アーティスト Jinx が、ニューシングル「Blade of Grass」と「Loveless」をリリースしました。これらの楽曲は、精神的な悲しみと自己実現の探求についての洞察を提供しています。
両曲は、2025年春に、再びプロデューサー兼ソングライターの Photographic Memory と共に制作・録音されました。これらの曲には、祝祭と喪失が織り交ぜられた下敷きがあり、Jinx の開花しつつある、多色の新しい音楽的方向性の前触れとなっています。
indierock
Knats & Lots of Hands – “Take a Seat on the Settee”
Stan Woodward は、ジョーディー（ニューカッスル地域）のノイズロックバンド Lots of Hands とのコラボレーションのために作曲した楽曲「Take a Seat on the Settee」をリリースしました。この楽曲は、生意気なトーンを持ち、グランジ・シューゲイズにサティやシェーンベルクなどのハーモニーのアイデアを組み合わせたジャンルを曲げる異色の作品となっています。
この曲のストーリーラインは、一人の若者が過去のやんちゃな行いについて母親に告白するという内容を詳細に描いています。クラシック音楽の理論とノイズロックの要素を組み合わせることで、ユーモラスでありながら音楽的に複雑な、個性的なコラボレーション作品が誕生しました。
Symbol Soup – “Rakes”
ロンドンを拠点とするシンガーソングライター Symbol Soup（Michael Rea）が、ニューシングル「Rakes」をリリースしました。同時に、2025年3月5日に Sad Club Records からリリースされる予定の、待望のアルバム『Stepping On The Same Rakes』を発表しました。
新曲「Rakes」は、以前のリリースが愛と共有された世界の親密さに焦点を当てていたのに対し、私たちが繰り返さずにはいられないパターンと落とし穴へと視野を広げています。柔らかな歪んだギターと Rea の特徴的な観察眼に富んだ歌詞に乗せて、このトラックは、成長しようと最善を尽くしていても、人生が私たちに同じ教訓をただ装いを変えて再び手渡してくる様子を内省しています。Rea は、この曲が「人生で犯す間違いは、世代を超えて人々が陥ってきた同じ罠のわずかに異なるバージョンにすぎない」ことについて歌っていると述べています。曲全体には「Do I have a clue? / Do you have a clue?」という武装解除させるような自己認識が織り込まれています。
Fazed on a Pony – Wrong Party
ニュージーランドのソングライター Peter McCall によるオルタナ・カントリー／インディーロック・プロジェクト Fazed on a Pony が、最新作『swan』を Meritorio Records と Melted Ice Cream からリリースします。今作で McCall は、不確実性や失望の中でも正直に生きることを、切実さとウィットを交えて歌い上げています。そのソングライティングは、MJ Lenderman や故 David Berman と比較されるほど鋭い感性とメロディックな本能に満ちています。
アルバムからの最新シングルでは、曲全体を貫くギャロップのような軽快なリズムが推進力を生み出しています。特筆すべきは、疾走するギターワークに対し、McCall のボーカルが極めて冷静に届けられている点です。この完璧なコントラストに加え、サウンドの隙間を埋めるストリングスのアクセントが、楽曲を単なるパートの集合体以上の、深みのある大きな広がりへと押し上げています。
サウンド面では、前作までの Pavement 風のインディーロックから一歩踏み出し、ペダル・スティール、フィドル、ドラムマシン、シンセサイザーなどを大胆に取り入れ、音楽的語彙を拡張しています。悲しみを物語る歌詞とは裏腹に、高揚感のあるギターラインと意外性に満ちたアレンジは、聴き手に「最後にはすべてが良くなる」という希望を感じさせ、ニュージーランド独自の美学を体現しています。
Sloe Noon – “Principle I”
アーティストの Anna が、ニューシングル「Principle I」をリリースしました。この楽曲は過去を振り返ることをテーマにしており、それに合わせてフォトブース形式のビデオが制作され、Skype通話をしているかのようなノスタルジックな雰囲気を演出しています。このトラックでは、ドラムを Tim Spencer が担当し、Michelle Hindriks がプロダクションとミックスを、Katie Tavini がマスタリングを手掛けています。
このシングル「Principle I」は、来年3月にリリース予定のニューEP『Principles In The Way of Progress』からの先行トラックです。現在、このEPは予約注文が可能であり、予約特典として、この新曲「Principle I」と前回のシングル「Youthless, Useless」の両方を、待っている間に楽しむことができます。Anna は新しい音楽を共有できることを非常に喜んでいます。
Painted Vein – “Left Behind”
シアトルを拠点とする Painted Vein（Andrea Volpato によるプロジェクト）は、握手と半真実の上に築かれた世界からの圧力を、畏怖、献身、そして腐食するものを名指しする疲れた勇気が込められたトラックへと圧縮しています。最新シングル「Left Behind」は、この空間で動いています。Volpato のボーカルは、多くを失った人々への記憶と、残って笑顔を演じる人々の空虚な輝きを重く含みながら、風に語りかけるかのように鋭く、儀式を排して届けられます。
楽曲のサウンドは、シューゲイザーとポストパンクの濃密な攪拌に強く根ざしており、Pixies の緊張感、Ride、Chapterhouse、The Smashing Pumpkins の重厚で泥臭い感情的な重みを参照しています。さらに、Madchester のバギーなグルーヴも、ほろ苦い短調の霞を通してコーラスに入り込んでいます。「どこにいようと、あなたはここにいる」という中心的な誓いは、不在の中にも存在が持続するという脆弱な主張として届けられます。シアトルとノースベンドで撮影され、Andrea Volpato と IM DONE が監督したミュージックビデオは、『ツイン・ピークス』のファンが即座に認識できる、霧がかった静寂をフレームに持ち込み、現代的で脆いディストピアを通してリンチ的（Lynchian）な要素を表現しています。
Scout Gillett – “Kelloggs Box”
ミズーリ州生まれ、ブルックリン育ち、現在はLAを拠点とするミュージシャン Scout Gillett が、ニューシングルとビデオ「Kelloggs Box」をリリースしました。彼女の音楽は、ザラザラとしたグリッター感のあるコズミック・トワングと表現されています。ミズーリ州の田舎を裸足で駆け回り、カンザスシティのDIYシーンで成長したという彼女の大胆不敵な性質は、複数のライブバンドで活動し、自身のブッキング会社を立ち上げるなど、インディーミュージックシーンでの彼女の存在感を確固たるものにしています。
「Kelloggs Box」の歌詞は、医療システムに対する痛烈な批判と個人的な苦悩を表現しています。特にサビの「Did you get your medical license out of a kellogs box? / Cus last time I checked you’re not doing your job」（医療免許をケロッグの箱から出したの？/ だって前回確認した時、あなたは仕事をしていなかった）というフレーズは、医療従事者の無関心さや資格への皮肉を込めています。また、「It’s the same thing / Taking more from the poor」（同じことだ / 貧しい者からさらに奪う）というフレーズは、経済的な格差によって医療アクセスが困難になる現状への怒りを強調しています。待合室の「2003年の雑誌」や「Snow Patrol、The Fray」といった描写は、まるで地獄のような、陰鬱で停滞した状況を鮮やかに描き出しています。
Wet Leg – “pokemon”
先月、オルタナティブ・パフォーマンス（「mangetout」）、オルタナティブ・アルバム、ベスト・アルバム・カバーの3部門でグラミー賞にノミネートされるという快挙を成し遂げたWet Legが、本日、シングル「pokemon」の新しいミュージックビデオを公開しました。バンドのセカンドアルバム『moisturizer』は、メンバーが「DEEP! IN! LOVE!!!!」と叫ぶ「pond song」に象徴されるように、大部分が深い恋愛感情についてのアルバムです。「pokemon」では、Rhian Teasdaleがストレス、陶酔、強烈な情熱、神秘性など、恋愛におけるほぼ全ての感情を3分半にわたって表現しています。
このミュージックビデオは、Wet Legのツアーサポートを頻繁に務めるFaux RealのElliott Arndtが監督を務めています。ビデオは、Alice Longyu Gaoが演じる人物が巨大な卵と繰り広げる異様な関係の物語を描いており、バンドのシュールなアーカイブにふさわしい作品となっています。このリリースのタイミングは、グラミー賞ノミネーションによる大きな注目が集まる中で行われました。
Andreya Casablanca – Andreya Casablanca sings…
デュオバンドMEMORIALSは、圧倒されるような状況や困難な状態を意味する表現「In The Weeds」をタイトルに冠したニューシングルを12月3日にリリースしました。これは、2024年に高い評価を得たデビューアルバム『Memorial Waterslides』発表後、そしてStereolabのUSツアーサポートを含む世界ツアーを終えて以来、初めて公開される新曲となります。「In The Weeds」は、ダブとフォークという異質な影響を融合させながらも、驚くほどキャッチーなポップソングとして成り立っており、「うまくいかないはずなのに、うまくいっている」無秩序で風変わりなトラックとなっています。
また、MEMORIALSは、この曲のリリースに続き、他の場所では入手不可能な2曲の新曲を収録した超限定版の7インチ・シングルもリリースする予定です。この7インチは、バンドが好む手法として、12月12日から手作業でスタンプされ番号が振られ、バンド直販および厳選されたレコードショップでのみ入手可能となります。デュオは、この曲について、アンカーヒッチやシートベンドといった結び目を例に出しつつ、「もしこれがたった一人でも助けになれば、すべてが報われる」とコメントしています。
The Five Techniques – Resistance In The Dark (feat. Roisín El Cherif & Paul Weller)
ベルファストのDJ／プロデューサー、デヴィッド・ホルムズによる音楽プロジェクト The Five Techniques は、音楽・芸術・人間性を抵抗の行為と捉えるアーティスト集団です。彼らは初のシングル「Resistance In The Dark」を発表し、アイルランド系パレスチナ人アーティストのRoisin El Cherifとポール・ウェラーを迎えています。3人はウェラーが企画した「Gig For Gaza」で初めて共演し、再び重要な目的のために集結しました。映像作家ダグラス・ハートがガザの惨状を映像化し、楽曲に強烈なビジュアルを添えています。
Roisin El Cherifは自身のルーツから力を引き出し、アラビア語の歌声で「もし私の声が途切れても、あなたの声は残る」と歌い、抵抗と希望を表現します。彼女は「パレスチナは自由を求める人々の物語」と語り、ウェラーも「イスラエル政府による土地収奪や虐殺への応答であり、ガザとパレスチナの人々への連帯を示すものだ」と強調しました。両者の言葉と音楽は、権利を奪われた人々の闘いに寄り添うメッセージとなっています。