indierock

doom grunge indierock News shoegaze Video

trauma rayが描く、美しき絶望のカーニバル。新作EPから届いた「Hannibal」は、期待と落胆の狭間で揺れる心を抉る重厚な一撃。シューゲイザーの枠を越え、グランジの深淵へと突き進む。

2024年のデビュー作『Chameleon』で脚光を浴びたフォートワースのヘヴィ・シューゲイザー・バンド trauma ray が、2月にリリースされる新作EP『Carnival』から、先行シングル「Hannibal」を公開しました。本作は、Failure のようなスペーシーなオルタナティブ・ロックと、Alice In Chains の重厚なグランジの要素を融合させ、美しいメロディと強靭なギター・リフを交錯させた一曲です。

ボーカルの Uriel Avila によると、「Hannibal」は「個人として最善を尽くしながらも、期待に応えたい相手の目には不十分だと映ってしまう感覚」について書かれています。彼が成長過程で直面した父親や宗教との葛藤、そして近年周囲から向けられる厳しい視線など、自身の内面的な戦いが歌詞のインスピレーションとなっており、その切実な思いが楽曲の激しい熱量へと昇華されています。

あわせて公開された Elliot Truman 監督によるミュージックビデオは、楽曲が持つ直感的なムードを視覚化し、EP『Carnival』全体を貫くテーマへの旅の始まりを告げています。繊細な旋律と破壊的なサウンドのコントラストは、彼らが単なるシューゲイザーの枠に留まらず、より深淵でヘヴィな領域へと進化を遂げたことを鮮烈に印象づけています。

folk indierock News psychedelic ssw Video

ジャンルの枠を解体するカナダの才女、Ora Cogan。最新作『Hard Hearted Woman』で見せる、神秘的で宝石のような音像。カントリーの哀愁とサイケの熱が交錯する、2026年フォーク・シーンの黙示録。

カナダ・ブリティッシュコロンビア州を拠点とする Ora Cogan が、ニューアルバム『Hard Hearted Woman』を3月13日に名門 Sacred Bones からリリースします。2025年のEP『Bury Me』に続く本作は、ジャンルの境界を攪拌し、純粋な本能に突き動かされた楽曲群で構成されています。極寒の川での遊泳や、荒野へと続く孤独なドライブといった静謐な時間の中で、アルバムの構想は練り上げられました。

プロデューサーに David Parry（Loving）らを迎えた本作は、カントリーの物悲しさ、サイケ・ロックの演劇的な高揚感、そして幽玄なフォークの響きが層をなす、音楽的な黙示録とも言える仕上がりです。先行シングル「Honey」では、カントリーの旋律とインディー・ロックの躍動的なリズムが溶け合い、聴き手を深い感情の淵へと誘いながらも、その歌声で確かな安らぎを与えてくれます。

あわせて公開された「Honey」のミュージックビデオは、Paloma Ruiz-Hernandez が監督を務めました。「誰もが孤独の中に隔離されながら、同時に集団的な渇望や情熱に溺れている」という不条理な世界観が描かれており、楽曲が持つ重層的な美しさを視覚的に際立たせています。自身の経験を深く掘り下げ、新たな音楽的啓示へと昇華させた Ora Cogan の真骨頂が、本作には刻まれています。

indiepop indierock News ssw Video

Anjimile が 4AD から贈る光の讃歌：豪華ゲストと紡ぐ、親密でオーガニックな最新作『You’re Free to Go』

ノースカロライナ州を拠点に活動するシンガーソングライター Anjimile が、ニューアルバム『You’re Free to Go』を2026年3月13日に 4AD からリリースすることを発表しました。あわせて公開された先行シングル「Like You Really Mean It」は、遠距離恋愛中の恋人への想いから生まれた、遊び心と親密さに溢れたラブソングです。多幸感漂うビデオと共に、本作が持つ優しさと脆さを象徴する一曲となっています。

前作『The King』（2023年）の緻密で複雑なアレンジとは対照的に、今作は Brad Cook プロデュースのもと、温かみのあるアコースティックギターや豊かなストリングス、繊細なシンセが織りなすオーガニックな進化を遂げました。Iron & Wine の Sam Beam や、Bon Iver の Matt McCaughan ら豪華ゲストが参加。ホルモン療法を経て深みと表現力を増した Anjimile の歌声が、楽曲にさらなる真実味と感情的な響きを与えています。

アルバムでは、家族との疎遠やトランスフォビアといった重い現実に向き合いつつも、最終的には光に向かうレジリエンスが描かれています。深い悲しみから、非一夫一婦制（ノン・モノガミー）の喜びまで、変化に伴う複雑な感情をありのままに肯定する内容です。過去の作品から地続きでありながら、より心を開き、自分自身の真実を自由に表現しようとする Anjimile の新たな境地が示されています。

emo indierock News postcore slocore Video

deathcrashが提示する、スロウコアの新たな地平。新作よりタイトル曲「Somersaults」を公開。思春期の夢を手放し、現実を抱きしめるバンドの現在地がここに結実した。

ロンドンを拠点に活動するスロウコア・バンド deathcrash が、3枚目となるニューアルバム『Somersaults』のリリースを発表し、あわせてタイトル曲を公開しました。本作は、絶賛された2022年のデビュー作『Return』、2023年の『Less』に続く待望の新作となります。

アルバムの核心にあるテーマは「大人になること」、そして「思春期の夢を諦めること」です。ボーカルの Tiernan Banks は、「思春期とは、永遠に生きられると感じる一方で、今すぐ死にたいとも願うような極端な時期だが、大人になるということは、その中間のどこかにあるはずだ」と考察しています。

ギタリストの Matthew Weinberger によれば、本作には「この人生こそが最高の人生だ」という大きなキャッチフレーズが込められており、不安やノスタルジーを内包しながらも、今ある人生を肯定し受け入れる「喜び」が表現されています。タイトル曲「Somersaults（とんぼ返り）」は、制作の初期段階からアルバム全体の象徴として位置づけられた重要な楽曲です。

indiepop indierock News Video

ライオット・ガールの衝動と繊細な詩情の融合。Melanie Baker が放つ、感情剥き出しの「カートゥーン・オルタナ・ロック」の全貌

イギリス・ニューカッスルを拠点に活動するシンガーソングライター Melanie Baker が、デビューアルバム『Somebody Help Me, I’m Being Spontaneous!』から、ニューシングル「Sad Clown」をリリースしました。映画『トゥルーマン・ショー』のセリフを引用したアルバムタイトルが示す通り、本作は不条理なユーモアと「カートゥーン・リアリズム（漫画的な写実性）」を融合させた野心作。叩きつけるようなドラムとファズの効いたギター、そして繊細かつ正確なリリックで、90年代オルタナティヴ・ロックの精神を現代へと呼び戻しています。

彼女の音楽は、クィアとしてのアイデンティティ、後悔、不安、痛みといった剥き出しの感情を、シンガーソングライターの感性とライオット・ガール（Riot Grrrl）の衝動で包み込んだものです。気取らない内省的な静寂から、爆発的なコーラスや轟音のイントロまで、圧倒的なダイナミックレンジを誇ります。グランジや90年代オルタナの美学を現代的なレンズで再構築したそのサウンドは、まさに「3次元のオルタナ・ロックを2次元の巨大なハンマーで押し潰したような」唯一無二の衝撃を放っています。

自身の経験を包み隠さずさらけ出す誠実さが、彼女の最大の魅力です。蒸気機関車の汽笛のようなカコフォニー（不協和音）の中で、高鳴る鼓動が目に見えるほど情熱的に歌い上げる姿は、聴き手の心に強烈に響きます。爆発的なエネルギーとウィットに富んだユーモアが同居する本作は、音楽への渇望を満たすと同時に、現代のオルタナ・シーンにおいて Melanie Baker というアーティストの存在感を決定づける一作となるでしょう。

dreampop indierock News shoegaze Video

「これが真の自分たちの音」──Cocteau Twins の系譜を継ぐ deary、幻想的な新曲「Seabird」と共に新境地へ

パンデミック中に結成されたイギリスのシューゲイザー・デュオ deary が、Cocteau Twinsのサイモン・レイモンドが主宰する名門レーベル Bella Union と契約し、デビューアルバム『Birding』を2026年4月3日にリリースすることを発表しました。これまでにSonic Cathedralから発表してきたシングルやEPで注目を集めてきた彼らにとって、待望のフルアルバムとなります。

今作は、バンド自身のセルフプロデュースに加え、長年の協力者であるIggy Bと共に制作されました。昨年ドラマーのHarry Catchpoleが加入したことで「家族のような」結束力が生まれ、サウンドの方向性もより明確になったといいます。ギタリストのBen Eastonが「前作まではdearyになろうとしていたが、このアルバムこそが今の自分たちそのものだ」と語る通り、既存の枠組みにとらわれない独自の音像を確立しています。

先行シングルとして公開された「Seabird」は、美しく幾重にも重なる音の雲のような、極上のエセリアル・ドリームポップに仕上がっています。ボーカル・ギターのDottieが「自分たちがどう響きたいかを決断して制作に臨んだ」と明かすように、迷いのない意志が宿った幻想的な世界観が展開。ドリームポップの伝統を継承しつつ、次世代のシューゲイザー・シーンを牽引する彼らの自信が満ち溢れた一曲です。

indiepop indierock Song

ME REX – “Angel Hammer”

ロンドンを拠点に活動するエモーショナルで詩的なインディー・ロック・バンド、ME REX が、2026年の新プロジェクトからの第一弾シングル「Angel Hammer」をリリースしました。2023年のアルバム『Giant Elk』や2024年の優れたEP『Smilodon』に続く本作は、Animal Collective を彷彿とさせるハードなビートや鋭いキーボードの旋律を取り入れており、バンドの核であるエモとインディーのハイブリッド・サウンドに、これまでにない実験的で刺激的な変化を加えています。

中心人物の Myles McCabe は、20歳で依存症を克服した自身の過去を振り返り、この曲のテーマを「落下するもの」と説明しています。周囲で次々と起きた精神的な危機や、自身がブラックアウト中に経験した深刻な転落事故、そして当時の自暴自棄な生き方への「避けがたさ」が、彼の思慮深く切実なリリックを通じて描かれています。過去の痛みを「天使のハンマー」のような衝撃とともに昇華させた、バンドの新たなフェーズを告げる重要な一曲です。

indiefolk indierock Song Visualiser

ladylike – “Rome (in progress)”

イギリス・ブライトンを拠点とするバンド ladylike が、2026年3月13日に Heist or Hit からリリースされる新作EP『It’s a Pleasure of Mine, to Know You’re Fine』より、先行シングル「Rome (in progress)」のオフィシャル・ビジュアライザーを公開しました。彼らのサウンドは、フォークとポストロックの境界線を繊細に歩むような、キャンドルの灯りにも似た静謐さと、その奥に秘められた微かな多幸感が特徴です。

「ローマは一日にして成らず」という格言を想起させるリリックを軸に、楽曲は寄せては返す波のように穏やかに展開し、聴く者を再生と成長、そして修復の物語へと誘います。自然体でありながらコントロールされたアンサンブルは、長い時間をかけて景色を削り取る海のように、忍耐強く、かつ確実に聴き手の心に浸透していきます。日々の喧騒から離れ、自分自身と向き合う時間に寄り添うような、優しくも力強い変容を告げる一曲です。

altrock indiepop indierock News

ライブ録音の熱量と 90s オルタナの融合。ストックホルムの寵児 Vero、2 ヶ月で書き上げた「爆発と緊張」のセカンドアルバム

ストックホルムの3人組バンド Vero が、2022年の衝撃的なデビュー作に続く待望のセカンドアルバム『Razor Tongue』を、2026年3月20日に PNKSLM からリリースします。当初は新作を作る確信が持てない状態でしたが、自分たちで作り上げたレコーディング・スペースで最初のセッションを行った際、先行曲「Calico」が即座に形を成したことで創作の熱に火がつきました。ストックホルムの冬の暗闇の中、わずか2ヶ月という短期間で、やり直しや過剰な加工を一切排除した本能的なスピードで書き上げられた作品です。

今作ではドラマーに Mille Hökengren を迎え、4人編成のライブ録音スタイルを採用したことで、より肉体的で緊急性の高いサウンドへと進化を遂げました。アルバムタイトルが示す通り、サウンドは「カミソリの刃」のように鋭く、張り詰めた緊張感と突然の爆発が交錯します。90年代のオルタナティヴ・ロックやパンクの要素を感じさせつつも、一曲の中で目まぐるしく表情を変える大胆なコントラストが特徴で、危うい均衡を保ちながら燃え上がるようなエネルギーに満ちています。

歌詞の世界では、愛の告白の混乱、無関心による麻痺、熱すぎる執着、そして指針のないまま大人になる痛みなど、人間関係の影の部分を赤裸々に描いています。Julia Boman のヴォーカルは、繊細さと力強さ、吐息のような質感と威厳を併せ持ち、激しいノイズや歪みの中でも独自の存在感を放ちます。サバイバルを経て自分たちの居場所を確立した彼女たちが、より激しく、より速く、より鋭く自己を証明する、キャリア史上最も研ぎ澄まされた一作です。

altpop indierock Song Video

Mackeeper – “Centralia”

Mackeeper が、ニューシングル「Centralia」を2026年1月13日にデジタルリリースしました。本作は、彼ら特有の重厚なギターレイヤーと、深い霧に包まれたような幻想的なヴォーカルが織りなすサウンドスケープが特徴的です。タイトルが示唆するように、燃え続ける廃墟のような荒涼とした美しさと、そこから立ち上がるエモーショナルな熱量が、聴き手を深い没入感へと誘います。

今回の新曲は、前作までの流れを汲みつつも、より緻密なプロダクションとダイナミックな展開が際立つ仕上がりとなっています。SNSを中心に独自の美学を発信し続けている彼らにとって、この「Centralia」は2026年の活動を象徴する重要なマイルストーンとなるでしょう。

1 … 4 5 6 7 8 … 459