Michael Collinsによる音楽プロジェクト Drugdealer は、通常、スムーズでありながらどこか怪しげな1970年代のシンガーソングライター・ポップを連想させます。しかし、今回発表された新曲「The News」では、そのスタイルを一変させています。
この「The News」は、今年発表された Weyes Blood とのコラボレーション曲「Real Thing」と共に、近日発売予定の7インチに収録される予定で、Beatles時代のエネルギーと職人技を取り入れた、より1960年代のヴァイブスに傾倒しています。Collinsは Robbie Chemical とこの曲で共同制作を行っています。
バーリントン（バーモント州）を拠点とするバンド Robber Robber が、Fire Talk Records と契約を結び、同レーベルからの第1弾シングルとなる「Talkback」をリリースしました。
「Talkback」は、推進力のある2分間のインディー・ロックの「耳に残るバンガー（earworm banger）」であり、聴き手が飽きる前に曲が終わるため、すぐにリピートして聴きたくなるような楽曲です。
スコットランドのミュージシャン Katie Lynch（Theo Bleak名義）は、今年5月にEP『Bad Luck Is Two Yellow Flowers』をリリースしましたが、今回、年末の12月19日にさらに大規模なプロジェクトとなるミックステープ『Bargaining』をリリースすることを発表しました。この作品は、つながりについて深く考察し、亡くなった叔父の残した日記を通じて悲しみを乗り越える過程を探求しています。
ミックステープからの最初のシングル「Megan In New York」も本日公開されました。Lynchは、2000年代初頭に亡くなった大叔父 John の1966年まで遡る日記を読み込み、注釈をつけました。彼女は、この日記を通じて「生者と死者の間の薄いベールを通して、まるで友情を感じることができた」と語っています。「Megan In New York」は、「理性的な知性が欠如した、情熱と感情によって引き起こされる最も破壊的な人間関係」についての歌であり、ニューヨーク市で始まった自己崩壊や、旅に同行した友人のMeganとの会話、そして叔父の reflections（回想）からインスピレーションを受けています。この曲は、悲嘆のプロセスのうち最も長く留まった「取引（Bargaining）」の段階を、前進するための痛みを伴う一歩として描いた14曲のミックステープからの第一弾です。
マルメを拠点とするスカンジナビアのインディーポップ四人組 Hater は、3作目となる傑作アルバム『Sincere』以来3年間の活動休止を終え、自己探求の11のエピソードからなるドリームポップ・ドラマ『Mosquito』をリリースしました。彼らは、これまでのローなインディーポップのアプローチを継承しつつも、より直接的で洗練されたソングライティング・スタイルへとサウンドを再活性化。シューゲイズのルーツを、シャープでメロディック、深く共鳴するサウンドへと昇華させています。
アルバム『Mosquito』は、真の愛への悲しみを帯びた憧れを根底に持ちながら、吸血鬼、キューピッド、蚊といった神話的なひねりを伴う物語で溢れています。先行シングル「This Guy?」は、特定不能の侵入者についての「静かに混乱させる曲」であり、メンバーの Måns は「ヴァースの完全な奇妙さと、コーラスの明瞭さ」の対比を好んでいます。また、「Angel Cupid」では月並みなラブソングへの痛烈な非難が繰り広げられ、「Stinger」ではゴス的な奇妙さの中で恋に落ちた超自然的な存在の内面が描かれます。
この感情のジェットコースターのような作品は、半ば忘れられた失恋や破られた約束、苦痛、そして未来への希望で満ちています。『Mosquito』は、スウェーデンの Vollsjö にある AGM Studios で、長年のコラボレーターである Joakim Lindberg と共に隔離された環境でレコーディングされました。ベーシストの Adam Agace も復帰し、メンバー全員がサウンドに貢献。その音響は、パンチの効いた内省とメランコリックな気づきの間を変化し、彼らの創造的な独立と進化を示す作品となっています。
カナダ、バンクーバー島を拠点とするサイケ・ポップ・アンサンブル、Neighbourlyが、ニューシングル「La Memoria」をEarth Librariesよりリリースしました。彼らは、サイケ・ロックの持つ自由さに、エクレクティックなポップやファンクの要素を重ねることで、独自の音楽性を築いています。
以前はSPEAK EASYという名義で活動していたこの4人組は、遊び心と陶酔的なトーンに満ちた魅力的なアレンジを、エレクトリックに融合させています。Neighbourlyの楽曲は、メロディとリズム、そして正直さと楽しさの間の対話を通じて、親近感がありながらも予期せぬサウンドを提供しています。
oui merci は、長年の友人である5人組が、バーベキューやカードゲームの合間に集まり、情熱を注ぐカラフルな音楽を制作するために結成されたグループです。彼らは、各自の強みと弱みを統合し、外科的な正確さと意図的なアクシデントの間を揺れ動くアレンジメントが特徴の「整った（poli）インディーロック」を発表しています。
最新シングル「Stable」の歌詞は、遅刻して到着し、相手の情報をすべて記憶している（車のモデル、ナンバープレート、誕生日、幼馴染の名前など）という、愛にとらわれた状態を描いています。サビ（「Avant de m’enchaîner à un arbre / Laisse-moi trouver le plus stable」—木に鎖で繋がれる前に、一番安定したものを見つけさせて）では、情熱的な繋がりと、安定した基盤への願望との間で揺れる複雑な感情が表現されています。この曲は、相手が指を絡めることを拒んだり、提供を受け入れられない瞬間に、自分がその空白を埋めようと尽くす様子を描きながら、不安定な愛の中で安定を求めるテーマを打ち出しています。
2010年代のほとんどを人気バンド Cayetana で過ごした Augusta Koch は、現在、自身の新しいバンド Gladie を率いています（2022年のアルバム『Don’t Know What You’re In Until You’re Out』も高い評価を得ています）。Gladieは、エモ・パンクの先駆者である Algernon Cadwallader のオープニングアクトとしてツアーに出る前に、本日、新曲「Car Alarm」を公開しました。これは、新しいレーベルである Get Better Records からの最初のリリースとなります。
Jeff Rosenstock によってプロデュースされた「Car Alarm」は、粗削りでありながら強い姿勢を持った楽曲です。Kochはプレスリリースで、この曲について「世界で続く恐ろしい出来事がある一方で、日常の生活に参加し続けなければならないこと」について考えていたと説明しています。そして、「人間性を核として構想されていない現実と世界で生きることによって湧き上がってくる感情と向き合うこと」を歌っていると述べています。
昨年「Band To Watch」に選出され、EP『Eazy Peazy』をリリースしたロンドンのアート・ロック・クインテット、Man/Woman/Chainsawが、ニューシングル「Only Girl」を公開しました。今年初めに「MadDog」と「Adam & Steve」をリリースした後となるこの最新シングルは、彼らにとって新しいレーベルFiction Recordsからの記念すべきデビュー作品となります。
「Only Girl」では、Vera Leppanenがリードボーカルを務めており、90年代のポップ・ロックのようなフックに、印象的なヴァイオリンとピアノの装飾がブレンドされています。Leppanenはこの曲を「遊び心のあるラブソング」だと説明しています。プレスリリースによると、グランジなギタージャムから生まれ、「引き裂くようなヴァイオリンのトップライン」を中心に構築されたこの曲は、徐々に「より賑やかで、全体としてより喜びに満ちたもの――完全なる愛の宣言」へと進化していった、制作過程も楽しい楽曲であると語られています。
元Museum Mouthのフロントマン、Karl Kuehnによるソロプロジェクト、Gay Meatは、キャッチーで内省的、エモ寄りのインディー・ロックを制作し続けており、その音楽は推薦に値するものです。このプロジェクトは、ニューレーベルSkeletal Lightningと契約し、来年初頭に待望のデビューアルバム『Blue Water』をリリースすることが決定しました。
そのデビューに先立ち、Kuehnは本日、アルバムからのリードシングル「Love For Fun」を公開しました。「Love For Fun」は、年上の男性との一時的な関係が終わった後に書かれた楽曲であり、その関係が最初から破滅的であったと後で気づいた瞬間がテーマになっています。このトラックは、徐々に熱を帯びるスローバーナーで、最後のコーラスではエピックな盛り上がりを見せます。この盛り上がりは、件の「愛」が実は「Fun（楽しみ）」でしかなかったと認識する「アハ体験」を模倣しているかのようです。この曲には、Jeff Rosenstockによるさりげないバックグラウンドボーカルもフィーチャーされています。
ブルックリンを拠点とするインディーロックバンド、Peaerが待望のニューアルバム『Doppelganger』を来年1月にリリースすることを発表し、正式に活動を再開しました。2019年に傑作アルバム『A Healthy Earth』をリリースした後、昨年11月に数学的なシングル「Just Because」を共有して以来の大きな動きとなります。新作は、先行シングル「Button」から判断するに、待つ価値のある作品となりそうです。
2020年のツアー計画が中止になった後も、Peaerは水面下で音楽制作を続けてきました。『Doppelganger』には、それ以降に構想された楽曲のほか、2015年まで遡るアイデアも含まれています。フロントマンのPeter Katzは、アルバムタイトルについて、「曲が完成し録音された後、タイトルが『浮かび上がる』ようにしている」とし、これらの曲が「自分自身の精神的な投影と、文字通りの自分自身との内省と清算」をテーマにしているため、『Doppelganger』という言葉が共鳴したと説明しています。また、タイトルの中にバンド名「peaer」が含まれていることも理由の一つです。先行シングル「Button」は、Katzが2023年にオフィスワークに戻った経験と、会社員生活とクリエイティブな活動のバランスを取ることにインスパイアされており、バンドの楽曲の中でもスローコア寄りの側面を持ちつつも、メロディと鮮やかなプロダクションによって前に進む力を保っています。
