Mike Kinsellaは、いとこでAmerican FootballのメンバーでもあるNate Kinsellaとの新プロジェクトLIESの最新曲 “Summer Somewhere” で、「浮気 / 悲惨な絶望 / どこかの夏への欲望」と歌っています。この曲は、Owenの2021年のアルバム ‘The Avalanche’ （Pitchfork、NPRなどで賞賛された）でMikeが取り入れたリリックのアイデアを追求し、弾むストリングスとキーが満載の曲となっています。Stereogumが “キャッチーで可愛い” と評価した、バンドのデビュー2曲入りシングル ‘Blemishes / Echoes’ に続く作品です。
artpop
June McDoom – “The City”
June McDoomは、ニューヨークを拠点とする新進気鋭のシンガーソングライターです。フォークミュージックに対する彼女のユニークなアプローチは、アーリーソウル、レゲエ、そしてヴィンテージアナログの実験の影響を取り込み、独自の新しい世界を作り上げています。デビュー・シングルは “The City” で、彼女は次のように書いています。
「”The City” は大学時代に書いた曲で、自分が何者なのか、そしてこれまでの人生における家族や友人関係がどれだけ自分を形成してきたのか、たくさん実感した時期だった。私は自分の祖先について、家族の強い家長について、そして私の親戚一同が1970年代にジャマイカから根こそぎニューヨークへ移住するのに要した影響と勇気について、たくさん考えていました。この曲を書いた頃は、Joan Baez や Judee Sillなどのアーティストをたくさん聴いていました。その後、この曲のデモを作り始めると、デルフォニックスやスプリームス、それからAlton Ellis や Phyllis Dillonなどの古いレゲエ・アーティストにも手を出すようになりました。パートナーのEvan Wrightと私が少しずつ形成していったホームスタジオで、この曲の数え切れないほどのバージョンを録音しました。この頃、Gabe Waxと出会い、彼はこの曲で一緒に仕事をするようになり、後にこの曲の最終ミックスを担当することになりました。彼は、私がこのトラックをどのようなものにしたいかというニュアンスをすべて理解してくれ、また多くのことを教えてくれたので、彼との仕事はインパクトのある体験となりました。彼が曲をミックスするのを座って見ていたんだけど、それが最終的に僕の次のEPを自分たちでミックスする背中を押してくれたんだ」
Sylvan Esso – “Didn’t Care”
Sylvan Essoはニューポート・フォーク・フェスティバルに出演し、ニューアルバム ‘No Rules Sandy’ を発表するとともに、その全曲演奏を行い、観客を驚かせました。このアルバムは8月12日にLoma Vistaからリリースされる予定です。
バンドは、最初の3枚のアルバムで3部作を完成させ、このアルバムで次の段階に進むと語っています。Amelia Meathは、’No Rules Sandy’ について、「私たちが実際に誰であるかのように感じられる。まさに私たちのような感じ。型にはめようとせず、ただ楽しくフリークな自分たちでいるんだ」、Nick Sanbornは「前作とパンデミックの究極の効果は、『もういい、自分のやりたいことは分かっている』という気持ちになったことだと思う」と付け加えています。「そして、それは今しかない。だから、外に出てやってみようよ」 と。
このアルバムには、最近のシングル “Sunburn” と “Your Reality” が収録されており、彼らは元気なニューシングル “Didn’t Care” を公開したばかりだ。
EESE – “I forgot”
ケルンを拠点に活動する、エレクトロニックとアナログをミックスしたバンド EESEの最新シングル “I forgot” がリリースされました。
Local Natives – Desert Snow / Hourglass
Local Natives、”Desert Snow” と “Hourglass” のダブルA面シングルをリリース。”Desert Snow” は、ジョシュアツリーの旅からインスパイアされた曲で、弱さと強さの二面性、愛する人を頼ること、頼られる人になることの両方について歌っています。”There’s so much I wanna tell you / more than you could ever know”（伝えたいことがたくさんある、あなたが知ることのできないほど）。「過去数年間の失恋と狂気の後、ついに再び音楽を作るために集まったとき、これらの曲は私たちを再び結びつけ、燃え上がらせてくれた」とLocal Nativesはコメントしている。
“Hourglass” は、爽やかなアコースティック・ギターのストラムで始まり、ブンブン響くシンセと牧歌的なボーカル・ハーモニーをバックにしたアンセミックなコーラスへとゆっくりと形を変えていく、温かくきらびやかなトラックである。この曲についてLocal Nativesは、「愛する人々との時間が有限であることを知りながら、彼らから分断され孤立していると感じることの難しさを探求しており、LNのお気に入りの歌詞が含まれています」と語っています。
Chong the Nomad & Maiah Manser – “Wrote a Lil Song”
Maiahはこのコラボレーションについて、「Chong The Nomadと一緒に仕事ができることにもとても興奮していました。もし私たちが心を合わせれば、超ユニークなバップが出来上がると思っていたわ！」 と語っている。Chong The Nomadも同様に、「Maiah Manserとは前から一緒に仕事がしたくてたまらなかったし、2人のサウンドが合わさると、楽しさと実験性に満ちた本当に特別な曲になった」と絶賛しています。
“Wrote A Lil Song” の歌詞のテーマについて、Maiahは次のように語っている。「妹とちょっとした不和があったんだけど、自分をひどく扱う人にもう我慢できないというアンセムを作るのはとても楽しかった。歌詞は、私たちの多くが経験したことのある子供のような兄弟間の対立や、いくつになってもそれが続くことがある、ということに戻したかったのよ」
Teen Suicide – “get high, breathe underwater (#3)”
先日、新曲 “coyote (2015-2021)” で2016年以来の復活を果たしたTeen Suicideが、8月26日にRun For Coverからリリースする6年ぶりのニューアルバム ‘honeybee table at the butterfly feast‘ を発表しました。このアルバムには、”coyote (2015-2021)” のほか、リリースされたばかりのセカンド・シングル “get high, breathe underwater (#3)” が収録されているとのことです。Teen Suicideのソングライター兼マルチ・インストゥルメンタリストであるサム・レイは、優しいリリックとサイケデリックなビート、そしてアコースティック・ピアノを “get high, breathe underwater (#3)” にもたらした。
毎日が同じように過ぎていく
いつからこうなったのか 生きているのか 大丈夫なのか
見てごらん、私の心は燃えている
千年でも生きられる
一万回死ぬかもしれない
ドクロのベッドで僕と踊ろう 渦を巻く、渦を巻く、悪魔は僕らの魂に宿る
何をやっても同じ 何をやっても同じ 私は死にたくない
こんな風に生きたくない
– それはすべて同じ、 – oh(oh)
春になると君の顔の色が恋しくなる
君が羽ばたく時、世界は止まる 醜い名前の美しいもの
黒い大きな鳥が炎の中から飛び出す
僕は海底の小さなカニだ
生物の特徴を生かしたダンスは、私とベイビーが一晩中やっています
何をやっても同じだ
何をやっても同じなんだ
死にたくないけどこんな生き方本当に嫌だ – 全部同じだ
Young Fathers – “Geronimo”
Young Fathersが、2018年以来の新曲となる “Geronimo” を発表しました。Young Fathersはニュー・シングルについて、”A good time trying.” と語っている。「そう言っていたマーは笑っていたけど、警告の意味もあったんだ」
「この曲はコントラストについての曲だ。人生とはコントラストであり、押し通すこと、あきらめること、すべてが同時に起こるからだ」と3人組は続ける。「すべてを望み、そして何も望まず、またすべてを望む。この曲は、私たちが今いる場所を反映しているようなもので、もう一度どうすればいいのか思い出そうとしているんだ。音楽を作ること、そしてそれに付随する他のすべてのことを思い出そうとしている。悪いことはすべて忘れて、どこかにたどり着こうとしてるんだ。そして、それが今僕らがいる場所なんだ」
Queasy Pieces – “Turn That Wagon Around”
Queasy Piecesは、一人で音楽を作る機械、Andrew Andersonによる新しいプロジェクトで、間違ったダンスミュージック、不可解なパンク、そして不条理のアートロックです。アイスクリームからベイクドビーンズまで、自分の好きな食べ物を全部混ぜてみたら、なぜかおいしく感じると想像してください。今日、彼はQueasy Piecesとしてのファーストシングル “Turn That Wagon Around” をFatCat Recordsから発表した。
Freak Genes、Hipshakes、Proto IdiotといったパンクグループのベテランであるAndersonは、そのDIYの美学を駆使して、思わず体が動いてしまうような音楽に仕上げています。パワーコードと拳の代わりに、この新しいプロジェクトは808ベースのヒットとダンスシンセに重点を置いている。デビュー・シングル “Turn That Wagon Around” は、近日リリース予定のQueasy Piecesのデビュー・アルバムに収録されるパンキッシュな楽曲の一つです。
ニューシングルについて、アンダーソンはこう語っている。
「彼は素晴らしい歌声を持っているんだけど、あまり曲を書かないんだ。これはその中のひとつで、カウボーイの報復スペシャルだ。これはもともとそのアルバムのための僕のデモだったんだけど、結局作られなかったから…今は僕自身の歌になっている…そう、ブレイクダウンにいるのはジョン・ウェインだ」
15歳からパンク・バンドで活動してきたアンダーソンにとって、ここまでの道のりは長かった。彼の最初のグループHipshakesは伝説的なアメリカのレーベルGoner Recordsと契約し、アメリカツアーの後、結局アメリカに残り、地元のラジオ局でニュースリーダーとして働くことになった。帰国後、結婚式の写真家、航空機のエンジニア、クラシック音楽のジャーナリストとして働きながら、副業としてDIYで音楽を演奏していた。現在はブルガリアの社会主義的なタワーマンションに住んでおり、隣人が大音量で音楽を流すことを禁じている。
Queasy Piecesは、Slumb PartyのPhil Boothがミキシングを、オーストラリアのガレージロック界の伝説的存在Mikey Youngがマスタリングを担当した。Holiday GhostsとThe Be Positivesのメンバー、そしてブルガリア人が参加している。
Alivenique – “Cachaça”
Aliveniqueの LIGHTNINGからリリースされるニュー・シングル “Cachaça” です。
アーティスト、ミュージシャンとしてのキャリアをスタートさせた当初から、Ali Beleticは慣習に反抗し、エディトリアル、パーソナルな物語、前衛主義を並存させてきた。Aliveniqueは彼女の新しい音楽プロジェクトで、パーカッションとワールドビートを注入した未来の女性的なメタポップに、祝祭を目的としたグローバルなダンスビートを加えたシネマティックな旅にリスナーを誘います。
