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ノイズロックバンド Mandy, IndianaがSacred Bonesに移籍：セカンドアルバム『URGH』を発表、先行シングル「Magazine」でレイプ被害への「根源的な報復の叫び」を表現

2023年に異世界的なデビューフルアルバム『i’ve seen a way』で注目を集めたイギリスとフランスを拠点とするノイズロックバンド、Mandy, Indianaが、Sacred Bonesへの移籍とセカンドアルバム『URGH』のリリースを発表しました。この発表と同時に、暗く、内臓に響くリードシングル「Magazine」が公開されました。

ボーカリストのValentine Caulfieldは、新曲「Magazine」について、「レイプ被害から回復しようとしている間に感じたフラストレーションと根深い暴力の感情を表現したもの」だと説明しています。彼女は、多くの性被害者と同様に自身も正義を得られず、加害者が罰せられることもないという現実に対し、セラピストの勧めで怒りを生産的なものへ向けた結果がこの曲だと述べています。「これは、私のレイピストに対し、『あなたは私を傷つけたのだから、私もあなたを傷つける』と伝えるための、私の根源的な、叫びのような報復の叫びです」と、切実なメッセージを込めています。

ニューアルバム『URGH』は、FairとGilla BandのDaniel Foxが共同プロデュースおよび共同ミックスを手掛けています。さらに、アルバムの一曲にはラッパーのbilly woodsがフィーチャーされていることも明かされており、そのダークで暴力的なサウンドテクスチャにさらなる深みが加わることが期待されます。

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CaribouとDaphniの境界線が溶解：Dan Snaith、新作『Butterfly』から初のボーカル入りDaphni楽曲「Waiting So Long feat. Caribou」を公開し、プロジェクトの垣根を超える

Caribouとしての活動で最もよく知られるDan Snaithが、彼のもう一つのプロジェクトであるDaphni名義でニューアルバム『Butterfly』を来年リリースします。長年にわたり、CaribouとDaphniの境界線は曖昧になってきており、今回のニューシングル「Waiting So Long」は、Daphniの楽曲でありながらCaribouに近い要素を持っています。この曲は、これまでにリリースされた「Sad Piano House」「Eleven」「Josephine」といったシングルと共に、2022年のアルバム『Cherry』に続く『Butterfly』に収録されます。

新曲「Waiting So Long」は、フレンチ・タッチのフィルターディスコの影響を受けた、ドライビング感と高揚感のあるシングルです。この曲の特筆すべき点は、Snaith自身がハウス・ディーバのようなボーカルを提供していることであり、彼のメランコリックなファルセットの存在が、Daphniの他の楽曲よりもCaribouに近い響きを与えています。さらに、このトラックには「feat. Caribou」というクレジットが付記されており、これはSnaithのボーカルがフィーチャーされた初めてのDaphni楽曲となります。

Snaithは、CaribouとDaphniの区別について問われることが多いとしつつ、「ボーカルが常にそれらを区別する大きな要素だった」と説明しています。彼は「Waiting So Long」の制作過程で自然にボーカルを録音した際、「DaphniがCaribouのボーカルをサンプリングしたような感覚」を初めて持ち、両方の名義のファンに聴いてほしいと感じたため、このクレジットを付けました。彼はエイリアス（名義）について深く悩むことはなく、「直感を信じて進んでいる」と語っています。シングルはDamien Roachが監督したビデオと共に公開され、『Butterfly』のトラックリストも発表されています。

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Lime Garden – Maybe Not Tonight

ブライトンを拠点とする4人組バンド、Lime Gardenが、昨年2月にデビューアルバム『One More Thing』をリリースして以来初となる新曲「Maybe Not Tonight」を発表しました。この曲は、アップビートで不安に満ちた騒々しい楽曲であり、週半ばの落ち着かない気分を表現するのに適しています。高音の警笛のような音で始まり、「ブログ・ロック」的な不安感に満ちたこのトラックで、ボーカルのChloe Howardは「ただ頭をバンプさせてタバコを吸いたい／後悔なしに肺が茶色くなるまでそうしたい」と、享楽的な極限まで自らを追い込む歌詞を歌い上げています。

バンドはこの熱狂的で、失恋をテーマにしたシングルを、「間違った選択をしようとしている女性のサウンドトラック。まるで夜遊びの翌朝、顔をパンチされたような気分」だと表現しています。また、Instagramの投稿では、この曲が「私生活で非常にカオスな時期に、しょっちゅうパブに行き、もう二度と恋ができるのか自問していた（失恋バイブス）」ときに書かれたものであることを共有し、「混沌とした時期にこの曲を使ってほしい。そして、もしかしたら『あいつ』に『今夜はやめとけ』と言うためにもね」とファンに語りかけています。

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FKA twigs – “Predictable Girl”

FKA twigsは、今年初めにリリースしたアルバム『EUSEXUA』に続き、全く新しい別作品となるLP『EUSEXUA Afterglow』を今週金曜日にリリースする予定です。既にリードシングル「cheap hotel」が公開されているほか、先週ブルックリンではPinkPantheressとの未発表コラボ曲「Wild And Alone」を披露しています。そして今回、twigsはニューシングル「Predictable Girl」をシェアしました。この曲は、ドクドクと鳴り響き、スキッター感のあるクラブポップトラックであり、前作『EUSEXUA』のどの曲よりもストレートに軽薄で開放的な雰囲気を持ちます。多くの最近のtwigsの楽曲と同様に、強烈な性的な衝動がテーマとなっており、魅力的な相手に反応してしまう自分を「予測可能な女の子（Predictable Girl）」と表現しています。

「Predictable Girl」には、twigs自身に加え、Oli XL、Mechatok、Manni Dee、RougeHotel、Tic、Sam Every-Bakerといった多数のプロデューサーがクレジットされています。また、この曲はTic、Manni Dee、Jimmy Napes、Joy Henson、Petra Levittとの共作です。Jordan Hemingwayが監督したミュージックビデオは必見の内容で、CGIを多用した未来都市をバイクに乗る二人のFKA twigsが疾走します。そのバイクの上で、二人は精巧に振り付けられた格闘を繰り広げますが、それは常にメイクアウト寸前のように見えます。ボディダブルが多用されたと推測されますが、非常にシームレスで印象的な映像に仕上がっています。

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Tortoise – “Rated OG”

Selina Trepp（セリーナ・トレップ）は、経済と即興性を研究テーマとし、直感的要素と概念的要素のバランスを見つけることを目標とするアーティストです。彼女は「迷ったら、過激であれ」という助言を旨とし、パフォーマンス、インスタレーション、絵画、彫刻など様々なメディアや空間を横断して作品を制作しています。彼女の作品は、複雑な設定とアナログプロセスを組み合わせることで、アニメーションやインスタレーションといった形で結実します。その一例として、バンドTortoiseの楽曲「Rated OG」（アルバム『TOUCH』収録）のストップモーション・アニメーションを手掛けています。

トレップはスタジオワークに加え、実験音楽シーンでも活発に活動しています。この文脈において、彼女は歌唱と、自身で考案したMIDI制御のビデオシンセサイザー「videolah」の演奏を担当し、リアルタイムで投影されるアニメーションを「視覚的な音楽」として生み出します。彼女は様々なコラボレーターと共演するほか、Dan Bitneyとの長年のオーディオビジュアル・コラボレーションユニットSpectralinaの一員としても活動しています。

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Nikki Nair, Foodman – Nagoya

プロデューサーの Nikki Nair と Foodman は、Nikkiがツアー中に名古屋へ立ち寄った2025年3月から共同制作を開始し、お互いの音楽スタイルを明確にブレンドした『Nagoya EP』をリリースしました。リードトラック「Sorry I Lost My Glasses In The Public Bathhouse」は、彼らがレンタルスタジオで共に演奏したライブドラムを基盤とし、オフキルターでジャングルライクなリズムとエイリアン的なメロディが融合した異質なエネルギーを持つトラックです。「Deep Miso」は、Foodmanがニックネームをつけた名古屋名物「味噌煮込みうどん」にちなんで名付けられ、目まぐるしいドラムと抽象的なサウンドスケープが特徴です。

このEPは、単なるスタジオセッションの記録に留まらず、Foodman流の温かいホスピタリティ、すなわち公共浴場でのリラックスした時間や地元のバーでの交流といった「名古屋での瞬間と記憶」が直接埋め込まれています。彼らはその後もインターネットを通じて制作を続け、Foodmanが描いた楽しかった思い出のモンタージュがアートワークを飾っています。この作品は、物理的な共同作業とオンラインでの継続を通じて生まれた、友情と個人的な体験が深く反映されたコラボレーションの結晶です。

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pecq & Kate Ireland – “no more trouble”

ロンドンを拠点とするインディー・エレクトロニック・デュオ pecq が、彼らのレーベル Upcycled Sounds から魅惑的なニューシングル「no more trouble」をリリースしました。このトラックには、グラスゴー出身でマンチェスターを拠点とするスポークンワード・アーティスト、Kate Irelandがフィーチャーされています。楽曲は、メンバー Nikòの大叔父 O’Brienが古いアイルランドの歌を歌っているヴィンテージのホームテープ録音を中心に構築されており、温かいノスタルジックな叙情性と複雑で詳細に満ちたプロダクションが融合されています。

pecqは、「no more trouble」を「恐ろしいニュースや暗い時代の中にある、小さな繋がりと楽観主義の瞬間、温かいハグ」だと説明しています。彼らにとって、Kate IrelandのスポークンワードとNikòの大叔父の歌声という二つの声は、「古い友人」が彼らを迎えに来て、前に進むための新しいエネルギーを与えてくれるように感じられるとのことです。この曲は、感情的なストーリーテリングと、デュオの代名詞である温かさとメランコリーのブレンドを通じて、リスナーに安らぎと活力を与えることを意図しています。

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Indian Wells & Maria Chiara Argirò – “Scordato”

イタリア人プロデューサーの Indian Wells とジャズアーティストの Maria Chiara Argirò がコラボレーションした楽曲「Scordato」は、ダウンテンポ・エレクトロニカとオーガニックな即興演奏が見事に融合した作品です。ピアノ、ヴォーカル、テクスチャのあるシンセサイザーが絡み合い、不完全さの中にある美を探求しています。このトラックは、人間の温かみとデジタルの正確さが融合する場所を表現しています。

このコラボレーションの焦点の一つとして、わずかにテンポが速く、雰囲気に満ちた楽曲「Nightfall Song」が挙げられています。このトラックは、EP全体の中で活気ある中心点として際立っており、リスナーをIndian Wellsの緻密なプロダクションとMaria Chiara Argiròの即興的な有機的な感触が調和した、独特のサウンドスケープへと誘います。

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国境とジャンルを超えた再解釈：Erika de Casier、ML Buchら北欧の盟友に加え、Clairo、MIKEらが参加した探求的コンパニオン・レコード

コペンハーゲンとオスロを拠点とするデュオ Smerz は、最近のアルバム『Big city life』で、鋭く探究的なスカンジナビアの地下ポップシーンのトップに躍り出ました。彼らの音楽は、Erika de CasierやML Buchといったコペンハーゲンの注目アーティストの作品と共鳴しており、Sky Ferreiraのような大物アーティストからも注目を集めています。今回リリースされた『Big city life EDITS』は、単なるリミックスやカバーアルバムではなく、彼らの音楽仲間とのサミットミーティング的なコンパニオン作品となっています。

『Big city life EDITS』は、SmerzのLP収録曲を、志を同じくするアーティストたちがそれぞれの方法で再解釈した作品です。現在のコペンハーゲンシーンを代表するアーティストが多数参加しており、Erika de Casier、ML Buch、Astrid Sonneといった面々が名を連ねています。特に、Fineによる「A thousand lies」の魅惑的なアレンジが注目されています。

コラボレーションはコペンハーゲンに留まらず、国際的な広がりを見せています。They Are Gutting A Body Of Waterはタイトル曲にシューゲイズのマジックをかけ、ClairoとVVTZJは「You got time and I got money」のクールなバージョンを提供しています。さらに、同じトラックには、Elias Rønnenfelt、Fousheé、MIKE、そしてZack Sekoff（TinasheやVince Staplesの協力者）が参加しており、ジャンルと国境を超えた豪華なコラボレーションが実現しています。

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Arms and Sleepers & aLex vs aLex – “get it, never (alt)”

Arms and Sleepers と aLex vs aLex による新しいコラボレーショントラック「get it, never (alt)」が、Future Archive Recordings から2025年11月5日にリリースされました。Arms and Sleepersは、ボストンのMax Lewisによるエレクトロニック／ダウンテンポ・プロジェクトであり、その感情的でシネマティックなサウンドスケープで知られています。一方、aLex vs aLexについては具体的な情報が少ないですが、このコラボレーションは、両者のポストロックやエレクトロニカの境界線を探る、内省的でテクスチャ豊かな音楽的対話を提供していると推測されます。

この楽曲は、レーベルFuture Archive Recordingsからのリリースとなります。このレーベルは、アンビエント、エレクトロニカ、ポストロックといったジャンルを中心に、革新的で感情的なサウンドを持つアーティストを数多く擁しています。タイトルに「(alt)」とあることから、「get it, never」という曲のオルタナティブ・バージョンまたはリミックスである可能性が高く、オリジナル曲とは異なる新しいアプローチや雰囲気を探求していると見られます。両者のファンにとって、このトラックは彼らの音楽的世界観を広げる重要な作品となります。

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