Beauts – Waverley

Beautsの「Waverley」は、本日リリースされたシングルで、ドリームポップとシンセポップが融合した美しい楽曲です。その歌詞は自由な感覚と懐かしさを描き出し、リスナーを深い感情の旅へと誘います。特に夏の日の青春や、過ぎ去った時間への切ない想いが込められています。このシングルはそのユニークな音楽性で、確実に心に響く名曲です。

Caged Animals – Radio Down

Caged Animalsの「Radio Down」は、感傷的で親密な雰囲気を漂わせながら、自由と憂いが入り混じったドリーミーな旅を描いています。

車でのロードトリップの場面を通じて、複雑な感情や人間関係の深さが浮かび上がる印象的なストーリーテリングが展開されています。ノスタルジックなメロディーがリスナーを過ぎ去った瞬間や失われた感覚へと誘い、深い共感を引き起こします。

Zander – Madeline

ヨークシャー出身のシンガーソングライター兼プロデューサーのZanderが、最新トラック「Madeline」をリリースしました。このシングルは、ストリングスセクションとホーンセクションをフィーチャーし、The 1975、King Krule、Divorce、SAULT、Ezra Collectiveとのアシスタントエンジニアリング経験を持つBob MackenzieとLouis Rogoveが共同プロデュースを手掛けています。

「Madeline」は、Zanderがセッションギタリストとして活動する目的で2023年にロンドンへ移住して以来、初のリリースとなります。移住後、彼はEthan P Flynn、Jack Cochrane、Toby Daintreeといった様々なプロデューサーやソングライター、そしてPeter GabrielのReal World StudiosでHugo M.Hardyとコラボレーションしてきました。

Zanderは「Madeline」について、「成長し、助けられない人もいるという事実を受け入れることについての歌」だと語っています。さらに、「思い出を振り返り、それを押しやるのではなく、自分の中に留めておくこと」がテーマだと付け加えています。

Haunted House – Deep

ウィッチハウス、ハードウェーブ、ダークトラップ、ウィッチトラップといった「ニューダーク」や「ニューゴス」とも呼ばれる呪われた周波数の中から生まれた音楽プロジェクト Haunted House が、デビューシングル「Deep」をリリースしました。

Philippe Marlat が構想したこのトラックには、Fra Marlat(Ohne Nomen / Marlat所属)と Kiara(U-Topia所属)の心に残るボーカルがフィーチャーされています。

人里離れた山小屋で録音された「Deep」は、Philippe Marlat がミックスとプロデュースを手掛け、Pete Burns が The Shelter でマスタリングを担当しました。

Seeming – Grindshow

Seeming が、5年ぶりとなるアルバムからのリードシングル「Grindshow」をリリースしました。この曲は、ハリケーンの目の中から歌い上げられ、「ベールが薄いとき、飛び込めばいい」と、柔軟性の中に狡猾な強さを見出します。

しなやかなルンバドラムの上で変幻自在に姿を変えながら、シンガーの Alex Reed はささやき、そして力強く歌い上げます。そこには Grace Jones、Blixa Bargeld、そして Depeche Mode の最高の瞬間が想起されるかのようです。「Grindshow」は、ダンス、キス、あるいは産業妨害のためのクィアなサウンドトラックを奏でます。ダークミュージック界の最高の秘宝の一つである彼らの新たな展開に身を委ねてみてください。

Flower Moon Band & Gustaf – Scene Full

ブリスベンを拠点とする Full Flower Moon Band の新曲「Scene」がリリースされました。この曲にはニューヨークの Gustaf がボーカルで参加しています。

Full Flower Moon Band には常に魅了されっぱなしですが、この最新トラックはまさに堂々たる風格を放っています。自信とアティチュードに満ち溢れ、名声、エゴ、そしてツアーを皮肉った楽曲です。この曲について、FFMBのリードシンガー兼ソングライターである Kate ‘Babyshakes’ Dillon は、「完全にエゴについて書きたかった。最初は、人々が私が本気だと思ったらどうしようかと、良いアイデアなのか確信が持てませんでした」と語っています。彼らはニューヨークの Gustaf を招き、彼女のボーカルをミックスに加えています。「このトラックには Gustaf が必要だと確信していましたし、実現して本当に嬉しいです。Lydia(Gustafのボーカル)は、今思いつく限りで最も威圧的で effortlessly cool な声の持ち主の一人です」と Dillon は述べています。私たちは以前から彼らを絶賛してきましたが、もしライブを見る機会があれば、走ってでもチケットを手に入れてください。

Pina Palau – Letter To The Editor

Pina Palauが、新曲「You Better Get Used To It」をリリースし、時代遅れのジェンダー観や社会秩序にしがみつく人々へ向けた痛烈なメッセージを届けています。この曲は、包括的な言葉遣いや進歩的な変化に憤慨する「投書(letters-to-the-editor)」への返答であり、直接的な攻撃ではなく、「世界はあなたを待たない」という明確な声明です。

Courtney BarnettやMJ Lendermanを彷彿とさせる、転がるようなリズムと冷静なエネルギーに乗せて、Pinaのボーカルは穏やかながらも反抗的な姿勢を示しています。彼女の歌い方はeffortlessly coolであり、議論の余地のないことへの議論を拒否するこの曲の姿勢を際立たせています。「You Better Get Used To It」は、社会の摩擦を切り取ったスナップショットであると同時に、自信に満ちた前進の一歩であり、許可を求めない種類の楽曲です。

この曲は、彼女の来るべきアルバムからのセカンドシングルであり、Jupi(Spotifyで160万回以上ストリーミング再生)やOutdoor Guyといったこれまでのリリース作品の流れに自然とフィットします。Pina Palauは、単にキャッチーな曲を書くだけでなく、魅力、機知、そして明瞭さをもって、内省、抵抗、そして変化のための空間を創造しています。

Panda Lux – Wolke7

Panda Luxが新曲「Wolke7」をリリースしました。この曲は、感情的な圧倒と、安らぎへの繊細な希望の間で揺れ動く内なる葛藤を力強く描いた作品です。ロマンチックな決まり文句ではなく、「Wolke7」は、無重力状態への実存的な憧れを語ります。

ボーカルのSilvan Kuntzが歌う「How much more should I take? Should I take in?(あとどれだけ受け止めるべき? 受け入れるべき?)」という歌詞は、聴く者の心に深く響きます。サウンド面では、温かみのあるシンセレイヤー、優しく推進するパーカッション、そしてマントラのようにトラックを導くメロディが特徴です。「Wolke7」は現実逃避ではなく、感情の混沌の中で安定を見つけようとする誠実な試みであり、バンドの次作アルバム『HERZ』の中心となる楽曲です。