Max I Millionのニューシングル “Soul Medicine” は、そのタイトルにふさわしいドリーミーなインストゥルメンタル曲です。このトラックは、まさに魂に効く薬のようなもので、頭の中でうなずくようなドラムと、キー、ストリングス、ベースの暖かいレイヤーによって、良いヴァイブと完璧なプロダクションが駆動します。この曲は、スウェーデン人プロデューサーの才能を証明するものであり、彼の次のアルバムが最高のものであることを思い出させるものです。Soul Medicine」は現在入手可能で、彼のインストロアルバム ‘Shine On…’ はCoalmine Recordsから7月28日にリリースされます。
downtempo
Four Tet – “Three Drums”
Four Tetは、”Three Drums” という8分間の豪華なニューシングルをリリースしました。これは彼の2023年最初のちゃんとしたシングルで、最近のSkrillexやFred again.とのコラボレーション、最近のEverything But the Girlのリミックスに続く作品です。
Four Tetは最近のInstagramのストーリーで、SkrillexとFred again.とのCoachellaのフルセットがYouTubeにアップされる予定だと語っていますので、お楽しみに。
Feiertag – “Queen & King” (feat. Rhi)
Joris Feiertagはオランダのユトレヒト出身のプロデューサー兼ライブアクトで、オーガニックな要素とシンセサイザーの要素を絶妙なバランスで組み合わせた音楽を作り、しばしばハープやカリンバなどの楽器と組み合わせた独創的なシンコペーションのリズムを用いています。
2023年にSonar Kollektivから3枚目のアルバム ‘Roots’ をリリースする。1stアルバムではキャッチーなフックと多くのゲストボイスに、2ndアルバムではより深いブレイクビーツのワークアウトに注意を集中させたJorisは、2つの間のスペースに心地よく収まるものを提供する時が来たと感じた。
このLPには、ベルリンを拠点に活動するNoah Slee、ロッテルダムのRobin Kester、ギニア生まれのFalle Nioke、ロンドンの若手スポークンワードアーティストNego True、アフロ・フューチャーな米国のヒップホップ集団OSHUN、カナダのシンガー、ソングライター、プロデューサーRhiが参加しており、アルバムからのセカンドシングルである「クイーン＆キング」では、その中の一人として登場しています。
Jorisは、これまで多くのコラボレーターと同様、Spotifyの「Discover Weekly」プレイリストを通じてRhiと出会いました。Rhiが契約しているイギリスのソウルフルなインディペンデントレーベルTru Thoughtsのファンだった彼は、すぐに彼女の声をFeiertagのスタジオスピーカーに常備するようになりました。特に、とてもスルメなPlain Janeがお気に入りです。プロデューサーがロンドンを拠点に活動するアーティストと連絡を取り合い、すぐに二人は完璧なコンビネーションを見つけ、濁った、しかし力強いQueen & Kingを完成させました。
この曲は、左翼的で風変わりなヴォーカル・サンプルがあるものの、ストレートなヒップホップ・トラックとしてスタートし、今日聴くことができるようになるまでには、かなり複雑な道のりがあった。しかし、1年の間に、Rhiの重要な意見を取り入れながら、この曲は自立への努力と自分の価値を理解するための漠然とした、しかし説得力のある物語へと変化していったのです。Trickyや Massive Attackを思わせるこの曲は、アルバムの中で最もパワフルで、同時に親しみやすい曲のひとつです。また、この曲は非常に個人的な曲でもあり、Rhiは次のように語っています：
「クイーン＆キングは、自分自身に満足すること。
自分の人生を豊かにしてくれる人でなければ、誰に対しても妥協はしない」
Jorisはまたしても、自分の身近な音楽領域以外のアーティストと仕事をすることで、自分自身に新たな挑戦をしています。新しくてエキサイティングな才能に光を当てようとする彼の果てしない探究心、そして古いものを発見し、新しいものを作り直すというたゆまぬ努力は、今後何年にもわたって彼の新境地を開拓し、新しいフォロワーを獲得していくに違いありません。
Bleach Lab – “Indigo”
Bleach Labは、本日、Nettwerkから新曲 “Indigo” をリリースしました。この曲は、「ごめんなさい」と繰り返し言ってくる相手と有害な関係にあることにインスパイアされています。ジョシュは
「この曲はコーラスから書き始めて、当時はトラックは考えていなかった。80年代の映画で、彼女が窓際に座っているときにラジカセから音楽を流して、謝って彼女を取り戻そうとする男のアイデアが好きだったんだ。映画の中ではロマンチックに描かれているけれど、現実にはありえないというのが面白いと思ったんです。だから、それを少し遊びにして、繰り返しと関連付け、もしそれが今日起こったらどう見えるかを考えてみたんだ」
Cloudchord – “Dandelion Storm”
Cloudchord (Derek VanScoten) はプロデューサー、ギタリスト、そしてジャンルを超えたスペシャリストであり、その卓越した技術力で音楽の可能性を現実のものにしています。彼のアトモスフェリック・ダンス・ミュージックへの新鮮なアプローチは、サイケデリック・チルホップ・ビートの世界での彼の地位を確固たるものにしています。
URBS – “Levitation”
Levitationは、Urbsの新しいアルバムの名前となった秘密の土地、”Geheimland” を垣間見る最初の作品です。
天使のようなクワイア、大画面のインストゥルメンテーション、サイケデリックな倍音が、あなたを大気圏へと優しく運んでいくでしょう。
TriphopとPink Floydの両方のエコーがある “Levitation” は、子供のような知覚への平和な賛歌であり、秘密の土地へのあなたの旅のための完璧な薬です。
The Album Leaf – “Say So” (feat. Dizzy)
カリフォルニア州サンディエゴを拠点とするミュージシャンJimmy LaValleによるアンビエント系エレクトロニック・プロジェクトThe Album Leafが、オンタリオ州オシャワのアーティストDizzyを最新シングルに起用しました。
「”Say So” は、バンドのKatie Munshawがボーカルと歌詞を担当しています。近年、映画のサウンドトラックを数多く手がけているラヴァルだが、映画以外の作品としては2016年の ‘Between Waves’ を最後に、2021年には2ndアルバム ‘One Day I’ll Be on Time’ の20周年記念リイマジネーションがリリースされている。ディジーは先月、2020年の2ndアルバム ‘The Sun and Her Scorch’ 以来となる新曲を “Barking Dog “でリリースしている。
「”Say So “は全く別の曲としてスタートしたクールなトラックだ」とラヴァルは声明で共有している。「ケイティに作曲と歌のために別のトラックを送ったんだけど、彼女がボーカルトラックを送り返してきたとき、私のオリジナルの曲は彼女の歌詞とデリバリーの比喩的で遊び心のある性質に全く合わないと思ったの。彼女のボーカルにインスパイアされて新しいトラックを完全に書き上げるのは、楽しいプロセスでした。違和感のあるメロディやサウンドを試してみたかったし、全体的に遊び心のあるトラックに仕上げたかったんだ。ケイティと一緒に仕事ができて本当に嬉しいし、彼女の声も本当に素晴らしいし、一緒にいいものが作れたと思う」 とコメントしている。
マンショーは、「冬の間、寝室にてんとう虫がよく潜んでいたんだ。彼らは私のコンピュータの画面に向かって飛んできて、私は彼らが私の近くに来るのが嫌だったと同時に、彼らが春に去りたがっていることに裏切られたような気がしました。彼らは私の人生における実際の人間関係のかなり正確なメタファーだと思ったので、それについて書くことにしました。”Say So” は、アルバム「Leaf peak pandemic」と一緒に書きました。バンドメンバーなしで書いた初めての曲のひとつで、虫のいる部屋に閉じ込められているとはいえ、新しい人と書くことで無防備な気持ちになるのは刺激的だった」と語っている。
この曲は同様に、てんとう虫の羽の穏やかな鼓動を、ドラムマシンを鳴らしながら捉え、雰囲気のあるシンセが春の到来を予感させるような感覚を加えています。
Figmore – “Rosie” (K, Le Maestro Remix)
Fresh Selects Remix Seriesの第2弾として、ブートレグ・フリップの王者K, Le Maestroとタッグを組み、Figmoreが幼い頃の恋心を歌った “Rosie” を正式にリワークしてもらった。
コンゴ出身でロンドンを拠点に活動するこのプロデューサーは、シンセを中心としたインディーファンクにブロークンビートの爽やかさを加え、バラ色のノスタルジアにパーカッションでパンチアップしている。
この “Rosie” は、FigmoreとしてJUICEB☮Xと10.4 Rogが共同制作したデビューアルバム ‘Jumbo Street’ からのファーストシングルで、FSXのカタログの中でも今年多くのDJの間でクレートスタンダードの楽曲となっている。この “Rosie” を筆頭に、アルバムはますます勢いを増し、新しいリスナーを獲得しています。
SCALPING – “Tether” (Daddy G vs Robot Club Remix)
Massive Attackの創設メンバーであるDaddy Gが、Massive AttackのエンジニアであるRobot Clubのプロデュースにより、”Tether” をさらに脅威的なドレッドにリワーク。
90年代半ばのブリストル・サウンドに回帰している。
Slowe – “WYLTK”
“WYLTK” は、Tru Thoughtsの新メンバー、Sloweのデビュー・シングルだ。
ブリストルを拠点とするプロデューサー、マルチインストゥルメンタリスト、アーティスト、ソングライターであるSloweは、アヴァン・ソウル・サイケデリアの心地よさをもたらし、人間関係に対する隠し事のベールを脱ぎ、境界線と期待に対する彼女の内なる葛藤を共有しています。このリリースと彼女の契約は、BBC Introducing in the West with Gemma Bradley、BBC Cymru、BBC Radio 1からのサポートに続くものです。
Sloweが説明するように、「この曲は、私たちが持っている言葉にならない考え、時々言ってみたいと思うこと、そして対立をあおるのを避けるために言わないことについて歌っているのです」。彼女の爽やかで率直な歌詞は、温かみのあるメロディーと優しく穏やかなストリングスを用いた瞑想的で幽玄なサウンドスケープに導かれています。タイトルの頭文字をとった ‘Wouldn’t You Like To Know’ のフックは、自分の気持ちに気づかない人に向かって軽快に語りかける。このインストゥルメンタルは、初期のロックンロールから発展したもので、孤独な時間が感情の絆について考えるためのスペースとなった。
このプロジェクトには、Sloweの親しい友人や家族も参加しており、相乗効果の重要性について彼女が考えていることを証明しています。ソフィーの両親は、彼女のクリエイティブな炎にインスピレーションを与えています。”WYLTK” を聴きながら、才能あるクリエイターである母親と一緒にコラージュを制作し、この曲のサウンドとキャラクターをカバーアートに取り込みました。このミュージックビデオは、地元のアーティスト、ジーナ・トラットがアニメーションを手がけました。「曲の持つオーラと、私の音楽制作環境の精神をとらえ、それが結果として音楽に不可欠だと信じています」とスロウは語っています。スロウと彼女のベッドルームのスタジオを描いたイラストは、渦巻く模様、鮮やかな色彩、60年代の霞がかった粒子によって命を吹き込まれ、夢見心地の思考回路に寄り添いながら、空想と現実の境界線を曖昧にしています。