Skinny Pelembeがニュー・シングル “Like A Heart Won’t Beat” を、Partisan Recordsからリリースしました。
ヨハネスブルグで生まれ、ドンカスターで育ったSkinny Pelembeは、プロデュース、ギター演奏、歌、MCと四拍子揃った、ユニークで影響を織り交ぜたサウンドを叩き出している。
indiesoul
Benét – “Try”
Benétが、ニュー・シングル “Try” をリリースしました。このシングルについて、
「この一枚はとても大きな意味を持ち、年内に一曲出すことができて幸せだと感じています。来年は楽しい年になるよ! 私がみんなを愛しているように、みんなもこの曲を愛してくれるといいな」
もし、あなたが聞き流しているのなら
理解してほしい
私は教師ではないことを
私はただ生きているだけ
私はただ日々を過ごしているだけ
同じペースで
努力するのみ
簡単なことではない
私はまだ疑問を持っています
不思議に思う
どうして？彼らが気にしているかどうか
彼らは私たちを恐れているのだろうか
彼らは恐れているのだろうか
彼らは何を見てるんだろう
彼らがしようとすればできること
彼らが見つけることができるものを探す
私たちの近くに
私たちは手に負えないわけじゃない
ただ一人今夜は私の影が飛ぶ
空に向かって輝いている
通り過ぎる楽しみの閃光
子供だった頃の
楽しむことを思い出させてくれる
こんなことは一度きりだ
星は見えているのだろうか
僕らを信じてくれているのだろうか
私たちが一生懸命に
彼らが望むものを与え続け
そして彼らが求めるものを彼らは私たちを気にかけるだろうか
私たちを恐れているのだろうか
怖がっているのだろうか
彼らは何を見るのだろう
彼らがしようとすればできること
彼らが見つけることができるものを探す
私たちの近くに
私たちは手に負えないわけじゃない
ただ一人誰も気に掛けないような世界で
なぜここにいるのだろうと思う場所で
あなたは時間をかけるべき
優しさを与えて
そして、ただ試してみる彼らが気にかけてくれるかどうか
私たちを恐れているのだろうか
怖がっているのだろうか
彼らは何を見るのだろう
They could do if they tried
彼らが見つけることができるものを探す
私たちの近くに
私たちは手に負えないわけじゃない
たった一人彼らは試みたのだろうか
Benny Sings – “The World”
Benny SingsとプロデューサーのKenny Beatsがタッグを組んで、ロサンゼルスのKennyのスタジオで新曲 “The World” を制作しました。ケニーとベニーの共演は今回が初めてではない。ケニーはベニーの2021年リリース ‘Beat Tape II’ のトラックをプロデュースし、今年リリースしたデビュー・アルバム ‘Louie’ では、ベニーを “The Perch” にフィーチャーし、共作した2曲を収録しています。
“The World” は、ケニー＆ベニーが近々発表する長編プロジェクトからのファースト・シングルである。スタジオに入る前夜、ケニーはヨット・ロックのドキュメンタリーを夢中で見て、この曲の明るいコードとジャジーでポップなリズムにインスピレーションを得たという。L.A.を拠点とするミュージシャン、ヘザーがベニーとケニーにギターで加わり、”The World” は完成した。
ベニーは “The World” について、「とてもノスタルジックで70年代の雰囲気があり、ケニーによって盛り上げられた」と語っています。この曲は、どこにいても「生き生きしている」ことについて歌っています。「数学も歴史も俺には関係ない／本を片付けて／世界を見に行こうぜ」
Quinn Oulton – “If You Could See Me Now” (Acoustic)
Quinn Oultonが、”If You Could See Me Now” のアコースティック・ヴァージョンをリリースしました。
サウスロンドンを拠点に活動するマルチインストゥルメンタリスト、ボーカリスト、プロデューサーのQuinn Oultonは、高らかに歌い上げるボーカルと絡み合うアコースティックテクスチャーを抽象的なエレクトロニクスと融合させた生々しいサウンドを披露している。
Léa Sen – “I Feel Like I’m Blue” (Vegyn Rework)
Léa Senの音楽のキーワードは「オープン・イヤー」「オープン・ハート」。Joy Orbisonのボーカルを務めたり、Bon Iverの電子音やフォークギター、Samphaの印象的なリリックを取り入れたソロ作品を発表するなど、ロンドンで最も需要のあるタレントの一人である。
今年初めにリリースされたデビューEP ‘You of Now Pt.1’ では、彼女の年齢の2倍のアーティストが持つ、自信に満ちた成熟さを表現しており、全曲の作曲、制作、ミックスがSenによって行われています。
今回Senは、You of Now Pt.1のトラック “I Feel Like I’m Blue” のリミックスを発表しました。これは、ジャンルを超えたコラボレーションで、Frank Oceanとも頻繁に共演しているVegynがリワークしたものです。「このリワークはとてもオーガニックなもので、リリースしようという意図はなかったんだ」。とセンは語る。「Joe (Vegyn)と私は、お互いの作品に興奮していたので、ちょうどステムを共有していたのですが、それが2年前のことでした。今、人と共有するのはちょっと怖いけど、いつまでもハードディスクに残しておくのはもったいない。うまくいけば、つながるかも！」
Slowe – “WYLTK”
“WYLTK” は、Tru Thoughtsの新メンバー、Sloweのデビュー・シングルだ。
ブリストルを拠点とするプロデューサー、マルチインストゥルメンタリスト、アーティスト、ソングライターであるSloweは、アヴァン・ソウル・サイケデリアの心地よさをもたらし、人間関係に対する隠し事のベールを脱ぎ、境界線と期待に対する彼女の内なる葛藤を共有しています。このリリースと彼女の契約は、BBC Introducing in the West with Gemma Bradley、BBC Cymru、BBC Radio 1からのサポートに続くものです。
Sloweが説明するように、「この曲は、私たちが持っている言葉にならない考え、時々言ってみたいと思うこと、そして対立をあおるのを避けるために言わないことについて歌っているのです」。彼女の爽やかで率直な歌詞は、温かみのあるメロディーと優しく穏やかなストリングスを用いた瞑想的で幽玄なサウンドスケープに導かれています。タイトルの頭文字をとった ‘Wouldn’t You Like To Know’ のフックは、自分の気持ちに気づかない人に向かって軽快に語りかける。このインストゥルメンタルは、初期のロックンロールから発展したもので、孤独な時間が感情の絆について考えるためのスペースとなった。
このプロジェクトには、Sloweの親しい友人や家族も参加しており、相乗効果の重要性について彼女が考えていることを証明しています。ソフィーの両親は、彼女のクリエイティブな炎にインスピレーションを与えています。”WYLTK” を聴きながら、才能あるクリエイターである母親と一緒にコラージュを制作し、この曲のサウンドとキャラクターをカバーアートに取り込みました。このミュージックビデオは、地元のアーティスト、ジーナ・トラットがアニメーションを手がけました。「曲の持つオーラと、私の音楽制作環境の精神をとらえ、それが結果として音楽に不可欠だと信じています」とスロウは語っています。スロウと彼女のベッドルームのスタジオを描いたイラストは、渦巻く模様、鮮やかな色彩、60年代の霞がかった粒子によって命を吹き込まれ、夢見心地の思考回路に寄り添いながら、空想と現実の境界線を曖昧にしています。
Pearl & The Oysters – “Pacific Ave”
L.A.を代表するレーベルStones Throwは、シンガーソングライターのJuliette Pearl Davisとマルチインストゥルメンタリスト／コンポーザーのJoachim Polack（フランス・パリとフロリダ州ゲイネスビル出身）によるカリフォルニア生まれのデュオ、Pearl & The Oystersを新たに契約したことを発表しました。この契約締結を記念して、DavisとPolackは “Pacific Ave” という楽曲を発表しました。この曲は、昨年秋に発売されたサード・アルバム『Flowerland』以来、初の単独シングルとなります。(彼らは、6月にFeel Trip RecordsからリリースされたパリのバンドBicheとのスプリットカセットにフランス語で2曲を提供しています。
日本のクラシック・フュージョン、CasiopeaやYellow Magic Orchestraのアナログ／デジタル・ブレンドにインスパイアされたノスタルジー爆弾、”Pacific Ave” は、ギターにAlex Brettin (Mild High Club) を迎え、Sean McGuirkによるビンテージ調のビデオ付きで発表されています。この曲は、2020年初頭にP&TOが2度目の西への旅をする様子を描いたもので、シンセと伝統的な楽器が織りなす格子の上に、デイヴィスが甘いソプラノでタイミングを逸した旅を表現している。その結果、デュオの道を切り開いた90年代のグルーパーたちの曲と同じように、ドリーミーなエレクトロ・ラウンジ空間が広がっている。
「2020年1月、私たちはバンドの未来への希望に満ち溢れたL.A.に落ち着いた」と、デイヴィスとポラックはプレスリリースに記している。「”Pacific Ave” は、この新しい環境での最初の一歩が、ゴーストタウンと化したメガロポリスを発見するような、少し疎外感を伴うことを暗示するような試みだった。物理的に閉ざされた環境では、精神的にしか逃げ場がないように感じられた。僕らにとっては、L.A.そのものやL.A.が象徴するものについて、たくさんの白昼夢や幻想を見ることを意味していたんだ。この曲は、サウンド的には1970年代後半のAOR（アルバム指向のロック）やジャズ・ポップのレコードにインスパイアされているんだ」
Palatine – “Château Lointaine”
それぞれ独自の音楽的背景を持つPalatineの4人のメンバーは、数年前に彼らの文学的で夢のような宇宙を創造するために集まりました。Palatineの歌詞は謎めいた詩的なもので、コントラストに富んだ音楽的な雰囲気が特徴です。英語と（特に）フランス語で書かれた彼らの歌詞は比喩に満ちており、ボーカルのVincent Ehrhart-Devayの柔らかい声で歌われる。彼らのディスコグラフィーは、パリのロックと大西洋の向こうのフォークが韻を踏むような珠玉の音楽でいっぱいです。しかし、Palatineの残響の中には、ブルースの響き、アメリカ南部の呼び声、そしてゲンスブールのようなフランスの偉大なシャンソンへの賛辞も聴こえる。
Frazier Blue – “Sometimes”
“Cryboy” や “Baby Blue” などの活気に満ちた楽曲を既にリリースしているオーストラリアの若手アーティストFrazier Blueが、来るEPの一部となるニューシングル “Sometimes” を携えて戻ってきました。Clairoを彷彿とさせるローファイな雰囲気とインディーポップ、ドリーポップなど、彼の音楽が夢のようなサウンドと結びつくこの新曲は、リラックスした癒しの音楽を求めているオーディエンスにアピールすること間違いないだろう。
Low Hum – “Losing Sleep”
Low Humがニューシングル “Losing Sleep” で戻ってきました。この曲は、Low HumのCollin Deshaが、最新アルバム ‘Nonfiction’ の創作活動を始めるきっかけとなった曲です。’Nonfiction’ はJon Josephと共同でレコーディング、プロデュースした作品です。
この新曲についてDeshaは、「この曲は、実際のアルバム制作が始まる前のセッションで生まれたもので、このアルバムで非常に存在感のあるJon（Joseph）のドラム・トーンに惹かれて、彼と共にアルバム全体を制作することになったんだ…。 この曲はAdrian Rodriguezと共に数日間に渡ってシルバーレイク中の異なる家で書いたものだよ。不眠症の葛藤や、常に続く『ハッスル』のプレッシャーについて掘り下げた。アルバム制作の最後の方に来た時、この曲はテーマ的に他の曲とは少し違う気がしたんだ…だから、今この曲をみんなのために出して、『ノンフィクション』の残りの曲にエネルギーを与えてくれた音色で盛り上がりたいんだ」
