Amy Oがニュー・アルバム『Mirror, Reflect』を発表、Glenn Myersをフィーチャーしたシングル「Dribble Dribble」を公開

Amy Oがニュー・アルバム『Mirror, Reflect』をWinspearから5月10日にリリースすることを発表、Glenn Myersをフィーチャーしたシングル「Dribble Dribble」を公開しました。

2012年以来、インディー・アンダーグラウンドで確固たる存在感を示してきたOelsnerは、『Mirror, Reflect』ではレコード制作へのアプローチを製品よりもプロセスに重点を置いたものに変え、無数のホーム・セッション、1日1曲プロジェクト、ソングライティング・ワークショップ、オンライン・コラボレーションから生まれた楽曲を収録している。

平凡な中に魔法を見出すオールズナーの才能は、「Dribble Dribble」にも深く表れている。この曲では、彼女の文学作品の常連となった絵本の遊び心あふれる韻律が、回復力、破壊、喪失についての軽快な考察に活かされている。

Martha Roseがリリースするニュー・アルバム『Close to Close』から、リードシングル「The Same Feeling」を公開しました

Martha Roseがニューアルバム『Close To Close』を5月31日にリリースする。Martha Roseはベルリンを拠点に活動するソングライターで、イギリスのフォーク・カノンを基調としながらも、レフトフィールド的な要素も織り交ぜている。マーサ・ローズは、ノイケルンにある有名プロデューサーETのスタジオで、デビュー・アルバム制作に時間をかけた。

ヴィンテージのドラムマシンのサンプル、ヤマハのキーボード、ライブ録音など、彼女のソングライティングと異質な要素を融合させ、印象的な作品を作り上げた。この11曲入りのアルバムは、新曲「The Same Feeling」を筆頭に、イギリス生まれのアーティストが、生涯を通じて持ち続けてきた感受性と向き合っていることがわかる。さまざまなエネルギーに敏感なマーサ・ローズは、周囲の環境によって感情が増幅されることがある。それを新曲に反映させるために、彼女はこうコメントしている:

「私はいつも涙をこらえるのに苦労してきたし、よく過敏だと言われてきた。この曲は、私がいつか使いたいと切望している、この邪悪な力に対するダークなうなずきです。この曲のメロディーには、夜の危険と華やかさが感じられ、理解しようとする感情の壁を突き破り続ける容赦なさがある」

エキスペリメンタル・ブラックメタル・バンド、Scarcityの2ndアルバム『The Promise of Rain』を発表、「In The Basin Of Alkaline Grief」を公開

エキスペリメンタル・ブラックメタル・バンド、Scarcityの2ndアルバム『The Promise of Rain』は、「重荷は分散させた方が背負いやすい」という信じがたい真実を具現化したもので、Brendon Randall-Myers(Glenn Branca Ensembleの指揮者)は、このレコードを書きながら、広範囲にわたって格闘した。これは、分散について、拡散について、共有の経験を通じて重荷を軽減する集団について、汗まみれのアルバムである。

Scarcityのデビュー・アルバム『Aveilut』が2020年初頭に書かれたとき、Randall-MyersとボーカルのDoug Moore(Pyrrhon、Weeping Sores、Glorious Depravity、Seputus)は、自分たちの曲をライブで演奏できるとは思ってもみなかった。孤独な場所から生まれたものをライブで人々に聞かせるというカタルシス体験が、『The Promise of Rain』激しさの根源なのだ。

『The Promise of Rain』では、警戒心を煽るようなギターワークとメロディアスなアルペジエイションで、まったく新鮮なサウンドを作り出している。『The Promise of Rain』の歌詞は、2023年にMooreがユタ州南部の高地砂漠を旅した際にインスピレーションを得たものだ。「砂漠で成長することは無欲の行為である。適応の必要性は、人間の経験の風景と同様、砂漠においても明らかである。思想や信念の変容、終わらざるを得なかった人間関係を失った悲しみ、精神病に支配されながら新たな人間関係を築くことに伴う恐怖が、このパノラマ的なアルバムでは何度も何度も思い起こされる。

Angelica Garciaが、ニュー・アルバム『Gemelo』を発表、新曲「Color De Dolor」を公開

Angelica Garciaが、ニュー・アルバム『Gemelo』をPartisan Recordsから6月7日にリリースすることを発表し、新曲「Color De Dolor」を公開しました。

『Gemelo』のタイトルは、第2の自分、より直感的な自分という双子の自分への言及である。生き生きとしたプリズムのようなハイブリッド・ポップ・アルバムで、悲しみのさまざまな段階と形態を旅するサウンドトラックだ。Angélicaは、その本質的な孤独、美しさ、緊張感を探求し、最終的には解放を見出す。『Gemelo』はまた、宗教、精神、遺産、女性性、祖先崇拝といった普遍的なテーマの一面を巧みに解体している。

メキシコとサルバドールの血筋を引いてイーストLAで生まれたアンジェリカは、ヒスパニックの豊かな影響との融合によって絶えず進化し続ける文化的景観である現代アメリカの本質を体現している。現代アメリカそのものを反映したこの『Gemelo』は、ガルシアがほぼ全編スペイン語で歌った初のアルバムでもあり、リスナーはアメリカのレコードとは何かを再考することになるだろう。

Logan Lynnがニュー・アルバム『SOFTCORE』を発表、SMOGのカバー・シングルを公開

Logan Lynnがニュー・アルバム『SOFTCORE』をKill Rock Starsから6月7日にリリースすることを発表し、SMOGのカバー・シングル「To Be Of Use」を公開しました。

「『SOFTCORE』は、男らしさと女らしさ、ハードとソフトの交差点にいる僕を見つけるんだ」と語り、「今日リリースされるこの最初の曲は、アルバムのオープニングで、昔のBill Callahan(SMOG)のジャム「To Be Of Use」のカバーです。この曲は、私が若い頃からずっと好きだった曲のひとつで、私にとってこの曲は常に、人間関係や世の中で役に立っていると感じたいということを歌っている」

Man Manがニュー・アルバム『Carrot On Strings』を発表、リードシングル「Iguana」を公開

Man Manがニュー・アルバム『Carrot On Strings』をSun Popから6月7日にリリースすることを発表し、リードシングル「Iguana」を公開しました。

Man Manが前作『Dream Hunting in the Valley of the In Between』をリリースしたとき、フロントマンのHonus Honus(本名Ryan Kattner)は希望とシニシズムの間で揺れ動き、不安定な状態にあった。このアルバムは、パンデミック(世界的大流行)の最中に発売された。(しかし、あの奇妙な世界的出来事のように、Man Manのクリエイティヴな力にとって、今となっては倦怠感は遠いものに思える。

たとえMan Manがどこへ連れて行ってくれるのかわからなくても、彼はとても魅力的で創造的だったので、あなたはそれに従った。『Carrot on Strings』もそれに劣らず独創的だが、そのエスプリは、20年にわたるバンドの特異なキャリアから見れば過激なものだ。「若い頃は、カオスを糧にしていた。動揺して、酔っ払って、椅子を壊したりね。今は、椅子は頭の中にある: 外への投影というより、内面的なモノローグなんだ」

『Carrot on Strings』のオープニング、「Iguana」のようなきらめくアドレナリンの一発は、たとえそれがバンガーを歌いまくるものであったとしても、彼がまだ未知の領域を横断する使命を担っていることを明確にしている。この曲は、クラウト・ロック、ダンス・ミュージック、ノー・ウェーブを融合させ、さらにはオールド・イェラー(1950年代のディズニー映画)へのオマージュも忍び込ませている。「Iguana」の歌詞は、ロサンゼルスの丘陵地帯をサイクリングしながら書いたものである(”ループを通して、多くの曲をそうやって見つけたんだ…もし道ですれ違ったら、僕が歌いながらアイデアを練っている、とても不安定な人間だと思っただろうけど、ロサンゼルスでは、そういうものなんだろうね”)。「最後の10分間で、彼は不確実性と宇宙、自意識の進化、アルビノのワニについて美しい独白をしている。現実は何もない、確かなものは何もない。古代洞窟壁画についての比較的わかりやすいドキュメンタリーがここにあるが、結局ヘルツォークは自分自身であることから逃れられない。「Iguana」 では、Honus Honusはこう続けている。「非常にジャンルに特化した曲を書こうとしているんだけど、自分自身の特異な引力から逃れることができなくて、何か別のものにしたり、何か別のものの組み合わせにしたりするんだ」

台湾のアーティスト、Yuching Huangのデビュー・アルバムがリリース、ファースト・シングルを公開

台湾のアーティスト、Yuching Huangのデビュー・アルバムがNight Schoolから4月26日にリリースすることを発表し、ファースト・シングル「Love」を公開しました。

The Crystal Hum』は、台湾を拠点に活動するアーティスト、Yuching Huang(ユーチン・ホアン)のデビュー・アルバムであり、Night Schoolからの初リリースでもある。クラック音、スプラッター音、恋に悩むカシオが織り成す魅惑的な夢の世界を、ホアンの妖艶なヴォーカルとギターが統率し、ユーチンはこの世の終わりと来世の始まりのラブソングを歌っている。彼女のグループAemong(アーティストのHenrique Ubaとのデュオ)の活動休止中にベルリンで録音されたこれらの曲は、ホアンのユニークなヴォーカル・スタイルと雰囲気作りの把握力を高めている。『The Crystal Hum』は、バラード、ガラージ、ギター・ミュージックを解体し、これらの言語の統一された幽霊のような異世界バージョンへと再構築している。

ハートを溶かす「Love」では、カシオとベースのバッキングがミッドテンポで蒸し暑く、Yuching Huangのヴォーカルが超自然的な虚空を泳ぎながらエーテルに落ちていき、やがて世界に対する畏敬の念を抱いて新たに浮かび上がる。コードが変わるたびに新たな展望が開け、ギターが慌ただしく鳴り響くたびに感情が揺さぶられる。

Obey Cobra、ニュー・アルバム『Mwg Drwg』を発表、「Ten of Wands」を公開

ウェールズのバンド、Obey Cobraがセカンド・アルバム『Mwg Drwg』の詳細を発表した。

5月にリリースされるこの12曲入りのアルバムは、2021年のデビュー作『Oblong』に続くもので、ポスト・パンク、インダストリアル、エレクトロニック・ミュージックの要素が融合している。アルバム名はマリファナの俗語に由来し、直訳すると「悪いドラッグ」または「悪い煙」となる。その発表を記念して、バンドはリード・トラック「Ten Of Wands」のビデオを公開した。

このビデオについて、バンドはこう語っている: 「白いシーツに身を包み、リボンで飾られた馬の骸骨であるMari Lwydは、ウェールズの民俗風習である。歴史上でも現代でも、ワセイルではマリ・ルウィドは行列を率いて、地元の家々のドアをノックし、歌によって入場を得ようとする」

「その家に住む人々は、歌を通してMari Lwydの入場を拒否し、両者はこのコール・アンド・レスポンスを、最終的にその家の人々が譲歩してMari Lwydが入場を許可され、食べ物や飲み物が与えられるか……あるいはそのまま旅を続けなければならなくなるまで続ける」

「Ten Of Wands」のミュージックビデオでは、Mari Lwydを追っている。地球の果てから追放されたアウトサイダーは、人間のいない歴史的空間をさまよい、やがて大海原にたどり着く。「Ten Of Wands」は、リード・シンガーのK Woodが塩をひとつまみ持って受けた、リーディングと予感の物語である。

John Grantがニューアルバム『The Art Of The Lie』を発表、「It’s A Bitch」を公開

John Grantは、6月14日にBella Unionからリリースされる6枚目のソロアルバム『The Art Of The Lie』を発表。このアルバムは、Grace JonesやBridget FontaineからBeyoncéやLana Del Reyまでを手がけるプロデューサーのIvor Guestと共に制作された。

「アイヴォアは素晴らしいミュージシャンのチームを結成してくれた。The InvisibleのDave Okumuは素晴らしいギタリストだ。彼は『Father』のデモを演奏しているときに部屋に入ってきて、すぐにレコードで聴けるようなことを始めたんだ。ロビン・マラーキーはフレットレス・ベースを弾き、私の度肝を抜いた。みんなが魔法にかかった瞬間がたくさんあった」。

アルバムからのファースト・シングルは、ファンキーなクラビネットが印象的な「It’s A Bitch」 だ。「この曲は、言葉、シンセ、ドープなリズムとベース・ラインを楽しむことをテーマにしていて、COVID以降の倦怠感を揶揄しているんだ。それに、みんな “ヘッシャー”って何だろうって考えてくれるだろう。80年代にゲームセンターに行って、『テンペスト』、『スターゲイト』、『ロボトロン』、『アステロイド』をプレイしながら、ウォークマンで『アイアン・メイデン』や『ラッシュ』を爆音で流しながら、スモーキン・ホットなヘッシャーたちがコートでプレイしているのを見るのが好きだったんだ」

シカゴの Slow MassがリリースするEPから、「Drift Themes 1 & 2」を公開

シカゴのSlow MassがリリースするEP『Drift Themes』から、「Drift Themes 1 & 2」の2曲を公開しました。

『Drift Themes』は、最初の1つの種(未発表のフォローアップ・アルバムのために録音された残り)から4つの反復と推敲を重ねたものだ。独立した曲として書かれたものの、その最初の創作から多くのアイデアが生まれた。

もし終わりが永遠に続くとしたら?
この曲から別の曲が生まれたら?
この曲の原点と連続的/補完的に感じられるような形で、この曲を再構築することはできるだろうか?
音の重みをまとまりのある形で変化させることはできるだろうか?

私たちは、このリリースが1つの長い作品として捉えられ、各トラックがその旅路に沿った1章の印となることを望んでいる。ある意味、このリリースを仕上げるのが一番大変だった。何千キロも離れていて、細切れにレコーディングされたので、これを完成させる方法が見つかったことに驚いている。決意と愛はすべてに打ち勝つ。