ロンドンを拠点に活動するスラッカー・カントリー・バンド、vegas water taxi（ヴェガス・ウォーター・タクシー）が、ニューシングル「chateau photo」のリリースとともに、まもなく発表されるEP『long time caller』についてアナウンスしました。
vegas water taxiの中心人物であるBen Hambroは、新曲について次のように語っています。
「この曲は、別れた後に自分が所属していたコミュニティから、居場所を失くしたり、仲間外れにされたりしたことに気づく瞬間を歌ったものです。もちろん、Instagramで写真を見て、それが起こったんだ。それは、ある意味で両刃の剣のようなもので、もちろんひどく傷つくけれど、同時に解放感も伴う。友人は現れては去り、そしてまた人生に戻ってくることも多い。これは人生の一部なんだ。音楽的には、OasisとSilver Jewsの融合を目指したんだ。完璧にできたと思うよ」
Gasolinaの「Drunk Girl Summer」は、2025年の騒がしい夜と、さらに騒がしい朝のための公式アンセム。ストックホルムを拠点とするアーティスト、Lina Molarin Ericssonは、新たなポップスターとしての分身「Gasolina」として、自身の最高の悪しき決断を受け入れることの浮き沈みを捉えています。カルト的なローファイパンクデュオShitKidとしての以前の作品から鮮やかな方向転換を遂げ、GasolinaはSugababesからSabrina Carpenterまで、幅広いポップスの影響へのオマージュを捧げています。
ニュージーランドを拠点とするShaun Blackwellのプロジェクト、Hemi Hemingwayが、待望のデビューLP「Strangers Again」（2023年8月リリース）以来となる新曲とビデオ「(To Be) Without You」で帰ってきました。2021年に高い評価を得た60年代クルーナーポップデビューEP「The Lonely Hunter」のリリース後、故郷ニュージーランドに戻ったHemi HemingwayことShaun Blackwellは、「Strangers Again」で80年代の宝庫を掘り下げ始めましたが、「(To Be) Without You」でもその道を歩み続けています。
2021年にデビューし、ロンドンでの公演をソールドアウトさせ、スウェーデンでNight Beatsのオープニングアクトを務めた後、Hemi Hemingwayはニュージーランドに戻り、ヘッドラインショーやKurt VileやA. Savageなどのサポートアクトとしてのライブパフォーマンスと並行して、新しい音楽制作に取り組んできました。「(To Be) Without You」は、来年リリース予定のセカンドフルアルバムのレコーディングセッションからの最初の味見であり、この新曲は崩壊していく結婚についての悲歌です。その心配と、あの場所と時間を取り戻したい、やり直したいという切望感を捉えた感情的な旅であり、「(To Be) Without You」は、Blackwellのボーカルが力強いビートと嘆くようなギターに乗せて高揚していきます。
Hemingwayは言います。「『(To Be) Without You』では、2022年後半に訪れたギリシャ旅行について多く考えていました。今思えば、私の人生が本当に変わろうとしている兆候がありました。ニュージーランドに戻ることになり、認めたくなかったのですが、私の結婚は終わろうとしていました。この曲を書いているとき、そのエネルギーはギリシャ、特にアテネを思い出させました。夜の石の熱、暗くて空っぽの路地、どこにでもいる美しい人々、そして多くの露出した肌。街には不思議な永遠性がありました。足を踏み入れた瞬間にあなたのすべてを知っているような場所でした。そこにいる間、私は隠された悲しみを抱えていて、街はそれを知っていました。」
「(To Be) Without You」は、Adam Joseph Browneが監督したビデオと共にリリースされました。ビデオの中でHemingwayは「The Apparition（亡霊）」に悩まされています。「『(To Be) Without You』のビデオのアイデアは、ある朝ランニング中に思いつきました。走っていた公園のスタジアムライトを見上げると、それが完璧な円筒形ではなく、多くの小さな側面を持っていることに気づきました。それは高くそびえ立ち、ギリシャの円柱を本当に思い出させました。ニュージーランドでの新しい生活の風景の中に、古い人生の断片がフラッシュバックしていることに気づき、しばらくそうでした。私の心の中では、暗くて影のような人物（監督のアダムと私は彼女を「The Apparition」と呼んでいます。Kelsey Maganが完璧に演じてくれました）が私をつけ回しているのが見えていて、彼女が私の別れとロンドンを離れることについての未処理の感情の擬人化であることに気づきました。ビデオは、私がThe Apparitionにつけ回されながら人生に対処しようとし、彼女に気づき、最終的に彼女と向き合うまでを描いています。そして、その対決を通してのみ、私は本当に良くなるのです。」
「(To Be) Without You」は、PNKSLM Recordingsから現在リリースされています。Hemi Hemingwayの今後の音楽にご期待ください。
ストックホルムを拠点とする4人組、Hilda Ander、Emma French、Ove Jerndal、Ville Scottから成るバンド、Clutterは、歪んだギターとファジーボーカルを通じてグランジとポストハードコアの影響をブレンドしています。『Kraut』はBBC Radio 6 MusicのTom Ravenscroftの番組で初公開され、このEPの最後の曲であり、バンドが最初に一緒に録音した曲です。
バンドは「最初のギグでは2曲しか演奏しませんでしたが、そのうちの1曲がこれでしたので、かなり感傷的です。ライブで演奏することが、曲に対する私たちの感じや観客の反応を判断する基準になりますが、これはすべてがうまくいった最初の曲の1つでした。」と語っています。
曲の起源について、彼らは次のように追加しています。「『Kraut』は静的なギターの単純で終わりのないサイクルです。シンプルな構成に感情が込められたボーカルと憂鬱なシンセサイザーが伴います。それは夢のようなクラウティな死のダンスであり、私たちが最初に一緒に作った曲の1つです。Hildaが最初に参加した本当のパーティーからの終わりなき帰り道で歌詞を書き、私たちは学校で音楽を一緒に作り上げました。Oveの小さな子供部屋で録音され、私たちは小さなシンセサイザーの周りに集まり、最後の音を即興で作りました。それはノスタルジックで、私たち全員が間違いなく失うことになる青春の感覚を捉えています。」
flypaperの最新シングル「cut it up」は、彼の2枚目のEP『another orbit』からのトラックで、2024年5月10日にリリースされました。この曲は、PNKSLM Recordingsからリリースされています。
「cut it up」は、flypaperの音楽がより豊かで充実したサウンドを追求していることを示しています。曲の中で、層を重ねたボーカルと美しいスライドギターが特徴的で、リスナーに深い印象を与えます。
Hollow ShipがSpace Motion Showのために書き下ろした楽曲シリーズの第1弾。この世のものとは思えない妖艶なメロディーとハードロック寄りのヘビーなビートは、Hollow Shipの世界観をさらに広げながら、バンドの最も野心的な特徴を示しています。19世紀に日本で目撃されたUFOの物語。プロデュースはバンド、マスタリングはDina ÖgonのDaniel Ögren。
フィラデルフィアのガレージ・ロッカーThe Mary Veilsが、彼らの最大の恐怖であるフィラデルフィアの地下室の階段の急勾配に捧げた、ファジーなハロウィン・スペシャル “The Attack of the Philly Basement Stairs” を引っ提げて登場。
ポスト・ガラージ・パンクとサイケデリック・パワー・ポップの異端児Chemtrailsは、ロマンチックなパートナーであるMia LustとLaura OrlovaのDIYベッドルーム・レコーディング・プロジェクトとしてスタート。 奇妙でありながら、抗いがたいほどキャッチーなポップ・ソングを吹き出す彼らの不思議な才能は、スウェーデンのレーベルPNKSLM Recordingsによってすぐに注目され、Trans Pride Brightonでの初ギグの直後に契約。2019年にロンドンからマンチェスターに拠点を移したLustとOrlovaは、凶暴な新しいリズム・セクションと力を合わせ、パズルの最後のピースを配置。ベースにIan Kaneを、ドラムにLiam Steersを迎え、Chemtrailsマシンはターボチャージャー付きのリズム・エンジンでパワーアップ。
ツンギーでファジーなギター、プリミティブなシンセサイザー、多色的なポップ・サウンドの上で繰り広げられるミア・ラストの舌鋒鋭い歌詞は、疎外感、不条理、人間の条件、迫り来る終末、そして時にはトランスジェンダーである彼女の世界での居場所にまで及びます。Pixies, Blondie, Oh Sees, Fat White Family、そして60年代のサイケやガレージ・パンクに最も影響を受けたとバンドは語っていますが、このプロジェクト全体を常に支えているのは、バンドの絶え間ない興奮とエネルギーとともに届けられるキャッチーなメロディの無限の供給です。
この “Business Class War Paint “は、彼らのトレードマークであるファジーなギターと遊び心に溢れた不吉なメロディーで武装し、よりダンサブルでリズムドリヴンなスタイルで戻ってきたChemtrailsが、彼らのこれまでで最も大胆なものになることを約束する、次のサード・アルバム（2024年初頭予定）の最初のテイスト。プロデューサーにMargo Broom（Fat White Family、Big Joanie、Goat Girl）を迎えた今作では、ホームメイドのDIY的アプローチから、よりハイファイなスタジオ・サウンドに変更。
フロントマンBrian Von Uffのソロ・プロジェクトとしてスタートしたThe Mary Veilsは、現在、ドラマーEvan Wall、ギタリストDrew Mann、ベーシストJustin Mansorを加えた本格的なパンク4ピースとして活動しています。最新アルバム『Esoteric Hex』（2022年）は、バンドをよりダークな路線に導いた、クラシックなパンクを取り入れたガレージ・ロックに満ちたアルバムだ。リフやメロディをふんだんに盛り込んだ生々しいバンド・サウンドが特徴だ。今回、彼らはこれまで以上に結束力を高めて帰ってきた。『Nice And Easy』は、ユニットとしての彼らのユニークな特徴に忠実である。バンドは「”Nice And Easy” は、今までで一番 “僕ら”らしいと感じるトラック」と説明しています。それは、バンドのDNAを作り上げてきた個々の個性の結果であり、螺旋状のギターとフックに満ちた、荒々しく遊び心のある、しかし自信に満ちた曲の中に存在しているのです。この曲は、John Agnello (Dinosaur Jr, The Black Angels, Kurt Vile)がミックスし、Sterling Sound (Lou Reed, Iggy Pop, David Bowie, John Lennon, Talking Heads) のGreg Calbi と Steve Falloneがマスタリングしました。
