スウェーデン出身のエレクトロニック・アーティスト DJ Seinfeld が、ノルウェーのシンガーソングライター ARY を迎えた新曲「Of Joy」をリリースしました。先月の躍動感あふれる「Plush」に続く今年2作目のシングルとなる本作は、長年温められてきた新たなプロジェクトの幕開けを飾る楽曲です。制作過程では、ARY の素晴らしいヴォーカルを得ながらもドラムの構築に苦戦し、1、2年の休止期間を経てようやく完成に至ったという、彼自身も「歴代のお気に入り」と語る渾身の一曲です。
楽曲のテーマは、深い悲しみを手放し「再び幸せになってもいいのだ」と自分自身に問いかける、希望への移行の瞬間を描いています。ARY は、DJ Seinfeld（本名：Armand Jakobsson）が作り出した音の風景の中で、希望を表現することに挑戦できたことへの感謝を述べています。Moncef Henaien が監督を務めたミュージックビデオも、音楽の持つカタルシスと呼応する感動的な仕上がりとなっており、視覚と聴覚の両面から再生への物語を伝えています。
カリフォルニア州モデストを拠点に活動する、アップビートなシューゲイザー・グループ Sloome をご紹介します。もともとはボーカリスト G Curtis Walls のソロ・プロジェクトとして始まりましたが、現在は Miles Ishmael、Max Basso、Gaius Geranio、そして Welcome Strawberry のメンバーでもある Cyrus Vandenberghe を加えたフルバンド体制へと拡大。本日、彼らのサードアルバム『Blue Fire Doom』のリリースが発表されました。
今作『Blue Fire Doom』は、Deafheaven や Joyce Manor を手掛けたことで知られる Jack Shirley のプロデュースのもと、Atomic Garden Recording Studio にてレコーディング、ミックス、マスタリングが行われました。2023年に注目を集めた Wishy のような、ドリーミーかつダイナミックなスタイルを好むリスナーにとって、Sloome のサウンドはまさにうってつけと言えるでしょう。
本日公開されたニューシングル「Raw Power」は、まるで「ステロイドを投与された Cocteau Twins」とでも呼ぶべき、凄まじいエネルギーに満ちた一曲です。楽曲そのものはもちろん、同時に公開されたミュージックビデオも非常にエキサイティングな仕上がりとなっています。ぜひ、その圧倒的な爆発力を体感してください。
1000 Rabbitsが最新シングル「Virgin Soil」をリリースしました。この楽曲は、ユニットの持ち味である予測不能なリズムアプローチと、聴き手を未知の領域へと誘うような実験的なサウンドデザインが融合した一曲となっています。タイトルの「Virgin Soil（未開の地）」が示唆するように、既存のジャンルの枠組みにとらわれず、音のテクスチャを幾重にも塗り重ねることで、未踏の音楽的風景を切り拓こうとする彼らの野心的な姿勢が鮮明に打ち出されています。
楽曲全体を通じて、緻密に構成されたエレクトロニクスと、どこか有機的な温かみを感じさせるインストゥルメンタルがスリリングに交差します。静寂の中に緊張感が漂う導入部から、徐々に感情が昂ぶっていくようなドラマチックな展開は、聴く者に深い没入感を与えます。混沌とした現代において、新たな始まりや再生を感じさせる「Virgin Soil」は、1000 Rabbitsの進化し続けるアーティスティックなヴィジョンを象徴する重要な作品と言えるでしょう。
シンガーソングライターの Jessie Frye が、最新シングル「Bad Behavior」をリリースしました。長年の協力者である Matt Aslanian と共に彼女自身がプロデュース・執筆を手掛けた本作は、複雑に絡み合う人間関係の暗部と執着を、エッジの効いたポップ・サウンドで描き出しています。ミックスは Matt Aslanian、マスタリングは Matt Kennedy が担当し、Oh Jee Nam によるビジュアルが作品の世界観を鮮烈に補完しています。
歌詞では、互いの「悪い振る舞い（Bad Behavior）」に溺れ、逃げ場を失った二人の有害ながらも抗いがたい依存関係が綴られています。ハリウッド・ヒルズへの逃避も、他者との情事も、相手をシステム（体内）から追い出す役には立たないという痛烈なフレーズが印象的です。「自分はあなたが衝突する竜巻だ」という比喩や、相手の秘密を握っているという告白を通じて、怒りと悲しみ、そして執着が入り混じったエモーショナルな境地を表現しています。
バンド MARSY が、対をなす2曲のシングル「Changes」と「Rosé」をリリースしました。フロントマンの Hannah Rodgers が10代の頃から自室で大切に書き溜めてきたデモを原点とするこれらの楽曲は、信頼するバンドメンバー（Luke、Ruby、Paeris）との出会いによって、眩いばかりの生命力を吹き込まれました。「日記のよう」と語られる彼女の極めてパーソナルで繊細な物語が、バンドという共同体を通じて、余白の美しさを湛えた広大なインディー・フォークへと昇華されています。
本作の制作には Mike Lindsay（Tunng、LUMP）が携わり、楽曲が持つ生々しい感情を損なうことなく、洗練された音像へと彫り上げました。支配的な関係からの脱却を歌うフォーク調の「Let No Other Change Your Mind」で見せる脆さと解放感、そしてポップなフックが光る「Chance the Dancer」が描く自己肯定のプロセス。シングル「Changes」と「Rosé」は、まさにコインの表裏のように、MARSY というバンドが持つダイナミックで境界のない世界観を完璧に提示しています。
スイス・スペイン・フランスを股にかけて活動するポストパンク／コールドウェーブ・バンド、Raskolnikovがニューシングル「I vow to thee my fury」をリリースしました。通算5枚目となるアルバムからの先行カットである本作は、Joy DivisionやKilling Jokeの系譜を継ぐ不屈のコンポジションと、シューゲイザーの旋律的密度が融合したサウンドが特徴です。ドストエフスキーの『罪と罰』の主人公に由来するバンド名の通り、自己の分裂や内面の葛藤を映し出した、メランコリックかつ催眠的なエネルギーに満ちた楽曲に仕上がっています。
歌詞の世界観は、破壊や怒り、忘却、自己の喪失といった重厚なテーマを一人称視点の哲学的なテキストで描き出しており、聴き手に逃げ場のない問いを突きつけます。冷徹なコールドウェーブの浮遊感とポストパンクの反骨精神が交差する中で、突き刺さるようなボーカルが絶望の淵にあるわずかな希望を繋ぎ止めています。フランスの著名なDJ Francis Zegutも絶賛するその圧倒的な音像は、単なる懐古主義に留まらない、現代の孤独と救済を体現する深淵なアートへと昇華されています。
サンディエゴのロックシーンを代表する Wavves が、わずか42秒という短さに初期衝動を凝縮したニューシングル「Bozo」をリリースしました。Nathan Williams らしい、不遜ながらも切実なエネルギーが爆発するこの曲は、装飾を一切排除した極めてパンキッシュな一曲。一瞬で駆け抜ける演奏のなかに、バンドが持つ独自の荒々しさとキャッチーな毒気が濃縮されています。
歌詞では、「酒が必要だ」「身動きが取れず、死にそうだ」といった閉塞感や、電話越しに感じる孤独、そして元恋人への愛憎が入り混じる生々しい感情が叩きつけられています。「俺はお前が嫌いだし、お前も俺が嫌いだろ」と潔く言い放つリリックは、まさに Wavves 節。失恋の痛みやフラストレーションを、42秒間のノイズとスピードで一気に昇華させる、彼らなりの爽快なカムバック・アンセムです。
南カリフォルニアを拠点に活動するインディー・ロックバンド Lavalove が、待望の2ndアルバム『TAN LINES』を4月3日に Pure Noise Records からリリースすることを発表しました。あわせて先行シングル「Sniffin’ Around」の配信とミュージックビデオも公開。今作は State Champs や The Warning を手がけた Anton DeLost をプロデューサーに迎え、終わらない夏の興奮をパッケージした作品に仕上がっています。
リード曲「Sniffin’ Around」について、ボーカル兼ギタリストの Tealarose Coy は「ノスタルジックで踊りやすいけれど、歌詞は浮気した恋人を殺害するというダークな内容」と語っています。「カリフォルニアのチアリーディング」のような明るいサウンドと、パラノイアに支配される不穏なストーリーの対比が特徴です。語り手の暴走に思わず共感してしまうような、ブラックユーモア溢れる「女性の権利（と過ち）」を支持する一曲となっています。
アルバム『TAN LINES』の核にあるのは、完璧な一夜の先に自由な人生があると信じる「エスカピズム（現実逃避）」の精神です。60年代のポップスやサーフ・ミュージックのシンプルさを、現代のガレージ・ロックやサイケ・ポップの質感でフィルターにかけたサウンドは、時代を超越した即効性を持っています。南カリフォルニアのバーシーンを突き進み、期待を裏切り続ける Lavalove らしい、自信に満ちた太陽の輝きを感じさせる快作の誕生です。
ついに James Blake が帰還した。静かな熱を帯びた彼は、これまで以上に切なくロマンチックなムードをまとっている。新作『Trying Times』からはすでに「Death Of Love」が公開されているが、本日さらに新曲「I Had A Dream She Took My Hand」が登場した。
この曲は、50年代のデヴィッド・リンチ映画を思わせるポップ・スタンダード風のムードを漂わせつつ、実際には LA のバンド Thee Sinseers が2019年に発表した「It Was Only A Dream」をサンプリング。繊細なピアノと歌声から始まり、深いリバーブのクワイア、生ドラムへと広がる構成が見事だ。あわせて、スタジオでの緊迫感あるライブ映像と北米ツアー日程も公開されている。
デンマーク・コペンハーゲンを拠点に活動するアーティスト Yasmina Derradj によるプロジェクト Zoumer が、3月6日発売予定のニューアルバム『e.a.l.』から、第3弾シングル「say something」を The Big Oil Recording Company よりリリースしました。本作はDIYの精神とポップさが融合した一曲で、アドリブやフリースタイルから生まれた核心部分を大切にしながら、初期のインスピレーションの瞬間を損なわないよう緻密にアレンジ・プロデュースされています。
楽曲のテーマについて Zoumer は、恋愛や友人関係を問わず、他者と深く繋がる時期の反映であると語っています。執着から生まれる関係ではなく、成熟した大人として、より軽やかで心地よい親密さを築けるようになった感覚を表現しています。直感的な創作プロセスと精神的な成熟が重なり合い、成熟した人間関係のあり方を肯定するような、パーソナルで温かみのある作品に仕上がっています。
