「この土の器の中には弓矢と木立があり、その中に創造主がいる。
この器の中には、7つの海と、数え切れないほどの星々がある」
electronic
altopalo – “Altopalo / hope this email finds you well”
altopaloは、Pitchforkが「ジャンルレス」と呼ぶ音楽を作る、長年の友人たちのグループである。彼らのLP ‘frenemy’ は、友情の苦難と喜びの両方を描いたセルフプロデュースの音の旅です。インディアナ州とニューヨークのベッドルームで制作されたこのアルバムは、Bartees StrangeとDora Jarのフィーチャリングによって、バンドのアーティストコミュニティにも言及しています。デラックスLPのために、altopaloは彼らの友人たちに声をかけ、オリジナル・トラックにそれぞれの輝きを与えています。デラックス・エディションの最初の2曲は、Chrome SparksとJ Mordechaiによるリミックスを収録しています。
Miya Folick – “So Clear”
Miya Folickがニューシングル “So Clear” をリリースしました。”So Clear” は、Folickが5月26日にNettwerkからリリースするアルバム ‘Roach’ からの曲です。このアルバムでFolickは、Gabe Wax (War on Drugs, Fleet Foxes), Mike Malchicoff (King Princess, Bo Burnham), Max Hershenow (MS MR) とLAのベストプレイヤー達とコラボレートしました。
「”So Clear” は、この地球上で生きる何千日もの間、何度も何度も自分の人生の残骸から自分を引っ張り出し、人生は貴重な時間を無駄にする些細な心配事よりもずっと広がりのあるものだと気づくことだ」、とフォリックが言う。「私が何度も何度も経験する啓示は、私はとても小さいけれど、私の行動はとても意味があるということです。だから、私は毎日、正直に生きることを選択しなければならないのです。それは簡単なことではありません！この曲はとてもドラマチックで、作っているときはカラオケで歌えるような曲を想像していました」
Chien Méchant – “Aube”
ヘビーメタルとエレクトロモダンの色合いを持つこのトラックは、野獣の原初的な叫びと新しい存在への変異を語っています。
この夜行性の旅の終わりは、夕方から戻ってくる朝の甘さを呼び起こす。プログレッシブ・ロック、サイケデリック・ロック、クラシック音楽、ラテン・リズム。
Neva Dinova – “Something’s Out There”
2022年にリリースされたレア音源集『Demos and C-Sides』に続き、彼らの代表作『Neva Dinova』（2001）、『The Hate Yourself Change』（2005）、『You May Already Be Dreaming』（2008）を含む “Something’s Out There” は、オハマ・サウンドのスラッカー・パイオニアのサウンド面でのマイルストーンとなる作品です。彼らの特徴であるメランコリックなギターの音色を一時的に封印し、煌めくキーボードとドラムの組み合わせで、このトラックでの探求への著しい変化は、他の言葉とは違う体験と一緒にスペースな家を見つけることができました。
「私は結婚式に招待された」 とリードのJake Bellowsは言う。「到着してみると、それはアヤワスカのセレモニーだった。私はすぐに新しいプログラムに移行し、宇宙との関係を変えるような深い経験をしました。この曲は、その視点を共有するための試みです」
Progeny Beats with Ceschi & Araless – “Find Yourself A Rich Man”
テジャス州サンアントニオ出身のProgeny Beatsは、Chisme、Ghost Palace、Big Kids Run、hERONのメンバーとして、過去10年以上にわたってビートを作り、全米をツアーしています。
George Clanton – “I Been Young”
エレクトロニック・ポップ・プロデューサーのGeorge Clantonが、2021年の “Fucking Up My Life” 以来となるドリーミーな新曲を公開しました。”I Been Young” と題されたクラントンの最新作は、2018年の ‘Slide’ 以来のソロ・アルバムとなる、今夏に登場予定のニュー・アルバムのリード・シングルとなる予定です。「”出発” と呼べるかどうかはわからないが、Savage GardenやSealといった90年代の大人向けアーティストをスタイル的に参考にした、前作よりも洗練された作品と言えるかもしれない」とクラントンは語っている。
RΠЯ – “Apathy” (feat. Keep Shelly In Athens)
ギリシャのアテネにあるキプセリ出身の電子音楽家でプロデューサーのRΠЯは、アテネのKeep Shellyをフィーチャーした “Apathy” というタイトルの新曲を発表しました。
この新曲は、RΠЯの特徴である、雰囲気のある没入感のあるエレクトロニックミュージックを作り出すスタイルを示している。
Slic – “Half Moon” (feat. OCTOGON)
ニューヨークを拠点に活動するSlicのニューシングル “Half Moon” は、Fire TalkのインプリントOpen Tabからデジタル配信されています。Slicの「歪んだポップ・ソングは、初期のGrimesのトラックのミニチュアのようなもの」（the FADER）で、変身デュオOCTOGONとのこのコラボレーションは、催眠的で異世界のようで、シャープなシンセと夢のようなオーバーダビング・ボーカルが、クラブでも落ち込んだ時でも楽しめる、幽玄な音のムードに満ちています。
High Pulp – “Never In My Short Sweet Life (feat. MonoNeon)”
ロサンゼルスのHigh Pulpのメンバーは、Miles DavisやDuke EllingtonからAphex TwinやMy Bloody Valentineまで、あらゆるものを示唆するような実験的ジャズサウンドを作り出している。彼らの曲は、綿密な構成と直感的な自発性のバランスがとれており、演奏は、厚いベースラインと目まぐるしいパーカッションの周りを、生で恍惚としたホーンの走りが、ダッキングとウィービングを駆使して、名人芸としか言いようがありません。
今日、彼らは新曲 “Never In My Short Sweet Life” を公開しました。MonoNeonは、カラフルな服を着た実験的なベーシストで、YouTubeに大量のジャムを投稿し、プリンス、DOMiとJD Beck、Mac Millerのセッションで演奏してきました。この曲と一緒に公開された新しいアニメーション・ビデオは、ロボットが砂漠で仲間を探すというものです。
ドラムのBobby Granfeltは、「”Never In My Short Sweet Life” は、これまでで最も難しい曲だった」と語っています。「この曲は、何度も作り直され、多くのセクションがあり、内部でも意見が分かれるほどだった。Flying LotusとThe Beatlesを足して2で割ったようなサイケデリックなオデッセイという、自分たちが信じる核心にたどり着くまで、曲の微調整と採掘を繰り返しました。以前は美しいホーン・アレンジのアウトロがあったのですが、11時間目にそれを完全に破棄して、バリトン・ギター（偶然にもANTI-アーティストで友人のChristian Lee Hutsonが所有している）を使ったモジュラー・シンセサイザー主導のアンビエント・アウトロとすることを選択しました。”Never In My Short Sweet Life” は、最も難しい作曲であっただけでなく、最もやりがいのある共同作業であったことが証明されました」