10月に行われるQuicksandとのライヴのための “Tour 7″ から、Firesideの ”Die Hard” がリリースされた。
‘Bin Juice’ のレコーディング・セッションからの曲だが、アルバムには収録されていない。
rock
Blitzen Trapper – “Cheap Fantastical Takedown”
Blitzen Trapperが新曲 “Cheap Fantastical Takedown” をリリースした。この曲について、Blitzen TrapperのEric Earleyは以下のように述べている。
「Holy Smokes Future Jokes以来、2年ぶりの新曲を世に送り出せるなんて信じられない。この曲、”Cheap Fantastical Takedown” は、岐路に立たされた2人の恋人の会話であり、自分自身や他人について構築した空想や幻想が、実際の弱さや愛という厳しい現実に道を譲る場所での会話である。この曲はダークな曲で、アコースティック・ギターで書かれている」
Petey – “The Freedom to Fuck Off”
Peteyがニューシングル “The Freedom to Fuck Off” をリリースした。
The Paranoid Style – “I Love the Sound of Structured Class”
Alex Chiltonについての彼女の見事なエッセイの中で、Linday Zoladzは、Big Starの作品が、バンドが生きていたときには売れなかったにもかかわらず生き続けている理由のひとつは、ChiltonとBellが “激しくインディペンデント” であることと “無関心にプロデュースされた” ことを混同しなかったことだと指摘している。Big Starは “最先端のスタジオを遊び場にしていた（ドラマーのJody StephensはArdentを “Disneyworld “と呼んでいる” とZoladzは指摘し、”それが彼らのレコードが革新的で原始的なサウンドであり続けている理由の大部分を占めている” と述べている。
このニュー・シングルは、「世界を動かすような取引と、それをするような人々についての歌だ」とエリザベスは言う。バンドの多くの作品と同様、この曲も「黙示録や失楽園には、現代の経済カースト制度という自立した永久機関や、それを煽る血も涙もない止められないシステムほど恐ろしく不吉なものはない」と認識している。歌詞は、60年代のディランや70年代のEC、あるいは10年代のタッカー／ブラウンスタインのように、この疎外感と混乱感を捉えている。
Glitterfox – “Drive”
Glitterfoxが最新シングル “Drive” をリリース。Kill Rock Stars Nashvilleよりリリース中。
Pink Mountaintops – She’s A Drone b/w Downwards Daze
Pink Mountaintopsが、ニューシングル “She’s A Drone b/w Downwards Daze” をリリース。
Wings of Desire – “Made of Love” / “Be Here Now”
James TaylorとChloe LittleのUKデュオ、Wings of DesireがダブルAシングル “Made Of Love” と “Be Here Now” を本日リリース。
「超男性的なものがインターネット圏内で促進されているのを受けて、私たちはそこにいるすべてのタフな男たちに、感情を抑圧するのではなく、自分の感情を感じてみるよう呼びかける」。バンドは “Made of Love” についてこう語っている。「しかし、優しさ、一体感、そして女性らしさと男性らしさの両方を受け入れることこそが大切なのだ。皆さん、武器を置いて、私たちと連帯してください。そして、時には自分の弱さを見せてもいいのだということを忘れないでください。火は破壊せず、硬化させる」
「”Be Here Now”は、自分がいるべき場所に正確にいることについての歌だ。今ここにいるということは、昨日自分に起こったことや明日起こるかもしれないことに集中するのではなく、ただ今ここにいるということだ。誰も自動操縦で身動きがとれなくなることを望まない。人間として、私たちは慣れ親しんだ自動的な行動や反応に気づき、明晰で穏やかな場所を見つける必要がある。今この瞬間が平和をもたらし、超越するための空間を与えてくれるのです」と彼らは続ける。
「ラム・ダスは1971年に “Be Here Now” という言葉を初めて作りましたが、その意図は無限です。完全にコントロールされていると感じながらも、自分の運命についてはまったく何も言えない。西洋文明で教えられてきたことすべてに反するが、ひとたび自由を受け入れれば、宇宙はあなたの牡蠣となる」
Friko – “Crimson to Chrome” b/w “IN_OUT”
“Crimson to Chrome” は、Frikoの音楽がいかに「ラウドと静寂、思慮深さと自虐的な間を行き来しながら、決してノイズの奔放な喜びに劣るものを表現しない」（Consequence）かを完璧に表現している。この曲はSirius XMUチャートで3週間1位に君臨し、Pitchfork、FLOOD、Brooklyn Veganなどから賞賛を集めた。
JJ McCann Transmission – “Forces at Work”
オーストラリアのロックンロール・シーンで30年のキャリアを持つJames McCannは、インディペンデント・ミュージック・シーンの残酷な現実を知っている。ドローンズや Kill Devil Hillsを輩出した活気あるパースの音楽コミュニティで歯を磨いた後、1990年代半ばにシドニーに移り、Harpoonを結成し、Hard Onsのスピンオフ組織Nunchukka Superflyに参加したマッキャンは、2000年代半ばにメルボルンに移り、Bang！RecordsとBeast Recordsからのリリースをサポートするためにヨーロッパ・ツアーを行った。
“Forces at Work” は、2023年9月にCheersquad Records & Tapesからリリースされるアルバム ‘Hit With Love’ からのニュー・シングルである。’Hit With Love’ のプロデュースは、80年代から90年代にかけてオーストラリアン・ロックの名盤（Died Pretty、Hard-Ons、Lime Spiders、Celibate Rifles、Hoodoo Gurusなど）をことごとくプロデュースし、最近ではシビックの “Taken By Force” をプロデュースしたRadio Birdman and the New Christsのロブ・ヤンガーである。焦げ付くような作品だ。
“Forces at Work” は、かつてのオーストラリアの都心部の音楽シーンにあった、酒で汚れた会場やボロ絨毯のシェアハウスが似合いそうだ。
Melissa Ferrick – “Black Dress”
“Black Dress” は、私の好きな曲の多くがそうであるように、最初の一行で私に迫ってきた。”You say I’m either too much or not enough” は私の内なる批評の言葉であり、次の “You say I’m selfobsessed, a borderline narcissist” は、当時付き合っていたセラピストの女性が冗談半分に私を診断してくれたものだ。主人公と敵役を対等に描くためには、最初の詩の最後に短い一節が必要だと思った。私たちの間にあるものは何だろうと考え、”でも、あなたは自分を止められない” と書いた。そう！この曲には悪人はいないということが明確になったからだ。 プロダクションの面では、The Wallflowers、One Headlight、Phoebe Bridgersの『Motion Sickness』（他にもたくさんある）からヒントを得て、シンバルを叩かないようにした。グルーヴは容赦なく、まるで私たちの魅力のように。共同プロデューサーのデイヴがドラマーであるにもかかわらず、私がこの曲でドラムを叩いたのは、この曲の核にある情熱とフラストレーションのレベルを伝える必要があったからだ。 “Black Dress” は恋心と欲望を歌った曲で、新しい誰かに夢中になることを歌っている。サウンド的には、私が彼女と一緒にいるときに感じた爽快感とパワーを伝えている。謝罪も後悔も恥もない歌だ。