熱狂的な高まりへと向かい、ボーカルの Sophie Sputnik は見えない力に「話すな、言うな、もし空気に放てば、私はそれを捉えてしまうかもしれない」と挑発します。
サウスウェールズ出身の新バンドMORN*が、本日デビューシングル「Modern Man」を Speedy Wunderground の Speedy Single Series の一環として公開しました。この曲は、グリッチyで、かゆみを誘うような激しい曲であり、陰鬱な歌詞が特徴です。「ここは奇妙な場所だ / ここから出してくれ / 人々が死に瀕している / そして息ができない」と歌われています。突き刺すようなギターのストラムは、落ち着かないほどの切迫感を喚起します。どことなく Bloc Party や The Strokes を思い出させますが、もっと怒りに満ちています。
ボーカリスト兼ギタリストの Oliver Riba は次のように語っています。「『Modern Man』は、私たちの人生の荒々しい切迫感から生まれました。10代のリフから生まれ、笑い、怒り、恐怖によって形作られました。それは、日常の孤独と狂気の中を必死に駆け抜けるスプリントであり、逃亡の夢についての奇妙な考察です。すべてがライブで捉えられたことが正しく感じられ、Dan Carey が彼の魔法のタッチで命を吹き込んでくれました。MORN の世界へようこそ。」
Felix Lawson、Luca Lawson、Benjamin Pritchard が監督した引き込まれるようなビデオも公開されています。壮大な白黒の映像では、爆竹が炸裂する暗い野原でバンドが演奏する様子が映し出されています。
ニュージーランド、オークランドのポストパンクバンド Soft Bait が、ニューシングル「New Leaf」とそのミュージックビデオを公開しました。
この曲は、Flying Nun Records より7月25日にリリース予定の彼らのセカンドアルバム『Life Advice』からのリードシングルです。
Joshua Hunter、Patrick Hickley、Keria Paterson、Cameron Mackintosh から成る Soft Bait は、Tāmaki Makaurau 出身の4人組で、鋭く、一風変わった、絶え間ない勢いで突き進むポストパンクを鳴らしています。2020年の結成以来、彼らはそのエネルギッシュなライブパフォーマンス、鋭い歌詞、そして日常の不条理やうろ覚えのポップカルチャーを熱狂的に表現する才能で評価を築いてきました。
『Life Advice』は、鋭く、フック満載で、突き進むベースライン、絶え間ないエネルギー、そして緊張感のある展開が特徴のアルバムです。収録曲は、オンラインの奇妙さ、キウイ（ニュージーランド人）の典型、そして私たちが無意識のうちに陥っている静かな習慣などを掘り下げています。歌詞の面では、おそらくアドバイスを求めるべきではない友人から聞きかじった知恵のようなフレーズに満ちています――半分は真実で、半分はひねくれていて、それでも翌日まで耳に残るような。
アイルランドのゴールウェイ出身のバンド、Teleboxが、シューゲイザーとオルタナティブロックの要素を融合させた雰囲気のある新曲で、依存症の破壊的な影響を探求しています。
Teleboxは、本日（5月23日）に新シングル「Shadow Of A Heart」をリリースすることを発表しました。NewDadやFat Dogのサポートアクトを務めた経験を持つゴールウェイの4人組は、雰囲気のあるシューゲイザーにオルタナティブロックとポストパンクの要素を融合させています。
バンドは「Shadow Of A Heart」に込められた意味について次のように語っています。「『Shadow of a heart』は、依存症とアルコール依存症の破壊的な性質を深く掘り下げたもので、肉体的、精神的な人物自身の崩壊と、それが人間関係に与える影響を示しています。それは、過ぎ去ることのない痛み、人が何が起こったのか気づく前に飲み込んでしまう根深い傷についてです。音楽的には、現役の依存症患者の狂乱した精神と、頭の中で響く逃れたいという根源的な衝動、解放を求める叫びを捉えたかったのです。歌詞では、その人が孤独の中で苦しむ様子を、彼らの物語を知らない他人から判断される内部の視点から伝えることを目指しました。」
