how2fly – Hold You

how2flyの最新シングル「Hold You」は、3月28日にHeadroom Recordsからリリースされ、聴いているうちにじわじわと心に染み込んでくるような楽曲です。掴むことと手放すことの間の緊張感を描き、失って初めてその大切さに気づく、ほろ苦いノスタルジアを捉えています。

サウンド面では、「Hold You」は、時間の経過とともに変化し湾曲する、特徴的なSerumリードを中心に構築されており、メロディーに自然で表現力豊かな品質を与えています。動きを加えるために、how2flyはピッチドリフトを自動化し、各ノートが微妙に湾曲し呼吸するようにしました。リードは最初はフィルターで抑制され、ドロップに向かって徐々に開放され、UDO SUPER 6パッドと融合して暖かさを加えています。サイン波にわずかなソフトクリップディストーションを加えることで、ミックスの中で埋もれないようにしています。

処理面では、how2flyはタイトな状態を維持し、Serumの組み込みFXがほとんどの作業を処理し、ディレイとリバーブは後付けではなくサウンドの一部として設計されています。SoundtoysのCrystallizerも使用されており、リードのトランジションに予測不可能性を加えています。

また、最初のドロップの後半のボーカルチョップを注意深く聴くと、Mishbyが使用されており、制御されたグリッチとピッチドリフトを導入し、セクションに有機的で不完全な感触を与えています。

すべてが合わさって、軽快に聴こえる一方で、細部にまでこだわったトラックに仕上がっています。

HAAi & Tom VR – Can’t Stand To Lose (hard soft rework)

HAAiとTom VRによる「Can’t Stand To Lose (hard soft rework)」は、光り輝く氷河のようなリワークです。この楽曲は、HAAiの脳波をリアルタイムでマッピングするパフォーマンスと神経科学の実験「Flow State」の創造的な深みから生まれました。

きらめくレイヤーと内省的な脈動が特徴のこのリワークは、トラックの個人的な認識を強調し、パートナーと一緒にいたいと願いながら、彼女の多忙なツアー生活を物語っています。

Callum Pearsonが監督し、女性主導の制作会社Only Child with Youngest Sibling、および女性が所有するサウンドと没入型体験会社Masteryによって実現された「Flow State」短編映画と組み合わせることで、このプロジェクトは音楽パフォーマンスの神経科学を掘り下げ、実際のEEGデータを通じて深い集中力を視覚化します。

その成果は、女性史月間を記念して、2025年3月を通してOUTERNET Londonで没入型インスタレーションとして展示されます。

Sextile – Freak Eyes

Sextileは、Melissa ScadutoとBrady Keehnのデュオであり、彼らの音楽は変化を追求するスタイルが特徴です。『yes, please.』は、アナーキーなエレクトロサウンドと個人的な回想を融合させたアルバムで、AI、中絶の権利、教育制度などの社会的なテーマも取り入れられています。

このアルバムからの最初のシングル「Freak Eyes」は、Bradyが「アートを作ること、生きること、そして目指すことのプレッシャー」について歌った曲です。彼は、この曲のサウンドについて「ニューヨークのハウスパーティーからインスピレーションを受けた」と述べており、特定の曲が流れると会話が止まり、みんなで感情を解放する瞬間を再現したいと考えました。

Avalon Emerson – Don’t Be Seen With Me

Avalon Emersonは、サンフランシスコの倉庫シーンで名を馳せ、2013年にベルリンに移住して以来、ダンスミュージック界で最も尊敬されるDJの一人として知られています。彼女のキャリアは、伝説的なベルリンのクラブBerghainでの10年以上のパフォーマンスを経て、多数の世界的なフェスティバルに出演し、彼女のジャンルや年代を超えた魅惑的なセットが常に求められる存在として確立されました。

2020年には、彼女の初のフルレングス作品であるDJ-Kicksシリーズへの寄稿をリリースしました。このシリーズはResident Advisorによって「完璧に研ぎ澄まされたDJの最高のプレイを感じさせる」と評され、Four Tet、Slowdive、Robynなどのアーティストのリミックスリリースも続きました。

次にリリースされたのは、2023年の『Avalon Emerson & The Charm』で、彼女がダンスミュージックの枠を超えて自身の歌声とより伝統的な作曲に挑戦したインスタントクラシックな作品です。このアルバムは、ニューヨークに移住した後に制作され、批評家から絶賛され、数多くの年間ベストリストに選ばれました。

現在、彼女は新しいレーベルDead Oceansと契約し、その支援を受けて、独自の音楽の道を切り開く準備が整いました。最初にリリースされるのは『Perpetual Emotion Machine』で、彼女のDJセットのために作られた曲で構成された、生き生きとした進化するプロジェクトです。彼女の世界ツアーに先立って発表されました。

HAAi – Can’t Stand To Lose

「Can’t Stand To Lose」は、HAAi(別名Teneil Throssell)の個人的で親密な一面を明らかにするシングルです。彼女の歌詞は、ツアー生活の速いペースに適応しつつも、パートナーとの時間を求める切実な気持ちを反映しています。

HAAiは次のように説明しています。「Can’t Stand to Loseは、渇望、喪失、それに伴う深い人間の感情—ノスタルジア、切望、そして脆弱性—についての反映です。急速に変化する世界とそれが私たちの生活をどのように再形成するかに触発されています。それは最初は興奮を伴う可能性を開きますが、すぐに失ったものの認識と向き合うことになります。それは、私たちが得るものと残すものについての瞑想です。」

BICEP & ELIZA – CHROMA 008

BICEPは、最新シングル「TANGZ」をCHROMAプロジェクトの一環としてリリースしました。このトラックでは、UKの著名なシンガーソングライターELIZAのボーカルをフィーチャーし、テンポを上げています。

BICEPの二人は、「ELIZAのファンで、10年以上前に彼女が参加したリミックスを手がけました。彼女の最新アルバム『A Sky Without Stars』で、彼女の声の新たな一面と音楽の進化が見られます。最初のシングル『Straight talker』は、90年代のネオソウルやR&Bの影響を受けていて新鮮でした」と語っています。

彼らはアイデアをELIZAに送り、彼女がフルボーカルを返してくれたことで、トラックは完成しました。BICEPはスタジオで速いビートの実験を行っており、この曲はヒップホップの雰囲気からフルブレイクビートに移行する完璧な機会となりました。

Copy Paste – Lives Non Square

Non Squareの「Liminal Space」は、2025年2月7日にリリースされる4つの新曲が収録された作品です。彼は、テクノ、アンビエント、グリッチ、ノイズなどの多様なジャンルから影響を受けつつ、IDMの新しい音響現実を追求しています。感情を巧みに操る彼の能力が、この作品で際立っています。

「Copy Paste Lives」は、没入感のあるエレクトロニクスと騒々しいブロークンビートで始まります。長年にわたる彼の音響世界の拡張が、「Liminal Space」で新たな章を迎えます。

Elfenberg – Big Boys

Elfenbergの最新シングル「Big Boys」は、まさにダンスフロアを破壊する一曲です。この曲は、ストックホルムのプロデューサーが地元レーベルStudio Barnhusからデビューを果たすにふさわしい、強烈なインパクトを持っています。

「Big Boys」は、エネルギッシュで高揚感に満ちたサウンドが特徴で、リスナーを一瞬で引き込む力を持っています。秘密兵器から公式ダンスフロア破壊者へと昇格したこの曲は、Elfenbergの才能を存分に感じさせる一曲です。

Tigerhead – Who Is The Wildcat

今年初めにBPitchからリリースしたソロEPに続き、ベルリンのTigerheadがニューシングルとミュージックビデオを発表。音楽家、ヴォーカリスト、DJ、プロデューサーとして長い時間をかけて培われた深い音楽性に裏打ちされ、隠れた宝物を掘り起こすことに執着するTigerheadは、抽象的な音のニッチで活動。伝統にとらわれず、探究心を大切にする彼女の音楽は、ジャンルの常識を否定し、遊び心に溢れた新しい音の領域を開拓しています。

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