“Heol Fanog” は、Gwennoによる「The Witch Podcast」のためのテーマです。このポッドキャストはBBC Radio 4で聴くことができる。
「この曲のためにダニー・ロビンズと一緒に仕事ができたのは素晴らしいことでした。そして、ブレコン・ビーコンズにあるこの家にはケルト人の墓があるという話だったので、イギリスのケルト人が話していたブリトン語と密接な関係があり、そこから発展したウェールズ語はふさわしいと思ったのです。歌詞は、”どこから、どこから、どこから来たの？なぜ私を呼ぶの？”というもので、私はいつも、Heol Fanog（家）の霊と、そこに住んでいた夫婦とその子供たちとの双方向の会話として捉えていました」。
Marie Fjeldstedは1月27日、ニューシングル “Never Lost, Never Won” で2023年の音楽活動を開始します。コーラスをベースにした外向的な音像の中で、彼女は新しいサウンドとメロディーを調査し、探求するための新しい創造的空間を発見したことを立証している。
新しいアルバムは夏にリリースされる予定で、タイトルは「Keep it Alive」、彼女の出生名では初となる。”Never Lost, Never Won” は、今度のアルバムに収録されるほとんどの曲と同様、ロックダウン中に書かれたもので、同時にマリーは産休中だった。パンデミックは、ある人々にとっては制限の多い枕となったが、マリーにとっては創造的な自由を与えてくれた。
パートナーのLinus Klestrup Larsenと一緒に寝室にスタジオを作り、音楽的な自由と明るさを手に入れたのです。
マリーにとっては、これまでとはまったく異なるプロセスの始まりとなった。アイデアからレコーディングまで、通常は非常に長く時間がかかるものですが、今では新しいアイデアを即座に試してみることができるようになりました…ほとんどね。そして、アイデアとソングラインで遊ぶ余裕のある自由な空間は、間違いなく新しい曲のセットの中で聞くことができます。
「Linusと曲作りのプロセスを共有すると、レコーディングの時に音楽と歌詞が一体となることがよくあるんだ。私は以前から、自分の中にあるワーカホリックな部分に挑戦する必要がありました。スタジオで一人、ピアノのコードをいじりながら憂鬱な気分に浸っていたのが、今ではもっと自発的に物事が起こるようになったのです。楽しいし、以前から必要性を感じていたことなのです」。マリーはこう説明する。
“Never Lost, Never Won” は外向的なポップソングで、Marieの手がける作品すべてがそうであるように、音楽的な過剰さに溢れている。
アントワープとハンブルグを拠点とするドリームポップデュオ、THE DAYのニューシングル “Hide” は、バンドの2ndアルバム ‘The Kids Are Alright’ の第3弾として、早くもその片鱗を覗かせるものとなっています。
かゆいところに手が届くようなギターと、少し曲がった90年代インディの雰囲気を持つこの曲は、バンドの先行シングル “Empty” とタイアップしています。しかし、このトラックは歌詞の面でもつながっている。The Dayは、こう凝っている。
「世界で最も影響力のある人々は、その権力と可能性を使って本当に重要なことに対処するよりも、むしろ隠れている。そして、今、私たちの全神経を集中させる必要があるものに対して。手遅れになる前に。私たちには時間がないのです！」
「その代わりに、物事は相対化され、ごまかされる。あるいは、単純に、嘘をつくのです。私たちは、自分自身に嘘をつくのです」
「歌詞の中で、私たちは意図的に “私たち”を使っています。私たちは皆、人間であり、そうでありたくない人間である可能性さえある。私たちは、自分が誰なのか、そして誰でありたいのかを自問しているのです。そして、私たちに何ができるのか」。
高い評価を得ているミュージシャンTuvabandは、おそらく今までで最も親近感のある曲と称される、またしても心に残るニューシングルをリリースし、新たなスタートを切りました。”By the Time You Hear This” は、パンデミックの産物であり、今月リリースされる彼女のEP New Ordersに先立って完全な結実となる。
この “By the Time You Hear This” は、時間を抽象化し、計画性にこだわり、宇宙の流動的なリズムに実存的なアプローチで挑戦しています。
「時間というものは、当たり前のように感じられるものですが、2020年になると、今まで知っていたものがついに突然止まってしまいました。そして、それが引き起こした感情的な混乱からまだ回復していませんが、何事もなかったかのように世界に再出発することは不可能だと感じています」
Allie Crow Buckleyは、新曲 “Greatest Hits” をリリースしました。
この作品を表現するのに最適なのは、まさにサイケデリックな笑いだ。完全なカオスの中にいて、それに身を委ねているような感覚です。Riding top down through purgatory” – すべての責任を放棄して、ベスト盤を聴くような簡単なものを求めている。
Vagabon（Lætitia Tamko）が、2019年のセルフ・タイトル・アルバム以来となる、正式なソロ・ニュー・シングルをリリースしました。”Carpenter” は、RostamとVagabon自身によるシンセとパーカッションを前面に押し出したプロダクションで、瞬時にバウンシーなサウンドに仕上がっています。Vagabonの声はインストゥルメンタルとクールに混ざり合い、成長への開眼を物語る。彼女はこう説明する。
「”Carpenter” は、知識を得たい、進歩したい、成熟したい、前向きな考えを持ちたい、進化したいと切に願うときの謙虚な気持ちを表現したものです。自分の限界に直面したとき。過去の教訓をようやく理解し、昔の自分を目撃してくれた人に “やっとわかったよ “と言いたくなるような、そんなA-HAモーメントを表現しているんだ」。
TOVEの新曲 “Pretty Sequence” は、聴けば聴くほど、そのヒットぶりが実感できます。このトラックは、キャッチーなメロディーとキャッチーなコーラスが特徴的な、まさに成長株のような曲です。だから、まだTOVEと彼らの音楽を知らない人は、これを入門編として最適なのです。
私の親愛なる友人であるRachel Blumbergと私は、これらのポップソングになるものを共同制作しました。これは、何年も一緒に演奏したり呪文を唱えたりしてきた後で、再び一緒に仕事をすることを模索するための方法だったのです。それは、私が臆面もなくポップソングを書き、それがどのようにアルバムに収まるかを考えないようにするための口実でもありました。自分自身のクリエイティブな境界線から一歩踏み出して、シンガーソングライターとして楽しむことができるミュージシャンになった気分だった。”Run Wild” と “Walk Me Home” は、人々が反応してくれる曲になったようで、多くの人がストリーミング・プラットフォームで聴けるようにしてほしいとメッセージを送ってくれました。レイチェルと私がとても楽しく作った曲で、これほどまでに反響があるのはとても嬉しいことです。
エオラを拠点とする革新的なエレクトロニック・プロデューサー、ソングライター、DJであるNinajirachiの “Start Small” がLamornによってハウス調にリワークされました。
Lamornは、アルペジオのシンセサイザーとリバーブのかかったボーカルで、原曲のユーフォリックなエッセンスをそのままに表現しています。スムーズなハウスビートに硬質なベースラインが加わり、Ninaの音楽を新たな世界へと導いています。
Mau5trapの看板アーティストであり、Billboardの「21 Under 21」にも選出された19歳のワンダーキッズです。このリミックスについて、Lamornは「Ninaの声と彼女の音楽の音響的な性質と一緒に仕事をするのが大好きだ」と語っている。
“Start Small” は、11月にリリースされたNinajirachiのデビューミックステープ ‘Second Nature’ からのファーストシングルであった。彼女の初のフルレングス・ソロプロジェクトであるSecond Natureは、現在のインターネット時代におけるニーナの創造的かつ精神的な成長について語っている。12曲からなるこのプロジェクトは、彼女の音楽制作プロセスの第二の自然な現実、つまり自分自身とラップトップの延長線上にあるもので、ソフトウェアの制限に縛られない、純粋な筋肉の記憶というものを表現している。
