Porches – Shirt Expansion Pack

本日、Porchesが昨年のフルアルバム「Shirt」の続編となる「Shirt Expansion Pack」をリリースしました。この作品には、Geoff Swanがミックスを手掛けた2つの新曲「Shirt」と「Lunch」が収録されています。「Shirt」におけるAaron Maineの全身全霊の叫びと、「Lunch」の狂ったようなピンポン玉のようなエネルギーは、Maineが「Shirt」で明らかにした、より激しいグランジロックのダイナミズムを引き継いでいます。

Wet Legがニューアルバムを発表、「catch these fists」のビデオを公開

Wet Legが再び登場しました!2022年にリリースされたセルフタイトルのデビューアルバムに続く新作『Moisturizer』が発表されました。このアルバムは、プロデューサーにDan Careyを迎え、約1年前に録音されたものです。デビュー作では主にRhian TeasdaleとHester Chambersが中心でしたが、今回はバンド全体が作曲に関与しています。

Hesterは「楽しみながら探求している感覚でした」と述べ、Rhianは「ライブでの楽しさに焦点を当てました。自然に、2枚目のアルバムは共同制作の流れになりました」と続けました。また、Teasdaleはこのアルバムが愛に満ちた楽曲で構成されていることを明かしました。「以前は自分がストレートだと思っていましたが、現在のパートナーと出会ってから考えが変わりました。この愛の歌はその人について書いたものです。男性への憧れを歌うのではなく、自分の愛を歌う方がずっと興味深く、力強いと感じました」と語っています。

最初のシングル「Catch These Fists」は、Wet Legらしい遊び心にあふれた楽曲で、バンドが監督したミュージックビデオには「Chaise Longue」や「Wet Dream」の映像に登場した場所も含まれています。ただし、草原風のドレスは過去のものです。

Night Moves、苦難を乗り越えた6年ぶりの新作「Double Life」をリリース

ミネアポリスを拠点とするNight Movesが、4枚目のLPであり、6年ぶりの新作「Double Life」を7月25日にDominoからリリースすることを発表しました。

Jarvis Taveniere(Woods、Waxahatchee、David Berman)と共同プロデュースされた「Double Life」は、個人的な経験に基づいて構築されながらも、リスナー自身の人生をこれらの曲に重ね合わせることができるように書かれた、Night Movesの最も率直で印象的なアルバムです。「Double Life」において、Night Movesは人生の苦悩や複雑さから逃避しません。むしろ、それらを正面から見据え、自らの言葉で前進する曲で、それらに立ち向かっています。

本日、「Hold On To Tonight」というシングルもリリースされました。この万華鏡のようなソウルチューンは、家族の死にインスパイアされたもので、一人で酒を飲んでいる夜のスナップショットであり、あなたがしがみついている唯一のものが薄れゆく記憶であるという事実に偶然気づく瞬間を描いています。「Hold On To Tonight」は、ショーン・ブラックビルによるビデオと共にリリースされます。

These New Puritans – Industrial Love Song (featuring Caroline Polachek)

These New Puritansは、待望のニューアルバム「Crooked Wing」を5月23日にDominoからリリースすることを発表しました。

「Crooked Wing」は、バンドにとって6年ぶりとなる5枚目のアルバムです。Jack BarnettとBark PsychosisのパイオニアであるGraham Suttonがプロデュースし、George Barnettがエグゼクティブプロデュースを務めています。残忍なものから美しいものまで、多岐にわたるサウンドを展開し、カテゴライズや慣習にとらわれない先見性のある音楽でTNPの評価を確固たるものにしています。Caroline PolachekやベテランジャズダブルベーシストのChris Laurenceなど、予測不可能なゲストミュージシャンのラインナップが特徴です。

These New Puritans(エセックス出身の兄弟、JackとGeorge Barnett)は、ダブルA面シングル「Bells」/「Industrial Love Song」でアルバムをプレビュー公開しており、どちらも現在ストリーミングおよびダウンロード可能です。

「Industrial Love Songは、建設現場の2台のクレーンのデュエットです」とJack Barnettは説明します。「Carolineは1台のクレーンのパートを歌い、私はもう1台を歌います。彼らは触れ合うことができません(彼らの動きはオペレーターによって制御されています)が、日が昇ると彼らは自分たちの影が交差することを願っています。Georgeが考え出したタイトルが期待を誤らせるのが気に入っています。あれはそういう種類のインダストリアルではありません。」

「この曲に時代を特定するのは難しいです」とGeorgeは言います。「何百年も前から存在している楽器で作られたプログレッシブミュージックです。」

「機械の時代を終えようとするとき、私たちは機械とどれほど多くの共通点を持っているか、機械がどれほど人間的であるかに気づきます」とJackは続けます。「彼らの視点からラブソングを書くことが、突然それほど馬鹿げたことには感じられなくなりました。」

本日初公開されるのは、著名なアーティスト兼写真家のHarley WeirとThese New Puritansによるスタンドアロンのミュージックビデオで、「Industrial Love Song」がサウンドトラックとして使用されています。バンドとWeirは長年の友人であり、クリエイティブなコラボレーターです。

Hayden Thorpe – Doom Orchid

「Hayden Thorpe」の新しいシングル「Doom Orchid」は、彼の3枚目のソロアルバム『Ness』に続いて、2025年1月21日にリリースされました。

この曲は、イギリスのサフォーク州オーフォード・ネスという場所と、そこで行われた核兵器研究の破壊的な性質について探求しています。Thorpeは、「オーフォード・ネスでアルバムを演奏した際、核ミサイルを見て深い影響を受けました。ミサイルを奇妙なファルスのトーテムとして見るようになり、受精のシンボルではなく、その逆であり、死のためのハイパーマッチョなアミュレットとして見ました。」と語っています。

「Doom Orchid」は、人間の暗い衝動と破壊的な衝動、そして欲望がどのように痛みを伴って共存しなければならないかを探求しています。この曲は、オーフォード・ネスへのラブレターのようなものですが、少し多すぎるかもしれないというレターです。

Julia Holter – “Sun Girl”

感じますか?Julia Holterの季節が近づいてきました。2018年に最後のフルアルバム『Aviary』をリリースしてから5年。それ以来、彼女は2020年に『Never Rarely Sometimes Always』のスコアを作曲したり、リミックスや単発のコラボレーションをしたりと、何度か顔を出しています。 しかし今日、彼女は新曲 “Sun Girl” を携えて戻ってきました。

Fat Dog – “King of the Slugs”

サウス・ロンドンのシーンから生まれた最新のバンド、Fat Dogが、Domino Recordsとサインをしてデビュー・シングル “King of the Slugs” を公開した。フロントマンのJoe LoveとJames Fordが共同プロデュースしたFat Dogは、ライブのエネルギーを生かした、ジャンルを超えた7分のトラックを完成させた。

Dylan Coatesが監督したビデオでは、ラヴが忠実に王冠を戴く様子が映し出され、ファット・ドッグのミステリアスで不穏な世界を覗き見ることができる。

Animal Collective – “Soul Capturer”

Animal Collectiveが9月末にリリースするニューアルバム ‘Isn’t It Now?‘、このアルバムに収録されている曲は、テネシー州での1ヶ月の滞在中に作られたものだ。その間に作られた曲のいくつかは、昨年の素晴らしい ‘Time Skiffs’ に収録された。残りの曲は、パンデミックの最悪期が過ぎ、プロデューサーのRussell Elevadoとレコーディングできるようになるまで眠っていた。

その楽曲を初めて公開したのは、先月リリースされた22分のシングル “Defeat” だった。本日、バンドはアルバムからの新曲 “Soul Capturer” を公開する。

The Range – “Bicameral”

Orbury Commonは、ブリストルとストラウドを拠点とするミュージシャン、Josh Day-JonesとEmlyn Bainbridge以上の存在である。それは、彼らの想像力に根ざした場所であり、奇妙な文化、習慣、風景、ランドマークが存在する、我々の世界の歪んだパラレルワールドである。

この作品について、二人はこう語っている。このレコードは、Orbury Commonの伝統的な「ダンス」音楽がどのように聞こえるかを想像したもので、恍惚とした儀式や奇妙な火の側の習慣に伴う歌です」

「Orbury Commonのナイトライフを彷彿とさせ、古代の儀式とレイブ、神聖な寺院とダンスフロアの間の類似点を描くことを目的としている。ダンスへの原始的で直感的な衝動を探求し、共同体の熱狂、暴れる手足、暗闇の中で歪んだビート駆動の礼拝に参加する曖昧な人型のシーンを想像する」