カナダ・オンタリオ出身のアーティスト Katie Stelmanis によるプロジェクト Austra が、5年の沈黙を破りリリースした最新アルバム『Chin Up Buttercup』を携え、北米ツアーを開始しました。失恋の痛みを乗り越え、2000年代のダンスミュージックを彷彿とさせる多幸感あふれるサウンドへと回帰した本作の魅力を伝えるべく、ツアー初日に合わせて約7分の短編映画『Chin Up Buttercup: The Movie』が公開されました。
この映像作品は、アルバムのテーマを凝縮したダイジェストのような構成になっており、「Amnesia」などの断片から始まり、アコースティックな「The Hopefulness of Dawn」を経て、カタルシスに満ちた後半へと一気に加速します。監督・編集の Hedia Maron と共に制作されたこの映画は、当初の予定を越えて「低予算ながらも野心的な冒険作」となり、絶望から再生へと向かうアルバムの物語を、ボウリング場のスクリーン映像など独創的なインスピレーションを用いて描き出しています。
7年ぶりの新曲発表、そして6年ぶりのフルライブ復帰を果たしたRobynが、ニューアルバム『Sexistential』を3月27日にYoungレーベルからリリースすることを正式に発表した。長年のパートナーであるKlas Ahlundとの共同プロデュースによる本作は、彼女が「人生の目的は常に官能的（horny）で、好きなものに惹かれ続けること」と語る通り、自己の官能性と創作活動が深く共鳴した作品となっている。
アルバムには、すでに話題を呼んでいる多幸感あふれるシングル「Dopamine」に加え、新たに2つの楽曲が公開された。その一つ「Talk To Me」は、Klas AhlundとOscar Holterがプロデュースを手がけ、Max Martinが共同執筆者として参加。身体的な接触が制限されていたパンデミック禍に書かれたこの曲は、会話から生まれる興奮や繋がりをテーマに据えている。
もう一つの新シングルであるタイトル曲「Sexistential」は、プレスリリースによれば「体外受精（IVF）による妊娠10週目にワンナイトスタンドを楽しむことを歌った、おそらく世界初のラップ曲」という衝撃的な内容だ。彼女は今夜、The Late Show with Stephen Colbertに出演し同曲を披露する予定で、常にポップミュージックの限界を押し広げてきたRobynらしい、大胆で自由なカムバックに世界中の注目が集まっている。
オスロを拠点に活動するSunniva LindgårdによるソロプロジェクトSassy 009が、待望のデビューアルバム『Dreamer+』を来週リリースする。2021年の傑作『Heart Ego』を経て、彼女自身が満を持して「デビュー作」と位置づける本作は、すでに発表された「Butterflies」やBlood Orangeをフィーチャーした「Tell Me」などの先行曲からも、その圧倒的なクオリティが証明されている。
リリース直前に公開された最後の先行シングル「Someone」は、細分化されたブレイクビートとヴィンテージなアシッド・ハウスのシンセが牽引する、内省的でダウナーな瞑想曲だ。土砂降りの雨の中で車がドーナツターンを繰り返す危険でスリリングな映像とともに、彼女特有の閉鎖的な親密さと、身体を揺さぶるフィジカルなダンス・ミュージックが絶妙に融合している。
ノルウェーのアーティスト、Sassy 009は、現代のポップミュージックによく見られる、過度に加工され拡散されたハイパーポップの領域で活動しながらも、聴く者を至福の呪文にかけるという驚くべき妙技を成し遂げています。オートチューンが幾重にもかけられたボーカルや、PS5コントローラーの振動音のようなビートが特徴の現代ポップは興味深いものの魂に響くことは稀ですが、彼女の音楽は未来的なダメージを受けながらも、リスナーの心に触れる力を保持しています。
来月、Sassy 009は公式デビューLP『Dreamer+』をリリースする予定です。このアルバムからは既に、先行シングル「Butterflies」「Enemy」、そしてBlood Orangeとのコラボ曲「Tell Me」が公開されています。そして今回、彼女はエレクトロニック・エクスプローラーであり、2023年のStereogum「Artist To Watch」にも選ばれたyunè pinkuとの新たなコラボレーション曲「Mirrors」を発表しました。このMikaela Kautzkyがディレクションしたミュージックビデオは、ジャスティン・ティンバーレイクのカバーではなく、Sassy 009とyunè pinkuの極度にフィルターがかかった声が、駆け抜けるドラムスキッターの上でメロディを新しい形にねじ曲げる、ぼやけて美しいグリッチ・ランドスケープとなっています。
ロンドンを拠点とするプロデューサーのKiligが、かつてブレイクスルー作『Blue Coat, Red Dress EP』で名を連ねたSilver Bear Recordingsからニューシングル「It’s Trying To Be Light, But It’s So Dark」を12月10日にリリースします。彼は、インダストリアルなテクスチャ、ミニマルなフレームワーク、アンビエントな音響を織り交ぜた、ロンドンのエレクトロニック・ランドスケープの現代的な解釈で知られています。今回のシングルは、彼をレーベルに紹介した当初のパレットを反映しつつ、彼が近年傾倒しているトリップホップとアンビエントの影響をさらに深めた、内省的で洗練されたサウンドの進化を示しています。
Kiligは、この新曲について、特にこの時期の短い日照時間からインスピレーションを得たことを語っています。「この時期、私の朝がすべてです。私がまともに楽しめる唯一の日光です。日が短く感じられ、午後3時には再び暗闇になる」と彼は述べています。冬がクラブのための時期である一方、彼自身は「落ち着くための何か」を探しており、この楽曲がその感覚を凝縮しているとのことです。繊細なボーカルやオーガニックなサウンドが多く含まれるトリップホップやアンビエントに惹かれるこの時期の感情を表現しており、このシングルは、彼の初期のサウンドを定義づけたレーベルへの「ホームカミング」であると同時に、長年の探求によって形作られた成熟したサウンドへの「拡張」を示す作品となっています。
Public Appealは、モントリオールを拠点とする最先端のポップアーティストです。香港で生まれ、南アフリカ、エジプト、フランス、マイアミなど国際的な環境で生活した彼女は、16歳で音楽制作を開始し、エレクトロクラッシュやインターナショナルなクラブカルチャーからインスピレーションを得ています。
これまでにBabynymph、Ayesha Erotica、Diamond Doll XO、そして共同プロデューサーのBounce2といったアーティストたちとコラボレーションを行い、2023年7月にはファーストEP『Mind Your Business』をリリースしています。
フロリダ州ノースローダーデールを拠点とするアーティスト stripmallravestarrr が、ニューシングル「sun catcher」をリリースしました。この楽曲の歌詞は、弱さと失望を伴う一方的な関係からの脱却を描いています。「I waited weeks still feeling so weak for you」（何週間も待ったのに、まだあなたのせいで弱っている）というフレーズから始まり、相手が自分に同じ感情を抱いていたのかどうか、そして二度と戻らない強さを見つけることへの願望を表現しています。
歌詞の核となるのは、相手の無関心さによって自己が矮小化される感情です。「Only you make me feel this small / I wonder if you cared at all」（あなただけが私をこんなに小さく感じさせる / あなたは少しでも気にかけていたのだろうか）というリフレインは、その痛みを強調しています。特に「I think for you this might be practice / I’m an audition and you’re an actress」（あなたにとってこれは練習かもしれない / 私はオーディションであなたは女優）というフレーズは、関係性が相手にとって真剣なものではなかったという苦しい認識を表現しています。しかし、この曲は最終的に「Cause this time I’m strong enough」（だって今度は私は十分強いから）と宣言し、別れと自己肯定へと向かう姿勢を示しています。
グローバルツアー、異ジャンルとのコラボレーション、そして急速に拡大するカルト的なファン層を獲得し、飛躍的な一年を過ごしたオーストラリア・メルボルン出身のアーティスト daine が、新しい2曲入りシングル「Make It Right」と「I Run My Hands Thru It」を Pack Records からリリースしました。
この2曲は、daine の感情的に生々しく、ジャンルを超越した世界観を拡張するものであり、2026年に予定されている重要な新作の存在を暗示しています。
ニューヨークのエレクトロニック・プロデューサー Vitesse X は、2024年10月にセカンドアルバム『This Infinite』をリリースしましたが、その数ヶ月後に彼女のクリエイティブなヒーローの一人である David Lynch が亡くなりました。本日公開された彼女の優れたニューシングル「Memori」は、生と死の間のこの脆い境界線からインスピレーションを得ています。
「Memori」は主に死について歌っていますが、それと和解するような方法で表現されています。このトラックでは、Vitesse X が自身のクラブ的なルーツを取り戻し、シャッフルするダンスビートとドリーミーなリバーブで彩られています。Vitesse X はプレスリリースで、過去一年間に臨死体験談を聴くことで死後の世界への信念を新たにしたと述べています。そして、David Lynch の死に際して行われた瞑想会に参加した際、世界間のベールが薄れるのを感じ、かつて恐れていたものが畏敬の念へと変わったとし、歌詞はLynch の超越と意識の海についてのアイデアから生まれたと説明しています。
スウェーデンのポップスター、Robynは、ニューシングル「Dopamine」のJamie xxによるリミックスをリリースしました。この楽曲のインスピレーションについて、Robynは「ドーパミン」という化学物質の二重性を説明しています。彼女は、感情が「身体のホルモンや化学物質を通して解読される」現代において、「超現実的で、強烈で、楽しい、あるいは痛みを伴う感情」を抱くことと、それが「単なる身体の生物学的プロセスであること」を同時に知ることの矛盾を指摘しています。そして、宗教や科学のどちらかを選ぶのではなく、その両方が共に存在することを受け入れ、その間を行き来できることが重要だと述べています。
この復帰は数週間にわたって予告されており、Robynは長年のコラボレーターであるKlas Ahlundと再びタッグを組んでいます。Ahlundは、2018年の前作『Honey』にも4曲を提供しており、今年9月にポッドキャストで「新しいRobynのアルバムをちょうど完成させたところだ。ものすごくエキサイティングで、とても誇りに思っている」と発言し、Robynのカムバックを示唆していました。Jamie xxによるリミックスのリリースは、この復帰をさらに盛り上げ、今後のアルバムリリースへの期待を高めています。
