electronic

altpop electronic indiepop Song Video

Magdalena Bay – “Second Sleep” & “Star Eyes”

Primavera Soundの仲間でもあるMagdalena Bayが、昨年のオルタナティブ・ポップの傑作アルバム『Imaginal Disk』以来となる新曲をリリースしました。この週末にロサンゼルスのハリウッド・フォーエバー・セメタリーで行われるソールドアウト公演に間に合うタイミングでの発表となりました。彼らは今回、「Second Sleep」と「Star Eyes」という対になる2曲を公開しています。

機能的なA面曲である「Second Sleep」は、Amalia Ironsによるミュージックビデオと共に到着しました。この曲は5分間かけて静けさから混沌へとビルドアップしていく展開が特徴で、ドラムフィルとシンセの叫びが豊富に盛り込まれています。指を鳴らすブレイクダウンのパートでは、ファンキーなR&Bの要素も顔を出します。一方、もう一つの新曲「Star Eyes」も同様に演劇的な雰囲気を持っていますが、よりジャジーでドリーミーな仕上がりです。ビートが始まり、交響楽のようなストリングスが鳴り響く瞬間に、大きな感情の流れが生まれます。

バンドはこれらの新曲について、「『Imaginal Disk』の制作が終わりに近づいた頃に作った2曲であり、アルバムのムードと感情的な弧の精神的な後継作のようなものです」とコメントしています。また、彼らは「この2曲がお互いを補完し合っているのが気に入っているため、対としてリリースすることにした」と説明しています。

electronic indiepop Song Video

glaive – “We Don’t Leave the House”

glaiveのサードスタジオアルバム『Y’all』は、彼が自身の成長、喪失、そして自己理解を掘り下げ、彼を取り巻く人々について歌った内省的な作品です。2024年10月から2025年4月にかけて、アラスカ、カリフォルニア、アッシュビルで制作されました。アルバムには、「Asheville」や「Nouveau Riche」のようなアップビートでジャンルをミックスしたトラックで彼の成功を表現する一方で、「9」や「Polo Ponies」ではスローなギターと内省的な歌詞で、ロマンス、不安、家族といった個人的なテーマに深く踏み込んでいます。このアルバムは、先行シングル「Asheville」と「Appalachia」を経て、2025年9月26日に正式にリリースされました。

アルバム収録曲であり、2024年12月のライブで初めて披露されたクラブ風のトラック「We Don’t Leave The House」は、アルバムリリースと同時に公式ミュージックビデオが公開されました。この曲は、glaiveがツアー中にプレビューしたオルタナティブ・エクスペリメンタル・エレクトロニックな要素を持つ新曲の一つとして、以前からファンの間で注目されていました。アルバムの発売日である2025年9月26日にミュージックビデオが公開されたことで、ファンはアルバムをより深く体験できるようになりました。

altpop electronic indiepop Song Video

Caroline Kingsbury – “Meteorite”

ロサンゼルスを拠点とするフロリダ出身のCaroline Kingsburyが、エレクトリックで大胆なニューEP『Shock Treatment』をMusic Is Funからリリースしました。このEPは、カルトミュージカルコメディ映画『Shock Treatment』（『The Rocky Horror Picture Show』の続編）からインスピレーションを得ており、社会的な圧力や現実と幻想の境界線といった映画のテーマを掘り下げています。Kingsburyは、クィアネスが称賛され、異性愛が疎外されるという逆転のコンバージョン・セラピーの世界を想像することで、既成概念を覆し、示唆に富んだ感情的に響く作品に仕上げています。このEPからのフォーカストラック「Meteorite」は、80年代風のディーヴァの芸術性を象徴するような、ノスタルジーを感じさせるメロドラマティックでシネマティックなバラードです。

Kingsburyは、「Meteorite」について、「誰かと新しく恋に落ちる時の、不確実な切望を音と歌詞で捉えようとした」と語り、「愛は、まるで別の世界から火を付けて私たちに衝突する訪問者のように、とても異質に感じられることがある」と、その感情を表現しています。彼女は、ヴォーカル、感情、そして政治的な面で限界を押し広げ続けており、3月のPom Pom Squadとのツアーではステージでトランスジェンダー・プライド・フラッグを掲げ、「クィアの喜びを体験するために、今こそ私たちが団結することがこれまで以上に重要だ」と観客に訴えました。この精神は『Shock Treatment』にも脈打っており、彼女はLollapaloozaやCapitol Hill Block Partyなど、全米各地でメッセージを届けています。彼女は他にもMARISとの共作「Give Me A Sign」が100万回以上ストリーミング再生されるなど、注目を集めています。

dreampop electronic shoegaze Video

crushed – “exo”

ミュージシャンのBre MorellとShaun Durkanによるユニットcrushedが、Ghostly Internationalからデビューフルアルバム『no scope』をリリースし、その収録曲「exo」のミュージックビデオを公開しました。このデュオは、Morellがロサンゼルス、Durkanがオレゴン州ポートランドと離れた場所で活動しながら、トリップホップ、ブリットポップ、エレクトロニカ、90年代のオルタナティブ・ラジオといった共通の嗜好から、マキシマリストなドリームポップを制作しています。「no scope」というタイトルは、ビデオゲームでスコープを使わずに近距離から狙撃する行為を指し、彼らがポップな衝動に突き動かされ、正確かつ本能的に制作を行う様を表しています。このアルバムは、ブレイクビーツと音響デザインが張り巡らされた迷路の中で、メロディックでオープンなフックを、かつてないほどの即時性と明瞭さで打ち出す、彼らのキャリア最強の作品となっています。

公開された新曲「exo」のミュージックビデオはLuke Orlandoがディレクターを務めました。歌詞は、「初めてあなたを見た時から、あなたは私のものになると思った」という強い確信から始まり、「天使は私たちを救わないけれど、それはとても天国みたいだ」と、運命的な愛と陶酔感がテーマとなっています。また、「この眺めは完璧だ / とても高いところから / オパールのような瞳 / 天国的で明るい」といったフレーズからは、高揚した気分と幻想的な情景が浮かび上がります。crushedは、2023年のEP『extra life』で高い評価を得ており、PitchforkやNPRから絶賛されました。『no scope』は、そのEPの成功を受け、レーベルGhostly Internationalからリリースされ、彼らの音楽が持つ感情的な重みとポップな衝動を信頼し合う二人のアーティストの、新たなレベルへの到達を告げています。

altfolk artpop electronic Video

Blind Yeo – “Love Not Fire”

コーンウォール発のエクレクティックな“コズミック・フォーク”コレクティブ、Blind Yeoが最新シングル「Love Not Fire」のミュージックビデオを公開しました。この楽曲は、情熱的かつ切迫した催眠的なボーカル、モータリックなリズム、そして太陽を浴びたサイケデリックなメロディが爆発的に融合した一曲で、現在ストリーミング配信中です。ミュージックビデオはEmily Greenhamがディレクターを務めており、彼らを南西イングランドで最もエキサイティングな新バンドの一つとして印象づけています。

Blind Yeoは、コーンウォール出身のミュージシャンたちによる流動的なコレクティブであり、そのユニークなサウンドはファルマスのThe Cornish Bankで培われました。ロックダウンの静寂の中で始まったこのプロジェクトは、2022年に新しくオープンしたThe Bankでのクリエイティブなレジデンシー（滞在制作）を通じて本格的に始動しました。彼らのサウンドは、サイケデリック、クラウトロック、フォークの要素を融合させ、グルーヴが重厚で、絶えず形を変えるコラボレーターたちの集合体として成長を続けています。彼らは、活気あふれるコーンウォールのアンダーグラウンド・シーンの中心で、尽きることのない創造性を発揮しています。

artpop electronic Lyric Video psychpop Song

Sofia Isella – “Out in the Garden”

ロサンゼルスを拠点に活動するアーティスト、Sofia Isellaが、不気味な雰囲気を持つ新曲をリリースしました。このシングルは、Mr. Hudsonと共同で作曲およびプロデュースを手掛けており、彼の洗練されたプロダクションとIsellaのユニークな世界観が融合した楽曲となっています。

彼女はこの新曲について、「初めて悪魔的（demonic）と呼ばれた」と語っており、「私はこれを、悪魔的な童貞（demonic virginity）を失ったと呼んでいるわ。女性たち、これは私たち全員に起こることよ」とコメントしています。この発言は、楽曲が持つ暗く挑発的なテーマ、そして女性が持つ力とタブーを恐れることなく表現する姿勢を示唆しています。

breaks electronic Song techno Visualiser

Tentendo – “Best Design” w/ Swami Sound & KHYA

「Best Design」は、プロデューサーのTentendoが、Swami SoundとKHYAをフィーチャーしてリリースしたシングルです。この楽曲は、Tentendoの持つグルーヴィーで洗練されたプロダクションスタイルに、Swami SoundのサウンドデザインとKHYAのボーカルが加わることで、独特のR&Bやエレクトロニック・ミュージックの融合を生み出しています。

このコラボレーションは、それぞれのアーティストの強みを結集し、聴覚的に豊かな作品を提供しています。Tentendoのビートメイキングの才能と、Swami Soundの音響への貢献、そしてKHYAの歌声が一体となり、楽曲名が示唆するような「最高のデザイン」を持つ、洗練されたサウンドスケープを構築しています。

electronic house indiepop Song

URCHN – Way I Feel

ロサンゼルスを拠点に活動するプロデューサーURCHNが、高揚感あふれるインディーダンス曲「Way I Feel」をリリースしました。この楽曲は、壮大なフック、疾走感のあるハウスドラム、突き刺さるようなシンセ、そしてメロディアスなボーカルチョップが融合したサウンドが特徴です。アップビートでリズミカルな楽曲でありながら、その内包する意味は内省的な感情に向けられています。

「Way I Feel」は、聴き流すこともできる一方で、注意を惹きつけて離さないような魅力を持っています。インディーダンスやハウス、あるいは「心地よい」プレイリストにぴったりなこの楽曲は、踊りたくなるような高揚感と、心の奥底に静かに響く感情的な深みを兼ね備えています。

electronic industrial postpunk Song

ashnymph – Mr Invisible

ブライトンからサウスロンドンを拠点とする3人組バンド、ashnymphが、ニューシングル「Mr Invisible」をリリースしました。結成からわずか半年ながらも、彼らはすでに確かな勢いを築いています。

デビューシングル「Saltspreader」をBlitzcat Recordsからリリースし、YAANGやFormal Sppeedwear、Tommy Barlowとのライブも経験。ザラついたダンス・テクスチャー、インダストリアルな歪み、そしてユニークな歌詞が融合した彼らのサウンドは、次世代の注目株として早くも話題になっています。

dancepop electronic electropop Song

Yaeji & underscores & Aliyah’s Interlude – booboo2

ユニークなダンスアーティストのYaejiが、昨年リリースされたシングル「booboo」の続編となる新曲「booboo2」を公開しました。昨年以降、Yaejiは「Pondeggi」をリリースし、Girl TalkとT-Painとのコラボ曲「Believe In Ya」、そしてBAMBIIとJessy Lanzaとの「Mirror」を発表するなど、精力的に活動を続けています。

「booboo2」では、新たに2人のアーティストとタッグを組んでいます。一人は、サンフランシスコを拠点とする若きハイパーポップアーティスト、underscoresです。彼女はDanny Brownの次期アルバム『Stardust』への参加や、彼の秋のツアーのオープニングアクトとして発表されたばかりです。もう一人は、TikTokでファッションインフルエンサーとして有名になった後にラップを始めた、アトランタ出身のアーティスト、Aliyah’s Interludeです。オリジナル版「booboo」がYaejiの気怠いボーカルが際立つフューリアスなバウンスだったのに対し、新曲「booboo2」は、3人の異なる声が重なり合い、混沌としたエネルギーを増幅させています。それでも、Yaejiがリスナーにダンスを促すという点は変わりません。

1 … 13 14 15 16 17 … 207