Flying Lotusのファンに朗報です。本日、この著名なエレクトロニック界の鬼才が、3月6日にリリースされる最新EP『BIG MAMA』を発表しました。
『BIG MAMA』は、Ellison（Steven Ellison）の自発的で、抑えの効かない勢いがある瞬間を捉えています。異質なサウンド、リズム、エフェクトが過密に詰め込まれたこのEPは、彼自身が「実験的でマキシマリスト的、超高速でエレクトロニックなエネルギーの爆発」と表現する内容となっており、全7曲のダイナミックなトラックが、ループを一切使用せず、すべての小節が独自の展開を持つ1つの連続した楽曲として構成されています。
「大砲から撃ち出されたような、爆発的で予測不可能なエネルギーを感じさせたかったんだ」と彼は説明します。「まるでおかしくなったコンピューター、あるいは正気を失ったマシンのようなね。」
Thundercatが、2020年のグラミー賞受賞作以来となる待望の5thアルバム『Distracted』を、4月3日にBrainfeederからリリースすることを発表しました。今作は、前作からちょうど6年という節目の日に発売されます。制作陣には、Adeleらを手がける世界的プロデューサーGreg Kurstinをメインパートナーに迎え、Flying LotusやThe Lemon Twigsらも参加。先行シングルとして、Lil Yachtyをフィーチャーしたファンキーでレトロな質感の「I Did This To Myself」が公開されています。
客演陣の豪華さも今作の大きな見どころです。AAP Rockyの最新作に貢献するなど、互いの音楽的交流が反映された密度の高い作品であることが伺えます。
アルバムの核心にあるのは、過剰な刺激（overstimulation）と内省の間の葛藤です。Thundercatは現代の技術的「進歩」に対して懐疑的な視線を向け、かつて『スター・トレック』に憧れた宇宙旅行の夢と、カメラのアップグレードや監視に終始する現実のギャップを鮮やかに描き出しています。期待されていた未来と、実際に手にした現実との乖離を、ユーモアと失望を交えて表現した、現代社会への鋭い批評性を備えた一作です。
ニューヨークを拠点とするプロデューサー、Blockhead（Tony Simon）と Eliot Lipp によるデュオ Lipphead が、ニューアルバム『The Long Way』から第1弾シングル「Lipphead」のミュージックビデオを公開しました。本作は彼らにとって3枚目のフルアルバムであり、これまでのレーベルを離れ、新たに Def Pressé からリリースされる初の公式作品となります。
Lipphead の音楽は、Blockhead が得意とするグルーヴィーでサンプル主体のインストゥルメンタル・ヒップホップと、Eliot Lipp のアップテンポなエレクトロニック・ファンクが絶妙に融合した「スイートスポット」を突くサウンドが特徴です。両者ともに確固たるキャリアを持っており、Blockhead は Ninja Tune からの作品や Aesop Rock のプロデュースで知られる現代ヒップホップのマスターであり、Eliot Lipp は Prefuse 73 に見出され、Warp Records 関連レーベルなどで活躍してきたエレクトロニック・ミュージックの才人です。
アルバムのリリース直後となる4月15日からは、アメリカ国内17都市を巡る全米ツアーの開催も決定しています。さらに現在、ヨーロッパやイギリスでのフェスティバル出演や公演についても協議が進められており、北米のみならず世界規模での展開が期待されています。ニューヨークのシーンを牽引してきた二人のベテランが、ライブパフォーマンスを通じて新たなグルーヴを各地へ届けます。
ベルリンを拠点とするスイス出身のプロデューサー S. Fidelity が、名門 Jakarta Records から3枚目のソロアルバム『I Guess I’ll Never Learn』を2026年3月20日にリリースします。これに先駆け、Dawn Richard をフィーチャーした先行シングル「Play」が公開されました。本作は全13曲を通して「恋愛関係の循環性」を3幕構成の物語として描き出す、キャリア史上最も複雑で野心的なプロジェクトです。
先行曲で共演した Dawn Richard は、Flying Lotus や Kaytranada とのコラボでも知られる境界なきアーティストであり、その変幻自在な歌声がアルバムの幕開けを華やかに飾ります。他にもUKの Collard や Jerome Thomas、Raelle、Wandl など、ジャンルを超えた計7名の多彩なボーカリストが参加。S. Fidelity自身も、彼特有のマントラのような歌声を披露し、作品に多層的な深みを与えています。
プロデューサー、アニメーター、クリエイターなど多様な顔を持つ才能が集結した本作は、R&Bやエレクトロニカ、ネオソウルの枠を超えた現代の叙事詩といえます。洗練されたビートとエモーショナルな物語が融合したこのアルバムは、3月20日のリリースに向けて、現代のインディー・ソウル／ビートシーンで大きな注目を集めています。
ロサンゼルスを拠点に活動する音楽プロデューサー、Mono/Poly（本名：チャールズ・ディッカーソン）は、既存のジャンルの枠組みを打ち破る「自然現象」のような存在です。彼のサウンドは、顔が溶けるような強烈なベースラインと、グリッチを織り交ぜた夢幻的なアストラル・サウンドスケープを融合させており、伝統的な音楽制作のロジックを超越した独自のスタイルを確立しています。
最新シングル「NO TIME FOR GAMES」は、まさにその言葉通り、一切の妥協や遊びを排した彼の音楽的進化を象徴する一曲です。多ジャンルを横断しながらも一貫した狂気と美しさを共存させる彼の才能は、ヒップホップやエレクトロニック・ミュージックの境界線を押し広げ、聴き手を未知の音響体験へと誘います。
Cid Rimのニューアルバム『SPRINT』から、収録曲「Limbo」のミュージックビデオが公開されました。このビデオはDave Canningが監督を務めています。楽曲「Limbo」は、「My head bangin’ against the crash cymbal.（頭がクラッシュシンバルにぶつかっていた）」というフレーズが示すように、停滞と精神的な混乱をテーマとしています。ビデオは、この出口のない状態や不安定さを、Cid Rim特有のアグレッシブなリズムと音響に乗せて視覚的に表現しています。
ビデオは、楽曲に内在する「リンボ（辺獄）」の閉塞感と、ドラムサウンドが持つ爆発的なエネルギーとのコントラストを巧みに描いていると推測されます。ジャズ・フュージョンとエレクトロニック・ミュージックが融合した推進力のあるサウンドに合わせて、映像は単調な状況から急激なカッティングや抽象的な動きへと変化し、聴き手の五感を刺激します。このビデオは、Cid Rimの音楽が持つ巧妙なリズムのプログラミングと、内面的な葛藤というテーマを視覚的に結びつけていると断言できます。
2年ぶりの新曲をリリースしたThundercatが、Brainfeederから「I Wish I Didn’t Waste Your Time」と「Children of the Baked Potato (feat. Remi Wolf)」を発表しました。どちらの曲も、伝説的なプロデューサーGreg Kurstinが制作に携わっています。これらの曲は、Thundercatの北米ツアー開始の1か月前に届けられました。
「I Wish I Didn’t Waste Your Time」は、リラックスしたベースラインとThundercatの柔らかなファルセットが特徴で、彼のクラシックなサウンドを彷彿とさせます。一方、「Children of the Baked Potato」は、より緊迫感のあるエネルギーに満ちており、Remi Wolfの力強いボーカルがThundercatのベースと見事に調和しています。この曲のタイトルは、ロサンゼルスにある伝説的なジャズクラブにちなんでおり、ThundercatはRemi Wolfについて、「彼女は僕と同じく『Baked Potato』の子なんだ」と語り、この曲に彼女こそが不可欠だったと絶賛しています。
「Children of the Baked Potato」は、渋谷の巨大な屋外ビジョンや、宮下公園の42の屋外スクリーンで先行公開され、ファンは東京の中心部でこの曲をリアルに体験することができました。また、ThundercatとRemi Wolfは、Apple Musicの番組「New Music Daily」でZane Loweとのインタビューにも登場しました。
モントリオールを拠点とするインディー・トリオ、Afternoon Bike Rideが、2023年の「Glossover」に続くサード・スタジオ・アルバム「Running with Scissors」を9月19日にFriends of Friendsからリリースすると発表しました。アルバムリリース後には、短いツアーも予定されています。
ボーカルLia Kuriharaの父の死を経て制作された「Running with Scissors」
ボーカリストのLia Kuriharaの父親の死を受けて制作されたこのアルバムは、バンドが「存在の混沌をオープンな手で――時には捉え、時にはつまずきながらも、常に深く感じながら」乗り越えていく様子を描いていると言われています。
全12曲収録のこの作品は、本日公開されたリードシングル「Abigail」でその一端が披露されています。この曲について、Kuriharaは声明で次のように語っています。
「この夏、私が出会った小さな女の子は、前世からの旧友だったのだと思います。彼女の名前はアビーで、アリと話せること、友だちが木であることを教えてくれました。彼女のお父さんが車を運転して去っていく間、後部座席からじっと私を見つめていました。いとこ（彼女のおば）は、彼女が幽霊と話せるのだと言いました。私が赤ん坊の頃、母が私に占星術を読んでもらった時、その人は私に、私はパリのモデルだったと言いました。子供の頃、私は今世の親が前世の兄弟だと信じていました。父が亡くなった後、コンピューターを通して私に話しかけてくれるのだろうか、それとも森に入るたびにいつも挨拶する木の一本になるのだろうか…それともこれが父の最後の人生で、私の最後の人生なのだろうか？ もしかしたら、私は転生しないのかもしれません。」
マルチインストゥルメンタリストであり、プロデューサー、作曲家、パフォーマーとしても知られる Liam Shortall こと corto.alto が、Ninja Tune との契約を発表し、同時に新シングル「DON’T LISTEN」をリリースしました。
「DON’T LISTEN」では、Shortallが持ち前のジャンルを横断する才能をさらに披露しています。このトラックは、重厚なベースライン、歪んだリード、そしてファジーなボーカルが入り混じりながら、リズミカルな強度を放ち、最終的にはストリングスの層に包まれて崩壊していくような展開を見せます。
Shortallは「DON’T LISTEN」について、「この曲は、私にとって指示よりも直感を重視した転換点です。雑音を遮断し、創造的な固定観念を無視し、好きなことをする自由を受け入れることを呼びかける曲として書きました」と説明しています。
