Avalon Emerson – On It Goes

数年前、ダンスDJ/プロデューサーのAvalon Emersonは、トラック制作からソングライティングへと飛躍しました。彼女のプロジェクト、Avalon Emerson & The Charmは、素晴らしいセルフタイトルアルバムをリリースし、Stereogumの「Band To Watch」にも選ばれました。現在、Emersonは、トラックと楽曲の中間のような別のプロジェクトに取り組んでいます。彼女の新しいプロジェクト、Perpetual Emotion Machineでは、DJセットのために特別に制作した音楽を共有していますが、そのトラックは決して実用的なだけではありません。様々な場所へとリスナーを連れて行ってくれます。

これまで、Avalon EmersonのPerpetual Emotion Machine名義で、Oppenheimer Analysisのカバー「Don’t Be Seen With Me」とオリジナル曲「Treat Mode」の2曲を紹介してきました。そして今回、彼女はStorm Queenのサンプルをベースにした、エネルギッシュなテクノシングル「On It Goes」を公開しました。強烈なフックがあり、そして動きのある楽曲です。ぜひお聴きください。

Muskila – YARAO

プラハを拠点とするレーベルYUKUからのデビューリリースとなる今作で、コペンハーゲンを拠点とするアーティストMuskilaは「Yarao」を発表する。それは、北クルドのテクスチャーと感情的な重みに浸された、深くダブの効いたハーフタイムカットだ。このトラックは、今夏リリース予定の今後のヴァイナルEPへの最初の兆候であり、Muskilaのサウンドワールドにおける新たな章の始まりを告げている。

自身のディアスポラのルーツから引き出された「Yarao」は、単に音楽的伝統に敬意を払うだけでなく、ヘビーウェイトなサウンドシステムカルチャーのレンズを通してそれらを屈折させている。

コペンハーゲンでその実験的な姿勢とハイオクタンなDJセットで知られるMuskilaのプロダクションは、同じ触覚的なエネルギーを帯びているが、ここではテンポが落ちている。「Yarao」はジャンルの隙間に座り込み、サブベースのプレッシャーによって固定されている。

Johannes Albert feat. Biesmans – Get My Gee

承知いたしました。「Private Dancer」へようこそ!高い評価を得るプロデューサー Johannes Albert が、6年ぶりに3枚目のクラブアルバムをリリースします。そして、先行シングルを飾る、中毒性のあるアップテンポなトラック「Get My Gee」では、Biesmans がフィーチャリングで参加し、熱気を帯びさせます。バウンシーなハウスビート、高揚感のあるリズム、そしてキャッチーなボーカルスニペット – 夏がやってきます。準備はいいですか?

Chrms – CIRCLES

ムンバイを拠点とするプロデューサー Chrms が、鮮やかで実験的なクラブサウンドの現代的なカットである新曲「Circles」で Hypercolour に帰還しました。

インドの電子音楽アンダーグラウンド出身の Chrms は、2024年の「PILOT」EP で Hypercolour デビューを果たし、Magnetic Fields、Echoes Of Earth、Terminal 1 など、インドで最も有名なフェスティバルでパフォーマンスを行い、Mura Masa、Sinjin Hawke、Zora Jones、DJ Stingray といった尊敬されるプロデューサーたちと共演しています。

「Circles」は、きらめくシンセ、IDM 風のスキッタリングなドラムパターン、そして胸を揺さぶる重低音へと展開するボーカルチョップが満載で、クラブフロアを強く意識した楽曲となっています。

Eli Mich – Only You

「Only You」の切ないボーカルとスキッピーなガラージドラムは、一見無名のプロデューサー Eli Mich の熟練の技によって組み立てられています。しかし、エレクトロニックミュージックの世界では別名義は珍しくなく、この場合、私たちは Fool’s Gold に冒険的な新しい EP を届けたオランダのベテランプロデューサー Mike Mago を扱っています。このエモーショナルなアンセムで、高まるベースラインに身を委ね、豪華なピアノが待つ着陸地点へと運ばれてください。

Jesse Mac Cormack – Stop

Jesse Mac Cormack が最新シングル「Stop」をリリースし、彼の特徴であるインディーエレクトロニックな質感と感情的な深みを表現した魅惑的なビジュアライザーが公開されたことを記述します。このリリースは、2024年のEP『GRIP』の成功に続き、プロデューサーおよびパフォーマーとしての Jesse の進化をさらに際立たせています。

Mechatok – Virus Freestyle

Mechatokの「Virus Freestyle」は、Youngレーベルからリリースされたばかりのシングルで、彼の独自の電子音楽スタイルが反映されています。この楽曲は、実験的なサウンドで新たな音楽の可能性を探求し、感情的で革新的な音楽体験を提供するものです。クラシックギターからクラブ文化への移行を経て生まれた背景が、楽曲の中に深く刻まれています。「Virus Freestyle」は、彼の音楽的な進化を象徴する重要な作品となっています。

SCALER – Broken Entry

様々な窓のない部屋に一年間閉じこもった後、「Broken Entry」はScalerの次の時代の最初の提供物です。私たちが何をしてきたかをお見せする前に、古くなったものを吹き飛ばしたかったのです。

「Broken Entry」では、バンドはこのクラブを活性化させるサウンドをさらに推し進め、不気味なシンセと、推進力のあるリズミックなベース、そして熱狂的なビートを融合させ、その後、破壊的なニューメタル調のブレイクダウンセクションへと変貌します。Alfie-Tyson-BrownがThe Louisianaでレコーディングし、長年のコラボレーターであるSean Oakley(Kae Tempest、Frank Ocean、James Blake、Black Sabbath)がミックスを手掛けたこのトラックは、ダンスフロアの陶酔的で胸を打つような呼びかけと、サークルピットの熱狂的なエネルギーの両方への敬意を表しています。

Jumo – tgthr

思い出を振り返るのではなく、今この瞬間を生きる――それが「tgthr」の根底にあるアイデアです。

90年代のテクノとハウスのサウンドやテクスチャーからインスピレーションを得た「tgthr」は、909の鋭いキックと、飽和した、時には幽玄なMS20のテクスチャーによって駆動される、生々しくオーガニックな要素を融合させています。彼の他のトラック(「Et le vent?」、「L’Exode」など)と同様に、この曲も長い漸進的なビルドアップから始まり、安定したキックとミニマルなベースへと続きます。レイヤーは徐々に加わり、メランコリーからユーフォリアへと移行し、最後まで着実に緊張感を高めていきます。

「tgthr」は、「記憶を思い出すよりも、瞬間を生きる」という考察から生まれました。

90年代のテクノとハウスの潮流の音色と質感に触発された「tgthr」は、909の際立ったキックと、飽和し、時には空を舞うようなMS20の質感を特徴とする、生々しくオーガニックなサウンドを混ぜ合わせています。彼の他の楽曲(「Et le vent ?」、「L’Exode」など)と同様に、この楽曲は、持続的なキックとミニマルなベースへと移行する長い漸進的な盛り上がりから始まり、要素が次々と加わり、憂鬱から高揚へと変化し、最後に向けて緊張感が高まっていきます。

Annie-Claude Deschênes – Main de Fer

デビューソロアルバム『LES MANIÈRES DE TABLE』から1年、Annie-Claude Deschênes (Duchess Says, PyPy) がニュー・シングル「Main de Fer」を発表します。

『Main de Fer』において、Annie-Claude Deschênes はミニマルテクノとアヴァンギャルドを融合させ、感情的な孤立を通して方向感覚を失わせるような探求を繰り広げます。目に見えない拘束が精神を包み込み、自我の輪郭を消し去り、制御の影の中で魂が溶解していくような、息絶える沈黙へと導きます。その不穏な音風景と断片的なテクスチャーは、自身と他者の盲目を問い直し、制御された混沌の中で私たち自身を抑制から解放する機会を与えてくれます。

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