The Mountain Goatsの新しい「本格的なミュージカル」アルバム『Through This Fire Across From Peter Balkan』が11月にリリースされるのを前に、さらに2曲の先行試聴曲が公開されました。John Darnielle(ジョン・ダーニエル)は「我々の壊れた世界の危険な海を航海するすべての人に、素晴らしい良い一日を」と述べ、「私たちThe Mountain Goatsは、以前のように1曲ではなく、2曲の新曲を持ってきました。なぜなら、より多くの曲が必要とされているからです」とコメントしています。
「Cold at Night」は難破船とその直後の様子を描いた曲で、ベースはThe ReplacementsやGuns ‘N’ Rosesで知られるTommy Stinson(トミー・スティンソン)が担当。ギターは、Bonny Light Horseman、The National、Bob Weir、そして「有望な若手アーティスト」Taylor Swiftとの仕事で知られるJosh Kaufman(ジョシュ・カウフマン)と、これらのトラックをプロデュースしストリングス・アレンジも手掛けたMatt Douglas(マット・ダグラス)が演奏しています。また、「Cold at Night」のハーモニー&レスポンス・ボーカルは、2012年の『Merrily We Roll Along』コンサートでチャーリーを演じたLin-Manuel Miranda(リン=マニュエル・ミランダ)が担当しており、Darnielleは「Sondheim(ソンドハイム)をステージで歌った人物が自分のアルバムに参加してくれるなんて、感激でしかない」と感謝を伝えています。もう一つの曲「Rocks in My Pockets」は、難破事故の生存者3人のうちの1人、アダムによる独白で、彼から聞く最後の言葉となります。ハープは偉大なMikaela Davis(ミカエラ・デイヴィス)が演奏。The Mountain Goatsのメンバー全員(Jon、John、Matt)がギターを演奏しており、パーカッションとハープのオーバーダブを除いてライブ録音されています。「皆さん、楽しんでください!」とDarnielleは締めくくっています。
「Nooch Deuce」は、バンドに新メンバーのJustinとAveryが加入したことを機に、彼らが制作に関わっていない初期の楽曲『Everything In Moderation』の収録曲を再構築するアイデアから生まれた、「Nutrient Burn」の進化したバージョンです。歌詞は、過剰な栄養や愛情がもたらす害を、植物の肥料焼け(Nutrient Burn)という現象になぞらえて描いています。冒頭の「We photosynthesize at night when it’s cold」(寒い夜に光合成する)や「Vibrations help me stimulate」(振動が刺激になる)といった表現から、主人公が外部からのエネルギーや関心に依存している状況が示唆されます。しかし、「You feed me way too much / Blocking all my roots with caked on salts」(与えすぎたせいで、根が塩で覆われている)という核心的なフレーズによって、その過剰さが成長を妨げ、むしろ害になっているという苦悩が表現されています。
プログレッシブで風変わりなバンド Fat Dog のドラマー、Ellis Dickson が、自身のソロプロジェクト ELLiS・D として新曲 「I Want To Be Everything You Desire」 をリリースしました。これは、今年4月に発表されたEP 『Spill』 以来、初のシングルとなります。この楽曲は、The Rapture と David Byrne がサーフ・ロックに熱中したようなサウンドで、Dicksonのヴォーカルは興奮して目が飛び出しそうなヒステリックさを帯びています。彼の The Cramps を思わせる歌詞(例:「私はストリキニーネで感情を洗い流したい/別の回線で窒息するまで電話を持っていたい」)の周りを、ロカビリー風のギターの震えが泳ぐように絡みつきます。
フランスのボルドーを拠点とするバンド、Pretty Insideは、Flippin’ Freaks Recordsの共同設立者であるフロントマン、Alexis Deux-Seizeを中心に活動しています。2021年のデビューアルバム『Grow Up!』でガレージロックとパワーポップのサウンドで名を馳せた後、創作面および個人的な苦難による停滞を経て、待望の新作をリリースします。彼らは、間もなくリリースされるアルバム『Ever Gonna Heal』(2025年12月12日発売予定)からの先行シングルとして、「The Person That I Hate」を発表しました。
この新曲は、「時代を超えたロックンロールの火花」のような楽曲であり、唸るようなボーカル、催眠的なリズム、そしてザラついたギターフックが衝突する音のジェットコースターのように構築されています。サウンド面では、Madchesterの全盛期を彷彿とさせるアップビートなリズムが特徴的です。その雰囲気は、初期のNine Inch Nailsのガレージバージョン、あるいはThe Stone Rosesがヴィンテージのグランジを聴きながら感電したような、ユニークなハイブリッドとなっています。
歌詞のテーマは一見ダークですが、スクリーン中毒の時代のナルシシズムと深い自己嫌悪の間の紙一重の境界線を皮肉っています。このシングルには、フロントマンのAlexis Deux-Seize自身とEddie FZoneが監督を務めたビデオが添えられています。アルバム『Ever Gonna Heal』は、Flippin’ Freaksを含むフランスの複数のインディーレーベル(Howlin’ Banana Records、Les Disques du Paradis、Tête Froide Records、Outatime Records、Permanent Freak、Hell Vice I Vicious Records)からリリースされる予定です。
イギリスのロックミュージシャン、Miles Kaneが、6枚目のスタジオアルバム『Sunlight In The Shadows』からの4番目の先行シングル「Without You」を公開しました。この曲についてKaneは「ロックンロールのクリーパー(忍び寄るような曲)で、アルバムの中のアンダードッグ」と説明しており、「70年代のダークな雰囲気」を持つ、プロデューサーのDan Auerbachと最初に共作した楽曲の一つだと述べています。The Black KeysのフロントマンでもあるAuerbachは、このフルアルバム全体のプロデュースを担当し、以前に公開されたシングル「Love Is Cruel」「Electric Flower」「I Pray」を含む全曲で共作、バッキングボーカル、演奏にも参加しています。
『Sunlight In The Shadows』は、10月17日にリリース予定で、Kaneは「これに夢中になっている」と語っています。アルバムは、T-Rexのようなグラムロックの要素を持つアップテンポな曲と、Burt BacharachやThe Last Shadow Puppetsを思わせる「Always In Over My Head」や「Walk On The Ocean」といったスローでクルーナー風の瞬間が混在しています。Kaneは、この新作が「20年にわたる音楽制作の中で示してきたすべての要素が一つに統合された」と感じており、Dan Auerbachとの制作では「本当に特別な繋がり」を感じたため、最高の相性で制作が進められたことを明かしています。
The Noisyが、アルバム『The Secret Ingredient Is Even More Meat』からの新シングル「Nightshade」をリリースしました。この楽曲は、Under the Radar Magazineによってプレミア公開されました。シンガーのSARA MAによると、「Nightshade」は、先行曲「Twos」と同じく痛烈な告白スタイルで書かれていますが、焦点が異なると述べています。
この楽曲は、アルバムからの先行シングル「Dance With Me」「Backstreets」「Perfect Strangers」に続く最後のティーザーとなります。Sam Himselfによると、「Pale Moon」の歌詞は多義性と曖昧さを意図的に含んでおり、リスナーが自分自身の経験を挿入できる「スペース」を残すことで、楽曲がより面白くなると語っています。この曲は、長年のプロデューサーであるDaniel Schlett(Iggy Pop, The War on Drugs)と共に、キャッツキル山地の麓にあるOutlier Inn Studiosでレコーディングされ、Benjamin Gutによってマスタリングされました。
ニュージーランドを拠点に活動するShaun Blackwellのプロジェクト、Hemi Hemingwayが、ニューシングル「Wings of Desire」をリリースしました。この楽曲は、4月に発表された「(To Be) Without You」に続く、2024年2作目のシングルです。
2021年のデビューEP『The Lonely Hunter』で60年代のクルーナーポップを披露し、ロンドンでの公演をソールドアウトさせた後、Hemi Hemingwayは故郷ニュージーランドに戻りました。帰国後は、Kurt VileやParquet CourtsのA. Savageのサポートアクトを務めるなど、ライブ活動を続ける傍ら、新曲制作にも取り組んできました。2026年初頭にはニューアルバムのリリースが予定されており、「Wings of Desire」は、その期待をさらに高めるティザーとなっています。
この楽曲についてHemiは、「長期間にわたる激しい不安とうつ病を経験した後、自分が必要とされていない、使われていない、実現されていないと感じることにうんざりしていた。自業自得かもしれないが、今にも破裂しそうだった」と語っています。彼は、20代前半の、愛が実現するかもしれないという高揚感と、悲劇がいつ訪れるかわからないという不確実性の間で揺れ動く感情を再体験したいと願っていました。「この終わりのない期待と失恋の綱引き、そして『これからどうなるんだろう』という気持ちに突き動かされたいと強く願っていた」と、楽曲に込めた個人的な想いを明かしています。このシングルには、Adam Joseph Browneが監督を務めた素晴らしいミュージックビデオも付属しています。