Sudan Archives – “A BUG’S LIFE”

Sudan Archivesが、来たるニューアルバム『The BPM』からの最新シングル「A Bug’s Life」のハイファッションなミュージックビデオを公開しました。ビデオでは、彼女がバルーンの花束を持って砂漠を行進し、Beyoncéも太鼓判を押すであろうクロームのボディスーツを着用しています。この楽曲は、ソウルフルなハウスビートを基調としつつ、「90バンド(9万ドル)以上の詐欺に成功した」が愛を見つけられない凄腕のゴードディガーについて、Sudanが淡々としたライムで語る内容となっています。

このシングルは、アルバムが持つ多様な音楽性の一端を示しており、アルバム全体では「Ms. Pac Man」のような賑やかなバトルラップから、「Come And Find You」のようなシルキーなアフロビーツまでを横断しています。彼女自身が「Orchestral Black Dance Music」と呼ぶこの多彩な音楽的レンジは、来年1月から始まるツアーでも全開になる予定です。

激しいクラブ・サウンドを追求したKelly Lee Owensの新作EP『Kelly』:混沌とした世界を反映し、内臓に響くような「ギリギリの音」を体現

UKのダンス・プロデューサー兼シンガーのKelly Lee Owensは、前作のアルバム『Dreamstate』のリリースからほぼ1年を経て、新たなEP『Kelly』を来月発表します。この新作は、これまで以上に激しいクラブ・サウンドに特化した作品となっており、彼女が多数のライブやDJセットをこなしてきた経験が反映されています。

Owensは、このEPについて「クラブや音楽イベントでしか味わえない、集団的で身体的な体験」を体現していると説明しています。音作りにおいては「内臓に響くような(visceral)」サウンドに惹かれ、不吉で、不安定で、時には不快にさえ感じる「ギリギリの音」を追求したと述べています。これは彼女自身の感情的な状態と、世界が反映している混沌とした状況を反映しているとのことです。先行トラックの「Ascend」は、その言葉通りの「内臓に響く」サウンドではないかもしれませんが、神経質なレイヴ・サンプの中にカタルシス的な高揚感があり、群衆を沸かせるドロップに至るまでの緊張感の引き延ばし方が際立っています。

TaliaBle & Joe Goddard – BUCKET OF MAGIC

ノースロンドンを拠点とするラッパー兼ビジュアルアーティストのTaliaBleが、GRAMMY賞ノミネート経験を持つプロデューサーJoe Goddard(Hot Chip、The 2 Bears)とタッグを組み、新曲「Soundboi」をPRAH Recordingsからリリースしました。

この曲は、ブロークンビート、オールドスクールなドラムンベース、パンクラップが融合した、独創的な一曲です。TaliaBleは「Soundboi」を「レイヴを盛り上げ続ける女の子やゲイへのトリビュート」だと語っています。男性を指す「Soundboy」という言葉を意図的に「Soundboi」に変えることで、自分自身の道を切り開き、男性優位だったDJの世界を変えようとする女性たちへのメッセージを込めています。

Joe Goddardは、この曲のリズムのインスピレーション源として、プロデューサーSeijiのブロークンビートのクラシック「Loose Lips Sink Ships」を挙げ、「あのレコードのエネルギッシュな雰囲気をTaliaと一緒に作りたかった」と述べています。TaliaBleもまた、Joe Goddardとの制作プロセスをダイナミックで実験的だったと振り返っており、そのオープンな環境が、様々なフロウを試すきっかけとなり、結果的にすべてが楽曲に採用されたと語っています。

Jade Hairpins – Like Fumes

カナダ・トロントのバンド、Jade Hairpinsが、夏の終わりにぴったりの新曲をリリースしました。この曲は、夢のようなサウンドスケープと不穏さが同居する、魅惑的な一曲です。

Jade Hairpinsの新曲は、蜃気楼のように遠くで揺らめきながら、私たちを誘惑するような魅力を放っています。同時に、そのかすみのかかった存在感は、どこか不吉な雰囲気を漂わせています。

この楽曲は、Jonah FalcoとMike Haliechukの歪んだボーカルから生まれるハーモニーと、夢のようなサウンドスケープを創り出す、かすかなツインキーボードが特徴です。夏の終わりの、儚くも美しい情景を完璧に描き出しています。

P.E.、惜しまれつつも最終アルバム『Oh!』をリリース──The Fiery FurnacesのEleanor Friedberger参加曲「Color Coordinator」で創造性の集大成を飾る

ブルックリンのエレクトロニックロックバンド、P.E.が、2022年のアルバム『The Leather Lemon』以来となる新作であり、バンド解散前の最終リリースとなるアルバム『Oh!』を10月に、長年のレーベルであるWharf Cat Recordsからリリースすることを発表しました。

P.E.は、このアルバムの発表に合わせて、The Fiery Furnacesのシンガー、Eleanor Friedbergerをフィーチャーした楽曲「Color Coordinator」を公開しました。P.E.のJonny CampoloとFriedbergerのやり取りから生まれたこの曲は、Friedbergerが歌うあらゆる曲と同様に、彼女の紛れもない個性が刻印されています。

Friedbergerはこの曲について次のように語っています。
「Jonny Campoloにテーマの方向性を尋ねたら、彼はVHSの静止画やキャプション付きの写真など、10枚の画像を連続して送ってきました。その中に、『Color Coordinator』というタイトルの付いた、プラスチック製のカラフルな水筒の写真があり、私はそれを見て、カルト的なリーダーとして想像を膨らませました。視覚的な手がかりから歌詞を書いたのはこれが初めてです。行き詰まっている時には、とても良い打開策になりますね!」

Campoloもまた、このコラボレーションについて次のようにコメントしています。
「『Color Coordinator』は、私とEleanor Friedbergerとの間の『精巧な死体』のようなやり取りを通して書かれました。お互いにインスピレーションを与える画像を送り合うことで、私たちはそれらを逐語的に描写し、一つの物語に織り込み始めました。その結果、記憶とムードボードが融合した物語が生まれました。Eleanorには、聴き手にサイケデリックな信頼を与える形で歌詞に意味を込める才能があります。そこに存在しなかったかもしれない語り手による、意識の流れのようなストーリーテリングです。噂話を信じることで、伝言ゲームが歌になったのです。」

LAダンスパンク・トリオ Automatic、新作「Is It Now?」でレトロ・シンセポップの新境地開拓!Kenny Beatsプロデュースの「Mercury」も公開

ロサンゼルスを拠点とするダンスパンク・トリオ、Automaticが、待望の3作目となるLP「Is It Now?」を9月26日にStones Throwからリリースすると発表しました。このプロジェクトは、元Cultsのパーカッショニストで、過去にArctic MonkeysやLana Del Reyの作品を手がけたLoren Humphreyがプロデュースを担当しています。

アルバムからのリードシングル「Mercury」では、トリオがディスコ、ファンク、フレンチ・サイケポップの要素を取り入れたレトロなシンセポップトラックを披露しています。

楽曲について、シンセサイザー担当で共同ボーカリストのIzzy Glaudiniは、歌詞が「ニヒリズムやシニシズムに陥らず、もう少しスピリチュアルな視点で人生を見る」ためのリマインダーであると語っています。彼女はさらに、「常にひどいことが起きているにもかかわらず、人生はまだ神秘的で美しいものになり得る。私は夢のような感覚に傾倒し、ヴァースが暗い子守唄のように感じられるようにしたかった」と付け加えています。

Factory Floor – Tell Me

ソールドアウトとなったUKツアーを終え、Factory FloorがPhantasy Recordsからニューシングル「Tell Me」をリリースし、シーンに戻ってきました。

カルト的な人気を誇るUKのエレクトロニックグループがこれまでにリリースしたどの作品にも劣らず推進力がありダイレクトな「Tell Me」は、現在のバンドメンバーであるGabe Gurnsey、Nik Colk Void、Joe Wardのダイナミズムをさらに完璧なものにしています。この曲には、New OrderのStephen Morrisによる追加のドラムトラックも収録されています。

永続的なインディーカルチャーの音的約束と、バンドの絶え間ない先進的な精神が自然に融合した楽曲です。曲全体を通して、Colk Voidの探求的なボーカルが、弾力性のある矩形波ベースグルーヴに乗ってリスナーを導きます。このグルーヴが「Tell Me」のリズムの根幹を形成し、その後、GurnseyとWardの熱狂的なドラミングが純粋な無秩序の中で降り注ぎます。これは、ジャンル、シーン、人間、機械の間でバンドが持つ独自の錬金術を見事に体現しています。

Sudan Archivesが提示する、人間性とテクノロジーの融合:「THE BPM」で新ペルソナ「ガジェット・ガール」を披露し、音楽的境界をさらに拡張

Sudan Archivesが待望の3rdアルバム「THE BPM」のリリースを発表し、同時にダブルシングル「MY TYPE / YEA YEA YEA」を公開しました。

「MY TYPE」についてSudanは、自身初の「ラップラップソング」と表現しており、性的解放をテーマにした流れるようなトラックでありながら、彼女のこれまでの作品の中でも特に際立ったプロダクションが特徴です。「この曲は、どこか軽薄で、少し野暮ったくて、セクシーなの。友達を盛り上げている一方で、『私が好きなのはこういうタイプの女の子』って言っているから」と彼女は語ります。「セクシュアリティについても示唆しているの。ただの友達なのか、それとも私が恋している女性たちなのか?」Luke Orlandoが監督したミュージックビデオでは、Sudanが複数の「タイプ」の自分を演じ、様々なパーソナリティを巡りながら、テクノロジーと自身が生み出した自己の背後にある人物と和解する姿が描かれています。

先月には、セカンドアルバム『Natural Brown Prom Queen』以来の新曲として「DEAD」が公開され、期待が高まっていました。

「THE BPM」では、新たなペルソナ「Gadget Girl」が登場します。この「ガジェット・ガール」は、テクノロジーを受け入れることで高みに達した、技術的に進化したミュージシャンです。「高校時代、私はバンドの女の子じゃなかった。初めてiPadを手に入れてビートを作り始めた時や、初めてエレキヴァイオリンを手に入れた時に初めて自分を表現できたの。今はすっかりガジェット・ガールになっちゃったけど、人間としてこんなに自由を感じたことはないわ」とSudanは語っています。

『Modern Church』からの新曲「Samson」:Public Circuitがが示すポストパンクの新たな境地

ニューヨークを拠点に活動するトリオ、Public Circuitが、9月12日にà La Carte Recordsからリリースされるセカンドアルバム『Modern Church』より、新曲「Samson」を公開しました。

『Modern Church』で、彼らはポストパンクを外科手術のような精密さで解体・再構築しています。レトロなリバイバル主義の装いはなく、残るのはより鋭く、よりダークで、完全に彼ら自身のサウンドです。このレコードは、ろうそくのちらつきと蛍光灯のきらめきの両方で踊るかのように、EBMの厳格な脈動と80年代のソフィスティポップの光沢のある痛みを、儀式と革命が等しく混じり合ったサウンドへと昇華させています。

高く評価されたデビューアルバム『Lamb』(2022年)に続く『Modern Church』では、Public Circuitが緊張感とテクスチャーをさらに強調しています。研ぎ澄まされたシンセサウンドは健在ですが、今回は氷河のような壮大さを伴って響き渡ります。各トラックは、ボディミュージックがスピリチュアルなものとなり、パンクがその鋭さを失うことなく洗練されるという、不気味な領域へと深く踏み込んでいます。

Sensu – All I See

スイスのプロデューサー、Sensuがニュー・シングル「All I See」を、Headroom Recordsからリリースしました。

スイス出身のジャンルを横断するプロデューサー、ライブアーティスト、DJであるSensuは、ロンドンとバーデンを行き来しながら活動しています。Sensuは常に進化し続けており、ポストD&B、ガレージ、エレクトロニックの要素を収集し、追加しています。もし彼女のこれまでの軌跡を追っていれば、彼女が音楽的に確立したことに長く留まることなく、常に新しい可能性やアイデアを追求していることに気づくでしょう。