Italians Do It Betterからリリースされる、Orion, John-Paul & Johnny JewelのプロデュースによるOrionのアルバム『THE CLONE』よりタイトル曲がリリースされました。
synthpop
Logan Lynn – “Rock and Roll City”
“Rock and Roll City”は、もともと私と’Yellow Trash Can’との’Distracted EP’のセッションの一部として書かれ、レコーディングされたのですが、最終的にこの曲は他の曲と合わないということになり、カットしました。それでもみんなこの曲を気に入ってくれたので、単独でリリースすることにしました。
“Rock and Roll City”は、親密さを避ける方法として、表面的なものを求めることについて歌っています。ロックンロールには美とセックスと華やかさがつきものだけど、それに釣り合うような本当のものが周りにないと、本当に空虚に感じてしまうものなの。この曲は、そのバランスが崩れたときに何が起こるかを歌っています。
Andreas Dorau – “Auf der Weidenallee”
“ケーキのお供に。悩みは一瞬で消える”。
80年代初頭のフランスやベルギーの偉大なエレクトロ・アクトを彷彿とさせる、白昼のストロボ・ライト。なぜウィロー・アベニュー？作業中のタイトルはシャンゼリゼでしたが、曲名はおそらくすでに存在していたのでしょう。フラヌールでありサウンド・アーティストである彼は、「ヴァイデナレーにしよう」と考えたのです。聴いて、出かけて、楽しんでください。
Alice Gift – “To Live And Die In L.A.”
彼らの “To Live And Die In L.A.” バージョンは、ヒップホップのルーツから離れたドリーミーなもの。霞んだようなヴォーカルときらめくシンセが奏でる、メランコリーを帯びたソフトなエレクトロ・ドリーム・ポップの旅。
この曲の背景について、アリスはこう語っています：
“To Live And Die In L.A.”は元々、ハイコ・ランゲ（カルト映画『B-Movie: Lust & Sound in West-Berlin 1979-1989』の監督）の新作『Paradise City』のために何年も前にレコーディングした曲。この映画は結局撮影されなかったので、草稿は私のハードディスクにそのまま残っていたのですが、再び掘り出して今回のEPのために再制作しました。
Tupacの原曲は偉大なるL.A.への賛歌で、とりわけ誇張された自己演出と成功の美化について歌っています。私の解釈は、この曲の逆バージョンで、そのような都市の約束のダークサイドを浮き彫りにするものです」。
ビデオは、ベッドルームのインフルエンサーを風刺したような、魅力的な女性を主人公にした紫色を基調とした夢の世界。大胆で、時に皮肉なスローガンがスクリーンを駆け巡り、物語に重層性を加えています。
アリスはさらに深く掘り下げます、
「このビデオで描かれるのは、都会の可能性と魅力に惹かれ、承認欲求と自己実現欲求に突き動かされる、若く輝く女性の物語です。人工的な注目による幸福感と即座の満足感は、彼女自身の悪魔をかき消しますが、それが消えるのはほんの短い間だけです。
自分のイメージの搾取、表面的な人間関係、空虚な約束など。自分のイメージの搾取、人間関係の表面的な部分、空虚な約束など。人は落ち着きなく自分を演出し、しばしば他人の空想に自分を従属させ、同時に圧倒的な道徳とその容赦ない検閲に自分をさらけ出さなければなりません。
自分のイメージと芸術を再び自分のものにしようとする癒しの怒りとともに、彼女にとって新たな洞察の段階が始まります。欲望を意識的かつ自己決定的に利用することによる権力化と解放。対象から主体へ。それは孤独と幻滅と切り離せない、痛みを伴う目覚め。
L.A.は、ここではベルリンかもしれません。同じような不思議な魅力を持つ都市で、人々は自分自身を再定義するためにやってくるのですが、ある領域における孤独やサポートの欠如に気づいていないのです。この物語における目覚めは、真の美しさへの鍵であり、おそらくは、真の、そして念願の個性の開花への鍵でもあるのです」
Frankie Cosmos – “Abigail” (Kero Kero Bonito Remix)
「”Abigail” という名前は、数年前にペットファインダーで見かけて夢中になった犬の名前にちなんで付けられた。アルバム・アートは、彼女に関する実際のテキストのやり取りを私が描いたものだ。
Kero Kero Bonitoは私たちのお気に入りのバンドのひとつで、2017年に彼らの “リミックス “アルバムで「Fish Bowl」をカバーした後、彼らはいつもいつか私たちの何かをリミックスすると言っていた。Kero Kero Bonitoのリミックスのために、彼らは「Abigail」のステムからこんなに楽しくてオリジナリティ溢れる曲を作ってくれた。
“Abigail (Casio Version)” の新しいアレンジをリリースすることで、プロデューサーとしての私の能力を披露できることに興奮している。
“Abigail (Great Scraps Demo)” のオリジナル・デモは、1ヴァース分短く、超素っ気ないもので、バンドがアルバム・バージョンのためにどれだけ拡張し、命を吹き込んだかがわかる。リスナーに曲の様々なあり方を伝えるのは楽しいことだと思う。”無限の可能性があるんだ！」
Warm Graves – “Owe (The Others)”
ドイツのライプツィヒを拠点に活動するプロデューサー兼コンポーザーのWarm Graves（本名Jonas Wehner）が、本日Fuzz Clubよりニューシングル”Owe (The Others)”をリリース。昨年の2枚組アルバム’Ease’に続いてリリースされたこの曲は、フランスの80年代ニューウェーブのレジェンド、Martin Dupontとベルリンのアーティスト、Jennifer Touchとのドイツ／ポーランド公演のサポートとしてリリースされた、ダークで霞がかったシンセウェーブのカット。
“Owe (The Others)”では、レトロ・フューチャーなシンセ・ラインがミニマルなドラムマシンのビートと憂いを帯びたヴェーナーのヴォーカルを際立たせており、ヴェーナーは次のように語っています。
Nation Of Language – “Sightseer”
ニューヨークのポスト・パンク・バンド、Nation Of Languageは、2021年の2ndアルバム’A Way Forward(に続く新作’Strange Disciple‘を金曜日にリリース。バンドはすでに初期の楽曲 “Sole Obsession”、”Weak In Your Light”、”Stumbling Still”、”Too Much, Enough” を公開。本日、彼らはLPが届く前に最後の1曲をドロップ。
Nation Of Languageの新曲 “Sightseer” は、優雅で抑制の効いたニューウェイヴな曲。Ian Richard Devaneyの歌声はリバーブに包まれ、歌詞のほとんどを荘厳なため息で伝えながら、穏やかなベースラインときらびやかなキーボードが彼を後押し。New Orderが珍しく冷静な気分の時に作りそうなサウンド。
Race Banyon – “Mirror”
ニュージーランドのプロデューサーRace Banyonが、ニューシングル”Mirror”をリリースした。
「スピーディーに進めて、要点をストレートに伝えたかったんです。大げさなブレイクダウンはなく、ただまっすぐ。あなたがこの曲で踊ることを気に入ってくれることを願っています」
MUNYA – “Bizarre Love Triangle”
モントリオールのMUNYAことJosie Boivinは、New Orderのよくカバーされる名曲を、ドリーミーでハートフルなシンセ・ファンクの魔法で素敵にアレンジしていますが、MUNYAの主なインスピレーション源は、90年代初頭のラジオでささやかにヒットしていた頃、Josieが子供の頃に夢中になっていたFrenteの甘くストリップダウンしたヴァージョンです。
MUNYAの新作アルバム『Jardin』はLuminelleから10月にリリース予定。
Sally Shapiro – “Rent”
スウェーデンのデュオ、Sally Shapiroは昨年、約10年ぶりとなるニューアルバム ‘Sad Cities’ をリリースし、レーベルItalians Do It BetterとプロデューサーのJohnny Jewelと初めてタッグを組みました。 今日、彼らは1987年のPet Shop Boysのシングル “Rent” のカヴァーで戻ってきました。
「私はPet Shop Boysの長年のファンで、PSBの曲をカバーしたいと時々考えていました。突然、”Rent” のメランコリックで痛々しいほど美しいハーモニーが、僕らのスタイルにぴったりだとわかって、コーラスの上でシンセサイザーを弾き始めたんです」
「私たちはまた、”Rent” の歌詞が興味深いと思っています。歌い手（私たちのバージョンでは愛人）が、哀愁を輝かせながら、自分が幸せだと思い込もうとする様子も。Pet Shop Boysも、私にとっては子供の頃のノスタルジーです」
