Crosslegged – “In A Way”

ペンシルバニア州ノリスタウンで生まれ、ペンシルバニアとカリフォルニアで育ったKebaは、フォーク、実験的ポップ、ポストパンク、インディーロック、ソウルなど幅広い音楽的インスピレーションを受けています。彼女はジャマイカの家庭で育ち、Burning SpearやThird Worldなどのルーツレゲエ、Carole KingやThe Mamas and the Papasなどの60年代から70年代のシンガーソングライターのサウンドを聴いて育ち、歌と純粋なメロディーに対する独自の愛情を育んできたのです。

KebaのCrossleggedとしての初期は、ニューヨークとペンシルバニア州ノリスタウンの間で企画を手伝ったフェスティバルやアートショーを通じて、友人たちと築いたクリエイティブなコミュニティと切り離すことができませんでした。やがて彼女は、サイレント・バーンの晩年の運営マネージャーとなり、それ以来、ニューヨークの一連の芸術団体の運営に携わってきました。今後数ヶ月の間に、ケバは2023年1月27日に新しいアルバム ‘Another Blue’ をリリースする予定であり、彼女のバンドキャンプで予約することができます。

“In A Way” についてKebaは、「成長するにつれ、私は自分の体について、そして物語がどのように私たちの肉体に宿るのかについて多くのことを学びました」と語っています。この曲は、自分の体を癒すことに関連する、自己との新しい関係の一端を探るものです。ある種の道では、自分自身や周囲の状況にどのように栄養を与えたり罰を与えたりするか、そしてそのパターンが時間とともにどのように病気や健康につながるか、恐怖や愛の中で生きるかについて熟考するよう迫られるのです。長い間、他の音楽プロジェクトに集中していた後、新旧のコラボレーターと一緒にこの曲を作るのはとても楽しかったです」

DAGR & Cherry Glazerr – “Texas”

ロサンゼルスを拠点に活動するDAGRとCherry Glazerrが、Hardly Art 15th Anniversary Singles Seriesに提供したコラボ曲 “Texas” が公開されました。

DAGRは、Ceci GomezとVeronika Jane Wymanによるデュオです。ダンスとヒップホップの間を行き来し、ポップの壁を削るようなコラボレーションを展開しています。2021年にリリースされたセルフタイトルのデビューアルバムには、Uffie, Dizzy Fae, Bali Baby, Warhol SS, Cecile Believeなどのアーティストが参加しています。最近リリースされた2ndアルバムは、EDMの世界にも傾倒し、Portugal. The Man、Rebecca Black、LVL1、Luniceなどが参加しています。テキサス出身の彼らは、狂気のクラブナイトやトウモロコシ畑でのレイブのために曲をデザインしました。24kGoldn, LoveLeo, Banoffee, Dua Saleh, Audrey Nuna, Pussy Riot, Gia Woods, Phem, Deaton Chris Anthony, Elio, King Princess, Brooke Candy, Donna Missal, Nasty Cherry, Girlpool, Spank Rockなど、多くのアーティストと楽曲制作やツアーを行っている。

インディー・ロック・アウトフィットであるCherry Glazerrは、2013年にギタリスト兼リード・ヴォーカルのClementine Creevyによって結成されて以来、かなりの音楽の軌跡をたどってきました。若々しいグランジ・ロックから、より成熟した内省的でありながら騒々しいインディー・ロック・サウンドへと進化してきたクリーヴィは、新しい方向性を受け入れ、それを彼女独自のものにすることを怠らない。クリーヴィの自然な創造性は、最新シングル “Soft Drink”, “Big Bang”, “Rabbit Hole” で示されるCherry Glazerrの最新のイテレーションに活かされています。以前のプロジェクトの率直な巧みさとパンクロックのルーツを保ちつつ、Creevy は Daft Punk、Four Tet、Alice Glass などのアーティストからインスピレーションを受けた壮大なエレクトロシンセバラードの世界を作り上げています。ダークでダンサブル、そしてクレメンタインの催眠術のようなボーカルは、彼女が新しいサウンドを開拓する上で、最高のアクセントとなっています。彼女は現在、4枚目のLPを制作中です。

DAGRはこの曲について、「私たちは、100度の暑さのパームスプリングスのサイケデリックなゴルフコースで “Texas” を書きました。私たちは二人ともテキサス出身で、最初は故郷の不条理さに対するラブレターとして書いたんだ。Cherry Glazerrは、私たちのオルタナ・メタルへの賛歌を美しいラブソングに変身させてくれた。”Texas” はすぐに私たちのお気に入りのレコードになったし、Clemと新しいジャンルで実験できたことは本当に特別なことだと思えた」

Cherry GlazerrのCreevyがこう言っている。「私はCeciとVのスタジオに行き、”Texas” のVoxをレイドダウンしたけど、それはシックだった。今、2人が一緒に作っている音楽が大好きなんだ。とても楽しいし、ユニークだし。今、世界が必要としているものだもの。テイクの合間に男の子について話したんだけど、2人ともすごくクールだった。このトラックは、私を自由でセクシーな気分にさせてくれる。ガラガラヘビの分身を持ったクレイジーな蝶々みたいなね」

Lala Lala – Ph0t0c0pies Remixes

ブリストル在住のアンビエントミュージシャンLucy Goochの “Photo Photo” とLA在住のアートラッパーOpen Mike Eagleの “Color of the Pool” をリワークしたデジタルオンリーリリースです。

ノーフォーク出身のLucyはファインアートを学び、その後ブリストルに移り住み、同地の新興アンビエントシーンに参加し、徐々に作曲能力を高め、最終的に2020年初頭にデビューEP ‘Rushing’ をリリースした。Fireと契約後、彼女はさらにEP Rain’s Breakをリリースし、ファンや批評家から賞賛を浴び続け、現在デビュー・アルバムを執筆中である。今年初めには、’Rushing EP’ のヴァイナルバージョンを再発し、The Great Escape、Green Man、Glastonburyなどのフェスティバルに初出演しています。ルーシーは、このリミックスについて、「レコードの持つ気迫と即物的な性質にアプローチし、プロデューサーのアリスター・ラックスと協力して、リリーの初期音楽から着想を得たヴォーカル・モチーフを大きな電子音で囲むアレンジを行った」と話しています。

Open Mike Eagleは、鋭く、陽気で、特異なアートラップの発見者であり、最近ではオートリバースと共に2022年のComponent Systemをリリースしている。彼の音楽は、ニューヨークタイムズ、ピッチフォーク、ニューヨーカーなどに賞賛されている。

Lala LalaのLillie Westは、「Open Mike EagleとLucy Goochという私が深く尊敬するアーティストに、レコードから2曲のスピンをかけてもらって光栄です」とコメントしています。

Dougie Stu – “Silhouettes”

Doug Stuartは、ロサンゼルスを拠点に活動するプロデューサー、作曲家、セッション・ミュージシャンである。2020年秋にRopeadope Recordsからリリースされたデビュー・アルバム ‘Familiar Future’ では、スチュアートの作曲、プロデュース、アレンジの文脈でギタリストのJeff Parkerをフィーチャーしています。彼はBrijean Murphyと共にエレクトロニック・インディ・デュオ、Brijeanの一員として共同作曲とプロデュースを行っている。このデュオはGhostly Internationalからいくつかの作品をリリースしています。多くのアーティストのレコードのプロデュースや演奏に加え、StuartはNPRのポッドキャスト、Snap JudgmentやSpookedの音楽も作曲しています。

Dougはこの曲について、「この曲はある朝、家のパティオで録音したボイス・メモから始まったんだ。アコースティック・ギターのいくつかのコードと、鳥や子供の笑い声(曲の終わり近くに聞こえる)をバックにしたものだったんだけど、そのリズムとコードが暗示している前進する勢いが気に入ったんだ。この小さなアイデアを抽象化し、オーケストレーションを拡張したものが、この曲「Silhouettes」で聴かれる曲の大部分です。このプロセスの最後の方で、友人のKosta Galanopoulosがドラムを叩き、私のパートナーのBrijean Murphyがパーカッションを演奏しているところを録音したら、この曲は本当に生き生きとしたものになったのです。曲の最初と最後に聞こえる2つのヴィネットは、OP1の実験で見つけたラッキーなもので、この曲のマスタリングに使われたカセットに録音したものです」

Bloomsday – “Jersey Soccer”

Iris James GarrisonとAlex Harwoodが、2019年に結成されたブルックリン在住のインディー・ポップ・デュオ、Bloomsdayとして集結。バンドのフロントには、影や幽霊が浮かび上がる静かな時間に、温もりと闇から歌うIrisがいる。GarrisonとHarwoodは、ボーカルとリード・ギターの間で、生の感情を音に変換するためにお互いをサポートしながら、彼らの「兄弟」のようなダイナミックさを発揮させる。

Irisは 「”Jersey Soccer” は、不安と暗闇に飲み込まれるような、スパイラルの中の歌」だと言っています。「私が大きな声で何かを書くことはめったにありませんが、ここでは不安とネガティブな自己主張の歯がゆい感覚を表現していました。インターネットの破滅についての最初の行から始まり、サビでは自分は愛に値しないということを包括的にステートメントしている。この曲のカタルシスは、ギターの叫び声の中にあり、それは曲の感情を物理的な領域に伝えるもので、精神的に追い詰められた経験にふさわしいと感じました」

Advertisement – “Material Man”

Advertisementは、ロサンゼルスとシアトルを拠点に活動する6人組のロック・バンドである。彼らの2020年のLP ‘American Advertisement’ は大きな賞賛を受け、NMEはバンドの “ローリング・ストーンズ級の威勢” を支持し、American Advertisementを “2020年にアメリカから生まれる最高のデビュー・アルバムのひとつ” と称し、Pitchforkはバンドの “アメリカの幻想を歪めて曲解するシュールレアリスムのヴィネットのコツ” と賞賛している。クラウトロックのリズムとポップな実験性、そして邪悪なダンディズムをブレンドした、小粋で大脳的とは言えないサウンドで、Advertisementはロックミュージックに独特のテイストを与え、その横柄なユーモアセンスは、ストレートで的を得た曲作りと同様に注目されている。その没入感のあるライブショーが評価され、Sheer Mag、Protomartyr、Narrow Head、Spiritual Cramp、Exploded Viewなどのオープニングやツアーに参加している。American Advertisementのリリース以来、AdvertisementはFire Talk RecordsのサブレーベルOpen Tabから4曲入りEP ‘Freedom’ と単独シングル “The Matador” をリリースしている。

La Luz – Endless Afternoon

La Luzは、高い評価を得ているセルフタイトルのレコードに続き、”Endless Afternoon” というタイトルのニューシングルを発表し、すべてのDSPで全世界で発売されます。La LuzのShana Clevelandは、”Endless Afternoon” は「カリフォルニアの子守唄」だと語っています。この曲のメロディーは、ユバ・リバーの上の丘でハイキングしているときに浮かんだの。家の近くのゆっくりとした日々に見られる甘美さについて。このシングルは、”San Fernando Shadow Blues” という曲も収録されています。

La Luz – “Endless Afternoon”

La Luzは、高い評価を得ているセルフタイトルのレコードに続き、”Endless Afternoon” というタイトルのニューシングルを発表し、すべてのDSPで全世界で発売されます。La LuzのShana Clevelandは、”Endless Afternoon” は「カリフォルニアの子守唄」だと語っています。この曲のメロディーは、ユバ・リバーの上の丘でハイキングしているときに浮かんだの。家の近くのゆっくりとした日々に見られる甘美さについて。

Nana Lourdes – “Benighted Enlightened”

Hardly Art Singlesシリーズから、Nana Lourdes の “Benighted Enlightened” がリリースされました。Lourdesはこの曲について

「この曲を書いたのは何年も前だから、自分が何を経験していたのか、もう具体的には覚えていないんだ(でも、たぶん大したことはないだろう?) 私は、自分が常に2つの部分が極端に反対の方向に引っ張られているという事実と折り合いをつけようとしていたのだと思います。それはかなり耐え難く、時には非常に気が散ることもありますが、すべてはバランスなのです!」

毎晩、自分の祭壇を崇拝している
私の感情のノルマは、何もないに等しい
君が僕のものをくれるなら 僕のものをあげよう 君が僕のものをくれるなら 君のものをあげよう

僕の個人的な神話が胆汁と暴力で成り立っていることに
胆汁と暴力、粗野な不安で満たされた肺で構成されていると
私の生きる卑劣さと勤勉さは私の死となるだろう
あなたの死

盲目で、悟りを開いている
怯えていると言いたい

あなたは黄泉の国のように熱く感じ、頬には土と埃があった
そして私は言った
真実は、私は与えるものがあまりないことです しかし、私は愛を持っています

この自信は以前は微塵もなかったのに
本当にしてはいけない時は、本当にすべき時なのだと
あなたは私の中の信頼に火をつけた
私は一人だけど、もう寂しくないわ

感じることができますか?
感じることができますか?
私たちの道を行くのを感じられる?

盲目になり、悟りを開いた
私は怯えていると言いたい

Lala Lala – “Memory”

Lillie West(リリー・ウェスト)の Lala Lalaが、新曲 “Memory” を発表しました。このシングルは、昨年秋にリリースされた ‘I Want the Door to Open’ に続くもので、アルバムの共同プロデューサーである WHY?の Yoni Wolfをシンセとピアノにフィーチャーしています。また、Andrew Broderが共同プロデュースした “Memory” では、濁ったようなプロダクションから、アップビートなキーとドライヴ感のあるパーカッションに変化しています。

シカゴを拠点とするミュージシャンは、プレス・ステートメントの中で、「この曲は “陶酔的な記憶と幻想の解放” をテーマにしていると説明しています。さらにウェストは、「魔法なのか、意味のある偶然なのか、それともただ取り憑かれているだけなのか?」と付け加えている。