インディー・シーンの交差点。This Is Loreleiの傑作をHayley Williams、WaxahatcheeやJeff Tweedyらが祝福する、究極のカバー・コレクション

Water From Your EyesのNate Amosによるソロプロジェクト、This Is Loreleiが、2024年の傑作『Box For Buddy, Box For Star』の「スーパー・デラックス・エディション」をリリースすることを発表しました。昨年リリースされたMJ LendermanやSnail Mail参加のデラックス盤をさらに拡張した本作は、オリジナル全曲のカバー版を収録。Waxahatchee、Momma、SASAMI、Tim Heidecker、そしてJeff Tweedyといった豪華な顔ぶれが参加する、まさに集大成的な内容となっています。

この発表に合わせて、ParamoreのHayley WilliamsとDaniel Jamesによる新デュオ、Power Snatchによる「Perfect Hand」のカバーが公開されました。もともとWater From Your EyesのファンだったというHayleyは、今月開催される彼女の初のソロツアーに同バンドをオープニングアクトとして迎えるなど、両者の関係は非常に緊密です。今回のカバーでは、オリジナルの気だるいリズムを独自の解釈で再構築しており、原作者であるAmos自身もバックボーカルで参加しています。

Power Snatchにとって、このカバーはユニット結成のきっかけとなった重要な楽曲です。Daniel Jamesは「Nateの歌詞とメロディの自然なあり方が、このプロジェクトにふさわしい場所へと翻訳することを容易にしてくれた」と語っています。また、Amosも彼らの解釈を「超現実的で美しい」と絶賛。一足先に公開されたこの楽曲は、ファンの間でカルト的な人気を誇る本アルバムが、多くのアーティストにとっての「インスピレーションの源」であることを改めて証明しています。

ベルリンからニューヨーク、そしてルクセンブルクへ。Jana Bahrichが描く、痛みを抱きしめるためのアンセムと新作アルバムの全貌」

Jana Bahrichによるプロジェクト、Francis of Deliriumが、ニューアルバム『Run, Run Pure Beauty』を5月29日にDalliance Recordingsからリリースすることを発表しました。これに合わせ、新曲「It’s a Beautiful Life」のビデオも公開。自身で執筆やプロデュース、さらには物販のTシャツの手書きまでこなすJanaのDIY精神は、バンドに独自のアイデンティティを与えており、彼女の告白的なロックサウンドと絵画的な美学は、ジャンルに新たな息吹を吹き込んでいます。

新曲「It’s a Beautiful Life」は、高揚感あふれるギターとキャッチーなコーラスが印象的な楽曲です。歌詞はベルリンのフィラルモニカで出会ったピアニストとの会話や、ニューヨークの公園のベンチで別れるカップルといった日常の断片から着想を得ており、日々に染み付いた孤独を見つめながらも、痛みの傍にある美しさを探求する内容となっています。アルバムのミックスは、Deerhunterなどを手掛けたNicolas Vernhesが担当し、サウンドの深みをさらに引き立てています。

Kiyan Agadjaniが監督したミュージックビデオは、『リトル・ミス・サンシャイン』や『JUNO/ジュノ』といった映画を彷彿とさせる、永遠のティーンムービーのような夏を切り取っています。「The Rats」という寄せ集めチームがプロチームに挑む物語を通じて、粘り強さと繋がりを表現。ルクセンブルクの友人やアーティストたちをキャストに迎え、8ヶ月の歳月をかけて完成させたこの映像作品は、スクリーン内外での絆を象徴するものとなっています。

Manuela – Hyena (Nadia Ksaiba & Seb-i remix)

新曲「Hyena」は、2026年2月10日にすべてのデジタルプラットフォームで配信が開始されました。さらに、Nadia KsaibaとSeb-iによるリミックス・バージョンも、同年3月9日にリリースが予定されています。

これらの楽曲は、現在「PostMap Club」の2月分パッケージの一部として先行公開されており、会員はいち早くチェックすることが可能です。オリジナル版の鋭い感性と、期待のリミックス版が織りなす異なるアプローチの両面から、作品の世界観を深く楽しむことができます。

Good Good Blood – “Signs”

「Signs」は、ますます奇妙で恐ろしい変貌を遂げる現代世界と、そこに生きる人々が抱く経験の断絶を浮き彫りにした楽曲です。「敵陣の背後に潜む嘘」と「誰かの優しさに涙する心」、あるいは「焦土作戦」と「真実を奪われた状況」といった対照的なリリックを通じて、絶え間なく届くニュースや通知の嵐の中で、私たちの感覚が麻痺してしまっているのではないかと鋭く問いかけています。

殺伐とした社会において、今や優しささえも希少で動揺を誘うものとして描かれていますが、楽曲の根底には確かな希望が流れています。「私たちに残されたのは、あなたと私の調和だけ」というフレーズが象徴するように、愛や団結、そしてコミュニティの絆こそが世界を変える力になると信じる、力強いメッセージが込められています。

Katie Alice Greer – “Unglued”

Priestsの元フロントウーマン、Katie Alice Greerが、来月GAK Recordsからソロアルバム『Perfect Woman Sound Machine, Vol. 1』をリリースします。高い評価を得た2022年のソロデビュー作『Barbarism』に続く本作から、新曲「Unglued」が公開されました。西洋の覇権主義が強いる「常に上を求め続ける」という強迫観念と、それゆえに満たされない絶望感を、唸るギターと共に描き出した一曲です。

この楽曲は「Clevelandのプロトパンク・バンドでKim Gordonが歌っている姿」をイメージして制作されました。彼女はPriests時代の自分を一つのキャラクターとして捉えており、今作ではあえてその激しい側面を解放したと語っています。また、自ら監督を務めたミュージックビデオは、映画『オープニング・ナイト』のGena Rowlandsの演技から着想を得ており、レトロな映像と現代のゴス、そして自由に踊る自身の姿をコラージュした印象的な映像に仕上がっています。

Girl Scout – “Crumbs”

ストックホルムのジャズ学生たちが、80〜90年代のガレージロックやブリットポップへの愛を共有して結成したバンド、Girl Scout。彼らが3月20日にAWALからリリースする待望のデビューアルバム『Brink』より、最終先行シングル「Crumbs」が公開されました。本作のミックスには、WednesdayやSnail Mailを手がけたAlex Farrarを起用。Alvvaysとのツアーや3枚のEPリリースを経て着実に支持を広げてきた彼らが、満を持して放つ一作となっています。

新曲「Crumbs」について、ボーカルのEmma Janssonは、音楽業界周辺に身を置きながらも音楽や人間そのものには関心がなく、ゲストリストや無料のビールにしか興味がない人々への皮肉を込めたと語っています。過去の先行曲「Same Kids」や「Operator」に続くこのトラックは、鋭い観察眼と卓越したソングライティングが融合した、彼らの新たなチャプターを象徴するアンセムに仕上がっています。

「サイバーパンク」の熱狂を経て、Rosa Waltonが踏み出す新たな創造のステップ —— ソルフェージュのような脆弱さと大胆な野心が共鳴するソロデビュー作『Tell Me It’s A Dream』の全貌

Let’s Eat GrandmaのJenny HollingworthがJenny On Holiday名義でソロデビューしたのに続き、もう一人のメンバーであるRosa Waltonも、ソロデビューアルバム『Tell Me It’s A Dream』を6月5日にTransgressiveからリリースすることを発表しました。本作はDavid Wrenchとの共同プロデュースで、John Victor(ギター)やElena Costa(ドラム)らが参加。さらに「Prettier Things」にはJennyもゲスト参加しています。「究極の自由」を追求し、世界に溢れる美しさや野心を詰め込んだ、彼女にとっての夢を追う決意表明とも言える作品です。

ソロプロジェクトの始動についてRosaは、決してユニットから離れるためではなく、自身の感情を整理し、地に足をつけるための書き留めから始まったと説明しています。それが周囲の人々との交流や、共に音楽を作る喜びを通じて、一つの大きな形へと成長していきました。個人的なプロセスの延長線上にありながら、仲間たちとの連帯感によって彩られた、極めてポジティブな創作の記録となっています。

第1弾シングルとして公開された「Sorry Anyway」は、他人の目や既存の枠にとらわれず、自分らしく野心を追い求める姿勢を歌ったアンセム的なシンセポップです。レコーディングではあえて「投げやりで、型にはまらない乱雑さ」を楽しみ、彼女にとっての新境地となるボーカルスタイルも披露しています。Ivana Bobicが監督したミュージックビデオと共に、ありのままの自分を肯定するRosa Waltonの新たな幕開けを象徴する一曲です。

Cass McCombs & Chris Cohen – “Ignis fatuus, Hinkypunk, Sharkfins and Ambergris”

Cass McCombsが、長年の友人であり共演者でもあるChris Cohenと共同制作したニューシングルを発表しました。今作ではChrisが作曲、Cassが作詞を担当。アートワークは二人の共通の友人であるTrevor Shimizuが手掛けています。Chrisは、Cassのデビューアルバム『A』への参加や『Interior Live Oak』の共同プロデュースなど、長年にわたり彼の音楽活動を支えてきた重要なパートナーであり、今回のコラボレーションでその深い信頼関係が改めて形となりました。

収録された2曲について、Cassは「尊厳についての、どこか壊れた瞑想」と説明しています。「Steel Reserve」では公共の場には存在しない、茂みの奥に隠された尊厳を探求し、W.B. Yeatsから着想を得た「Ignis Fatuus」では、血と狂気に染まった地球から集められた海賊の財宝のような世界を描いています。独自の文学的視点と卓越した音楽性が融合した、深みのあるシングルに仕上がっています。

ME REX – “Protection Runes”

ロンドンのインディーロック・バンド ME REX が、2026年第2弾となるシングル「Protection Runes」をリリースしました。定評のあるキャッチーなギターポップから大胆に舵を切り、ドラムンベースにインスパイアされたビートや煌めくシンセサイザー、加工されたドリーミーなボーカルを導入した実験的な一曲です。歌詞では「悪の存在を信じるか」「変革を信じるか」といった絶望感や実存的な問いが投げかけられ、変化を待ち続ける間の焦燥感を描き出しています。

楽曲の背景には、フロントマンの自宅周辺にある配電箱にスプレーで描かれたルーン文字(AlgizとAnsuz)の目撃体験があります。これらは本来「保護」を意味する象徴ですが、ドイツのルーン文字がしばしば極右団体に悪用され、威嚇のために掲げられる現状に対し、バンドは強い危機感を表明しています。本作は、昨年夏にブライトンで目撃したナショナリズムの象徴への抗議活動など、日常に潜む抑圧的なサインに対する彼らなりの闘いであり、音楽を通じて右翼ナショナリズムに立ち向かう姿勢を鮮明に打ち出した作品です。

Asara – “Cute”

パリを拠点に活動するマルチ奏者 Asara が、初のソロシングル「cute」をリリースしました。過去4年間、バンド Dog Park の主要メンバーとしてギター、ベース、キーボード、ボーカルをマルチにこなしてきた彼女が、2025年を通じて書き溜めたソロアルバムへの第一歩を踏み出します。アルバム全体がオーディオ・ダイアリー(音声による日記)やドキュメンタリーのような構成になる予定で、彼女の歌声を中心に、穏やかな憂鬱とリズムのエネルギーが交錯するサウンドスケープが展開されます。

デビュー曲「cute」は、別れの際に見せる相手の涙という繊細な瞬間をテーマに、脆さを明るい展望へと変える彼女の卓越したセンスが光る一曲です。歯切れの良いドラムマシン、遊び心のあるシンセ、弾むようなギターリフが、どこか切なさを残しつつも洗練されたキャッチーなポップ・サウンドを構築しています。悲しみに沈むのではなく、その先にある未来を見つめるような直感的で親密なメロディは、Sarah Pitet と Titouan Penthier が手掛けたミュージックビデオと共に、彼女の新たな才能を鮮やかに提示しています。