「St Marks」は、Cantyの最新シングルで、彼のミックステープ「Dim Binge」からの最後のシングルです。この曲は、2025年1月31日にリリースされ、Lara Laeverenz監督によるシネマティックなミュージックビデオが公開されています。曲は「不可避な出来事が迫っている」という感覚を表現しており、聴く者を引き込む力があります。
neosoul
Laura Roy – BONE TO PICK
Laura Royのシングル「BONE TO PICK」は、感情豊かで深い意味を持つ一曲です。この曲は、Laura Royの力強いボーカルと、緻密に構成されたメロディが特徴で、リスナーに強い印象を与えます。
「BONE TO PICK」は、人間関係や感情の葛藤をテーマにした歌詞が心に響き、共感を呼びます。特に、サビ部分の力強いボーカルとドラマチックなアレンジが、この曲のハイライトとなっています。Laura Royの歌声は、感情の起伏を巧みに表現し、聴く者を引き込む力を持っています。
And Is Phi – In Cursive
初めてAnd Is Phiに出会ったのは、Hector Plimmerのデビューアルバム「Sunshine」での素晴らしいコラボレーションを通じてでした。二人の間の化学反応は常に刺激的であり、この新しいコラボレーション、リミックスEP『Twice Blushed』の一部となる新しい楽曲でもその強力なエネルギーが完璧に表現されています。
Andrea（And Is Phi）はこれまで以上に力強く、態度を示しています。この曲はジャムセッションから生まれました。
「この曲は深夜の感情を抱え、世界を愛しているからこそ、その世界が侵害され続けるのを見たくないという怒りを表現しています。支配階級への怒り、生き残りと保護の手段としての錬金術、カースで書かれた苦情と警告：もっと良くしなさい。
Hectorが机の端でゴムバンドから作った楽器を弾き、私がサンプリングしたドラムを演奏しながら、私たちは数年前にこのサウンドワールドを作り始めました。」
その結果、感染力のある、陰鬱でビートに駆動されたエネルギーの爆発が生まれ、And Is Phiのボーカルが頭の中を渦巻き、バスドラムがしつこく響き渡ります。
And Is Phiの物語は、ノルウェー、フィリピン、イングランドでの生活を経て点在しています。マニラでの腐敗と暴力と戦いながら喜びと美しさを経験し、オスロでDJをし、倉庫火災で大量のレコードコレクションを失い、ロンドンのジャズシーンで友人や家族を作りました。すべての物語にはシーン、風景、環境が必要です。これらはすべて、Andreaが曲を書くときに視覚化するものです。ロンドンでの時間の中で、彼女はSteam Down、Footshooter、Scrimshire、Hector Plimmerと共に働き、アートと音楽のシーンで多くの人々とコラボレーションしました。
彼女のデビューアルバム『Double Pink』は2023年9月22日にAlbert’s Favouritesからリリースされ、それ以来、彼女は強力なライブショーを英国中で披露し、We Out Here、Brick Lane Jazz Festival、London Jazz Festival、Stroud Jazz Festivalでの目立つ出演を果たしました。
DARKSIDE – S.N.C
「S.N.C」はDARKSIDEの最新シングルであり、Nicolás Jaar、Dave Harrington、そして新たにフルタイムメンバーとして加わったドラマー兼楽器デザイナーのTlacael Esparzaの才能が光る作品です。この曲は彼らの新しいアルバム『Nothing』に収録されています。2025年2月28日にMatador Recordsからリリースされた「S.N.C」は、バンドの独特なサウンドを体現しており、複雑なレイヤーとグルーヴを融合させています。
この曲は約6分間の旅路を描き、中盤に特にグルーヴィーなピークに達します。クラヴィネット、ボーカル、絡み合ったギターラインが、渦巻く音のタペストリーを作り上げます。「S.N.C」のミュージックビデオでは、歌詞が重ねられ、歪んだバンドのショットが特徴的です。
Hiatus Kaiyoteがニュー・アルバム『Love Heart Cheat Code』を発表、新曲「Make Friends」を公開
メルボルンを拠点に活動するバンドHiatus Kaiyoteが、6月28日にBrainfeeder Records / Ninja Tuneよりリリースされるアルバム『Love Heart Cheat Code』を発表した。この発表と同時に、バンドはニュー・シングル「Make Friends」を発表した。「Make Friends」は、先にリリースされたシングル 「Everything’s Beautiful」に続く、今度のプロジェクトからの第2弾となる。バンドはまた、アルバム発表のビジュアルも公開しており、音楽に合わせてバンドが制作した、家族のスーパーマーケットのような遊び心のある3Dの世界が表現されている。
アルバムに台本なしで追加された最後の曲「Make Friends」は、”友達を作るのではなく、友達を認識するのだ”という友人からバンドに贈られた名言にインスパイアされたものだ。簡潔でありながら深いこの賢明な洞察は、深いプラトニックな愛の表現が欠けていることをナイに思い出させた。”私の人生における女性から男性、そしてノンバイナリーな友人まで、私が愛する人々の様々な例を表現したかったの “と彼女は語る。このシングルは1つのヴァースで構成されているが、Naiはその1つのヴァースを、女性、男性、そしてノンバイナリーという3つのジェンダーの順列で歌っている。Naiはこう付け加えた。「3つ目のヴァース、”they/they”のヴァースを歌ったとき、私は実際に立ち止まらざるを得なかった。私が最も愛している人たち、私の最高の親友たちに対して、包括性が否定されることがとても多いことに気づいたの」
Lionlimb、ニューアルバム『Limbo』を発表 ニュー、ニューシングル「Hurricane」を公開
ニューヨークを拠点に活動するシンガー・ソングライター／プロデューサー、StewartBronaugh（スチュワート・ブロノー）のプロジェクト、Lionlimbが、5月24日にBayonet Recordsからリリースされるニュー・アルバム『Limbo』を発表し、そのリード・シングル「Hurricane」を公開した。70年代のイタリア映画のサウンドトラック、60年代のガールズ・グループ・ミュージック、そしてファンクとソウルのバラードからインスピレーションを得たブローノーは、ミステリアスで別世界のようでありながら、時代を超越したノスタルジックなサウンドスケープを作り上げた。親交の深いコラボレーター、Joshua Jaegerの生ドラムが、Angel Olsenをはじめとする多くの素晴らしいヴォーカルとともに、Limboの入念にレイヤーされたプロダクションに生々しさをもたらしている。
ブロノーは、個人的な苦悩をラブソングに変換している。サイケデリックな楽器が広大な風景を想起させるように、彼は自然からインスピレーションを得たイメージを使って、自分自身よりも大きな力に圧倒されることを表現している。「音楽に取り組んでいるときは、自分の世界を作ろうとしているような感じなんだ。「どこか別の場所に存在したいという感覚なんだ。何かを表現して、自分の頭や体から抜け出そうとしているんだ」。『Limbo』のプロダクションは超現実的な逃避の感覚を呼び起こすだけでなく、ブローノーの過去との格闘を強調している。
リード・シングルの「Hurricane」では、ブローノは意味を探すことを歌い、泡立つようなシンセとぶつかり合うドラムが、叩きつけるような雨と稲妻の中での不安定さを連想させる。「Hurricane」は、逃避と、人間であることの不安や居心地の悪さから解放され、フロー状態に入れる感覚を探すことについて歌っている。創造性は助けになるし、もっと有害な方法もある。この曲は、そういったものに別れを告げることを歌っている。
Casey MQがセカンド・アルバムを発表、リード・シングル「The Make Believe」を公開
Casey MQがGhostly Internationalから6月7日にリリースする2ndアルバム『Later that day, the day before, or the day before that』の計画を発表しました。
ロサンゼルスとカナダを行き来するこのプロデューサーは、「エレクトロニカの専門知識とピアノ作曲への愛情を組み合わせて雰囲気を作り出す」と言われており、このアルバムは彼にとってGhostlyからの初のリリースであり、2020年のbabycaseyに続く2枚目のフルレングス・リリース。このアルバムでは、C.ドビュッシーやJ.ミッチェル、スタジオジブリの映画音楽からインスピレーションを得ています。
「思い出のアルバムであり、別れのアルバムでもあるかもしれません。答えよりも疑問の方が多い」
今日、Caseyは頻繁にコラボレートしているOklouとのタッグによるリード・シングル「The Make Believe」でアルバムをプレビュー。
「この曲は、今度のアルバムのエンディング・トラックであり、変化し続ける思い出へのラブレターです。とCasey。「私はしばしば、自分が散らばった自己の断片であるかのように感じ、絶えず移り変わる記憶や日々の喪失と向き合う必要があると感じてきました。忘れることには喜びがあります。私にとってこの曲は、愛する友人の背中を押してくれたり、導いてくれたりするように感じられます」
Casey MQとOklou自身が出演するGaadjika監督によるビデオも公開されています。
muba – “THIEF”
ロスアンジェルスのmubaが、新曲「THIEF」をリリースしました。
Alsy – “Candela” (feat. Jimmy Whoo)
フランコ・チリ系の才能ある若手シンガー、アルシーは、プロデューサーのJimmy Whooと出会って以来、すでに私たちと交友がある。彼女のソングライティングの特徴はリリシズムと情熱であり、疑いや悲しみの感情を繊細で輝かしいものへと巧みに変化させている。
Golf Trip – “Killing Flowers” (Pale Jay Remix)
独特のほっこりしたタッチで国際的なシーンに波を起こしているセンセーショナルなアメリカ人ヴォーカリスト兼プロデューサー、Pale Jayを紹介しよう。Aaron FrazerやColemine Recordsといったベテラン・アーティストやレーベルとコラボレートし、プラットフォーム上で数千万ストリーミングを記録、BBC1、COLORS、Wordplay Magazineといったメディアからも支持を受けている。Golf Tripは、2013年に共同設立したCamel Power Clubの元メンバー、Gautier de Bosredonのソロ・プロジェクトで、共同プロデュースや共作した楽曲がストリーミング・プラットフォーム上で5000万ストリーミングを記録している。
この新曲は、Golf Tripのトラック「Killing Flowers」を見事なネオ・ソウルで再解釈したものだ。フランス人作家ボリス・ヴィアンの有名な小説「Froth On The Daydream」にインスパイアされたこの曲は、ロードトリップにインスパイアされた曲で、人生における葛藤と、夢を追い求め続けること、そしてそれがどのように私たちを形成していくかを歌っている。グルーヴィーなベースライン、ドリーミーなシンセ、そして天使のようなヴォーカルを持つこのリミックスは、真夜中のひとときに欠かせないものとなっている。