TORRENT – “DIG”

アートロックとポストパンクバンドの TORRENT が、ニューシングル「DIG」を Paper Bag Records からリリースしました。この楽曲は、ポストパンクの絶望的なトーンを折衷的なサンプルとリズムのアシッドバスに浸すことで、デジタル時代における恐怖、不安、怒り、そしてパラドックスを捉えようとしています。作詞・演奏は、Christopher Maneewan、Darion Crossdale、Emma Timordidio、Jakob Lewis、Mathias Sawicki、Ben Marshall、James Taynen のメンバー全員が行い、プロデュース、エンジニアリング、ミキシングは Christopher Maneewan と James Taynen が担当しています。

公開された歌詞は、「You won’t go far working that slow」といった競争社会のプレッシャーや、「You are killing me man / Get off my back」という過酷な労働環境への憤りを露わにしています。「I am the Paragon / Take the master / Break the master」という反抗的なフレーズや、「The fools are the masters」という皮肉な表現が繰り返され、現代社会の支配構造に対する激しい異議を唱えています。この切迫した感情は、「Whirrs so loud / And I need silence」という、デジタルな喧騒からの逃避を求める叫びへと繋がっており、曲の中心にある「DIG」という反復が、その掘り下げられた苦悩を象徴しています。

Weekend Goodbye – “Toronto”

「最後のロックンロール・バンド」と自称するWeekend Goodbyeが、Paper Bag Recordsよりニューシングル「Toronto」をリリースしました。メンバーはDylan、Brandon、Amanda、そしてRichardの4人です。この楽曲は、別れと後悔の感情を率直に歌い上げた作品であり、失恋や自己不信に苛まれながらも、未来への誓いを立てるパーソナルな物語が展開されます。

歌詞の中心にあるのは、「もしまたトロントに戻ることができたら、僕はもっといい男になる、もっといい友人になる」という強い誓いです。故郷から遠く離れた場所で、大切な人が去るという知らせを受け、主人公が自らの過ちを悔やむ様子が描かれています。財布を失くし、父からのギフトカードと愛する人の写真だけが残ったという描写は、喪失感とノスタルジーを強調し、感情的な深みを与えています。

sundayclub – Halloween Mask

カナダのドリームポップ・デュオsundayclubが、デビューシングル「Bannatyne」に続き、10月31日にデビューEP『Bannatyne』をPaper Bag Recordsからリリースすると発表しました。EPの発表に合わせて、ニューシングル「Halloween Mask」も公開されました。マニトバ州の静かな田舎で結成されたsundayclubは、Courtney CarmichaelとNikki St.Pierreの二人組で、大人になったばかりの不安定な時期(過去の自分とこれからなる自分との間に挟まれた感覚)を音楽で表現しています。

Metric、DayWave、The 1975、Clairo、beabadoobee、そしてAlvvaysといったアーティストから影響を受けた彼らのサウンドは、霞んだインディーポップとドリーミーなシューゲイズのテクスチャに、飾り気のない生々しいストーリーテリングがブレンドされています。彼らの音楽は、まるで成長や離別、そして自分らしくなるまでのスナップショットを巡るツアーのようです。デビューシングル「Bannatyne」は、Yo La Tengo、Slowdive、Clairo、boygeniusと比較され、ノスタルジックでありながら新鮮なエネルギーを放っています。

新曲「Halloween Mask」は、心に響く、脆弱さを求める歌です。Carmichaelは、まるで囁くように「どんな仮装をするつもり? あなたはいつも仮装しているのに」と問いかけます。公開されたミュージックビデオでは、Carmichaelが不気味なマスクを被り、顔がはっきりと見えないようにしています。これは、私たちが日々の生活でつけている「仮面」と、真の自分を隠そうとする心理を象徴しているかのようです。彼らの物語がこれからどのように展開していくのか、sundayclubは今後注目すべきデュオであることは間違いありません。

Mappe Ofが待望のニューアルバム『Afterglades』を発表!先行シングルで終末世界に差し込む希望のSFフォークを描く

Mappe Of ことトロントのシンガーソングライターの Tom Meikle が、待望のニューアルバム『Afterglades』を2025年9月19日に Paper Bag Records からリリースします。それに先駆け、新シングル「A Scourge Laid Upon The Earth」が発表されました。

Mappe Of は2017年に高く評価されたセルフプロデュース作『A Northern Star, A Perfect Stone』で登場し、その幻想的なアバンギャルド・フォークで瞬く間にリスナーを魅了しました。2019年にはハイコンセプトなフルアルバム『The Isle of Ailynn』が続き、Tom のソングライティングとプロデュースの才能を十二分に発揮。パンデミックによる長期休止を経て、Mappe Of は音楽的探求と境界を押し広げる創造性の旅を続ける新たな作品群と共に、音楽シーンへの再登場を果たします。

新作『Afterglades』は、愛する人々と共に世界の終末と向き合うことをテーマにした、実験的なサイエンスフィクション・フォークのレコードです。アルバムの美学には、青とオレンジの色合いが深く浸透し、朽ちたアーチ道、古びたテクノロジー、草木が生い茂る温室が描かれています。荒涼とした風景には失われた伝達が響き渡り、デジタル世界の残骸が現実の構造を歪めます。しかし、そうした中でも、地球の上を漂う幻想的な光の輝きが見え隠れし、終末の世界にもまだ希望が残されていることを示唆しています。

sundayclub – Bannatyne

田舎の静けさと都会の喧騒の狭間で生まれたデュオ、sundayclubがデビューシングル「Bannatyne」を6月18日に各種DSPでリリースしました。Courtney CarmichaelとNikki St.Pierreの友人2人によるプロジェクトであるsundayclubは、初期の大人としての不安定な時期を、夢のような心に響くポップサウンドに変えました。

この輝かしいデビュー作は、午前2時に一人で家路を歩きながら、恋をしているのか、それともカフェインを摂りすぎただけなのか、確信が持てないような感覚を音で表現しています。

ウィニペグを拠点とするこのデュオは、Clairoの繊細な質感、Alvvaysのきらめき、The 1975のノスタルジックな痛みにインスピレーションを得ています。このトラックは、エアリーでありながらしっかりとした基盤があり、すべてが少しだけ陽光を浴び、少しだけ傷ついているように聞こえるベッドルームポップのパレットが特徴です。

「Bannatyne」は、セルフディレクションのミュージックビデオと共に公開されました。ビデオは、Nuit Blancheの間にウィニペグのエクスチェンジ地区をさまよい、街が自分だけのものだと感じられるような、あてもなく魔法のような夜を捉えています。

sundayclubはこのトラックについて、「『Bannatyne』は、色彩豊かな都会の風景の中で芽生える関係の複雑な感情を探求しています。この曲は、自分自身と周囲における自由、畏敬の念、そして脆弱性のルネッサンスを捉えています。削ぎ落とされた遊び心のあるベッドルームポップサウンドを取り入れることで、sundayclubのデビューシングルは、彼らにインスピレーションを与えた街を讃えています」と語っています。

Rise Carmine – Soul Alive

Rise Carmineは、過去にアメリカのインディーレーベルからアルバムをリリースし、多くの国でツアーを行い、数々のコンピレーションアルバムにも参加してきた実績のあるバンドです。彼らは、音楽における真摯な姿勢と、ノイズや歪みを特徴とするサウンドで知られています。

Rise Carmineは、彼らが長年の経験を経てリリースする新曲であり、ノイズと歪みを基調としたサウンドに、彼らならではの真摯な音楽性が融合していると予想されます。過去の活動や、音楽に対する彼らの姿勢から、このシングルも聴きごたえのある作品になっているでしょう。

Rise Carmineは、これまでにカナダのインディー音楽シーンで活躍してきたアーティスト、Liam Colbertのプロジェクトです。以前は「Patiohawk」というステージネームで活動しており、長年にわたり独立した音楽コミュニティで優れた活動をしてきました。

新曲「Soul Alive」は、Rise Carmineの最新シングルで、2025年5月28日にリリースされました。この曲は、Liam Colbert自身が作詞、作曲、演奏、プロデュース、そしてミュージックビデオの監督・編集も手がけており、Calvin Hartwickが共同プロデュースを務めています。

音楽性としては、彼らの過去の作品と同様に、サイケデリック・ロックやオルタナティブ・ロックの要素を含んでいる可能性が高いです。特に過去の楽曲では、70年代のロックや90年代の影響が感じられると評されています。

Mappe Of – Honeyhaze

Mappe Ofがニュー・シングル「Honeyhaze」をリリースしました。

トロントを拠点とする高評価のアヴァンフォークアーティスト、Mappe Of(別名Tom Meikle)は、聴き手との深い感情的な繋がりを目指すソングライターとしての地位を確立しました。2枚目のアルバムで、Meikleは彼自身の創造した宇宙、アイリン島を舞台にした現代的なプログレッシブフォークアルバムを作り上げました。

Mappe Of – Happiness In The Singularity

Mappe Ofの最新シングル「Happiness In The Singularity」は、Paper Bag Recordsからリリースされました。トロントを拠点に活動する評価の高いアヴァンフォークアーティストであるMappe Of(本名:Tom Meikle)は、2017年のデビュー作「A Northern Star, A Perfect Stone」で、リスナーとの深い感情的なつながりを求めるソングライターとしての地位を確立しました。

2作目のアルバムでは、Meikleは自身が創り出した世界「The Isle of Ailynn」を舞台にした現代的なプログレッシブフォークアルバムを制作しました。「Happiness In The Singularity」は、その続編として、彼の独自の音楽スタイルと深い感情的な表現をさらに進化させた作品です。

Art d’Ecco – True Believer

Art d’Eccoの「True Believer」は、彼の最新アルバム「Serene Demon」からのリードトラックです。この曲は、悪の誘惑や内なる闇についてのテーマを探求しています。歌詞では、内なる悪魔との戦いや、自己破壊的な思考に対する警告が描かれています。

ビデオは、1930年代のホラー映画にインスパイアされており、Art d’Eccoの別の人格「The Serene Demon」のバックストーリーを描いています。この曲は、リスナーに深い印象を与えるエモーショナルでダークなサウンドが特徴です。