Tyler Ballgameがデビューアルバム『For the First Time, Again』で描く、自己発見と希望に満ちた物語

2026年1月30日に、Rough Trade RecordsからリリースされるTyler Ballgameのデビューアルバム『For the First Time, Again』は、クラシックロック、インディー、アメリカーナをルーツにした12曲を収録しています。このアルバムは、優れたボーカリストの楽曲がいかに人々を魅了し、感動させるかを再認識させてくれる作品です。アルバムからの先行シングル「I Believe In Love」は、LennonとOrbisonを彷彿とさせる高揚感のある楽曲で、友人であるJoey CasaleとVictoria Gagnaire Steinが制作したビデオと共に公開されました。

アルバムは、Jonathan RadoとRyan Pollieという著名なプロデューサーによって制作されました。彼らは60年代や70年代のクラシックアルバムで使われたアナログ機材を駆使し、推進力のあるアコースティックギター、ソウルフルなリズム、豊かなハーモニーでBallgameの音楽を彩っています。ドラマーのAmy Aileen WoodやベーシストのWayne Whitakerも参加し、アルバムに力強さと個性を加えています。このアルバムは、Ballgameがパンデミック中に感じた孤立感や、人生を変えるためにロサンゼルスへ渡った経験から生まれたものです。彼は「自分を信じること」をテーマに掲げ、この経験全体をアルバムに凝縮しています。

また、Tyler Ballgameは、今月初めのUKおよびヨーロッパツアーを大成功に収め、The Times of London紙から5つ星のレビューを獲得しました。今後はThe Head and the Heartとのアメリカツアーが控えており、4月にはUKとヨーロッパでのヘッドラインツアーも決定しています。チケットは今週金曜日の午前10時(BST)に発売されます。このアルバムは、聴く人に希望や喜びを与え、困難な道のりを乗り越えるための支えとなることを目指しています。

The Holy Mountain Orchestra, Om & Six Organs of Admittance – Song for Jw

聖なる山オーケストラ(The Holy Mountain Orchestra)は、Al Cisneros、Robert Aiki Aubrey Lowe、Ben Chasny、Matthew Tobiasで構成されるバンドです。彼らは、世界で最も優れた自主運営レーベルのひとつを設立・運営した故John Whitsonを称えるために演奏しています。

Vulgaires Machins – Terminé le fun / Om mani padme hum

モントリオールを拠点に活動するパンクロックバンド、Vulgaires Machinsが、ニューアルバムを間もなくリリースします。1995年から活動しているこのバンドは、アルバムに先駆けて「Termine le fun」と「Om Mani Padme Hum」の2曲を収録したダブルシングルを本日公開しました。

バンドの9枚目のアルバムは『Contempler l’abime』と題され、11月14日にリリースされます。このタイトルは、2曲の歌詞にもたびたび登場し、環境問題や社会問題など、いくつかの深刻な課題を物語っています。ベテランであるGuillaume BeauregardとMarie-Eve Royが率いるVulgaires Machinsは、パワフルなリフと巧みに構成されたボーカルを組み合わせた効果的な楽曲を届けます。特に「Termine le fun」の最後には、ブダペスト交響楽団による壮大なオーケストラアレンジメントが加えられています。

Avery Tucker – My Life Isn’t Leaving You

Avery Tuckerは、かつてインディーロックデュオGirlpoolのメンバーでしたが、来月には初のソロアルバム『Paw』をリリースします。このアルバムは、Girlpool時代のサウンドとは異なり、簡素で感情豊かなフォークロックの作品です。Tuckerはすでに「Big Drops」「Like I’m Young」「Malibu」といった先行シングルを公開しており、今回新たに最終トラックの「My Life Isn’t Leaving You」を発表しました。

『Paw』の大部分はシンガーソングライターのAlaska Reidと制作されましたが、「My Life Isn’t Leaving You」はハイパーポップのパイオニアであるA. G. Cookとの共同プロデュースです。しかし、この曲はダンスミュージックではなく、ゆっくりと盛り上がるラブソングで、ビートは次第に強くなるものの、爆発的なダンスナンバーにはなりません。Tuckerは、この曲が「なぜ嵐の中を進むのか?」というアルバム全体の問いに対する答えであり、自身の欲望への愛着と献身について探求していると語っています。

Beauts – Heaviness

Beautsの新曲「Heaviness」は、中年期特有の「中途半端な状態」と葛藤する心境を歌った楽曲です。

40代になると、若者向けの遊び場に居心地の悪さを感じたり、親しい友人との集まり以外のパーティーで場違いだと感じることが増えます。しかし、代わりに提示される家庭生活や責任といった選択肢に対しても、まだ受け入れる準備ができていないと感じ、反発心を抱くこともあります。「Heaviness」は、まさにそんな「どちらにも属さない」状態に直面する感情を表現しています。

この曲は、バンドの初期のデモから発展したもので、2025年秋にリリースされるフルアルバム『Marigolds』の2曲目に収録されます。力強いリズム、響き渡るギター、そして壮大なサビが特徴のミドルテンポのアンセムで、日が少しずつ短くなる夏の終わりのドライブにぴったりな一曲です。

Primitive Ring – Rolling Greed / Cocaine Man

ロサンゼルスを拠点とするパワー・トリオ、Primitive Ringが、今年リリースする一連の7インチ・シングル盤の最新作『Rolling Greed / Cocaine Man』を2025年9月12日にリリースしました。Charles Moothart(Fuzz、Goggs、Ty Segall’s Freedom Band)、Bert Hoover(Hooveriii、Groop)、Jon Modaff(Hooveriii、Groop、Frankie & The Witch Fingers)からなるこのバンドは、2025年初頭の結成以来、あらゆる方法で勢いを維持し続けています。今回のリリースは、彼らの持つ根源的な信念、つまり「内なる羅針盤に従い、ただ歩き続ける」ことをさらに強く印象づけるものとなっています。これまでにIn The Red、Greenway Records、The Reverberation Appreciation Societyから作品を発表してきましたが、この4枚目となる45回転シングル盤では、ロンドンを拠点とするレコード・レーベルFuzz Clubと手を組みました。

Primitive Ringの最初の2枚の7インチ・シングル盤『In The Ground / Golden In Your Eyes』と『Poisonous Gift / TV City』は、Eric BauerとともにHooverのガレージで、Tascam 388を使ってほぼ即興的に書かれ、録音されました。しかし、『Rolling Greed / Cocaine Man』と、その前のシングル『Luck / I’ve Been Waiting For You』では、より計画的なアプローチがとられました。この2作は、バンドがライブ活動を開始した後、Moothartの練習スペースを改装したスタジオで数日かけて制作されました。その結果、バンドの持つ切迫感とビジョンが、より明確に磨き上げられています。Moothartはこう語っています。「『Rolling Greed』は、現時点でのPrimitive Ringのお気に入りの曲だと思います。これまでの曲よりもキャッチーでありながら、よりワイルドな曲です。この曲では、僕たち全員が少しずつ力を出しながらも、骨太で絶対的なスカル・サンパー(頭蓋骨を叩くような曲)を届けようとしています」

『Rolling Greed』の焦げ付くようなリフを持つA面に対し、B面の『Cocaine Man』は、より簡素なアコースティック・カットです。この曲は、緩やかで開放的な雰囲気の中で即興的に書かれました。「まるで、二日酔いの午睡中に、涼しい風が吹くレッドウッドの木の下にいるような、少し痛みを伴うけれど、最終的には超現実的で楽しい、そんな感覚」だと表現されています。この雰囲気は、音楽だけでなく歌詞の内容にも反映されています。「この2曲は、現代のファシズムの現実を、ある意味超現実的な方法で示唆しています。『奴らは袖に貪欲さを隠し持っている。決して去らず、僕らを放ってはおかない』。『彼らのイカサマを見破る』。『我らの父、あの忌まわしい王は、自分のダイヤモンドの指輪を守るために世界を売るだろう』。Devoは正しかったんです」

The Mountain Goats、最新作『Through This Fire Across From Peter Balkan』で新章へ:長年の盟友Peter Hughes脱退後の変化と豪華コラボレーターたちの参加

2025年秋、The Mountain Goatsは最新アルバム『Through This Fire Across From Peter Balkan』をリリースします。これは、長年ベーシストを務めたPeter Hughesがバンドを脱退して以来、初のアルバムとなります。このアルバムはHughesに捧げられており、彼らが自身のレーベル「Cadmean Dawn Records」からリリースする初の作品でもあります。プロデューサーはマルチ奏者の Matt Douglas が務め、レコーディングには新ベーシストの Cameron Ralston、そして驚くことに The Replacements の Tommy Stinson も参加しています。

今作は、砂漠の孤島に難破した乗組員たちの物語を描いたコンセプト・アルバムです。ボーカルには、ブロードウェイのスター、Lin-Manuel Miranda が4曲でバックアップ・ボーカルとして参加しており、新曲「Armies Of The Lord」にもその歌声が聴かれます。さらに、ハープ奏者の Mikaela Davis が全曲に参加し、過去にコラボレーション経験のある Josh Kaufman もギターで参加しています。Lin-Manuel Miranda の参加は意外ですが、John Darnielle と Miranda は以前から交流があり、お互いのファンであることを公言していました。

先行シングル「Armies Of The Lord」は、力強いピアノロックで、オーケストラのような重厚なサウンドが特徴です。これまでの彼らの作品の中でも特に豊かで充実したサウンドに仕上がっており、Darnielleのピアノとボーカル表現力が際立っています。このアルバムは、John Darnielleが2023年5月に見た夢からインスピレーションを得て制作されました。アルバムのタイトルは、その夢の中で見た「作品のタイトル」をそのまま採用したものです。この秋、彼らは新しいアルバムを携えてツアーに出ます。

Marek Johnson – Limbs

Marek Johnsonが新シングル「Limbs」をリリースしました。

Marek Johnsonは、素晴らしいサウンドとムードの源であると同時に、タイムトラベラーであり、探検家でもあります。彼の生みの親であるDavid Helmは、クジラがプランクトンを絶えず飲み込むように、音楽的影響を吸収しています。古いピアノ曲を本を読むように演奏するなど、意識的に探求するものもあれば、ファンの様々なポップカルチャーの記憶を呼び起こすように、無意識に吐き出すものもあります。

Lal Tuna – Car Crashes

イスタンブール生まれ、フランス・ボルドーを拠点に活動するシンガーソングライターLal Tunaが、ニューシングル「Car Crashes」をNothing Is Mine Recordsからリリースしました。

昨年5月のゴシックバラード「Television Forever」に続くこの新曲は、温かみのあるアメリカーナ調のサウンドが特徴で、DIYで制作されたミュージックビデオと共に公開されました。

Lal Tunaは、曲について「アーティストとしての人生の曖昧さ」をテーマにしており、「大人になること」や「性的解放」といったテーマと絡み合っていると語っています。「私は多くのこと、特に未知のものへの恐怖を抱えて育ちましたが、成長して真実の愛を見つけたことで、その恐怖を乗り越え始め、今この瞬間を生き、本当の自分を受け入れることを学びました。この曲はそんな気持ちを歌っています」と述べています。

Barry Burns and Kathryn Joseph – Lorica Pink

“Lorica Pink”は、MogwaiのBarry Burns と Kathryn Joseph、そして革新的なウイスキー蒸留所であるフェッターケンがコラボレーションし、五感を通じてフレーバーを探求する新しいウイスキー「Vanguard Series」の発売を記念して制作されたものです。

1 9 10 11 12 13 126