Jamie xxが、2015年のソロデビューアルバム『In Colour』以来となる待望の新作『In Waves』をリリースしてからまだ1年も経っていません。しかし、早くもその後の新曲として「Dream Night」が発表されました。この曲はアルバム制作時の残り物ではなく、『In Waves』のツアー中に生まれた楽曲なんです。
Jamie xx自身がその誕生秘話を語ってくれました。
「『Dream Night』は、今年『In Waves』のツアー中に作った曲なんだ。世界中の素晴らしい人々の前で、ワイルドで美しい夜をたくさん過ごすことができて、本当に恵まれていると思う。この曲は、ステージ上でもステージ外でも経験する、素晴らしい音楽とダンスの夜のすべての中から、ごく自然に生まれたんだ。そのすべてに感謝しているし、それを皆と分かち合って、この曲でさらに夢のような瞬間を作り出せたら嬉しいな。ありがとう！」
ロサンゼルスを拠点に活動するシンガーソングライター、Kaycie Satterfieldが、2025年7月11日に新シングル「paris, texas」をリリースしました。この楽曲は、彼女の多岐にわたる音楽性と、詩的な作詞へのこだわりが詰まった一曲です。
「paris, texas」は、彼女の音楽スタイルであるメロディックで歌詞重視のインディーロックをさらに深く追求したものです。過去には、カナダのAlvvaysを彷彿とさせるボーカルを持ちながらも、Snail MailやSoccer Mommyのような荒々しいガレージロック的な音楽性も持ち合わせると評されていました。
「paris, texas」のサウンドは、緻密にレイヤーされたシンセサイザーとエレクトロニックなパーカッション、そして彼女の力強いボーカルが特徴です。時に繊細で、時にパワフルに、彼女の内なる世界を映し出すようなサウンドスケープを創造しています。
PEGGYが、新シングル「BUILD A BOY」をリリースしました。この楽曲は、彼女の独特な音楽性と世界観をさらに深化させる一曲となるでしょう。
「BUILD A BOY」というタイトルが示すように、この楽曲は「理想の少年を創り出す」というテーマを扱っていると推測されます。PEGGYらしい、遊び心と実験性に満ちたサウンドプロダクションの中に、パワフルなボーカルが展開されている可能性が高いです。
彼女のこれまでの作品と同様に、ジャンルにとらわれない自由な発想と、リスナーの想像力を刺激するようなストーリーテリングが期待されます。もしかしたら、現代社会における人間関係やアイデンティティに対する、PEGGYならではの視点が込められているかもしれません。
カナダで生まれ、オーストラリアにルーツを持つLaura Lucasが、Spotifyで100万回以上の再生回数を記録する楽曲を2曲持ち、現在月間6万5千人以上のリスナーを抱えるなど、インディーミュージックシーンを席巻し続けています。彼女は今回、待望のデビューアルバム『There’s a Place I Go』を今年11月14日にリリースすることを発表しました。それに先立ち、先行シングル「Easy, Going」を公開。
ニューヨークを拠点とするアーティスト、R. Missingが、新シングル「Let In The Night Outside」をリリースしました。
「Let In The Night Outside」は、夜の帳が降りる情景や、それによって引き起こされる内なる感情、あるいは外界との境界が曖昧になるような感覚を表現していると考えられます。R. Missingのこれまでの作品と同様に、ダークで雰囲気のあるサウンドスケープの中に、繊細なボーカルや実験的なサウンドデザインが織り込まれていることが予想されます。
ジャージーシティ出身のパンクロックバンド、Rye Coalitionが、20年以上ぶりとなる新録音源「Paid in Full」を発表し、音楽界の巨匠であるSteve AlbiniとRick Frobergに深い敬意を表しました。このシングルでは、Shellacの「Wingwalker」とDrive Like Jehuの「Bullet Train To Vegas」という2つのクラシック曲をカバー。ひねりや解釈を加えることなく、原曲が意図した通りの演奏を追求した、まさに「誰も求めなかったカバーレコード」でありながら、聴く者に歓迎されること間違いなしの作品です。本作の収益はすべて、イリノイ州シカゴの慈善団体Letters Charityに寄付されます。
1993年から2006年まで活動したRye Coalitionは、ポストハードコアの攻撃性、クラシックロックの堂々とした態度、そしてブルーカラーの本物らしさを融合させた骨太なサウンドで知られるアメリカのパンクロックバンドです。1993年に高校時代の友人であるボーカリストのRalph Cuseglio、ギタリストのJon GonnelliとHerb Wiley、ベーシストのJustin Morey、ドラマーのDave Letoによって結成され、生々しくてエネルギッシュなライブパフォーマンスと、Gern Blandsten、Troubleman、Tiger Style Recordsといったインディーズレーベルからのリリースでアンダーグラウンドシーンの注目を集めました。
Rye Coalitionの初期のサウンドは、1990年代のポストハードコアの混沌とした激しさに、皮肉な歌詞とリフが重厚なギターワークを融合させ、Drive Like JehuやThe Jesus Lizardといったバンドと比較されました。音楽性が進化するにつれて、バンドはソングライティングによりクラシックロックやハードロックの影響を取り入れるようになります。2002年のSub Popからのシングルは、2000年代初頭に彼らのサウンドに影響を与えたクラシックロックバンドへの明白な「敬意」として際立っています。彼らの3枚目のフルアルバム『On Top』は、リフに満ちた、AC/DCとFugaziのハイブリッドであり、このサウンドの変化を象徴する作品です。
2003年までに、Ryeは4枚目のフルアルバム『Curses』を、長年のファンであったNirvana/Foo Fightersの伝説的ミュージシャン、Dave Grohlと共にレコーディングしました。所属レーベルDreamWorksの倒産と、それに続く大手レーベルの販売パラダイムの崩壊にもかかわらず、アルバムは最終的に2006年にGern Blandstenからリリースされ、彼らの洗練されたかつ意欲的な作品となりました。批評家からの賞賛にもかかわらず、バンドは2007年には無期限の活動休止に入り、スポットライトから姿を消しました。
Rye Coalitionは、絶え間ないツアー、胸をえぐるようなライブパフォーマンス、そして妥協のない芸術的姿勢を通して、熱心なカルト的な支持層を築き上げました。2014年には、ドキュメンタリー映画『Rye Coalition: The Story of the Hard Luck 5』が彼らの逆境を乗り越える旅を記録し、その遺産への関心を復活させました。
現在ではアンダーグラウンドの伝説であり、スクリーモのパイオニアと見なされているRye Coalitionの影響は、今日のパンク、インディー、ノイズロックシーンに響き渡っています。彼らの飾り気のない激しさとロックンロールの虚勢の融合は今もなお耐え続けており、決して止まらないバンドの証拠です。
共同プロジェクトRELAYの1周年を記念して、P.O.SとDwynell Rolandが再びタッグを組み、新シングル「Don’t Call The Cops」をリリースしました。
このトラックは、今回もYATAがプロデュースを手掛け、Casey GeraldとRyan Amosが追加で参加しています。
ミネソタを拠点に活動するシンガーソングライター、runo plumが、Winspear（Wishy、Slow Pulp、Teetheが所属）と契約したことを発表し、同レーベルからのファーストシングルとなる「Lemon Garland」を公開しました。
過去5年間にわたり、ベッドルームで繊細なフォーク音楽を静かに制作し、共有してきたruno plum。パンデミックの時期に徐々にリスナーの耳を捉え始め、その後、柔らかなインディーロックのシングルやEPを自主リリースしてきました。その結果、Angel Olsen、Searows、Hovvdyのサポートツアーを経験し、この秋にはPitchfork LondonとParisへの出演も決定しています。
バーモント州の田舎にあるキャビンで、Lutalo（ミネソタ出身、バーモント拠点のミュージシャン兼プロデューサーで、先日高評価のデビュー作『The Academy』をリリースしたばかり）と共にレコーディングされた「Lemon Garland」は、豊かでかき鳴らされるような陶酔感の中でruno plumを紹介します。このトラックでrunoは、自身の倦怠感に対する解毒剤を作り上げ、きめ細かくレイヤーされたボーカルと12弦ギターの広々とした響きで満たされた、共同体と友情の白昼夢を呼び起こしています。
この曲についてrunoは次のように語っています。
「この曲は、私が友情を夢見て切望している歌です。森の真ん中にある大きな古い家に住んで、友達をもてなして、純粋な至福を感じている自分を想像しています。ここ数年、そうした瞬間が少しだけあったのですが、今はかなり世界から孤立している状況です。この曲には美しい12弦ギターが使われていて、曲に豊かな充実感を与えてくれています。それが、コミュニティや友情というテーマをとてもよく表していると感じています」。
Lei Hopeが、新曲「WAYO」をリリースしました。この楽曲は、個人的な深い感情と向き合った作品となっています。
「『WAYO』は、フラストレーションから生まれた曲です」と（アーティスト名）は語っています。「この曲は、悲しみに伴う怒りを処理しようとする私の試みなんです。兄と過ごせなかった時間のこと、そして何も変えられない無力感を考えていました。この曲を書くことは、その感情を解き放つ方法でした。」
「I’d Be Lost」はThee Marloesが2025年にリリースした7インチ・シングルで、**甘くメロウなネオ・ソウル**とヴィンテージ感漂うアレンジが魅力の一曲。透明感あるヴォーカルが切なさと温もりを同時に表現し、チカーノ・ソウルやラヴァーズ・ロックの影響を感じさせるロマンティックでノスタルジックな雰囲気に包まれています。愛を失った喪失感と心の迷いを描いた歌詞が、70年代ソウル・バラードのような深みを与えています。
