長年にわたり交際しているPip BlomとPersonal TrainerのWillem Smitが、デュオプロジェクトLong Flingを結成し、セルフタイトルのデビューアルバムを10月3日にリリースします。
Pip Blomは、このコラボレーションについて以下のように語っています。
「ミックスを含め、すべてを自分たちだけでやったのは初めてでした。今回は二人で一緒にやっていたから、完璧に磨き上げられていなくても大丈夫だと思えたんです。それがすごく心地よかった。」
また、完成したアルバムについて、それぞれの父親に「Willemのアルバムっぽいか、それともPipのアルバムっぽいか？」と尋ねたところ、二人とも相手の名前を答えたといいます。
このエピソードからもわかるように、このアルバムは二人の個性が真に融合した作品であり、どちらか一方の色に偏ることなく、まさに二人で作り上げた「Long Fling」としてのアイデンティティが確立された一枚となっています。
ロサンゼルスを拠点に活動するニュージャージー出身のアーティスト、CARRがニューシングル「Vampire Teeth」を、music is funからリリースしました。
彼女の音楽は「臆することなくセクシュアルで、正直、そして不適切な」というスタイルが特徴です。
Space Chimneyがニューシングル「Demonesos」をリリースしました。Space Chimneyは、懐かしさを感じさせつつも、新鮮で魅惑的なサウンドを生み出すバンドです。
多様なスタイルを融合させた彼らのエレクトロニック・ロックは、独自の表現力とダイナミズムに満ちています。彼らの音楽は、日常から解放されるような、大切で自由な感覚を与えてくれます。この「自由であること」こそが、音楽の核心的な魅力だと彼らは信じているのです。
トロントとロサンゼルスを拠点に活動するデュオ、Babygirl（キキ・フランシスとキャメロン・ブライト）が、新シングル「You Don’t Need A Reason To Call」を公開しました。
フランシスの甘いボーカルと、軽く擦れたギターサウンドが特徴のこの曲は、無条件の友情に捧げられた感傷的な一曲です。バンドは「この曲は、何時間も続く長電話、そして理由がなくてもいつでも電話できる相手への賛歌です」と語っています。
「特に理由もなく、ただ一緒に時間を過ごすためにお互いに連絡を取り合う人々の間には、ある種の稀有な親密さがあります。同じ部屋や街、国にいなくても、お互いのそばにいられるなんて、なんて素敵なことでしょう。それは今でも驚くべきことだと感じます。」
ボストンを拠点に活動するバンド、Candle Operaが新シングル「Like a candle」をリリースしました。
この楽曲の歌詞は、過ぎ去った恋への後悔と、過去の思い出を懐かしむ感情を繊細に描き出しています。「もっとうまくやれたはずなのに」という自責の念と、「いつかきっと、探し求めていたものが見つかる」という未来への希望が共存しており、聴く人の心に深く響きます。オルタナティブ・インディー・ポップ、インディー・ロック、そしてシューゲイザーなどの要素を融合。内省的でメランコリックな感情を、美しいサウンドで表現しています。
フロリダ州オーランドを拠点とするインディーロックバンド、Teen Suicideが、2曲入り新シングル「Fade 2 Blue / New Tattoo」をリリースしました。このシングルは、Run For Cover Recordsからリリースされ、2022年のアルバム『honeybee table at the butterfly feast』以来、バンド名「Teen Suicide」として発表される初の新曲となります。
Teen Suicideは、その音楽性において、インディーロックを基盤としつつも、ノイズポップ、エモ、実験的なポップ、シューゲイズ、ローファイ、ドリームポップといった多様なジャンルの要素を融合させることで知られています。彼らのサウンドは、Sam RayとKitty Prydeが中心となって生み出されており、今回の新シングルもその幅広い音楽性が期待されます。
「Fade 2 Blue / New Tattoo」は、彼らが一時的に「American Pleasure Club」という名義で活動していた時期を経て、再び「Teen Suicide」として放つ新たなスタートを飾る作品となるでしょう。
LAの人気インディーポップバンド、HUNNYが、待望のニューアルバム『SPIRIT!』を9月26日にEpitaph Recordsよりリリースすることを発表しました。このアルバムは、不確実性から生まれ、本能に基づいて構築された作品で、「奇妙さ」をすべて受け入れ、過去の形を捨てて、より自分らしい姿になること、そして外部のノイズを遮断することへの証しとなっています。現在、長年のフロントマンであるJason Yargerの単独プロジェクトとなったHUNNYは、新たな音楽的アイデンティティを確立しました。アルバムは現在、プレセーブおよびプレオーダーが可能です。
アルバムのリードシングルとして、チアリーダーの甲高いボーカルイントロ（実際のHUNNYファンが録音）と、豊かなレイヤーのプロダクションが特徴的な「title track」も公開されました。Yargerは新曲について、「『SPIRIT!』の最初の数曲を作り始めたとき、甲高いチアリーダーのボーカルを曲に入れていました。アルバム全体に、ただ楽しんで、お祝いのような雰囲気を作ろうというテーマがあると思います」と語っています。また、日本の人気アニメ『フリクリ（FOOLY COOLY）』へのオマージュや、The Killersへの言及が含まれていること、さらには「訴えないでください」という自身の声が入っているという遊び心も明かしました。高校のキャンパスで撮影された、どこか懐かしさを感じるミュージックビデオも必見です。
Epitaph Recordsからリリースされる『SPIRIT!』は、2019年の『Yes. Yes. Yes. Yes. Yes.』や2023年の『new planet heaven』といった過去のファン人気作で、常にジャンルや時代を超えてスタイルを変えながらも、間違いなくHUNNYらしさを失わないバンドとして知られてきた彼らにとって、まさに「カメレオン」のような新たな転換点となるでしょう。全15曲からなる今作は、Yargerと元HUNNYのベーシストKevin Grimmettが共同プロデュースし、元HUNNYのドラマーJoey Andersonがドラムを担当。フックの効いたポストパンク、輝くシンセ、そして大声で歌いたくなるようなコーラスといった、常にグループの魅力を灯してきたサウンドに傾倒しつつも、HUNNYをより抽象的で、より遊び心があり、より自由な領域へと押し上げています。
Yargerにとって『SPIRIT!』の制作プロセスは、創造性だけでなく、HUNNYの未来をどう見据えるかという点においても極めて重要な変化を意味します。妥協や外部からの期待から解放され、自身の直感を完全に追従することで、音楽が予期せぬ、そしてフィルターを通さない形で展開されることを可能にしました。
HUNNYをフルバンドからソロプロジェクトへ移行する決断について、「コラボレーションの精神には素晴らしい点がたくさんありますが、同時に、妥協することなくこのアルバムに取り組むことができたのは、非常に解放的な感覚でした。自分の持っているアイデアを自由に暴れさせることができました」とYargerは説明しています。
Yargerはアルバムのほぼ全てをロサンゼルスの自宅スタジオで書き、レコーディングしました。ボイスメモやメモアプリに記された、その瞬間の観察や即興的なインスピレーションを余すことなく楽曲に注ぎ込みました。空港のバーでiPadを持った修道女を見かけるという不条理な出来事、自然の素朴な美しさへの驚嘆、大麻を吸えないことや安定して眠れないことへの嘆き、あるいは正気を試すかのようなテレマーケターへの悪態など、その全てが不遜なユーモアとインディーロックのシックさの完璧なバランスを保っています。
「僕は幸せな結婚をしていて、子供もいます」とYargerは言います。「もう、書くべき痛ましいことはあまりないんです。これまで書いた曲が人々に響いてきたことは嬉しいですが、このアルバムでは、ただの馬鹿な男として、いくつかの奇妙な物語を語る機会を得られたことが嬉しかったんです。」
アルバム『Passions Like Tar』のレコーディングを終えてから1、2週間以内に、「Sugar in the Wound」という曲が生まれました。完成したばかりのアルバムのメロドラマティックで陰鬱な雰囲気とは異なり、「Sugar in the Wound」の最初の感触は、バンド内に若干の戸惑いを引き起こしました。しかし、レイヤーが追加され、リハーサルを重ねるにつれて、この曲は意味を持ち始めました。
このトーンの変化は、実は非常に意図的なものでした。比較的長尺でコーラスが際立ち、リバーブが効いたゴス・ポップソングが10曲収録されたアルバムの後、短くて甘いラブソングを並べることで、より意図的な対比を求める欲求が満たされたのです。今後、彼らの楽曲は「Sugar in the Wound」のような、よりポップな傾向が強まる可能性が高いでしょう。
2023年の傑作アルバム『Praise A Lord Who Chews But Which Does Not Consume; (Or Simply, Hot Between Worlds)』で私たちを魅了した実験的ロックスター、Yves Tumorが新曲をリリースしました。今回は、ロンドンのバンドbar italiaのメンバーでもあるNINA（Nina Cristante）とのコラボレーションシングル「WE DONT COUNT」です。
ローマ出身で、現在はロンドンを拠点に活動するNINAは、今年初めにソロシングル「Till The Devil Gets Bored」と「Twink」をリリースし、先月には楽曲集『Compilation』を発表するなど、精力的に活動しています。また、bar italiaのシングル「Cowbella」のリリースや、自身が監督を務めた映画『The Richest Man In Babylon』のサウンドトラックを手がけるなど、多岐にわたる才能を発揮しています。
Yves TumorとNINAによる「WE DONT COUNT」は、明るくしなやかなニューウェーブ・ジャムで、アンダーグラウンド界隈ではまさにヒット曲となりそうな予感を漂わせています。サウンドは不明瞭でローファイながらも、フックは鋭く、ボーカルには確かな自信と魅力が満ちています。特にベースラインは圧巻の一言。この二人のアーティストが、それぞれのスタイルを貫きながらも、互いの個性を最大限に引き出し、独自の音楽を作り上げています。彼ら自身が撮影した、影が多く魅力的なモノクロのミュージックビデオも公開されています。
Chase Petraの新たなシングル「We Were Friends」が、Wax Bodegaより現在リリースされています。バンドは「これまでの私たちとは違うペースの曲」とコメントしており、ファンにとっても新鮮な驚きとなるでしょう。
