Nikki Nairのトラック「IRS Love」は、Future Classicレーベルからリリースされたばかりの楽曲です。洗練されたエレクトロサウンドと斬新なビートが特徴で、彼の独特なスタイルを感じさせる一曲となっています。
electropop
Swordes – Boyfriend la la la
ブルックリンのエレクトロポップ・アーティスト、Swordesがニュー・シングル「Boyfriend la la la」をリリースしました。
「Boyfriend la la la」はSwordesの最新シングルで、2025年にリリースされました。この楽曲はキャッチーなメロディと、現代的で洗練された音楽スタイルが特徴です。軽やかなリズムの中にも深みを感じられる仕上がりになっており、恋愛や心の葛藤をテーマにしているようです。
Voka Gentle – Creon I
紀元前429年のテーバイ。クレオンはオイディプスに言います。「正気な人間で、不安の中で支配し生きることを、安らかに眠るよりも好む者がいるだろうか?」しかし、オイディプス王が自らの目を抉り出した後、クレオンは王座を掴まずにはいられないのかもしれません。あるいは、クレオンはそこに置かれたのかもしれません。どちらにせよ、名前の最後に「I」が現れた時、それは決定的です。「私は自分のしたいことができる/これはまだ私のしたいことなのか?」――しかし、その問いはただ漂うばかりです。
Aili – Damewadame
2024年に最高のデビューアルバムの一つ『Nandakke?』をリリースしたベルギーと日本のデュオAiliは、過去12ヶ月の多くを、エレクトロポップ、エレクトロニカ、ハウスミュージックなどを万華鏡のように衝突させた彼らのサウンドをヨーロッパ、メキシコ、日本のクラブやフェスティバルで披露して過ごしました。しかし、私たちを置き去りにすることなく、Aili MaruyamaとOrson Woutersは、クラブ仕様の新曲2曲「Damewadame」と「Shindara」で戻ってきました。その雰囲気は、バンドのライブを観て、彼らのネオン色のエレクトロニックポップが、カロリーを燃焼させるようなビート、ベース、ストロボライトの爆発へと変化する瞬間を体験した人なら、非常によく知っているでしょう。
これらの新曲はすでにAiliのライブセットで馴染み深いものとなっていますが、その起源は、バンドが音楽を担当することになったupcomingなベルギーのテレビシリーズ『Drift』のサウンドトラックにあります。このシリーズは、21世紀のセックスと愛の移り変わる中で生きるブリュッセルの20代の友人たちのグループを描いており、Ailiの音楽は、非一夫多妻制の関係、信頼、同意といった、今日の若者が直面しているますます重要な問題を彼らが探求する完璧な背景を提供しています。
ここで最初のトラックである「Damewadame」は、もともと『Drift』のパーティーシーンのために作られました。約30秒のオリジナルの断片を完全な曲にするにあたって、Ailiは、番組のテーマのいくつかだけでなく、今日のベルギー、そして実際には世界中のクラブで起こっていることに対するバンド自身の懸念も反映させたいと考えました。その結果、Ailiのよりハードなトラックの一つとなり、インダストリアルなエッジの効いたテクノに傾倒し、ガタガタとしたパーカッションとオーバードライブされたベースが、Maruyamaのボーカルの切迫感を強調しています。
「ここでは文字通り『Yes is yes. No is no.(はいははい。いいえはいいえ)』と歌っています。この曲はクラブにおける同意についての歌なんです」と彼女は説明します。これは、ベルギーでいくつかの注目を集めた薬物混入や性的暴行事件を受けて、非常にデリケートな話題となっています。「特に、人々が薬物を摂取したり、酔っ払ったりするクラブ環境では、境界線が曖昧になりがちで、人々はそれを言い訳にすることがあります。最近ニュースでいくつかの事件がありましたが、私の女性の友達は皆ひどい経験をしており、男性の友達にもそういう人がいるので、ようやく真剣に受け止められるようになったのは良いことです。だから、これはシンプルですが明確なメッセージです。はいははい、いいえはいいえ。たとえ酔っ払っていても、それが何を意味するのかはわかるはずです。」
ブリュッセルの活気あるクラブシーンを舞台にした多くのシーンで、Ailiは適切なアップテンポの伴奏を提供する必要があり、インスピレーションを得るために、ライブの最後に爆発的な何かが必要だった最初のライブのために書かれたトラックを振り返りました。これまで正式に録音されることのなかったその激しいライブの終盤の演奏は、大幅に改修されました。現在「Shindara(死んだら)」と改題されたこのトラックは、Maruyamaのボーカル、グリッチ、エコー、ミスファイアが、霊的なアンビエントテクスチャーの土台の上で舞い上がるような、ほとんど瞑想的なイントロで私たちを優しく迎え入れ、その後、ドラムとアシッドなシンセが加わり、私たちを再びダンスフロアの暗闇へと引きずり込みます。Maruyamaが説明するように、かなり哲学的な領域に入り込んだこの曲にふさわしい展開です。
「歌詞(日本語)は基本的に『私が死んだら、どこへ行くんだろう?』ということについてです。そして、頼れる宗教が特にないので、本当にわかりません。でも、それでもよく考えることなんです。『Shindara』には非常に長く、軽やかで高揚感のあるイントロがあり、平和な場所に連れて行ってくれるような感覚がありますが、その後、この大きな実存的な問いを巨大なクラブトラックに変えるというアイデアで遊ぶのが楽しかったんです。面白いパズルです。」
Hausmane – darling (feat. La Chica)
この曲は彼にとって奇妙な形でやってきた。まるで未来を予見していたかのようだ。「darling」という曲を書き、まだ起こってもいない別れを描写したのだ。彼はそれが美しいものになるだろうという直感を持っていたが、それでも少し自分に嘘をつき続けていた。最も驚くべきことは、最終的に、彼はその曲を、その別れの相手であるLa Chicaと一緒に歌っているということだ。
Gasolina – Drunk Girl Summer
Gasolinaの「Drunk Girl Summer」は、2025年の騒がしい夜と、さらに騒がしい朝のための公式アンセム。ストックホルムを拠点とするアーティスト、Lina Molarin Ericssonは、新たなポップスターとしての分身「Gasolina」として、自身の最高の悪しき決断を受け入れることの浮き沈みを捉えています。カルト的なローファイパンクデュオShitKidとしての以前の作品から鮮やかな方向転換を遂げ、GasolinaはSugababesからSabrina Carpenterまで、幅広いポップスの影響へのオマージュを捧げています。
HEALTH & Chelsea Wolfe – MEAN
HEALTHとChelsea Wolfeは長年にわたり、それぞれ独自の方法で80年代/90年代スタイルのインダストリアルロックを展開してきましたが、この「MEAN」では、その二人が共演しています。
INUDE – Split
愛の脆さについての、生々しくも誠実な考察。
「Split」は、ゆっくりとすり抜けていく愛に必死にしがみつこうとする、ほろ苦い感情を描いています。制御不能なほど加速するサイクルに囚われたかのような、壮大な動きの中に楽曲の激しさが反映されており、感情的な混乱と、誰かを失う恐怖と繋ぎ止めたいという願望の間で揺れ動き、終わりのないループの中にいるような感覚を体現しています。
「感情の旋風が激しければ激しいほど、落下はより激しくなる。」
Elio Ricca – ADHD
ADHDは、混沌をカタルシスへと変える、ハイエナジーなオルタナティブポップトラックです。力強いビート、低い声、ざらついたベースライン、そして鋭くもどこか不安定なギターが、全速力で突進する小惑星のように突き進み、やがて催眠的でアンセムのようなコーラスへと激突します。
歌詞の面では、ADHDは遊び心がありながらも内省的です。落ち着きのない心、「Annemarie」とのセラピーセッション、そして自己受容の葛藤を描いています。「金魚も時々そうなるんだ」といった気の利いた一言から、「外の世界で十分な存在であろうとしている」といったより深い瞬間まで、このトラックは、考えすぎ、衝動性、そして深夜の実存的なダンスフロアという美しい混乱を捉えています。
境界線を押し広げるサウンド、アンダーグラウンドなクラブのエネルギー、そしてエモーショナルなダンスフロアの瞬間が好きなファンにとって、ADHDは完璧なソニックジャルトとなるでしょう。大胆で、中毒性があり、じっとしていられないほどです。
Iris Caltwait – i’m in the corner, alone
Iris Caltwaitがニュー・シングル「i’m in the corner, alone」を、777 Musicからリリースしました。
「i’m in the corner, alone」は、孤独感や自己発見をテーマにした楽曲です。シンセポップとオルタナティブの要素が融合し、感情的かつ詩的なサウンドが特徴です。歌詞では、周囲の華やかさや人混みの中で孤立した感覚を描きつつ、それを受け入れ自己表現として昇華している様子が伝わります。
この曲は、感情的な歌詞とスマートな音楽プロダクションが光る作品で、Iris Caltwait の音楽スタイルを感じることができる魅力的な一曲です。
