Jerry Paperが、Orchestral Manoeuvres in the Dark (OMD)による1981年の名曲「Souvenir」のカヴァーをリリースしました。この楽曲は、3月20日にStones Throwレーベルからリリース予定のニューEP『BOiNK!』に収録される先行シングルです。
彼ら特有のシュールでレトロ・ポップな感性が、80年代初頭のシンセ・ポップの金字塔とどのように融合しているのか期待が高まります。洗練されたプロダクションで知られるStones Throwからのリリースということもあり、ファン必聴の一曲となっています。
アルバム『The Grass Grows, Antonych Grows (Росте Антонич, і росте трава)』は、3月20日にNext Door Recordsより全世界でリリースされます。本作は、ウクライナの詩人 Bohdan Ihor Antonychによる詩「Forest」や「Spring」をアダ奏曲した「The Grass Grows, Luka Grows」を含む、瞑想的な作品群です。カナダのソングライター Luka Kuplowskyは、合成音と有機的なサウンドが交差する「覚醒夢」のような響きの中で、1世紀前の詩人が抱いたレムコの異教主義や、植物・宇宙・超越への形而上学的な探求を現代の音楽へと転生させています。
ウクライナ系カナダ人としての境界的なアイデンティティを持つLuka Kuplowskyは、Bohdan Ihor Antonychの宇宙的なヴィジョンに共鳴し、本作を一種のトランス状態で書き上げました。アルバムには、西ウクライナに住む親族が電話越しに朗読したウクライナ語の詩が挿入されており、戦場や海を越えた時空の旅を象徴しています。詩人が「私は虫だ」「私は草だ」と唱えるように、Luka KuplowskyもまたYamaha PSRを手に、人間を超えた存在や霊的な成長を捉えるオーディオ・ポエティックなモンタージュを構築しました。
演奏を支えるのは、トロントの実験的音楽シーンの拠点「Tranzac」に根ざした、Evan Cartwright、Josh Cole、Thom Gill、Felicity Williamsといった長年の協力者たちです。さらに、Joseph Shabason、Michael Davidson、Daniel Pencerといった名手たちが加わり、ジャズ、ニューエイジ、コズミック・バラッドが融合した、Ryuichi SakamotoとDavid Sylvianの共作にも比肩する精緻なアレンジを施しています。最終曲「Home Beyond the Star」に象徴されるように、Bohdan Ihor AntonychとLuka Kuplowskyは時代を超えて響き合い、「歌うゆえに私はある」という超越的な真理へと辿り着いています。
8年間の沈黙を破り、Roberto Di Gioia率いるMarsmobilが帰還しました。インディー・エレクトロ・ポップやスペーシーなネオ・シンセ・ポップで知られる彼らですが、新章の幕開けに際して驚くべき変化を遂げています。その中心となるのは、公共バスで偶然発見された新人シンガー Pau Lin の存在です。歌唱経験の全くなかった彼女の荒削りで飾らない歌声に触発され、バンドはこれまでの創作スタイルを根底から見直し、新たなクリエイティブの方向性を打ち出しました。
本作の制作には、ジャンルを超えたビジョンを持つドイツ屈指のプロデューサー Shuko が参加。これまでのキャリアで最も大胆かつ感情的な領域へと踏み込んでいます。長年のファンをも驚かせるこの再始動は、単なる活動再開ではなく、飢えと好奇心に満ちた「真の新しい始まり」を感じさせるものとなっています。これまでにないほどオープンで、力強いエネルギーを放つ新生Marsmobilのサウンドに注目が集まっています。
シカゴを拠点に V.V. Lightbody という名義で活動する Vivian McConnell が、ニューシングル「Best Problem」を本日リリースしました。この楽曲は、気楽な憂鬱さに深く浸った心地よい作品です。
このトラックは、ミッドテンポのソフトロックグルーヴを基調としたフォークロックが核にありますが、途中でディスコへと完全に転調します。McConnell は、曲中で名もなき人物に対し、「誰もがあなたと一緒にいたいと思うのは、最高の悩みではないかしら？」と問いかけます。曲を彩る壮大なストリングスは、Macie Stewart によるものです。
「We Could Be Together」は、失敗した恋愛、幻滅、そしてより良い何かへの希望を歌った、夢のようなオルタナティブ・ポップのアンセムです。The Lazy EyesのHarvey Geraghtyが奏でる力強いピアノのグルーヴに、Reneeの官能的でリバーブが効いたヴォーカルが加わり、思わず体が動いてしまいます。
「I’d make excuses any time you didn’t show, my expectations were pretty low (あなたが来なくてもいつも言い訳をしていた。私の期待はかなり低かったのよ)」といった歌詞は、ただ求められたいという理由だけで自分の基準を下げてしまうフラストレーションを巧みに捉えています。
この楽曲のタイトル自体が意図的に皮肉めいたものとなっており、本当は結ばれるはずのなかった関係に抱く、空しい希望を暗示しています。Salarymenは、特徴である多声ハーモニー、雰囲気のあるシンセサイザー、そしてヴィンテージにインスパイアされたギターの音色で、Clairo、Alice Phoebe Lou、Men I Trust、Weyes Bloodといったインディー界の王道アーティストに通じるサウンドをこの最新リリースで表現しています。
ミュージシャンであり、パフォーマー、そしてブッカーでもあるウィーンを拠点に活動するMira Mannは、自身の新プロジェクト「Die 4 You」で音楽業界の仕組みを再考しようと試みています。彼女は2ヶ月に一度、お気に入りのヒット曲を「Futurepast」として再解釈し、リリースする予定です。
「Futurepast」は、現代の複数の危機、つまり「大惨事、戦争、暴力」に対するポップミュージックの応答を模索するプロジェクトです。Miraは、「過去の力強い曲に耳を傾け、その影響の中に入り込み、それらを現代へと引き寄せる」と語っています。このシリーズは、Miraが尊敬する様々なアーティストとのコラボレーションによって成り立っており、写真家のNeven Allgaierとも組んで、各リリースの視覚的な表現も制作していきます。合計6曲が1年かけてリリースされる予定で、これは「オープンな結果を伴う実験」だと彼女は説明しています。
シリーズの第一弾として、彼女はプリンスの「Die 4 You」を選びました。この曲は、振付師のBryana Fritzのパフォーマンスを通じて発見したもので、愛には「互いのために死ぬことも厭わない、妥協する」という力強さが含まれている、というアイデアに魅了されたといいます。このトラックは、彼女の詩集『Lovesongs』（2024年）でも中心的な役割を果たしており、彼女はプリンスの曲を単なるカバーではなく、その影響を受けて新たなテキストを書くための「出発点」としています。
音楽、詩、パフォーマンスを横断して活動するMiraは、セックス、病気、母性、暴力といったテーマを扱っています。彼女はラジカルに個人的な作品を通じて、ハイカルチャーとサブカルチャーの境界を打ち破り、様々な分野のアーティストたちを結びつけています。ポストパンクバンドCandelillaでの活動を経て、2019年からはソロ活動と詩集の発表を続けており、彼女は自身の創作活動について「人間としての私たちについて何かを語る、興味深い状況を捉えようとしている」と語っています。
この「Die 4 You」のサイクルは、愛や人生、そしてその他あらゆることについて、共通の音楽を通じて対話する機会を、コラボレーターと聴衆に提供する招待状なのです。
ベルリンを拠点に活動するプロデューサー、Tom Hesslerによるソロプロジェクト、Der Assistentが、ニューシングル「Was Kostet Die Welt」をリリースしました。彼のダビーなポップソングは、メランコリーと至福が一つになる場所へと私たちを誘います。
ワンマンバンド形式で制作された楽曲には、Timmy Thomasのようなグルーヴ、ジャジーなカシオトーン、ウェストコースト風の木管楽器、そして時折、アマチュアのようなギターソロがフィーチャーされています。ミステリー、犯罪、そして愛の間を揺れ動くトリッピーな物語は、究極にリラックスしたムードで、常に心地よいバイブレーションを提供します。
Martha Rose と GRIP TIGHT による新シングル「In Your Eyes」は、愛する人を選ぶために毎日踏み出す意識的な一歩に焦点を当てた楽曲です。優しく語りかけられる歌詞には、最も穏やかなファンクギターが添えられ、パチパチと燃える炎の火花 — オレンジと青、陰と陽、熱と冷 — を思わせます。微妙な印象を探求し、それらを永遠の型に流し込むラブソングです。
Melting ResonanceとPhantom Handshakesがタッグを組み、夏の午後にぴったりの爽やかな新曲「Come By」をリリースしました。この曲は、パラソルの下で、キンキンに冷えた飲み物を片手に、ノイズキャンセリングヘッドホンで外界をシャットアウトしながら、ただひたすら自分だけの時間を楽しむ。そんな瞬間に最適な一曲です。
TOPS、ニューアルバム『Bury the Key』を8月22日にGhostlyよりリリースします
モントリオールを拠点とするバンド TOPS が、ニューアルバム『Bury the Key』を8月22日にGhostly Internationalよりリリースすると発表しました。このアルバムは彼らにとってGhostlyからの初リリースであり、5年ぶりの新作となります。バンド自身がプロデュースを手がけました。
アルバムには、先日リリースされたシングル「ICU2」も収録されており、今回新たに新曲「Chlorine」が公開されました。この曲は、バンドの得意とするドリーミーなミッドテンポのロックソングで、メロドラマと自信が同居する楽曲です。リードシンガーのJane Pennyは次のように語っています。「ある時、私は自分にとって良くないと知りながらも、抗しがたく惹かれる特定の人と出会うことを期待して、バーに通い続けるというサイクルに陥っていました。私はとても寒いアルバータ州エドモントンで育ち、冬にはよくプールに行っていました。そこはまた、友人と初めてバーで酒を飲み始めた場所でもあります。アルコールと塩素の両方が毒であること、これまで親しくなろうとしてきたけれど、結果的に私にとって良くなかった人々、それでも彼ら全員を愛していることについて考え、この曲『Chlorine』を書きました。」新曲のビデオは以下で視聴できます。
