オースチンのバンドGood Looksが、6月7日にKeeled Scalesからリリースされる2枚目のアルバム『Lived Here For A While』からのファースト・シングル「If It’s Gone」を公開しました。
「この曲はパンデミックの初日に書いたもので、このアルバムに収録されている他の曲のほとんどは、この曲の直後に書かれたものです。この曲を最初に紹介するのは本当に適切だと思いますし、今度のアルバムの1曲目でもあります。これが私が書く最後の別れの曲になることを願っています。この曲の仕上がりをとても誇りに思っています。この曲をバンドに持っていったとき、みんなはこの曲に火をつけてくれました」
シカゴのデュオ、Finomがニュー・アルバム『Not God』を発表し、ファーストシングル「Haircut」を公開しました。
『Not God』は、シカゴで愛されている双頭の怪物、Finom（fka Ohmme）の新作。Sima Cunninghamと Macie Stewartによる共同フロントマン。Jeff Tweedyのプロデュースによるこの『Not God』は、即興演奏から始まったこのコラボ・バンドのルーツから発展した、成長の驚異。
リバプールのデュオ、King Hannahが、5月31日にCity Slangからリリースされるセカンド・アルバム『Big Swimmer』を発表。このアルバムは、Ali Chantがプロデュースしたもので、2022年のデビュー作のために世界中をツアーしていたバンドの旅からインスパイアされた楽曲が収録されています。「違う国を訪れるということは、誰かの人生を目撃しているようなものだから」とシンガー／ギタリストのHannah Merrick。
『Big Swimmer』からのファースト・シングルはタイトル曲で、Sharon Van Ettenのバッキング・ヴォーカルをフィーチャーしたアルバム2曲のうちの1曲。バンドの特徴のほとんどがここにはなく、Merrickの声は以前聴いたときよりもピュアで傷つきやすく、リバーブもあまりかかっていません。
リード・ギタリストのCraig Whittleは、ここでの彼女の貢献についてこう語っています。「彼女は、私たちがどのように世界を移動し、どのように人々を扱うかについて私たちに考えさせました」
of Montrealが19枚目のスタジオ・アルバム『Lady On The Cusp』を5月17日にPolyvinylからリリースすることを発表しました。このアルバムは、Kevin Barnes（ケヴィン・バーンズ）にとって、ジョージア州アテネで制作された最後のオブ・モントリオールのアルバムでもあります。
アルバムからのファースト・シングルは、バーンズのテクニカラーな音楽パレットに70年代ファンクを加えた「Hearts Bleed Free」。バーンズはこの曲について、「レオス・カラックス監督の映画『ボーイ・ミーツ・ガール』、ブーツィーの『ラバー・バンド』、そして最近買ったヤマハのTG33とカワイのK1Mに影響された」とコメント。闊歩するような、セクシーで小さなバンプのような曲を作りたかったんです。
5月24日にPsychic HotlineからリリースされるNathaniel Russellのニューアルバム『Wonderful To Be In Love』から「Songs Of」がリリースされました。
「Songs Of」は、Nathaniel Russellが葬式について思いついた面白くて悲しいアイデアから始まりました。
「私は、葬儀の写真と商品テーブルを想像しました。それは私にとって、暗さと甘さに満ちたアイデアでした。すぐに、私は自分の商品がどのように見えるか、どのようなものになるかを考えました。私の葬式で売られるレコードはどんな音だろうと考え始めました。長年にわたって、友人や家族、そして自分自身に向けて作り、歌ってきた曲について考え始めました。一番長く歌ってきた曲が、違う時代の曲とつながっているように思えたんです。言葉や演奏の仕方は変えましたが、それらはすべて私のものであり、私がこの世で過ごした時間のものでした。それらがどのように組み合わさっているのか。もちろん、私は今、このプロジェクトが現実になるのを見る必要がありました」
「Songs Of」は、Amelia Meath（Sylvan Esso, The A’s）がプロデュースし、Alli Rogersがエンジニアを務め、両者のヴォーカル、Joe Westerlund（Megafaun, Califone）のパーカッション、Matt Douglas（Mountain Goats）のサックスとクラリネット、Nick Sanborn（Sylvan Esso, Made of Oak）のベースギターとドラムプログラミングがフィーチャーされています。
ミネアポリスのインディー・ロック・ヒーロー、Bad Bad Hatsが、4月12日にDon Giovanni Recordsからリリースするセルフタイトルのニュー・アルバムを発表しました。この新作には、バンドの溌剌とした甘酸っぱいインディー・ポップ・センス、遊び心溢れるリリック、そして特徴的なユーモアのセンスが余すところなく詰め込まれています。2020年秋、ソングライターのKerry Alexander（ギター／ヴォーカル）とChris Hoge（ギター／ベース）は、活発なPatreonファンベースからプロンプトを集め、リクエストに基づいて1曲限りの曲を書きました。カントリー、ポップ・パンク、サーフ・ロック、ディスコなど、数え切れないほどのジャンルの曲作りに挑戦したこの伝統にとらわれないプロセスは、そうでなければ非常に困難な時期に、新しい音楽でコラボレーションする喜びと自由を与えてくれました。また、この曲はBad Bad Hatsのニュー・アルバムの青写真を作り、今日リリースされたリード・シングル「TPA」のようないくつかの新しいアルバム曲の種を蒔きました。
「この曲は、私が書いたギター・ラインから始まりました。XTCの “Wake Up” を聴いて、私のギター・ラインが絡み合うギター・パートに完璧にフィットするとわかるまで、”ソース “は私のボイス・メモの中に眠っていました。そこから、私たちは通りにあるミュージック・ゴー・ラウンドにボンゴを買いに走り、やがて横ノリのダンス・トラック「TPA」が出来上がりました。歌詞は、私の家族がフロリダ州タンパに引っ越してきた夏にインスパイアされたもの。私は高校1年生と2年生の中間で、日焼けしたグラマーなビキニ姿の地元の人たちに囲まれて、とても不機嫌で、とても汗っかきで、とても自意識過剰だったのです」
Habibiがニュー・アルバム『Dreamachine』を発表し、シングル「On The Road」を公開しました。
Tyler Loveと長年のコラボレーターであるJay Heiselmannがプロデュースし、MGMTのマルチ・インストゥルメンタリストであるJames Richardsonが参加したこの作品集は、ポスト・パンク、エクスペリメンタル・ポップ、ヴィンテージ・ディスコをミックスし、Tom Verlaine、Diana Ross、Kate Bush、Kim Dealを思い起こさせ、バンドに共通する中東のサイケ・ミュージックへの愛情をフィルターにかけたもの。このアルバムに収録されている曲は、それぞれが独自の世界であり、より大きな何かを追い求める没入的な探求であり、バンドの演奏は、青々としたシンセサイザー、筋の通ったギター、筋肉質なリズム・セクションによって、容赦なく催眠術のように駆り立てられます。
ニューヨークのSlow FictionがリリースするEP『Crush』からの最新シングル「Monday」。クラッシュするシンバルと複雑なギター・ライン、そして「偽りの心の平穏に耐えられない、悪いエネルギーに耐えられない」という繰り返される告白。
「Monday」は、曲のスピード感からインストゥルメンタルのディテール、Julia Vassalloによるヴォーカルのエネルギーに至るまで、魅惑的。このシングルは、ハートフルなサウンドだったバンドの前作「Apollo」とは異なりますが、「Monday」でも生の感情は健在で、歌詞には衝動と率直な正直さが体現されています。
Slow Fictionは、インディー音楽シーンにその才能をアピールする最高の新人バンドの1つであり、その爽やかなロック・テイストでリスナーをすぐに魅了する、常に印象的なリリースで証明されています。
La Luzがニューアルバム『News of the Universe』を5月24日にSub Popからリリースすると発表しました。このアルバムは、子会社Hardly Artから4枚のアルバムをリリースした後、同レーベルから初めてリリースされるもので、現在フルタイム・メンバーとしてバンドに参加しているプロデューサー、Maryam Qudus（Spacemoth）を迎えて制作されました。
『News of the Universe』は波乱の中から生まれました。新ドラマー、Audrey Johnsonをフィーチャーした最初のアルバムであり、ベーシストのLena SimonとキーボーディストのAlice Sandahlをフィーチャーした最後のアルバム。バンド・リーダーのShana Cleveland（シャナ・クリーヴランド）にとって、アルバムとアルバムの間の期間は特に困難なものでした。
現在、癌とは無縁のクリーブランドは、このアルバムの新曲「Strange World」についてこう語っています。「特に圧倒されそうになり、パニック発作と連続して戦っていた時期に友人がくれた最高のアドバイスは、外に出て靴を脱ぎ、大地に足をつけて座ることでした。そうすることで、宇宙がスローダウンして、扱いやすくなったように感じました。だからこのコーラスは、自分自身へのマントラのようなもの」
本日、ニューヨークを拠点に活動するIris James GarrisonのプロジェクトBloomsdayが、6月7日にBayonetからリリースされるニュー・アルバム『Heart of the Artichoke』を発表し、リード・シングル／ビデオ “Dollar Slice “を公開しました。2023年6月、ニューヨーク州北部のデュオ、Babehovenのスタジオで10日間かけてレコーディングされたこのアルバムは、BabehovenのRyan Albertが共同プロデュース、Henry Stoehr（Slow Pulp）がミキシングを担当。Andrew Stevens（Lomelda、Hovvdy）、Alex Harwood、Richard Orofino、BabehovenのMaya Bon、Hannah Pruzinsky（h.pruz、Sister.裏のポーチで家族で夕食をとり、焚き火をし、喜び、友情、芸術的な自己の純粋さを感じながら。
「Dollar Slice」はこのアルバムの中心的な曲で、Garrisonのクレッシェンドするようなヴォーカル、混沌としたニューヨークのタペストリー、「One of Us」の2024年版といった感じ。「でも、神秘的で崇高な力（それが何を意味するかは別として）、そしてその力が私や私のたわごとを見抜き、それを呼び起こすという考え方には興味があります。それは私にとって神的なものです」。Richard OrofinoとPearl Dicksonが監督したビデオでは、Garrisonが配達をしながら街中を旅し、色とりどりの登場人物に出会います。
